The Moody Blues uppträdde live på Birmingham Heart Beat Charity Concert 1986 som samlade in pengar till Birmingham Children ’ s Hospital. Bandet spelade fyra låtar och gav senare backup med Electric Light Orchestra för George Harrison.
Moodies fortsatte sin tidiga videogenerationsframgång med Sur La Mer (1988) och dess video och singel, ”Jag vet att du är ute någonstans” (nr 30 US, nr 52 UK, nr 2 US Mainstream Rock), en uppföljare till ”Your Wildest Dreams”. Deras sound fick en allt mer syntetisk och teknisk kvalitet som Moraz och Visconti började använda moderna sequencers, samplers och trummaskiner. Under denna tid, Justin Hayward och John Lodge skrev och sjöng på de flesta låtarna som bandet kom under press från deras nya skivbolag, PolyGram Records, att främja dem det anses vara de två mer kommersiellt utseende och klingande medlemmar. Ray Thomas spelade en minskad roll i studion. Bandet utvecklades till en synthpop-handling, med musik som inte alls passade för en flöjt (även om Ray Thomas faktiskt tillhandahöll ytterligare slagverk, särskilt en livlig tamburin, på många fler Moodies-låtar som fortsatte att presenteras, plus enstaka munspel), och vid denna tidpunkt förflyttades han till stor del till status som en backupsångare. Ray Thomas var också sjuk under denna period, vilket ytterligare begränsade hans engagemang i bandet i inspelningsstudion. Han gav några bakgrundssång för både den andra sidan av livet och Sur La Mer; flera produktionsöverväganden ledde dock till att Visconti lämnade Ray Thomas sång från det senare av dessa två album och därigenom ytterligare minskade strukturen på deras övergripande vokaljud, som hade varit rika fyrdelade harmonier, gick sedan ner till tre, nu reducerade ytterligare till bara de mer liknande ljudande rösterna från Justin Hayward och John Lodge (John Lodge ger också falsetto sång och höga harmonier), med Mike Pinder och Ray Thomas som var och en har tillhandahållit både lägre och högre tonade vokalharmonier i gruppens tidigare sångljud. Bandets sång ” sound ”hade blivit blandningen av Just Justin Hayward-John Lodge, som fortfarande var igenkännlig, om mindre texturerad än det ursprungliga fyrdelade, mer komplexa” kör ” -ljudet.

1990-talet för att presentera
avgång av Patrick Moraz
Ray Thomas höga värde förblev på scenen främst från hans fortsatta förmåga att sjunga ut sina 1960-och 1970-tals Moodies klassiker, och även i flöjt-och tangentbordsduetter komponerade han med Moraz som bara framfördes av de två under Moodies konserter. Bandet hade börjat förstärka sitt konsertljud 1986 med tillägget av en andra keyboardist (Bias Boshell var den första, ersatt 1987 av Guy Allison innan Boshell återvände 1990), liksom kvinnliga backing sångare.
1991, halvvägs genom produktionen av deras nya studioalbum, gjorde Patrick Moraz några kommentarer i en artikel i Keyboard Magazine som föreslog missnöje med sin roll i The Moodies. Hans klagomål varierade från Moodies musik blir alltför enkel struktur, till de andra medlemmarnas ovilja att låta honom göra betydande bidrag till låtskrivande på sina album. Han spenderade också lång tid på att planera en musikkonsert för att fira sitt inhemska Schweiz 700-årsjubileum, istället för att öva med Moodies. Han avskedades från ytterligare deltagande i gruppen innan projektet slutfördes. Boshell och den nya keyboardisten Paul Bliss togs in för att avsluta det nya albumets tangentbordsspår. Trots krediter som en” officiell bandmedlem ”som ingår i några gruppfoton på de fyra 80-talets studioalbum från” Long Distance Voyager ”till” Sur La Mer ”under de senaste åren hänvisar Moodies-sammanställningar nu till Moraz som bara är en” ytterligare keyboardist ” Moraz tog senare rättsliga åtgärder mot gruppen i USA, som han vann, men tilldelades sedan endast $90.000 i Back pay på grund av bokföringsuppgångar istället för $4.000.000 han frågade.

nycklar av Kungariket
nycklar av Kungariket (1991) hade blygsam kommersiell framgång. Återigen ledde Justin Haywards låtar av albumet, med de nya singlarna ”Say it With Love”och” Bless the Wings (That Bring You Back)”. Dessutom ingick ett nytt ambient flöjtstycke av Ray Thomas med titeln ” Celtic Sonant.”Justin Hayward och Ray Thomas skrev också” Never Blame the Rainbows for the Rain ” för att stänga albumet. John Lodge skulle göra ett avgörande skifte i sin låtskrivning på detta album, lämnar sitt varumärke hög energi rockmusik, och i stället gravitating mot långsamma kärleksballader som ”Lean on Me (Tonight)” (även om han tidigare hade bidragit med några låtar i denna mildare ven som ”Emily’ s Song” för sin dotter 1971 och ”Survival” 1978, plus ”Talking out of Turn” 1981), medan John Lodges mer kraftfulla låtar fortsatte med ”Magic” och Lennonesque ”Shadows on the Wall”. Denna mildare trend skulle fortsätta på de två på varandra följande Moodies-albumen. Justin Hayward skrev det drivande tvådelade stycket”Säg vad du menar”. Tony Visconti producerade några av spåren på ”Keys”, liksom Christopher Neil och Alan Tarney. Den efterföljande turen såg dem inbjudna att spela på Montreux Jazz Festival. En icke-album Justin Hayward-John Lodge song cut vid dessa sessioner,” Highway”, ingick på” Say it With Love ”tolv-tums singel och på en senare box set, medan vinylalbumet inte inkluderade deras låt” Once is Enough ” som på CD-versionen.gruppen förblev en stadig konsertdragning, och en serie video-och ljudversioner av deras 1992 Night at Red Rocks concert hade stor framgång, särskilt som en insamlare för Amerikansk offentlig tv där den hade sänts första gången. Konserten dirigerades och arrangerades av Larry Baird, som har deltagit i många andra bands orkesterkonserter, som Kansas, Michael Bolton, Three Dog Night, Al Jarreau och Alan Parsons. Gruppen fortsatte också sin användning av ytterligare musiker på scenen och i studion. Efter de två rättsliga stämningarna från både Mike Pinder 1981 och Patrick Moraz 1992 var bandet noga med att inte känna igen framtida tangentbordsspelare som officiella medlemmar. Efter hans bidrag som keyboardist på albumet Keys of the Kingdom har Paul Bliss spelat tangentbord för bandet live sedan 1991 och befordrats till första keyboardist 2001 (men har sedan dess ersatts i mars 2010 efter 19 års kontinuerlig tjänst med bandet). Ray Thomas och Bliss fortsatte traditionen med en flöjt/tangentbordsduett för många turer. Efter att Graeme Edge skadade sig 1991 togs andra trummisen Gordon Marshall in för att backa upp honom; han stannade hos gruppen efter att Graeme Edge återhämtat sig och har varit kvar i positionen sedan dess.

Strange Times, 1990s tours
från 1991 till 1998 tog gruppen en paus från inspelningen och spenderade tid på att försöka perfekta konsten att uppträda live med en orkester. Inspelningsuppehållet slutade 1999, med albumet Strange Times, som visade sig vara gruppens första album på nästan två decennier som mer än måttligt mottogs av brittiska kritiker, även om Justin Hayward citerades säga att han var besviken över albumets diagramprestanda – förmodligen inte hjälpt av den långa inspelningsuppehållet – vilket var betydligt mindre än ’Keys of the Kingdom’ 1991. Det spelades in i Recco, Italien, på Justin Haywards förslag, och var bandets första egenproducerade insats. Albumet innehöll också tangentbord och arrangemang från italiensk musiker Danilo Madonia, som har arbetat i studio med bandet sedan. Albumet öppnade med English Sunset, en poplåt med en modern, nästan techno arrangemang. Låten This is the Moment (som inte är på Strange Times), som ursprungligen presenterades i Broadway-produktionen av Jekyll och Hyde, var en mindre hit i USA. Strange Times var också det första albumet sedan 1970 som inkluderade en ny dikt av Graeme Edge, Nothing Changes, berättad av Graeme Edge själv, med Justin Hayward som sedan sjöng den avslutande delen av spåret och avslutades särskilt med att citera Mike Pinder1968 låttitel ett enkelt spel. Även 1999 uppträdde The Moody Blues i ett avsnitt av The Simpsons som heter Viva Ned Flanders. På Strange Times Ray Thomas dök upp vokalt med Justin Hayward och John Lodge på förr eller senare (Walkin’ on Air) och hans egen korta låt My Little Lovely, Plus gav ett vokalt utdrag och backing vocals på Justin Haywards engelska Solnedgång; dessa skulle visa sig vara hans inspelade sångsvansång med bandet.
år 2000 släppte bandet Hall of Fame, En ny livekonsert från Royal Albert Hall, med en samtidig DVD-release. Detta togs från den sista turen som Boshell spelade på. Han lämnade liveuppställningen 2001; Bliss tog över första tangentbordsuppgifter, med sin tidigare andra tangentbordsroll fylld av Bernie Barlow och Julie Ragins när Barlow tog mammaledighet från 2006 till 2009.
2001 släpptes en IMAX-film med titeln Journey into Amazing Caves, som innehöll två nya låtar skrivna och framförda av The Moody Blues. Soundtracket innehöll också Justin Hayward som spelade sång och spelade gitarr hela tiden. En av dessa låtar, med titeln Water, är Moody Blues första instrumentala studioinspelning sedan deras 1983-stycke Hole in the World från nuvarande LP.

Ray Thomas går i pension, December 2002
det nya årtusendet såg Moody Blues minska sitt turneringsschema. I slutet av 2002, grundande medlem Ray Thomas gick i pension från gruppen och reducerade Moody Blues till trion Justin Hayward, John Lodge och Graeme Edge, den sista var den enda ursprungliga medlemmen kvar. Flöjtist och rytmgitarrist Norda Mullen rekryterades tidigt året därpå för deras nordamerikanska tour, och har arbetat med bandet live och i studion sedan. Mot slutet av 2003 släppte de ett album med titeln December. Låtarna innehöll original och fyra omslag: John Lennons ” Happy Xmas (War Is Over)”, Mike Batts” A Winter ’s Tale”,” When a Child Is Born ”och Irving Berlins”White Christmas”. December var gruppens första album med omslag sedan debutalbumet The Magnificent Moodies 1965.
i mars 2006 släpptes de första fem av bandets ’Core Seven’-album (de sju albumen från Days of Future passerade till Seventh Sojourn) på nytt i SACD-format med Deluxe-utgåvor, med bonuslåtar och några sällsynta tidigare outgivna spår av gruppen. I April 2007 släpptes de två sista av dessa klassiska album på nytt av Universal/Threshold. Dessa deluxe upplagor var unika för en konst rockgrupp som Moodies i att en av deras medlemmar, Justin Hayward, var en tas på att göra arbetet, i stället för en professionell mästare tekniker. Justin Hayward uppgav att han lyssnade på Jungfru vinylkopior av dessa album och använde dem som referenspunkter för de nya cd-skivorna. I September 2008 tillkännagav Justin Hayward den förestående utgåvan av remastered versioner av Octave, Long Distance Voyager och the Present som kommer att släppas på Universal Records under de kommande månaderna. Den 21 maj 2007 släppte Moodies ett fyrtioett spår, två-skivssamling av sessioner inspelade på BBC Studios, olika tv-framträdanden och en tidigare ’förlorad’ föreställning som gjordes på Tom Jones Show med titeln Live på BBC: 1967-1970.