fotokälla: foto av Eliott Reyna på Unsplash

från att balansera drama som är inneboende i komedi för att förstå galna, lite besvärliga karaktärer, tackla komiska monologer kan vara en av de svåraste uppgifterna en tonårsaktör åtar sig. Det första steget till spikning komedi? Hitta bra material. Detta kan vara utmanande, eftersom eleverna ofta faller i fällan att välja generiska monologer eller fokusera på ytnivå gags. Det är viktigt att komma ihåg att komiska monologer ska vara aktiva istället för passiva och vara åldersanpassade och relaterbara. Det är okej att sätta ihop flera små tal för att göra en monologskärning också.

Jag har spenderat årtionden på att läsa pjäser och hjälpa unga skådespelare att välja material för auditions. Här är sju komiska monologer som jag skulle rekommendera för tonåringar, lämpade för både manliga och kvinnliga artister:

”en midsommarnatt i OC” av D. Tupper McKnight
En modern tolkning av den svartsjuka jungfruen, Helenas monolog här sipprar med tonåring osäkerhet och ångest. Under de underhållande one-liners om ”Teenage Mutant Ninja Turtles” och middle school, vi kan se hennes osäkerhet kikar igenom när hon försöker övertyga Demetrius, en lika besvärlig pojke, att återvända sin tillgivenhet. Den har all humor i Shakespeares originalspel,” A Midsummer Night ’s Dream”, blandat med moderna referenser som tonåringar säkert kommer att ansluta till.

”Serendipity and Serenity” av Jonathan Marc Sherman
Jonathan Marc Sherman skrev flera pjäser för Young Playwrights Festival i sin ungdom, så du kan vara säker på att han vet hur tonåringar tänker. Den förståelsen kommer igenom i varje linje av dialog. Hans mörka humor är färgad av ungdomars rädsla utan att vara alltför melodramatisk. Du kanske känner till hans pjäs” Women in Wallace”, som i sig har en stor monolog. Men han har också skrivit mer obskyra spel fulla av äktheten som är avgörande för karaktärsbaserad komedi. Jag har sett Lionels monolog från denna pjäs, som äger rum i ett badrum, utförs av både pojkar och flickor och det är alltid en vinnare.

”All This Intimacy” av Rajiv Joseph
titeln säger allt. Karaktären Jens hilariska försök att vrida några känslor ur sin pojkvän är foiled av sin egen oförmåga i sin monolog här. Medan vi skrattar åt hennes allvar som hon spars med laryngit drabbade pojken, vi kan också uppskatta hennes äkta försök att förstå hennes plats i världen, en anslutning som endears oss till henne bortom ytan nivå humor.

”Dags” av Debra Oswald
det här stycket kallar verkligen oxymoron av ungdomar. Teen flickor kommer att relatera med inte passar in, försök att vara populär, och vakna upp med finnar som kommer att förstöra din dag. Berättade genom ögonen på en tjej med huvudet i en väska, monologen ger egentligen bara tonåringar en möjlighet att släppa loss om stressen i tonåren. Det ringer upp melodrama, ångest och förvirring, vilket gör det enkelt att ansluta till det och verkligen ha kul. Skriven av en australisk författare kan några av orden ändras för att Amerikanisera den.

”allt kommer att vara annorlunda” av Mark Schultz
förvirringen av denna karaktär är både hilarisk och förtjusande när han försöker övertyga Charlotte, en tjej som inte känner honom särskilt bra, att de borde ”vara som pojkvän och flickvän eller något.”Efter att han snubblar genom historiens mest besvärliga pick – up monolog, kommer publiken att rulla på sin sista, mörkt slumpmässiga ursäkt över Charlottes mors död.
” From up Here ”av Liz Flahive
detta stycke är en mer mogen version av” allt kommer att vara annorlunda.”Det har all den besvärliga, snubblande romantiken som Schultz skriver, men karaktären Charlie är lite äldre och mer kontroll över vad han säger. Det är en dynamisk monolog, med beats of contemplation intill Charlies oroliga ramblings. Det är en enkel monolog för lovesick tonårspojkar att förstå.
”Jag borde vara i bilder” av Neil Simon
finns det något mer besvärligt än en flicka och hennes pappa som har ”The talk”? Inte när Libby är ansvarig. Även om Libby inte har ett långt tal kan du skarva ihop en del av Simons kvicka dialog. Denna skärning är mer av en dramatisk komedi som Libby övergångar från hennes första nervösa ramblings om hennes krossa i smärtan hon känner över hennes ansträngda relation med sin mamma, och lyricism är imponerande hela. Ämnet är mer moget, så jag skulle rekommendera det för en äldre Tonåring, men Libbys sporadiska tonförändringar gör detta till en imponerande monolog för alla som gillar en flerskiktad karaktär att utforska.

När du letar efter en stor komisk monolog, kanske du också vill överväga dessa 10 samtida spel för tonårsaktörer—en annan utmärkt resurs för auditionsmaterial. Njut av sökningen! Du är säker på att ha kul att utforska olika dramatiker och skrivstilar för att se vad som talar till dig.

Denise Simon Denise Simon är en New York-baserad skådespelare och karriärkonsult som har varit involverad i underhållningsbranschen i mer än 30 år som skådespelare, lärare, regissör, casting director och personlig talangchef.

se hela bio och artiklar här!