Articles

DC Comics

Perry White 0008.jpg
DC Rebirth Logo.png

Szerkesztés másolása szükséges
Ez a cikk a minőségi írás hiányától szenved. Segíthet a DC Adatbázis javításával ez a cikk nyelvtani és mondatstruktúra, hogy fel, hogy egy magasabb színvonalú. Szegény Perrynek szívrohama lesz, ha nem teszed!

DC Comics, Inc. az egyik legnagyobb amerikai cég a képregények és a kapcsolódó média kiadásban. Ez a comics publishing ága DC Entertainment, Inc., leányvállalata WarnerMedia (korábban Time Warner), egy kiadói konglomerátum tulajdonában lévő AT&T. évtizedek, DC Comics volt az egyik a két legnagyobb amerikai képregény cégek, valamint a Marvel Comics. A “DC” kezdőbetűk eredetileg a Detective Comics rövidítése, majd később a hivatalos név.

eredetileg New Yorkban, a 432 Fourth Avenue-n található, a DC-t egymás után a 480-as, majd az 575-ös Lexington Avenue-n; 909 harmadik sugárút; 75 Rockefeller Plaza; 666 Fifth Avenue; és 1325. A DC több emeletet is átvett, amikor az 1990-es évek közepén az 1700 Broadwayre költözött, ahol a Time Warner property Mad Magazine társaival költözött, amely a Madison Avenue 485-ből költözött oda. 2015-ben az egész műveletet a kaliforniai Burbankba költöztették.

History

Origins

a vállalat több vállalat összeolvadása. A National Allied Publications-t Malcolm Wheeler-Nicholson őrnagy alapította 1934-ben, hogy új szórakozást tegyen közzé: a nagy képregény magazin #1 (Február. 1935), később több móka néven ismert. Az első amerikai képregény kizárólag eredeti anyaggal, nem pedig képregény újranyomtatással, ez egy bulvár méretű, 10 hüvelykes, 15 hüvelykes, 36 oldalas magazin volt, kártyaállományú, nem fényes borítással. Kiadás # 6 (Október. 1935) Jerry Siegel és Joe Shuster, a Superman jövőbeli alkotói, akik karrierjüket a “Henri Duval” muskétás swashbucklerrel, a “Leger and Reuths” álnéven kezdték, a természetfeletti-krimefighter kaland “Doctor Occult”.

Wheeler-Nicholson hozzáadott egy második magazint, az új képregényeket, amelyek premierje december volt. 1935 cover date és közel, hogy mi lesz a standard méretű Golden Age képregények, valamivel nagyobb méretű, mint a mai. ez a cím alakult kaland képregények, amely keresztül folytatódott issue # 503 1983-ban lett az egyik leghosszabb ideje futó képregény sorozat.

harmadik és egyben utolsó címe A Detective Comics volt, melyet decemberre keltezett borító illusztrációval reklámoztak. 1936, de végül premierje három hónappal később, egy március 1937 cover date. A tematikus antológia sorozat szenzációvá válik a Batman 27.számában (1939. május). Addigra azonban Wheeler-Nicholson eltűnt. 1937-ben Harry Donenfeld nyomdaüzem — tulajdonos és magazin-forgalmazó adóssága miatt — aki szintén cellulózmagazin-kiadó volt és a magazin forgalmazó független hír-Wheeler-Nicholson kénytelen volt partnerként felvállalni Donenfeld-et az 1.számú nyomozó közzététele érdekében. Detective Comics, Inc. megalakult Wheeler-Nicholson és Jack S. Liebowitz, Donenfeld könyvelője, akik tulajdonosként szerepeltek. Az őrnagy egy évig maradt, de a pénzforgalmi problémák tovább folytatódtak, és ki is kényszerítették.

nem sokkal később megjelent a negyedik címe, a National Allied Publications Action Comics, amelynek premierje bemutatta Supermant (egy karakter, amellyel Wheeler-Nicholson nem volt közvetlenül érintett; vin Sullivan szerkesztő úgy döntött, hogy futtatja a funkciót, miután Sheldon Mayer megmentette a slush halomból).

National Allied Publications and Detective Comics, Inc. hamarosan összeolvadt a National Comics formációjával, amely 1944-ben magába olvasztotta Max (Charlie) Gaines és Liebowitz All-American Publications című kiadványait. Liebowitz ezután nemzeti képregényeket, független híradókat és kapcsolódó cégeket konszolidált a DC közvetlen prekurzora, a National Periodical Publications-be. Később, abban az évtizedben, Gaines-t kivásárolták, majd elhagyták, hogy oktatási képregényeket alakítsanak ki, Inc., ismertebb nevén EK. A nemzeti időszakos kiadványok 1961-ben nyilvánosan kereskedtek a tőzsdén.

annak ellenére, hogy a hivatalos nevek National Comics és National periodically kiadványok, A logó “Superman-DC” használták az egész sort, és a cég ismert köznyelvben DC Comics évekig hivatalos elfogadása előtt ezt a nevet.

Aranykor

Action Comics #1.

Wheeler-Nicholson cége úttörő szerepet játszott Az Amerikai képregényben, amely az első olyan folyóiratot adta ki, amely kizárólag eredeti anyagból áll, nem pedig az újság képregények újranyomtatásából, kezdve a szórakozással: a nagy képregény magazin #1 (Február. 1935), az első kiadás után új móka. A fejlődő cég volt az első, amely szuperhősöket mutatott be, kezdve az 1938-as Action Comics-szal. Amikor a cím értékesítése váratlanul erősnek bizonyult, és a piackutatások megerősítették, hogy a karakter, Superman volt a fő oka, megkezdődött a képregények aranykora. Válaszul a cég olyan népszerű karaktereket mutatott be, mint a Batman, A Wonder Woman, valamint az első szuperhős csapat, az amerikai igazságosság Társaság.

ennek a látványos sikernek a fényében a vállalat agresszíven lépett fel az utánzók ellen más vállalatok szerzői jogi megsértése miatt. Ezek közé tartozott a Fox Publications, amelynek wonderman karakterét szándékosan a Superman nyilvánvaló példányaként hozták létre. Ez kiterjedt a társaságra, amely beperelte a Fawcett Comics-ot a legkelendőbb karakterükért, Marvel kapitány, Superman másolásáért, annak ellenére, hogy a párhuzamok feszesebbek voltak. Ez egy évig tartó bírósági csatát indított, amely 1955-ben ért véget, amikor Fawcett kapitulált, és nagyrészt abbahagyta képregényeik közzétételét.

amikor a szuperhős műfaj az 1940-es évek végén elhalványult, a vállalat más műfajokra összpontosított, mint például a sci-fi, a western, a humor és a romantika. Az 1950-es években nagyrészt elkerülték az akkori bűnözés és horror trendeket, így elkerülték a bűnözés és a horror képregények elleni visszaesést. néhány legnépszerűbb szuperhős cím (leginkább az Action Comics és a Detective Comics, a médium két leghosszabb ideje futó címe) folytatta a kiadást.

Silver Age

Az 1950-es évek közepén Irwin Donenfeld szerkesztőigazgató és Liebowitz kiadó úgy döntött, hogy bár már nem kiadnak szuperhősöket, a védjegyeket fenn kell tartani. Ők irányították szerkesztő Julius Schwartz, hogy dolgozzon ki egy új Flash történet kell nyomtatni, mint egy lövés issue #4 (Október. 1956) a kísérleti cím Showcase. A régi karakter újraélesztése helyett Schwartznak voltak írói, Gardner Fox és Robert Kanigher, penciler Carmine Infantino és inker Joe Kubert frissítették és modernizálták a koncepciót. A Flash polgári identitását, jelmezét és származását mind megváltoztatták a modern közönség számára. A kiadók meglepetésére eladták a kiadót,és több történetet is terveztek. Az új kezelés elég népszerűnek bizonyult ahhoz, hogy hamarosan a Green Lantern hasonló megújulásához vezetett, valamint az amerikai igazságügyi Társaság szuperhős csapatának modern, all-star team Justice League of America-ként történő frissítésének bevezetése. Showcase #4 beharangozott, amit általában nevezik a Silver Age of comic books.

Nemzeti más karakterei, akiket nem töröltek, hasonlóan felbukkantak. Mort Weisinger felügyelte a Superman-család címeit, és számos új karaktert mutatott be, mint például Supergirl, Bizarro és Brainiac, amelyek számos olyan elemet hoztak létre, amelyek a mai napig befolyásolják a funkciót. Jack Schiff valamivel kevésbé volt sikeres Batmannel, bemutatta Batwomant, Bat-Girl-t és Bat-Mite-et, és megpróbálta modernizálni a szalagot sci-fi elemekkel. A könyvet végül Julius Schwartz kapta meg, aki új külsőt és nagy hangsúlyt fektetett Batmanre, mint nyomozóra. Közben, szerkesztő Robert Kanigher sikeresen újragondolta Wonder Woman, mint egy címet célzó fiatal lányok, felvázoló egy egész család Wonder Woman karakter, amelynek fantasztikus kalandok mitológiai kontextusban.

a Batman tv show óriási növekedést váltott ki a képregény eladásokban, de utána az értékesítés csökkenni kezdett. 1967-ben a Batman művész, Carmine Infantino lett a cég szerkesztője. A csökkenő eladásokkal szembesülve, részben a Marvel Comics növekvő népszerűsége miatt, új címek és karakterek infúziójával próbálta orvosolni a helyzetet, és olyan nagy tehetségeket toborzott, mint Steve Ditko és olyan ígéretes újoncok, mint Neal Adams. DC comics ment, hogy író hajtott művész hajtott, mint minden új szerkesztők bérelt voltak művészek: Joe Kubert, Dick Giordano, Mike Sekowsky, Jack Kirby.

1970 ‘ s Green Lantern #76 kezdett futni elismert társadalmi kommentár.

New Gods was the flagship title of Jack Kirby ‘s” Fourth World ” mythos.

az új szerkesztők csak harminc év alatti írók felhasználásával próbálták megragadni az ifjúsági piacot. Bár az új alkalmazottak kifinomult történetmesélésre és karakterekre törekedtek, kevés tapasztalattal rendelkeztek az iparban, és munkájuk relatív professzionalizmusa akadályozta erőfeszítéseiket. Néhány új tehetség azonban, mint például Dennis O ‘ Neil, aki dolgozott a Green Lantern és Batman, lett ipari fények. Mindazonáltal, az időszak sújtja a rövid életű sorozat indult erős, de petered ki gyorsan. Az új képregények, amelyek kifejezetten a rajongói piacra irányultak, nem adtak el. Ennek egyik oka az, hogy a helyi képregényforgalmazók, akik egyébként nem akarták kezelni az alacsony nyereségű tételeket, egyszerűen csak a könyveket adták a spekulánsoknak, akik a hátsó kibocsátási piacra raktározták őket. Így minél népszerűbb egy könyv, annál alacsonyabb az értékesítése. Továbbá, az érintett tehetség gyakran néhány kérdés után elhagyta a létrehozott címeket, figyelembe véve, hogy kevés ösztönzést kaptak arra, hogy maradjanak alkotásaikkal, mivel nagyrészt oldalanként fizettek, függetlenül könyveik értékesítési teljesítményétől.

1970-ben Jack Kirby disszidált a Marvel-től, hogy megteremtse a művészileg legambiciózusabb alkotását, a negyedik világcímet, amelyben megpróbált létrehozni egy eredeti kifinomult alnyomatot, amely vonzó lehet egy hűséges rajongói közönség számára. Az eladások azonban nem feleltek meg a menedzsment elvárásainak, és mivel kevés hitük volt a koncepcióban, a vállalkozást idő előtt törölték, bár a karakterek és a koncepciók a DC Multiverse szerves részévé váltak. Kirby folytatta a sikeres Kamandi sorozat létrehozását, amikor a kiadó rendezte, hogy valami hasonlítson a majmok bolygójára.

ezenkívül a Marvel kapitányt az 1970-es években is újjáélesztették, mint eredetileg engedéllyel rendelkező ingatlant, Shazam!. Az ingatlan azonban nem tudta visszaszerezni régi népszerűségét, bár a szombat reggeli élő fellépés televíziós adaptációja népszerű volt, és a karakter a mai napig nagyrészt megtartja a DC univerzumban elismert helyet.

az 1970-es és 1980-as évek végén

a parkolási és takarítási szolgáltatásokat nyújtó Kinney National Company 1967-ben megvásárolta a National-t és a Warner Bros. – Seven Arts filmstúdiót 1969-ben. Kinney ezután 1972-ben leválasztotta a nem szórakoztató eszközeit, és átnevezte magát Warner Communications-nek, a National-t a Warner vezetése alá helyezve. Az új cégvezetés 1976 januárjában váltotta fel az Infantinót Jenette Kahnnal, a korábbi gyermekmagazin kiadóval. National átnevezték DC Comics, Inc. az 1977.

Ez idő alatt a DC megpróbálta versenyezni a Marvellel azáltal, hogy drámaian megnövelte a kimenetét, a “DC robbanás”nevű lépést. Ez a sorozat olyan új karaktereket tartalmazott, mint a Firestorm and Shade, a változó ember, valamint számos nem szuperhős cím. Utána, azonban, Warner meghúzta a dugót, és drámaian csökkentette a címeket, sok alkalmazottat kirúgva abban, amit az ipari megfigyelők “a DC Implosionnak”neveztek.

új utakat keresve a piaci részesedés növelésére, Kahn kiadó új vezetése, Paul Levitz alelnök és Dick Giordano ügyvezető szerkesztő foglalkozott a tehetség instabilitás kérdésével. Ennek érdekében — és az Atlas/Seaboard Comics és az olyan független cégek példáját követve, mint az Eclipse Comics-a DC jogdíjakat kezdett kínálni. Ezenkívül a vállalat létrehozta a korlátozott sorozat kiadói koncepcióját, amely lehetővé tette a rugalmas elrendezéseket a történetekhez, amelyek sikeresek lehetnek anélkül, hogy nyomást gyakorolnának rájuk határozatlan időre.

új Teen Titánok, jóváírták a cég újjáélesztését.

ezek a politikai változások azonnal kifizetődtek Marv Wolfman író és George Pérez művész új Teen Titánok sikerével, két népszerű tehetséggel, akiknek története sikeres volt. Szuperhős csapatuk, a comic, amely a Marvel X-Men karakter alapú együttes sorozatának felépítését saját módján emulálta, jelentős értékesítést szerzett részben a csapat stabilitása miatt, aki évekig tartotta a címet. Ezen kívül a csapat kihasználta a limitált sorozat lehetőséget, hogy hozzon létre egy spin-off cím, Mesék az Új Tini Titánok, hogy jelen van az eredete az eredeti karakter, anélkül, hogy szünetet a narratív áramlását a fő sorozat vagy kötelezik őket, hogy kettős a munka teher, egy másik, folyamatban lévő cím.

Ez a sikeres revitalizáció egy kisebb cím vezetett a szerkesztőség, hogy nézd meg ugyanezt a teljes sort képregények. Az eredmény az Infinite Earths korlátozott sorozatú válsága volt, amely lehetőséget adott a társaságnak arra, hogy elbocsátja történetének néhány “poggyászát”, és felülvizsgálja a főbb szereplőket, mint például a Superman és a Wonder Woman. A DC azonban nem hagyta el teljesen a történelmüket. 1989-ben kezdték kiadvány a DC Archívum Kiadás, egy sorozat létre, hogy összegyűjtse a korai, ritka kérdések egy állandó utókornak formátumban.

Eközben a Brit író, Alan Moore volt újra a feszültség a kisebb horror sorozat Swamp thing|Saga a Mocsár Dolog, a nagysikerű munkája felkeltette egy képregény egyenértékű a rock Brit Invázió, amelyben számos Brit tehetség, beleértve Neil Gaiman, Grant Morrison, jött a céghez dolgozni. A kifinomult horror és a sötét fantasy anyag beáramlása nemcsak arra vezetett, hogy a DC elhagyja a képregények kódját bizonyos címek számára ezen tehetségek számára, hanem az érett olvasók Vertigo impresszumának későbbi 1993-as létrehozásához is.

olyan népszerű limitált sorozatok, mint a Batman: The Dark Knight Returns, Frank Miller és Alan Moore Watchmen, szintén felhívták a figyelmet a DC változásaira. Ez az új kreatív szabadság és a hozzá kapcsolódó nyilvánosság lehetővé tette DC számára, hogy komolyan megkérdőjelezze a Marvel dominanciáját.

Az 1980-as évek végén is látta, hogy a haldokló ki a sok sikeres ERP háború műfaj címek, beleértve a tiszteletre méltó sorozat, hogy már a nyomtatás, mivel az 1960-as években. Ezek a címek, mind a több mint 100 kérdésekben, amelyek közül egyik sem élte túl elmúlt 1985-ben szereplő Őrmester Rock, G. I. Harc, Az Ismeretlen Katona, Furcsa Háború Mesék.

1990-es években

A képregény ipar tapasztalt egy rövid fellendülés a korai 1990-es években, köszönhetően kombinációja spekulatív megvásárolta a könyvet, mint a gyűjtők, illetve több történet, amely elnyerte a figyelmet a mainstream média. A DC kiterjesztett történetei, amelyekben Superman meghalt, Batman pedig megbénult, drámaian megnövelték az értékesítést, de a növekedés ugyanolyan átmeneti volt, mint a helyettesítők, az értékesítés pedig csökkent, amikor az ipari értékesítés jelentős visszaesésbe került.

az 1990-es években a DC Piranha Pressje és más lenyomatai kerültek bevezetésre, hogy megkönnyítsék termékcsaládjának diverzifikálását és speciális forgalmazását. Növelték a nem hagyományos szerződéses megállapodások használatát, beleértve a más vállalatoktól származó alkotói tulajdonú munkákat és engedélyezési anyagokat is. Emellett fokozták a kereskedelmi papírbackek közzétételét, beleértve mind a Soros képregények gyűjteményét, mind az eredeti grafikus regényeket.

a Vertigo vonal egy idősebb és több irodalmi közönségre irányult, nagyrészt mentes a “gyerek cucc” megbélyegzésétől, amelynek fő szuperhős vonalát még mindig megtartották. A DC kiadói megállapodást kötött a Milestone Media-szal, amely egy sor képregényt adott a társaságnak, amelyek kulturálisan és faji szempontból változatosabb szuperhős karaktereket tartalmaznak. Bár a mérföldkő vonal megszűnt kiadvány, így a népszerű animációs sorozat Static Shock. Paradox Press jött létre, hogy tegye közzé anyag, amely tekinthető “mainstream”a könyv kereskedelmi-beleértve a nagy formátumú Nagy Könyv… sorozatok, és olyan krimik, mint a Road to Perdition, de paradox módon továbbra is hiánypótló maradt a képregényiparban. A DC megvette a Wildstorm Comicsot Jim Lee-től, és külön lenyomatként tartotta fenn saját stílusával és közönségével. Hasonlóképpen, hozzáadták a Wildstorm Impresszum Amerika legjobb képregényeit, amelyet Alan Moore készített, beleértve a Tom Strong és Promethea címeket.

2000s

2003 márciusában a DC megszerezte az Elfquest régóta futó fantasy sorozatának kiadói és forgalmazási jogát, amelyet korábban Wendy és Richard Pini alkotói adtak ki a WaRP Graphics banner alatt. A következő évben, DC létre a CMX impresszum reprint lefordított mangát, ideiglenesen szerzett az Észak-Amerikai kiadói jogokat grafikus regényeket Európai kiadók 2000 AD Humanoidok. Azt is átnevezte a fiatalabb közönség címei a kabalája Jonni DC.

2004-től kezdve a DC megalapozta a végtelen földek válságának “folytatását”, jelentős változásokat ígérve a DCU-ban. 2005-ben a vállalat számos korlátozott sorozatot tett közzé, amelyek egyre növekvő konfliktusokat hoztak létre a DCU hősei között, az események pedig az Infinite Crisis korlátozott sorozatában emelkednek. Utána, DC folyamatos sorozat ugrott egy évvel előre a történet folytonosságát, DC kiadó heti sorozat, 52, hogy fokozatosan töltse ki a rést.

szintén 2005-ben, DC indított egy “All-Star” vonal, mely néhány DC legismertebb karakter, és létezik egy alternatív univerzumban anélkül, hogy a hosszú, kanyargós folytonossága a DCU. All-Star Batman & Robin The Boy Wonder 2005 júliusában indult (egy hónappal a DC rendkívül sikeres filmes újjászületésének Batman-vel való megjelenése után), az All-Star Superman 2005 novemberében kezdődik. Az All Star Wonder Woman – t és az All Star Batgirlt 2006-ban jelentették be, a Superman visszatér című filmet a mozikban, de egyik sem került kiadásra, sem pedig 2009 végére. Adam Hughes, aki eredetileg bejelentett, mint az író-művész Minden Csillag Csoda, hogy a Nő 2006-ban kifejtette, a 2010-es San Diego-i Comic-Con International, hogy ez a projekt volt, hogy “a fagyasztóba” egyelőre, mivel a feladat nehézségét, mind írásban bemutató magát.

DC Entertainment

2009 szeptemberében a Warner Bros. bejelentette, hogy a DC Comics lesz leányvállalata DC Entertainment, Inc., Diane Nelson, a Warner Premiere elnöke, az újonnan alakult társaság elnöke és a DC Comics elnöke és kiadója, Paul Levitz költöztek a közreműködő szerkesztő és általános tanácsadó pozícióba.

2010.február 18-án a DC Entertainment Jim Lee-t és Dan Didiót a DC Comics Társkiadójaként, Geoff Johns-t kreatív igazgatóként, John Rood-ot értékesítési, Marketing és üzletfejlesztési EVP-ként, Patrick Caldont pedig pénzügyi és adminisztrációs EVP-ként nevezte meg.

2011 májusában a DC bejelentette, hogy az első képregénykiadó lesz, aki ugyanazon a napon kezdi el kiadni képregényeik digitális verzióit, mint a papír verziók. DC is bejelentette, egy hatalmas újraindítás a DC Univerzum következő Flashpoint esemény.

Logo history

Lásd még: DC logók / Galéria

DC golden Age logó.png

DC első logója 1940 márciusában jelent meg címeik kiadásaiban. A “DC” betűk A Detective Comics számára álltak, a cég neve, amelyet akkoriban használtak. A logó kicsi volt, nem volt háttere. Egyszerűen azt mondta: “egy DC Kiadvány”.

a novemberi 1941 DC címek frissített DC logót vezettek be. Ez a verzió majdnem kétszer akkora volt, mint az első, valamint az első változat fehér háttérrel. Superman nevét hozzáadták a “DC kiadványhoz”, hatékonyan elismerve mind Supermant (az” Action Comics “csillagát), mind Batmant (a”Detective Comics” csillagát). Ez a logó volt az első változat is, amely elfoglalta a fedél bal felső sarkát, ahol a logó azóta általában lakott. A vállalat reklámjában “Superman-DC” – nek nevezte magát.

1949 novemberében a logót módosították, a cég jelenlegi nevét (National Comics Publications) beépítve a logóba. Ez a logó az 1960-as években Johnny DC, DC kabalája kerek testeként is szolgálna.

DC 70 logója.JPG's logo.JPG

1970 októberében a kör alakú logót röviden visszavonták egy egyszerű “DC” mellett egy téglalapban, a cím nevével, vagy a könyv csillagával (azaz az Action Comics számos kérdése azt mondta: “DC Superman”). A vezető karakter képe vagy a téglalap felett vagy alatt jelent meg. Olyan könyvek esetében, amelyeknek nem volt egyetlen csillaguk, például a House of Mystery vagy az Justice League of America, a cím és a “DC” stilizált logóban jelent meg, mint például a bat For House of Mystery. A karakterek logóként való használata hozzájárult ahhoz, hogy a hasonlóságok védjegyek legyenek, és hasonló volt a Marvel kortárs karakterhasználatához a borító márkájának részeként.

DC “100 oldalas szuper látványos” címei, majd később 100 oldalas és “óriás” kiadásai 1972-től 1974-ig egy olyan logót tartalmaztak, amely kizárólag ezekre a kiadásokra volt jellemző, a “DC” betűk egy egyszerű sans serif betűtípussal, egy körben. (Egy változat volt a betűk egy négyzet.)

az 1972 júliusi DC címek új kör alakú logót tartalmaztak. A “DC” betűket blokkszerű betűtípussal adták ki, amely 2005-ig a későbbi logóváltoztatásokon keresztül marad. A könyv címe általában a körön belül jelent meg, a betűk felett vagy alatt.

1973 decemberében a logót úgy módosították, hogy a “DC” betűket a “szupercsillagok sora” és a későbbi logókban folytatódó csillagmotívum szövegével vették körül. Ezt a logót 1975 augusztusától 1976 októberéig a fedél felső közepére helyezték.

DC “Bullet” Logo

amikor Jenette Kahn 1976 végén a DC kiadója lett, Milton Glaser grafikustert bízta meg a tervezéssel.egy új logó. Népszerű nevén a “DC bullet”, A logó először a február 1977 DC címek. Bár mérete és színe változó volt, időnként a borító szélei vágták, vagy röviden 45 fokkal elforgatták, lényegében változatlan maradt közel három évtizeden keresztül.

1987 júliusában a DC kiadta a Justice League #3 és a Firestorm # 61 változatait egy új DC logóval. Ez szerepelt egy képet Superman egy kört veszi körül a ” SUPERMAN COMICS.”Ezeket a variánsborítókat bizonyos piacokon az újságosstandoknak adták ki marketing tesztként, hogy megnézzék, vajon a Superman használata növeli-e az értékesítést.

DC “Spin” Logó

Május 8-Án, 2005, új logó avatták, debütált a DC címek kezdő 2005 júniusában a DC Különleges: A Visszatérés Donna Troy #1, a többi pedig a címeket a következő héten. A képregényeken kívül más médiumok DC-tulajdonságaira is tervezték, mint például a Batman Begins, a Smallville, az Justice League Unlimited, a collectibles és más áruk. A logót, amelyet egyesek a “DC spin” – nek neveztek, Josh Beatman tervezte a Brainchild Studios-tól.

DC “Peel” Logo

2012-ben új logót vezettek be, röviddel a rajt után a kiadvány az új 52. Ez a logó nevezték a “DC Peel”, mint a tervezési jellemzők A” D “betű átfedő a” C ” betű, de látszólag leválik lefelé. A levél általában kék volt, a” C ” pedig gyakran vált a fekete-fehér között, a jobb kontraszt érdekében. A logót gyakran használták az alján található “DC Comics TM” szlogennel együtt.

DC “Rebirth” Logo

a DC újjászületési erőfeszítés részeként a DC új logót hozott létre a DC-vel partnerségben.design cég pentagram. Az új logó minimalista megközelítését a 70-es években használt DC logó ihlette annak érdekében, hogy megőrizzék a “DC újjászületés” címek konzisztenciáját, valamint annak erőfeszítéseit, hogy megőrizzék a vállalat néhány örökségét.

Lenyomatai

  • Jelenlegi
    • DC Archívum Kiadás
    • DC-Black Label
    • DC Grafikus Regény Gyerekeknek
    • DC Grafikus Regény a Fiatal Felnőttek
    • Hill House Képregény
    • Jinxworld
    • Csoda, Képregények
    • a Fiatal Állat
  • Megszűnt
    • Minden Csillag
    • Amalgám Képregény
    • America ‘ s Best Comics
    • CMX
    • DC Fókusz
    • DC Tinta
    • DC Zoom
    • Elseworlds
    • Helix
    • Hatással
    • Johnny DC
    • Mérföldkő
    • Huncut
    • Paradoxon Nyomja meg
    • Piranha Nyomja meg
    • Tangent Comics
    • Vertigo
    • WildStorm Productions
    • Zuda

Lásd még:

  • a DC Comics-hoz kapcsolódó oldalak
  • DC Comics karakterek

Vélemény, hozzászólás?

Az e-mail-címet nem tesszük közzé. A kötelező mezőket * karakterrel jelöltük