Paul Rand, totul este design!
în seria de articole ale marilor nume din design grafic, iată portretul lui Paul Rand. În timp ce ne-am aflat la New York pentru noua conferință din 2015, am profitat de ocazie pentru a vizita expoziția dedicată operei sale și pentru a redescoperi opera designerului care va schimba fața Statelor Unite și a cărui influență se simte și astăzi, începând cu noi înșine la Graph Octoxine. Îl iubim pe Paul Rand. Sperăm că vă va plăcea și voi!
Sursa: site-ul lui Paul Rand
totul este design!
născut Peretz Rosenbaum în 1914 și decedat în 1996, Paul Rand este o legendă a designului grafic. De-a lungul carierei sale de 60 de ani, a schimbat opinia Americii cu privire la comunicarea vizuală. Cu proiectele sale editoriale, reclame și lucrări de identitate vizuală, Rand a adus idei europene avangardiste în Statele Unite, amestecând artele vizuale și designul comercial. Combinațiile sale colorate, abordarea tipografiei și utilizarea mass-media traduc dorința sa de a „defamiliariza obișnuitul”. Prin urmare, stilul său are încă un impact asupra designului grafic astăzi.Rand și-a făcut prima dată amprenta în anii 1930 cu un stil îndrăzneț și modernist, proiectând reviste și cărți câțiva ani mai târziu. El a adus vânturi de schimbare pe Madison Avenue prin crearea de reclame inspirate de faimoasa școală germană Bauhaus sau de mișcări precum De Stijl sau constructivismul rus. Rand era convins că puterea designului grafic constă în capacitatea sa de a fi un limbaj universal, prin simplitatea și geometria formelor sale. El a spus astfel: „ne dăm seama repede că simplitatea și geometria sunt limbajul atemporalității și universalității”.
după război, din 1955 încoace, s-a distins cu identități grafice progresive care serveau intereselor companiilor. În calitate de director artistic, a contribuit la transformarea industriei publicitare, subliniind importanța designului grafic și a imaginilor în locul scrisului. A produs logo-uri pentru companii mari precum IBM, ABC, UPS sau Steve Jobs’ NeXT, încă legendar și aproape neschimbat până în prezent (cu excepția UPS).prin crearea identităților complete de brand, Paul Rand a transformat comunicarea corporativă în America de Nord. Potrivit colegului său Lou Danziger, el a reușit să convingă companiile, aproape pe cont propriu, că designul poate fi un instrument de afaceri puternic. În calitate de autor, profesor și designer, Rand a confirmat ideea că un design bun este o afacere bună, după cum a declarat Thomas J. Watson Jr., CEO IBM. Paul Rand își invită clienții, studenții și pe noi înșine să privim lumea cu un ochi proaspăt, deoarece: „totul este design! „
Poet și om de afaceri
născut în Brooklyn din părinți evrei ortodocși, Paul Rand a început să-și practice arta încă de la 3 ani când a recopiat reclame în magazinul părinților săi. Ei bine, nu chiar recopierea, deoarece religia evreiască reprimă reprezentarea figurativă. Acesta este probabil locul în care a început interesul său pentru abstractizare. În 1934, după ce a luat lecții la Institutul Pratt din New York și La Liga Studenților de artă, Rand și-a început cariera făcând ilustrații pentru un sindicat care le-a vândut ziarelor și revistelor pentru publicitate și articole. În anul următor, dorindu-și mai mult control asupra muncii sale, Rand a mers solo, creând machete și reclame pentru un grup mic de clienți. Avea 21 de ani.în această perioadă, îngrijorat de faptul că identitatea sa evreiască i – ar putea împiedica progresul în lumea profesională, în special în publicitate, și-a schimbat numele din Peretz Rosenbaum în Paul Rand-un nume care de atunci a devenit iconic, prefigurând geniul său în identitatea mărcii.
în copertele revistelor sale, de la sfârșitul anilor 1930, Rand a adoptat atât modernismul European, cât și spiritul și funcționalismul American în stilul său grafic. Semnătura sa distinctivă a fost lăudată de l-Ulquxszl-ul Moholy-Nagy, un maestru al Bauhaus-ului și unul dintre cei mai renumiți designeri moderniști din Europa, care imigrase recent la Chicago. „Dintre toți acești tineri americani, scrie el, se pare că Paul Rand este unul dintre cei mai buni și mai competenți. Este un idealist și un realist, care folosește limbajul poetului și al omului de afaceri.”Munca lui Rand a fost prezentată în mod regulat în viața de zi cu zi a americanilor în afișe publicitare și logo-uri pentru mărcile de consum, de la alcool la machiaj.
sursa: site-ul web al lui Paul Rand și fotografiile personale ale expoziției
omul modern american
arta lui Rand și-a atins maturitatea deplină în anii 1950, ceea ce a coincis cu un dinamism în scena artei din New York, inspirat de arta abstractă europeană. Într – adevăr, modernismul European – cuprinzând abstractizarea, asimetria și dinamismul în compoziția tipografică și picturală-a atras o atenție considerabilă de la cel de-al doilea război mondial, deoarece mulți artiști părăsiseră Germania Nazistă în America. Rand a îmbrățișat aceste noi tendințe cu brațele deschise, deja atinse de designul modernist German și britanic în adolescență. Inspirațiile sale sunt Cassandre, mirific, Klee sau L… El a declarat Odată: „este integritate, onestitate, absența sentimentalității și absența nostalgiei, este simplitate, claritate. Asta înseamnă modernismul pentru mine…”
trebuie subliniat faptul că la acea vreme, în mijlocul Războiului Rece, artiștii abstracți (cum ar fi Pollock) au fost promovați de guvernul American prin intermediul Congresului Pentru Libertate culturală, o organizație de propagandă. Spre deosebire de arta comunistă figurativă, inamicul roșu, arta abstractă a fost lăudată de mari averi și instituții precum MoMA, Rockefeller sau IBM. Pentru că a fost nou și antrenant, sau pur și simplu pentru a evita mânia guvernului care a trecut pe lista neagră „vrăjitoarele comuniste” sau oricine cu idei simpatizante, artiștii s-au angajat în această artă care, de asemenea, a garantat imunitatea politică.Paul Rand este unul dintre puținii norocoși care sunt atât moderniști, cât și americani. Alți artiști sunt adesea refugiați și pot fi acuzați în orice moment că sunt roșii. Rand este, prin urmare, într-o poziție foarte bună de a fi omul momentului.
sursa: site-ul web al lui Paul rand
Rand și Eye-Bee-m
din 1956 până în 1991, Paul Rand a semnat identitatea unuia dintre cele mai mari proiecte de design corporativ din istoria Americii de Nord: IBM (International Business Machines Corporation). Acesta este chiar începutul identităților grafice corporative. Înainte, toate mediile vizuale erau transmise prin publicitate, dar companiile au înțeles rapid că pentru a supraviețui în această junglă de imagini trebuie să ieșiți în evidență și nu numai prin publicitate. Mai presus de TOATE, a fost crucial să se stabilească distanța cu comuniștii; prezentarea unei imagini moderniste și inovatoare a fost o soluție evidentă!
noua misiune de design IBM – susținută de Thomas Watson Jr., fiul fondatorului companiei – a transformat vizual fiecare aspect al companiei, de la mașini de scris electrice la computere, publicitate și arhitectură. Ideea a fost să rupem cu o imagine conservatoare și să privim spre viitor, pentru a ilustra creșterea reînnoită a IBM. Era complet nou la acea vreme. Watson i-a cerut lui Eliot Noyes, fost coleg și arhitect care a lucrat la proiectarea curativă a MoMa, printre altele, să înființeze o echipă compusă din Paul Rand (pentru grafică), Eero Saarinen (arhitectură) și Charles și Ray Eames (scenografie, publicații, videoclipuri).
noua identitate IBM este astfel concepută ca o operă de artă globală, mișcătoare, imediat recunoscută, care transmite un mesaj puternic. Cu designul ca principală forță motrice. Charles Eames a subliniat: „designul este un plan pentru aranjarea elementelor în așa fel încât să îndeplinească cel mai bine un anumit scop.”.
Rand a conceput un logo modern, cu culori vii care prind viață pe papetărie, broșuri, ambalaje și clădiri. A fost o pauză majoră cu grafica pe care IBM o afișase încă de la origini, după Primul Război Mondial și inconsecvențele repetate ale campaniilor lor de comunicare. Paul Rand a unificat identitatea vizuală a IBM, ajutând-o să fie recunoscută de public ca o mare companie în fruntea tehnologiei (și orice altceva decât comunist, asta de la sine înțeles).actualizat în 2017, am dedicat un articol logo-ului IBM și evoluției sale, pe care vă invităm să îl descoperiți.
Source: Site-ul lui Paul Rand și fotografiile personale ale expoziției
american branding
IBM este prima companie pentru care concepe o identitate de brand și toate campaniile de comunicare vizuală. Deși aceasta este doar o fracțiune din munca sa, realizările sale pentru ABC, UPS, Westinghouse, Cummins sau Enron devin vizibile și omniprezente în Statele Unite și în străinătate. Ele sunt simbolul unei culturi globale postbelice care încununează succesul politic, militar și comercial al Statelor Unite. Lucrările sale sunt disponibile pe site-ul său.
sursa: site-ul lui Paul Rand
rand, punct.randările multiple ale Rand ilustrează versatilitatea logo-urilor sale pe diverse platforme, de la publicitate la ambalaje, papetărie sau semnalizare. Când și-a prezentat ideea creativă, Rand a prezentat clienților săi un singur concept în broșurile pe care le-a proiectat și scris el însuși. El a dezvoltat-o cu mult peste cerere, pentru a sublinia calitatea și potențialul designului propus și pentru a anticipa orice solicitare a clientului. În scopuri de control, Paul Rand ar putea merge uneori atât de departe încât să negocieze o remunerație mai mică, pentru a fi sigur că va rămâne în controlul muncii sale. Fără compromisuri cu privire la soluția pe care a oferit-o pe hârtie, a fost susținut de Noyes, care a rotunjit unghiurile oral și a terminat să-i convingă pe șefii reticenți. Logo-ul eye-bee-M, creat intern, a fost de fapt interzis la început, înainte de a deveni icoana pe care o cunoaștem astăzi !
pentru unele companii, Rand a continuat să monitorizeze evoluția creațiilor sale timp de câteva decenii, pentru a le adapta la schimbări și tendințe.
tenacitatea sa a dat lumii designului grafic mai multă credibilitate: Rand a propus un limbaj abstract și universal menit să sprijine creșterea unei companii, restabilirea unei imagini proaste sau descurajarea detractorilor anticomuniști. Dar mulți dintre liderii cărora li s-a adresat nu au văzut întotdeauna acest lucru într-o lumină pozitivă sau au crezut că un nou logo singur ar fi suficient pentru a-i face pe oameni să se răzgândească cu privire la o companie. După cum a subliniat atunci, „marca comercială este creată de designerul grafic, dar compania este cea care o face”. O imagine bună a mărcii nu stă singură, nu judecați o carte după copertă…. ! V oqustronique Vienne explică: „pentru a se opune acestor lideri autoritari, el avea o singură piatră în geantă: certitudinea că principiile grafice pe care le-a aplicat erau cele corecte, că limbajul vizual era universal, că rigoarea nu exclude poezia, că simplitatea nu însemna nuditate, că libertatea nu era sinonimă cu anarhia și că abstractizarea era un mijloc minunat de comunicare.”Încăpățânat, dar pe bună dreptate.
următorul !
în 1986, de exemplu, a lucrat pentru Steve Jobs, care l-a însărcinat să creeze o identitate vizuală pentru compania sa de calculatoare, pentru suma cochetă de 100.000 de dolari. Deoarece designerul avea o metodologie foarte specifică, El i-a propus lui Jobs o broșură de 100 de pagini care descria pas cu pas procesul creativ cititorului, până la propunerea finală (și unică). Oferirea unui argument scris clientului a făcut parte din procesul obișnuit al lui Rand, care a evitat orice prezentare orală. Mai târziu, când Steve Jobs a fost întrebat cum este să lucrezi cu Rand, el a răspuns: „L-am întrebat dacă va veni cu câteva opțiuni și a spus:” nu, îți voi rezolva problema pentru tine și mă vei plăti. Nu trebuie să utilizați soluția. Dacă doriți opțiuni, mergeți să discutați cu alte persoane. „
În ghidul său explicativ pentru client, Paul Rand a explicat originea schimbării de la următorul la următorul: suna prea mult ca”ieșire”. Prin includerea unui „e” în litere mici, aproape de caractere majuscule, cuvântul câștigă un nou ritm și necesită o altă formă de concentrare de la cititor, care apoi citește cuvântul așa cum este scris cu adevărat. Trebuie remarcat faptul că și astăzi, NeXT este încă scris în text comun, ca și cum ar fi un acronim: conceptul lui Rand a depășit Grafica.
Sursa: site-ul web al lui Paul Rand
pentru nuvelă, cubul logo-ului a fost plasat pentru prima dată direct pe suprafață, fără o axă oblică. În dosarul său, Rand a adăugat ceea ce ar arăta acum ca o machetă de plic, cu un autocolant al logo-ului plasat într-un unghi. În timpul tipăririi raportului, cineva l-a întrebat „de ce nu-i faci pe toți ca cel de pe plic?”Această simplă modificare este elementul cheie care l-a convins pe Steve Jobs, atât de admirând munca lui Rand încât a retipărit broșura pentru distribuție.
o semnătură de neegalat
Paul Rand a reușit să schimbe peisajul de afaceri American prin munca sa, fiind un jucător cheie în această tranziție economică. Este încă unul dintre puținii designeri care și-au semnat toate creațiile, afișele sau copertele revistelor, încă din 1936. O modalitate de a le ridica ca opere de artă și de a-și arăta Autoritatea artistică și luarea deciziilor creative către client. Un iad de o provocare, ne-am dori să putem face același lucru astăzi!Rand a fost, fără îndoială, un pionier, atât în stil, cât și în viziune. Prin schimbarea aspectului altora asupra identității mărcii, el a zguduit întreaga istorie a designului grafic. Dar nimeni nu ar trebui să spere să-și atingă nivelul inspirându-se direct din munca sa, deoarece, potrivit prietenului și colegului său Louis Danziger, designer grafic: „dacă vrei să fii la fel de bun ca Rand, nu te uita la ceea ce face, uită-te la ceea ce privește. „
pentru a merge mai departe și a găsi inspirație zilnică, iată un pdf cu citate ale Domnului Rand.