Una buona sintonia è fondamentale per ottenere un buon tono di batteria. Come con qualsiasi strumento, può richiedere anni per sviluppare un orecchio per quello che un basso correttamente sintonizzato, tom, o rullante suona come. Ecco perché abbiamo messo insieme questo compagno di tuning. Imballato con la teoria e suggerimenti utili che vanno dalla testa posti a sedere per tamburo smorzamento di messa a punto per genere, questo primer vi aiuterà a diventare un sintonizzatore migliore tamburo dettagliando i seguenti passaggi:

1. la Preparazione di capi per l’installazione
2. posti a Sedere e il tensionamento della testa
3. affinare la testa
4. Controllo del suono
5. punte di Tuning per ogni particolare del tamburo
6. Tamburo di smorzamento consigli & trucchi
7. Tamburo accessori tuning

che Cosa È Adeguato, e Perché È Importante?

Se troll drum forum, siete tenuti a imbattersi in argomenti circa il modo “giusto” per sintonizzare questo rullante o che tom. La verità è che non esiste un modo giusto per accordare un tamburo; il modo giusto è quello che meglio si adatta al giocatore e pezzo di musica. Detto questo, ci sono alcuni fisica e generalmente considerato migliori pratiche in gioco per ottenere un tamburo per eseguire al suo apice. Ecco due principi che valgono per la maggior parte delle applicazioni:

• I toni puri suonano meglio. Questo è particolarmente vero per toms. Le nostre orecchie preferiscono un passo che possiamo cantare. Una testa che è piena di dissonanze da tirante a tirante può ridurre il potenziale di risonanza di un guscio e rendere il tamburo meno distinguibile in un mix.
• Migliori tamburi tune più facile. Gusci di qualità, bordi dei cuscinetti e hardware producono un tamburo che si sintonizza più velocemente e rimane al passo.

Tuning Theory: Come accordare la batteria

Preparare la testa

La maggior parte dei tamburi moderni sono dotati di due teste: pastella (in alto) e risonante (in basso). Ai fini di questo articolo, inizieremo con il lato pastella. Rimuovere la testa risonante inutilizzata o silenziarla sul ginocchio o su una superficie tappezzata. Un prodotto come il tavolo DW Tuning, che assomiglia a una Lazy Susan in moquette, è l’ideale per questo scopo.

Detune tutte le aste di tensione fino a quando la testa e counterhoop girare liberamente; aste devono essere sciolti, ma ancora infilati nei loro involucri aletta. Toccare la shell e notare la sua frequenza di risonanza. Cantala. Registralo. Questo è il campo che si vuole cercare di abbinare. Ruotare il cerchio avanti e indietro fino a quando tutte le aste di tensione sono centrate e in posizione verticale. Questo vi darà la minima resistenza sul percorso di un tamburo pitch-perfect.

Stringere con le dita l’albero di ogni asta di tensione fino a quando non è più possibile ruotare. L’ordine non è importante in questa fase; dà solo un punto di partenza comune. Una volta che tutte le aste sono dito stretto, iniziare con il tasto tamburo.

Seduta e tensionamento della testa

Dai al tuo tirante di partenza due semiviri di una chiave a tamburo. Quindi spostati attraverso la testa verso l’asta opposta e dagli due semiviri. Salta un’asta (o due — vedi diagrammi) in senso antiorario, quindi dai a questa coppia di aste due semiviri. L’obiettivo è pari-coppie tese attraverso la testa. Se il tuo guscio e i cerchi sono veri e le tue filettature sono ben ingrassate, puoi anche usare la resistenza come guida. La chiave di coppia Evans rileva questo automaticamente.

Sequenza di accordatura a sei alette.

Sequenza di sintonizzazione a otto alette.

Sequenza di sintonizzazione a dieci alette.

Ripetere questo processo fino a quando tutte le aste di tensione sono ugualmente tese e il passo della testa corrisponde strettamente al passo di risonanza della shell. Regolare regolarmente le rughe con un panno morbido e applicare una leggera pressione per posizionare correttamente la testa.

Messa a punto della testa

Una volta vicino alla frequenza di risonanza del tuo guscio, è ora di iniziare la messa a punto. Toccare il bordo della testa con il dito, circa 2″ dal cerchio, direttamente di fronte a qualsiasi asta di tensione. Nota il tono; se hai problemi a sceglierlo, puoi appoggiare un dito al centro della testa per isolare meglio il tono. Ora tocca davanti all’asta adiacente (vicina). È lanciato più in alto o più in basso del primo? Allentare o stringere per abbinare. Continuare a muoversi circolarmente intorno alla testa da asta a asta fino a quando tutte le sezioni producono un passo identico. Se fatto bene, noterete il tamburo iniziare a cantare come ci si avvicina frequenza di risonanza. Ora capovolgere il tamburo e ripetere con la testa risonante. Obiettivo per lo stesso passo o fino a un terzo minore (tre semipassi) superiore o inferiore alla testa pastella. Regolare a piacere.

Controllo del suono

Si noti che tutto ciò che abbiamo toccato finora è stata la teoria della sintonizzazione, e che non tutti i gusci e i tipi di batteria sono creati uguali. Se il suono che senti dopo aver attentamente sintonizzato entrambe le teste non funziona, non aver paura di sperimentare. Alza o abbassa la testa della pastella di un tono intero. Detune solo una canna. Prova un po ‘ di smorzamento (vedi i suggerimenti di smorzamento sotto). Con pazienza e cura, la tua ricompensa sarà un tamburo che ti ispira, risponde nel modo desiderato e si adatta alla musica che suoni.

Tuning tips per ogni particolare tamburo

Grancassa

Si potrebbe trovare che l’intonazione è molto meno importante con grancassa, dal momento che il più delle volte siete alla ricerca di pugno e di fascia bassa, piuttosto che un tono puro. Inizia con la testa della pastella e stringi appena sopra la ruga*, o dove il tamburo inizia a sentirsi proprio sotto i piedi. Vorrai sentire il battitore affondare e non rimbalzare troppo facilmente in modo da evitare doppi colpi indesiderati. Poi andare in giro per ogni asta di tensione, partendo dall’alto, stringendo e allentando e notando ciò che ogni vite fa per attacco (più flessibile) e tono (più stretto). Una volta che hai composto la testa della pastella, la testa anteriore è piuttosto indulgente. Puoi usarlo per manipolare la lunghezza della nota e la frequenza dei bassi-più bassa o più alta, più corta o più lunga, ecc.

*Nota: Questa scelta è personale e dipende dallo stile. I jazzisti, ad esempio, amano i loro bassi per cantare di più. Non abbiate paura di girare la grancassa se si adatta alla musica.

Grancassa teste

L’Evans EMAD Clear è un go-to pastella testa per molti batteristi moderni. Rende praticamente qualsiasi grancassa, di qualsiasi dimensione o qualità, microfono come un disco rock. L’Aquarian Deep Vintage II è buono per più di un’atmosfera Keith Moon,e il Remo Powerstroke 3 Coated è buono per quella cosa bagnata e incisiva di Chad Sexton. Per il jazz e l’anima, una testa di pastella rivestita a un solo strato, come il Remo Ambassador Coated, evidenzierà meglio il tono naturale della tua grancassa con un tono più chiaro e definito. Per quanto riguarda le teste risonanti, la serie Evans Calftone è bella e conveniente. Le teste DW Microvent sono belle, anche, per la traspirabilità senza un foro porta tradizionale.

Toms

Inizia con una testa di battitore di tom sintonizzata sul tono risonante, quindi alza e abbassa la tensione fino a sentire il tamburo iniziare a parlare. Passare alla testa reso e puntare per circa un tono intero superiore alla parte superiore. Regolare a piacere. Le due teste lavorano insieme in concerto, quindi controlla costantemente avanti e indietro per la simbiosi.

Tom heads

Per tom batters, non puoi sbagliare con una sottile testa rivestita a 2 strati come l’Evans G2. Le teste chiare tendono a sentirsi meglio da dietro il kit, ma a volte possono incontrare troppo “sproingy” in condizioni microfonate. Per le teste reso, il vetro risonante Evans e Reso 7 sono entrambi piuttosto neutri e offrono un buon controllo.

Rullante

L’approccio Nick D’Virgilio al rullante tuning è quello di alzare la testa lato rullante e regolare la testa pastella a piacere. Questo ti dà una stretta, risposta rullante controllato, anche se si preferisce la testa paludosa superiore.

Per il lato rullante, sintonizzarsi fino a quando la testa inizia a suonare soffocata, quindi tornare indietro di un mezzo giro o giù di lì. È possibile far scorrere un bastone sotto i fili rullante per silenziarli mentre si sintonizza. Basta fare attenzione-quelle teste sottili rullante lato può tirare se si va troppo lontano.

Per il lato battitore, vedi la tecnica di Nick qui.** Sintonizza la testa della pastella da media a media-alta fino a trovare il corpo, l’attacco e la tensione che stai cercando. Quindi, con il rullante posizionato sul kit, detune i tre tiranti in basso a sinistra. Prova un detune appena sopra la ruga sull’asta direttamente sotto dove scende il tuo bastone, quindi sperimenta facendo cadere la tensione immediatamente a destra ea sinistra. Se il tuo passo scende troppo, puoi compensare sintonizzando le aste di tensione opposte a quelle sciolte. Questo ti dà calore, risposta bastone, e un tono secco che non richiede una tonnellata di smorzamento.

**Importante: Alcuni batteristi sostengono che questo metodo può danneggiare conchiglie e cerchi. Usare cautela.

Rullante teste

Il classico rullante combo è un singolo strato rivestito pastella testa con un wafer-sottile chiaro rullante-lato testa. Per questo abbinamento, il 2 pezzi Remo Ambassador Propack è conveniente e consente di risparmiare qualche soldo. Il doppio strato Imperatore rivestito pastella testa è un altro classico, o per un pugno più cuore, controllare il reverse-dot imperatore X. Il 3 strati Aquarian Triple Threat è un bene per quel tipo innescato di suono rullante. All’altra estremità dello spettro, il Dunnett Res-O-Tone, con la sua pellicola timpanica da 7,5 mil, è costruito più sottile per un tono di shell più fedele.

Drum dampening tips& tricks

Soprattutto dove sono coinvolti i microfoni, è difficile ottenere quel suono grasso, controllato e focalizzato senza un tocco di trattamento. Fortunatamente, smorzamento (noto anche come muffling) prodotti e soluzioni abbondano oggi. Ecco alcuni dei nostri metodi preferiti per il trattamento di rullanti, tom e grancassa.

Rullante smorzamento

• Moongel — RTOM Moongel fa un grande smorzatore e aderisce alle teste per spot-treat sfumature, offrendo ancora migliore controllo di nastro e panno, ma con meno perdita di tono e volume. Moongel durerà diversi anni e attraverso numerose applicazioni se si prende cura di esso. Pulire con alcool o sciacquare sotto il rubinetto per lavare via i residui e riattivare la viscosità.

• Rings-Questi sottili, pre-dimensionati anelli muffling per tom e rullanti includono anelli di controllo Remo, Evans E-Ring, e il Big Fat rullante Steve Donut. Non è richiesta alcuna adesione. Basta riposare anelli sulle vostre teste e godere di un suono più mirato senza molto clamore. Sono anche utili per scrivere note ed elenchi impostati.

• Old drumhead — Dopo aver cambiato la testa pastella, posizionare la vecchia testa a testa in giù proprio sulla parte superiore. Non solo massicciamente smorzare il tono, ma scende anche il tono diversi semitoni per quel grasso voci-esque e secchezza.

• Il portafoglio-Appoggiando un portafoglio sulla testa della pastella del rullante può davvero focalizzare il suono e far emergere il suo pugno. Perderai volume, ma se stai microfonando il tamburo, questo non dovrebbe essere una grande preoccupazione. Utilizzare un quadrato di nastro biadesivo o hook-and-loop se si desidera fissarlo in posizione.

• Bandana-Questo suggerimento viene da Cody a suona come un tamburo. Piegare un fazzoletto quadrato standard a metà, in una forma triangolare. Drappo il tessuto piegato su circa la metà della pastella rullante con il punto rivolto verso di voi. Guidare una chiave tamburo nel tessuto sopra un tirante per fissarlo in posizione. Ora puoi arrotolare il fazzoletto per ottenere vari gradi di smorzamento. Molto veloce, molto pratico e molto efficace.

• Nastro e panno — Anello in eccesso? Tocca il tamburo con un bastone mentre traccia il bordo con il dito, a circa 2″ dal cerchio. Alla fine atterrerai in un punto in cui le sfumature sono ridotte al minimo. Fissare un pezzo di un nastro adesivo o nastro gaffer a quel punto, o se l’anello persiste, nastro giù un pezzo di stoffa. Vecchie camicie e asciugamani di carta funzionano alla grande.

• Canovaccio / T-shirt-Questo viene fornito con una massiccia riduzione del volume, ma potrebbe essere solo il suono che stai cercando. Semplicemente drappo un canovaccio o T-shirt sopra il lato pastella del rullante. Puoi fissarlo al guscio con un grande elastico o un cavo elastico, se lo desideri. Basta assicurarsi che il panno rimanga in contatto con la testa del tamburo. Suono istantaneo anni ‘ 70!

Tom dampening

Una pat o due di chiaro Moongel sulla testa pastella di solito corregge eventuali sfumature indesiderate e risonanze simpatiche in toms. Un tocco sulla testa reso a volte può zap anello errante pure. Il trucco è sperimentare dove si posizionano i gel. Un pollice verso l’interno dal contro cerchio è un buon punto di partenza. Provare diverse regioni lug e quantità diverse fino a raggiungere i risultati desiderati. Per un suono più morto, un set di Evans E-Ring o anelli di controllo di tono Remo funziona alla grande.

Bass drum dampening

Quando hai bisogno di controllo per la tua grancassa, è difficile battere il cuscino interno. La dimensione del letto del negozio big-box funziona bene. Si potrebbe anche considerare la perla grancassa marmitta, che sembra bello, è la dimensione giusta per la maggior parte dei grancassa 18″ e più grandi, e offre una buona gamma di controllo. Asciugamani, coperte e isolamento domestico sono efficaci troppo. Per trattini più sottili di repellente ad anello, una striscia di feltro tesa tra la testa resa e il cerchio è provata e vera.

Rullante Suoni per genere: Un riferimento

Un orecchio per “buona” tono di batteria richiede anni per sviluppare. Ecco alcune linee guida per farti entrare nel campo da baseball:

• Pop rock: croccante e definito
• Hard rock e power ballads: grande e vivace
• Modern rock: muscoloso, macho
• ’60s e ’70s rock: splatty, silenziato
• Classic country: sciolto e bassy
• Modern country: woody, taglio
• Folk: scattante, gentile
• il Punk e l’hardcore: taglienti, abrasivi, ringy
• Black e doom metal: profondo e morti
• EDM: croccante, grassetto
• Hip-hop: percussivo, immediato
• Blues/R&B: veloce e incisivo
• Dance hall reggae: stretto e persistente

7. Tamburo tuning accessori

Tamburo dedicato tuners può davvero semplificare frequenti cambi di testa. Questi strumenti misurano la tensione o il passo di ogni asta di tensione, in modo da poter riprodurre le accordature preferite ogni volta che si sintonizza. Due buone opzioni sono il DrumDial, che è tutto meccanico e non richiede batterie, e il digital Overtone Labs Tune-Bot, che consente di risparmiare 50 impostazioni su cinque diversi drum kit.

Conclusione

Speriamo che questo articolo ti abbia autorizzato e ispirato a tuffarti nel tuo prossimo progetto di tuning. Come il drumming stesso, la messa a punto richiede anni per padroneggiare, e non migliorerai a meno che non ti eserciti. Chiama il tuo ingegnere delle vendite Sweetwater al numero (800) 222-4700 per saperne di più su uno qualsiasi dei prodotti a cui si fa riferimento qui.