Articles

Liten svart klänning

detta avsnitt citerar inga källor. Hjälp till att förbättra detta avsnitt genom att lägga till citat till tillförlitliga källor. Unsourced material kan utmanas och tas bort. (Mars 2017) (Lär dig hur och när du ska ta bort detta mallmeddelande)

svart aftonklänning av Jean Patou

svart har alltid varit en färg rik på symbolik. I början av 16-talet, svart representerade rikedom bland spanska aristokrater och holländska köpmän som det var otroligt dyrt att producera den svarta färgen från ”importerade ek äpplen.”I början av 18th century, svart representerade romantik och konstnärskap. Som Ann Demeulemeester sa om det, ” svart är poetiskt. Hur föreställer du dig en poet? I en ljusgul jacka? Förmodligen inte.”I början av 19-talet antogs Svart av romantikerna som Byron, Shelley och Keats på grund av dess melankoliska aura. När den viktorianska eran började, svart övergick från en konstfärg till en av sorg och sorg – änkor förväntades bära svart i minst fyra år – och även för serviceleverans, som uniform för pigor.1926 publicerade Gabrielle” Coco ” Chanel en bild av en kort, enkel svart klänning i amerikansk Vogue. Den var kalvlängd, rak och dekorerad endast med några diagonala linjer. Vogue kallade det”Chanels Ford”. Liksom Modell T var den lilla svarta klänningen enkel och tillgänglig för kvinnor i alla sociala klasser. Vogue sa också att LBD skulle bli ”en slags uniform för alla kvinnor med smak”. Detta, liksom andra mönster av House of Chanel hjälpte disassociate black från sorg och återuppfinna det som uniformen för högklassig, rik och chic. Som Coco själv proklamerade, ” jag införde svart; Det går fortfarande starkt idag, för svart torkar ut allt annat runt.”den lilla svarta klänningen fortsatte att vara populär genom den stora depressionen, främst genom sin ekonomi och elegans, om än med linjen förlängd något. Hollywoods inflytande på mode hjälpte den lilla svarta klänningens popularitet, men av mer praktiska skäl: när Technicolor-filmer blev vanligare litade filmskapare på små svarta klänningar eftersom andra färger såg förvrängda på skärmen och botched färgprocessen. Under andra världskriget fortsatte stilen delvis på grund av utbredd rationering av textilier, och delvis som en gemensam uniform (accessorized for businesswear) för civila kvinnor som kommer in i arbetskraften.

variationer på Chanels lilla svarta klänning under Chanel: The Legend-utställningen på Gemeentemuseum i Haag 2014

ökningen av Diors ”nya utseende” i Chanel: legenden efterkrigstiden och 1950-talets sexuella konservatism återvände den lilla svarta klänningen till sina rötter som en uniform och en symbol för den farliga kvinnan. Hollywood femmes fatales och fallen women tecken porträtterades ofta i svarta grimma stil klänningar i motsats till de mer konservativa klänningar hemmafruar eller mer hälsosamma Hollywoodstjärnor. Syntetiska fibrer som gjordes populära på 1940-och 1950-talet utvidgade tillgängligheten och överkomliga priser för många mönster.

generationsgapet på 1960-talet skapade en dikotomi i designen av den lilla svarta klänningen. Den yngre” mod ” – generationen föredrog i allmänhet en minikjol på sina versioner av klänningen och designers som tillgodoser ungdomskulturen fortsatte att trycka på kuvertet – förkorta kjolen ännu mer, skapa utskärningar eller slitsar i kjolen eller klädseln, med rena tyger som nät eller tyll. Många kvinnor strävade efter enkla svarta mantelklänningar som liknar den svarta Givenchy-klänningen som bärs av Audrey Hepburn i filmen Breakfast at Tiffany ’ s.

populariteten hos avslappnade tyger, särskilt stickade, för klänning och affärskläder under 1980-talet förde den lilla svarta klänningen tillbaka till modet. Tillsammans med fitness vurm, de nya designerna införlivade detaljer som redan var populära vid den tiden, såsom breda axlar eller peplums: senare på decenniet och in på 1990-talet var enklare mönster i olika längder och fullhet populära. Grungekulturen på 1990-talet såg kombinationen av den lilla svarta klänningen med både sandaler och stridsstövlar, även om klänningen själv förblev enkel i snitt och tyg.

den nya glamouren i slutet av 1990-talet ledde till nya variationer av klänningen, men liksom 1950-och 1970-talet återuppstod färg som en faktor i mode och formalkläder och visar upprepade gånger en aversion mot svart. Återuppkomsten av kroppsmedvetna kläder, dämpade färgscheman och återuppkomsten av dominerande svart, tillsammans med de retrospektiva trenderna på 1980-talet i slutet av 2000-talet banade väg för återkomsten av intresse för klänningen.

Lämna ett svar

Din e-postadress kommer inte publiceras. Obligatoriska fält är märkta *