Ellsworth Kelly
Ellsworth Kelly, (született május 31, 1923, Newburgh, New York, USA-meghalt December 27, 2015, Spencertown, New York), Amerikai festő, szobrász, és printmaker, aki vezető exponent a hard-edge stílus, amelyben absztrakt kontúrok élesen és pontosan meghatározott. Bár gyakran kapcsolódik a minimalizmushoz, Kelly egy évtizeddel megelőzte a mozgást.
a második világháború alatt a hadseregben való szolgálat előtt Kelly egy évig (1941-42) a brooklyni Pratt Intézetben tanult MŰSZAKI művészetet (az egyetlen művészeti képzés, amelyet szülei vállaltak). Amikor visszatért szolgálatából, Kelly a bostoni Szépművészeti Múzeum iskolájában tanult (1946-48), majd külföldre ment Párizsba, hogy az École des Beaux-Arts-ban tanuljon (1948-49). Éveken át Párizsban kapcsolatba lépett számos művész—Jean Arp, Constantin Brancusi, Joan Miró, valamint Alexander Calder, többek között—, akik hatással voltak a fejlődő stílus. Érdeklődése ekkor a Bizánci és reneszánsz művészet és a román stílusú építészet iránt, valamint a szürrealista mozgalom automatikus rajzolási gyakorlatában volt, amely a spontaneitásra és a véletlenre támaszkodott. Ezt a módszert használta inspirációra, amikor olyan korai absztrakt műveket készített, mint a Nagy Fal színei, valamint a véletlenszerűen elrendezett spektrum színek (mindkettő 1951), színes, fekete és fehér négyzetek kockái véletlenszerű sorrendben összeállítva. Kelly volt az első egyszemélyes show Párizsban 1951-ben. 1954-ben tért vissza az Egyesült Államokba, ahol többek között olyan művészek mellett élt, mint Agnes Martin, Jack Youngerman, Robert Indiana, Lenore Tawney és James Rosenquist.

Norton Simon Múzeum, Pasadena, CA, Múzeum Vásárlás, Fiúk Megszerzése Alap, 1968

Checkerboard Film Foundation (a Britannica Publishing Partner)a cikk összes videójának megtekintése
A New York-i művészeti világot 1954-ben az absztrakt expresszionizmus uralta. Mint az absztrakt expresszionisták, Kelly néha nagyon nagy léptékben dolgozott. Ettől a Mozgalomtól azonban eltért, amikor elutasította a festészetet, vagy a festő kezének jeleit mutatta festményeiben. Ehelyett festményei jellemzően laposak, és a szomszédos geometriai panelekből állnak, amelyek sima, érintetlen színűek (pl. Kék Zöldvörös ). Kelly szabadon álló szobrai, amelyeket az 1950-es évek végén kezdett el létrehozni, mint festményei, merész, szilárd színű geometriai tárgyak, amelyek ipari anyagokból, például acélból és alumíniumból készülnek (pl. kapu ). Első önálló kiállítása az Egyesült Államokban volt a Betty Parsons galériában 1956-ban, és rendszeresen szerepelt számos csoportos kiállításon (pl. “Young America 1957,” Whitney Museum of American Art, New York City; “Tizenhat Amerikai,” Museum of Modern Art, New York City). Az 1960-as években Kelly is elkezdte alkalmazni a megközelítés, hogy a szín, forma, vonal nyomtatásra.
ahogy Kelly hírneve nőtt, számos jutalékot kapott nagyszabású szobrokért, például a Philadelphiai közlekedési épületért (1957) és a New York-i Állami Pavilonért A New York-i Világkiállításon (1964). Amikor 1970-ben New Yorkba költözött, Kelly nagyszabású szabadtéri szobrokat és közművészeti alkotásokat kezdett készíteni, amelyek a világ múzeumi gyűjteményeiben, valamint olyan városokban, mint Chicago (XXII görbe, más néven I Will ) és Berlin (Berlin Totem ).
Kelly munkája számos egyéni kiállítás tárgyát képezte, számos kitüntetést nyert neki. Kiállításai közé tartoznak a Modern Művészetek Múzeuma (1973), a Whitney Amerikai Művészeti Múzeum (1982), valamint a Salamon R. Guggenheim Múzeum (1996). 1974-ben beválasztották a National Institute (ma Academy of Arts and Letters) Művészeti Intézetbe és a Chicagói Art Institute-tól kapta a Festészeti díjat. Emellett a francia Becsületrend Tisztikarába is beválasztották (1993). A japán művészeti Szövetség Praemium Imperiale festészeti díjának (2000) és a Nemzeti Művészeti éremnek (2012) a címzettje volt. 2015-ben a texasi Austinban található Blanton Művészeti Múzeum elfogadta Kelly tervét egy szabadon álló kőépületre, színes üvegablakokkal és a művész által tervezett egyéb belső jellemzőkkel. Az Austin nevű szerkezetet posztumusz építették, és 2018-ban nyitották meg a nagyközönség számára. Kelly 30 éves partnere, Jack Shear “világi kápolnaként” írta le, az épület Kelly egyetlen ilyen munkája.