a fost ultima lucrare poetică a lui Keats, a fost compusă în octombrie 1820 la bordul navei care l-a dus de la Londra în Italia. Sonetul cu spațiul său măsurat și demnitatea senină este o compoziție impecabilă în design și măiestrie. Nimic nu este febril sau isteric în sau despre el. Fiecare linie este echilibrată și luminoasă, cu strălucire calmă și interioară.

poemul începe cu dorința vorbitorului de a fi ca steaua „stedfast” care nu se schimbă. Dorința lui de a fi nemișcat și de neclintit contrastează cu viața mereu fluctuantă a oamenilor. Vorbitorul își arată imediat spiritul în dorința de a fi ca steaua afirmând că iubește răbdarea stelei, dar nu singurătatea pe care o posedă. El vrea să fie neafectat de schimbările naturale care au loc pe pământ, între timp îi place să urmărească procesul de schimbare a munților înzăpeziți, apa în mișcare și alte întâmplări. El pune în mod inteligent motivul dorințelor sale imposibile de a rămâne același pentru totdeauna; vrea să se așeze pe poala iubitului său. În acel moment, el neagă să fie schimbat. El sculptează pentru a vedea schimbări ale naturii așezate pe poala iubitului său. El vrea să prețuiască momentul pentru totdeauna. De asemenea, el dorește să moară dacă dorința sa pentru iubirea veșnică nu se îndeplinește.

acest sonet reflectă starea de spirit în care poetul a fost după salvarea urcat pe navă. Este Mângâietor să știm că agitația febrilă din săptămânile anterioare, când chiar gândul de a-și părăsi iubita Fanny îi era nespus de chinuitor, a dat loc liniștii spiritului pentru care acest sonet este cea mai elocventă și convingătoare mărturie. Primele opt linii ale sonetului sunt o adresă către Steaua Polară, care este mereu constantă și vigilentă. Steaua se uită în jos la mișcarea neîncetată a apelor care curăță și purifică țărmurile pământului și la mantaua albă pură de zăpadă care acoperă „munții și maurii.”Ridicarea blândă a apelor și puritatea și inocența pe care le sugerează „masca zăpezii”, conduc cu subtilitate și delicatețe infinite la: „…pieptul matur al iubirii mele frumoase, să-i simt pentru totdeauna umflarea și căderea moale.”în așa fel încât primele opt rânduri și ultimele șase ale sonetului să fie frumos legate și totuși distincte, căci în timp ce primele opt rânduri sunt ocupate de Constanța stelei, ultimele șase rânduri sunt ocupate de dorința poetului de a fi la fel de fidelă și fidelă iubitei sale, cum este steaua față de pământ și de cursul ei în cer. Se deschide sestetul ultimelor șase linii”: „nu—încă încă stedfast, încă neschimbat”.

natura și femeia pe care o iubea au fost aproape identificate într-un limbaj care, pentru frumusețea și finețea pură, trebuie să rămână de neegalat. Și peste această scenă a naturii în toată inocența ei minunată se află Steaua veghetoare,” stedfast și neschimbătoare”, iar poetul tânjește să fie astfel privilegiat să vegheze asupra iubitului său”cu capacele veșnice în afară” —sentimentul natural al fiecărui iubit când femeia pe care o iubește cu drag este adormită și el însuși este treaz lângă patul ei. În ultimele șase rânduri această dorință este contracarată și totuși repetată: „perna pe pieptul iubirii mele frumoase.”

el dorește acum să-și poată lăsa capul obosit și să-și petreacă eternitatea cu ea ascultând respirația ei liniștită, sau altfel să fie înghițit de moarte chiar în momentul în care bucuria lui este la apogeul perfecțiunii. Nu există anxietate febrilă în acest ultim sonet al lui Keats, nici teamă de separare, nici ură sau frică de moarte, nici dorință dureroasă pentru trăsătura fizică a femeii — totul este liniștit și triumfător:

există un interes melancolic atașat acestui sonet. Exprimă dorința lui Keats de iubire umană ideală și sugerează propria sa moarte iminentă. Când a scris-o în copia poeziilor lui Shakespeare, a fost aproape ultima sa scriere, ultima sa voință și testament ca să spun așa. Acesta este probabil singurul poem în care pasiunea este acordată liniștii: și cu siguranță nici un cântec de moarte al unui poet sau iubit nu a venit vreodată într-o tulpină de o frumusețe mai neînfrânată și o tandrețe sau cu imagini de o puritate atât de răcoritoare și solemnă.

se presupune că poetul hs a scris această poezie cu Fanny Brawne în minte. Această poezie este absolut izbitoare în compoziția sa și afirmă viu emoțiile unui iubit. Keats folosește imagini dominante pentru a descrie dorința de necontrolat de a încă timpul și transmite realitatea vieții. Dorința lui contrastează direct cu viața muritoare care este în continuă schimbare. Steaua este personificată prin folosirea cuvântului ” tu ” care privește cu răbdare de sus.

citează această pagină!

Sharma, K. N. „steaua strălucitoare de John Keats: rezumat și analiză.”BachelorandMaster, 10 Aug. 2017, bachelorandmaster.com/britishandamericanpoetry/bright-star.html.