den här veckan i vår”Master Lighting & OCF Facebook Group ” tog vi på oss de ledande linjerna feature challenge. Vi ville se hur vårt samhälle använder linjer, former och andra element för att dra betraktarens uppmärksamhet mot deras motiv i ramen. Vi trodde att detta skulle vara ett utmärkt tillfälle att täcka den sanna ledande linjer fotografi definition och erbjuder en otrolig grupp av ledande fotografi exempel för att inspirera dig om hur man skapar bilder med denna kompositionsregel.

ledande linjer Fotografi Definition

ledande linjer hänvisar till en teknik eller regel av komposition där du använder linjer som riktar tittarnas uppmärksamhet till huvudämnet i bilden. Linjen(erna) banar en enkel väg för tittaren att följa och ger intresse för den övergripande bilden samtidigt som den erbjuder ett tydligt och koncist kompositionsval från fotografen. Du kan använda detta kompositionsverktyg på olika platser genom att bara flytta ditt perspektiv, ändra linsen eller byta vinkel där du ser dina motiv.

det vackra med kompositionsreglerna är att de är mer så bara riktlinjer för att erbjuda fotografer en utgångspunkt för hur man skapar mer intressanta bilder. Vanliga sätt att införliva linjer i din fotografering inkluderar att använda vägar, byggnader, pilar, skyltar, ljus och så mycket mer!

Leading Lines Photography Examples

vi bad vårt samhälle att visa oss sina favoritbilder med hjälp av leading lines som deras huvudsakliga kompositionsverktyg och fick en så stark variation av foton. Vi hoppas att dessa ledande linjer fotograferingsexempel inspirerar dig att skapa några intressanta kompositioner av dina egna.

Kevin Holding-Website / Instagram

”denna förlovningssession var för en annan bröllopsfotograf och hans fianc kub. De ville ha något annorlunda och kreativt för en plats, så deras val var en fraktcontainergård i Long Beach, Kalifornien. Jag var ett barn i godisaffären! Det fanns färger, övertygande geometri och linjer överallt. När vi gick runt på gården vände jag huvudet plötsligt och såg detta 4-fots utrymme mellan två skyskrapaliknande högar med fraktbehållare. När paret kom på plats, mitt sinne rörde sig med kompositionsideer. Jag drogs ursprungligen till alla upprepande och ledande linjer som gradvis pekade ner mot paret och öppningen. Det hade potential att vara mycket dynamisk! Jag kom ner lågt, nästan i en pöl för att få denna komposition. Jag inramade paret på torget bakom dem, jag flyttade dem in i skuggorna för en silhuett, vilket också gav dem en perfekt reflektion från vattnet som samlades. Slutligen märkte jag en banner som hängde på en av behållarna som sa ”Ge” och jag visste att jag ville ha det i skottet så jag justerade min bländare till f/4 för att behålla så mycket detaljer som möjligt. Jag trodde också att det skulle vara varaktiga råd för paret framåt.”

Brandon Russell-Website / Instagram

”Jag gjorde den här på toppen av Mammoth Mountain i sommar, på 11 000 fot. Det fanns lite omgivande ljus från månen och tunnelbaneområdena på motsatt sida av Sierra Nevada-bergen cirka 50 mil bort. Så mycket omgivande ljus är inte idealiskt men jag gillar hur det lyser upp snöstaket ovanför dem och gav mig Latitud att skjuta på en mindre bländare för att skapa mer skärpedjup.”

Marlies Hartmann – Website / Instagram

”detta var en eftertanke bild när vi avslutade de formella bilderna i kyrkan. Efter att ha bränt rökelse under hela ceremonin insåg jag inte hur mycket atmosfär som fortfarande var kvar, så så snart vi tände tillbaka bruden lyfte den fram ljusets eteriska natur och fick henne verkligen att se änglalik ut. Jag hade min assistent som höll en speedlight med en MagSphere och 1/4 MagMod CTO gel på en monopod ca 3 fot framför bruden.”

Angie Nelson – Website / Instagram

”Jag tog detta foto på en särskilt dyster dag i San Francisco. Jag får inte spela med arkitektoniska ledande linjer ofta, så jag visste att jag ville ge det en chans med den ikoniska San Francisco Bay Bridge! Detta sköts med min Nikon D850, 35mm. f/5, 1 / 250s. jag använde en blixt, kamera rätt med en MagSphere och MagGrid för att kontrollera spill. Jag hade också en 1/4 MagMod CTO gel för att hålla hudtemperaturen varm! Min blixtkraft var vid 1/32 ström.”

Kesha Lambert – Website/Instagram

” Roseborn, modellen, hade på sig denna detaljerade brud jumpsuit och jag skapade en 7ft hästsvans för henne eftersom det verkade passande och det skulle tjäna det dubbla syftet att vara den perfekta Propen. Jag ville införliva rörelse och använda hästsvansen för att dra ögat till modellen eftersom hon var så enkelt flyga. För att göra detta foto placerade jag först Roseborn för ljus och komposition, stod framför henne medan hon höll i slutet av hennes hästsvans och piskade försiktigt hästsvansen mot henne med ena handen medan hon sköt igenom med den andra. Vi fick några roliga skott ur det.”

Jesse La Plante-Website / Instagram

”vi får sällan skjuta stadsbröllop, vilket är en bummer eftersom Denver har en eklektisk samling intressant arkitektur. Detta är Denver Art Museum, som jag alltid har älskat för sin unika geometri. Vi tände den här från kameran-höger med två AD200-tal, var och en utrustad med en MagSphere. Vår go-to-belysningsinstallation på ljusa soliga dagar är MagBox + FocusDiffuser, men det var superblåsigt, så vi valde sfärernas nedre profil.”

Christian Cardona – webbplats | Instagram

Victoria Sprung – webbplats | Instagram

” När jag satte upp detta skott var det ursprungligen min avsikt för att få ett coolt bakgrundsbelyst skott av bruden som går nerför gången. När vi väntade på att hon skulle dyka upp bakom gardinerna märkte jag att ljusen ledde ända fram till slutet av gången och pekade där. När jag gjorde ett testskott insåg jag att jag kunde siluett de människor som skulle öppna gardinen för bruden, och det gjorde ett ännu bättre berättande skott. Ibland blir det du ursprungligen planerade till något helt annat!”

Chad& Beth Winstead – webbplats/Instagram

” vi använde en 1/2 MagMod CTO gel och MagSphere bakom vårt par för att skapa denna surrealistiska bild av paret på stranden. Vi ville skapa en varm bakgrundsbelysning och lägga till separation från bakgrunden medan vi använde inkommande tidvatten för att bilda en form runt vårt par.”

Lissette& Orlando Suarez – Website/Instagram

” detta par begärde några öppna himmelbilder för deras förlovningssession. Det var dock riktigt molnigt och vi var inte säkra på om vädret skulle bryta för några fina solnedgångsskott. Ändå körde vi upp till toppen av ett parkeringsgarage på Georgia Techs campus i hopp om att få en paus. Medan vi var där såg jag några utomhustrappor med rörformiga räcken och några järnkablar mot en betongvägg. Jag tänkte att vi kunde använda dessa element i kombination med en spegel för att få ett funky skott. Jag gick för en hög nyckel, minimalistisk look som gör himlen vit så att vi bara kunde fokusera på ämnena och de element vi använde för att uppmärksamma paret. Trappor ger alltid bra ledande linjer när de skjuts från en vinkel. Med hjälp av en Nikon D850 med en Sigma Art 35mm-lins behöll jag linsinställningen vid F / 1.8 så att jag kunde sudda kanten på spegelreflektionen med den sammansatta scenen. Jag placerade paret på olika nivåer av trappan för ett mer skiktat och modernt utseende. Jag gick sedan ner till botten av trappan och satt på golvet. Jag hade min fru som höll en monopod i full förlängning bakom mig med en Profoto A1 och en MagSphere så att jag kunde lägga till lite ljus för att lysa upp ämnena. Hela tiden höll jag en ersättningsbils sidospegel (du kan köpa dessa i någon Auto Zone-butik) upp mot den nedre halvan av min lins. Därifrån handlade det bara om att leka med spegelns placering så att jag kunde få reflektionen perfekt i linje med skenorna och järnkablarna på betongväggen. Denna typ av inställning ger också ett mycket geometriskt utseende på bilden. Cirka 10 minuter efter att detta skott var klart bröt solen igenom molnen lite; leverera den färgglada himlen de letade efter. Så det lönar sig att arbeta en scen även om det inte verkar ge vad du trodde att du skulle få från det.”

Rey Benasfre-Website / Instagram

”de har massor av dessa små gångvägar där jag bor och jag älskar att använda dem för mina kompositioner. Jag gör detta genom att centrera mina ämnen så att linjerna på skenorna leder rätt till dem. I den här bilden hade jag en Godox AD200 med en MagMod 1/2 MagMod CTO gel och MagSphere bakom dem för bakgrundsbelysning. När jag bakgrundsbelyser ämnen på detta sätt skapar det också en skugga framför dem, vilket är ett annat ledande linjeelement som leder direkt till mina ämnen. Jag använde också en Godox AD600 i en MagBox-kamera precis av en assistent.”

Vi hoppas att den här artikeln hjälpte dig att förstå den sanna definitionen av ledande linjer fotografering och hur du kan införliva fler av dessa kompositionsverktyg i din portfölj. Vill du få ditt arbete presenterat? Kolla in våra veckoutmaningar i våra gratis Facebook-grupper där du kan få kritik, lära av dina kamrater och dela och inspirera!