begrebet personificering beskriver handlingen og konsekvensen af personificering. Dette verb har flere anvendelser: personificere kan forstås som at tilskrive vitalitet eller egenskaber hos mennesker til dyr, planter eller genstande; udføre repræsentationen af et individ, et system eller en begivenhed; eller efterligne en bestemt person inden for rammerne af et kunstnerisk eller skriftligt værk.

for eksempel: “Damen og Vagabonden viser legemliggørelsen af to hunde, der forelsker sig og formår at overvinde klasseforskelle”, “Adolf Hitler, personificeringen af fascismen, en mand, der opsummerede i sin person al racisme og had til et sygt folk”, “Benicio Del Toro blev lykønsket med personificeringen af Ernesto Che Guevara i filmene fra Steven Soderbergh”.

i litteraturteori er personificeringen, også kendt som prosopopoeia, en af de mest kendte retoriske figurer, der findes inden for fiktion. Det er en slags metafor, der består i at karakterisere som mennesker et ikke-animeret spørgsmål. På denne måde gives en ting træk og særlige forhold, der er passende for mennesket, og det livløse bliver behandlet som om det havde liv.

det er dog nødvendigt at præcisere, at personificeringen ikke kun kan nå livløse fysiske ting, men også kan knyttes til abstrakte forestillinger: “døden kom til stedet og rakte snart hånden til den gamle mand. Den gamle mand forsøgte at flygte, men havde ikke længere styrke: han blev omfavnet af døden og trukket til efterlivet”, “Athen, smuk og forfædre, forførte forfatteren og erobrede ham ved at præsentere ham for en tusindårs verden fuld af skønheder. Romanforfatteren giftede sig snart med den græske hovedstad og kunne ikke længere bedrage den med nogen anden storby i hans værker.”

mange digtere bruger denne ressource til at udtrykke dybe følelser eller skabe unikke poetiske miljøer. Nogle eksempler vises i verset af P. del Castillo, der siger “stjernerne kiggede på os/ mens byen smilede” eller Pablo Nerudas ” natten er stjerneklar,/ og stjernerne ryster, blå, i det fjerne./ Nattens vind vender sig på himlen og synger.”

farerne ved børnelitteratur

i børnelitteratur er denne ressource meget udbredt. Det vises ikke kun i adskillige fabler og legender, men også i poesi skrevet til læsere i denne tidsalder.

det er rigtigt, at en sådan ressource kan hjælpe meget med at forstå virkeligheden, fremme fantasi, ræsonnement og abstraktion; men i mange tilfælde har det også negative aspekter, da barnet kan udvikle ubegrundede ideer, unøjagtige frygt og mindre nærhed til sit miljø.

for eksempel i historien “Little Red Riding Hood” repræsenterer ulven en barnmisbruger, en fremmed med uhyggelige mål eller en VOKSEN, der skal frygtes. Men fra denne læsning er det muligt for mange børn at forstå, at faren er i skoven og fra hånden af et væsen af en anden art, når det virkelige monster i virkeligheden er i sit eget kvarter eller endda i sit eget hjem. Det vil sige, at figuren af ulven som et dyr, der skal frygtes, er langt væk fra historiens sande betydning og fordrejer budskabet.

muligvis er årsagen til, at så meget personificering bruges i børns historier uden efterfølgende forklaringer eller guider, at det antages, at de er for unge til at forstå ting, men vi må huske på, at virkeligheden som den er vil ikke have metaforer for dem, det vil være svært og smertefuldt, og det er bedre, at de er parate til at se det i øjnene. At pynte eller male livet for at få det til at virke mindre grusomt kan give dig flere problemer og ulykker end at kende verden fra tomme til tomme og vide, hvad du skal stå for, hvem du skal stole på, og hvad du ikke skal gøre.