Robert Townsend, do ‘Fazer Cinco Pulsações’ conta a bela história por trás do filme
a Partir de undefeated.com, o filme de 1991 The Five Heartbeats apresenta uma cena de Igreja elétrica, memorável e cheia de lágrimas que executivos de cinema foram convidados a cortar. O ator, comediante e cineasta dinâmico Robert Townsend conta isso e mais em seu novo documentário fazendo os cinco batimentos cardíacos, que exibe segunda à noite em mais de 500 cinemas selecionados por apenas uma noite.o menino de Coro (Tico Wells) disse A Duck (Townsend) durante uma conversa telefônica após os cinco batimentos cardíacos se separarem que ele tinha uma surpresa especial para ele. Ele queria que ele fosse à igreja para a missa de domingo. Após cuidadosa consideração, o Duck fez o pedido. Quando o coro da igreja estava sob o comando do Menino do coro, a tocar piano começou, o baixo de uma voz familiar tocou em toda a Igreja. Para surpresa de Duck, foi um limpo e sóbrio Eddie” Kang “Jr. e sua menina boneca cantando a canção gospel “I Feel like Going On”.”gritos de Pato,” demore o tempo que precisar.”
é uma cena central no filme, co-escrito, produzido e dirigido por Townsend. King — ou, como o público o chamou depois de sua famosa frase, “Can’t nobody sang like Eddie Kang” — interpretado por Michael Wright, Encontra a salvação depois que os espectadores pensaram que ele estava morto.
anúncio
Townsend habilmente criou o filme que resume a calamidade da queda e redenção de um rhythm and blues group dos anos 60, simultaneamente levando os telespectadores na jornada de discriminação racial que muitos artistas negros enfrentaram na época. Estrelou o ator, comediante, diretor e cineasta Townsend, Wright, Leon, Harry J. Lennix e Wells.fazendo com que os cinco batimentos cardíacos colocassem os espectadores nos dias que antecederam o lançamento de 29 de Março de 1991. Foi um ano crucial em esportes e filmes negros, com uma série de filmes de sucesso produzidos ou estrelados por atores negros (New Jack City, Jan. 17; a Rage in Harlem, 3 de Maio; Jungle Fever, 7 de junho; Straight Out of Brooklyn, 13 de junho; Boyz n The Hood, 2 de julho; Mississippi Masala, Sept. 18; Ricochete, Oct. 4; House Party 2, Out. 23; Strictly Business, Nov. 8). Naquele mesmo ano, Michael Jordan, de 28 anos, liderou o Chicago Bulls ao seu primeiro Campeonato da NBA.mas um mês antes do lançamento dos cinco Heartbeats, o elenco e a equipe estavam em uma turnê de imprensa, que os levou a um jogo do Chicago Bulls contra Boston Celtics em Fevereiro. 26, 1991, em Chicago. Um dos destaque do filme, o ator/cantor de 12 anos Tressa Thomas, que compartilhou uma grande cena no filme como irmã de Duck, teve a chance de cantar o hino nacional. Ela cantou sua versão em 3 minutos e 39 segundos (de acordo com o Chicago Tribune, a versão de Whitney Houston levou 1:27 no Super Bowl daquele ano). Townsend, um nativo de Chicago, lembrou um momento em que um Jordan ansioso lhe deu o olho, um sinal de que ele estava pronto para o jogo começar. Os Bulls venceram 129-99.apesar de uma pesada turnê pela imprensa, o filme não trouxe os números que Townsend queria. Mas depois que foi lançado em VHS no Sept. 10, 1992, o filme atingiu as famílias e instantaneamente se tornou um clássico.Townsend-que fez sua primeira aparição no cinema em Cooley High; estrelou ao lado de Denzel Washington em Glory; fez seu primeiro filme, Hollywood Shuffle, com um orçamento de US $ 100.000; e muito mais-discutiu o documentário e o seu respeitável currículo com os Invictos.
Da esquerda para a direita: Os Cinco Pulsações, Harry J. Lennix, Robert Townsend, Leon, Tico Poços e Michael Wright posar para fotos no Orly Restaurante em Chicago, em janeiro de 1991.Raymond Boyd / Michael Ochs Archives / Getty Images
What inspired you to follow up the 1991 classic with this documentary?fiz muitos filmes e programas de televisão na minha carreira, e toquei em muitos géneros diferentes. Então, quando as pessoas olham para o meu corpo de trabalho, há a confusão de Hollywood; isso é sobre a indústria do entretenimento e os altos e baixos disso. Depois fiz comédias tolas como B*A*P*S com a Halle Berry. Então eu fiz coisas dramáticas como coração de Natal com Alfre Woodard e Ving Rhames, e então eu toquei todos os tipos de gêneros. Mas o único filme que as pessoas parecem realmente amar, e ele ressoa muito com eles, são os cinco batimentos cardíacos, e as pessoas me perguntaram ao longo dos anos, ‘como você fez o filme? Como é que fizeste o filme?eu não conseguia perceber, e eu estava tipo, bem, eu vou fazer um documentário porque a viagem que eu fiz para fazer o filme, as pessoas não acreditariam nas coisas que eu tinha que passar. Porque agora muitas pessoas consideram isso um clássico. Eu disse, Deixa-me contar a história sobre todas as coisas que passei, apenas o meu processo. Tornou-se um mundo diferente, e estou muito feliz com o que o documentário é.quão detalhado é o documentário?
O documentário não tem limites. Eu realmente compartilho meu processo criativo. Acho que nunca houve um documentário como este onde se pode ver a viagem de um cineasta. O Keenan e eu escrevemos o guião juntos, e levo-te para a nossa sala de escritores, como realmente escrevemos o guião, a nossa motivação e a nossa inspiração. Keenan fala sobre como nós fizemos rascunho após rascunho após rascunho, e que depois de Hollywood Shuffle nós estávamos realmente tentando aumentar o nosso jogo como escritores. Íamos atrás de um Óscar. Queríamos ser escritores vencedores do Óscar.o documentário, acho que nunca houve um assim. Eu não acho que Spike nunca fez um ou John Singleton, onde você começou desde o início da idéia e passou pelo processo de casting, o processo de filmagem, o lançamento do filme e tudo o que aconteceu tudo no meio. Sei que, para mim, como artista, estou nu. Estou a partilhar tudo, mas acho que as pessoas que estão no mundo do espectáculo ou que querem estar no mundo do espectáculo, acho que é uma viagem inspiradora, porque me vês a ficar com nódoas negras ao longo do caminho.como é que continua a ser relevante neste negócio?é tão engraçado porque sou abençoado por fazer o que faço. Muitas pessoas se sentem motivadas e inspiradas pelo meu trabalho, e agora estou realmente trabalhando com a próxima geração. Acabei de filmar um episódio de uma nova série de TV chamada Love Is, que foi ao ar recentemente. É uma nova série de televisão na rede da Oprah e Mara Brock Akil é o criador dela, e eu acabei de me divertir. E estou a trabalhar com ela, e depois estou a trabalhar com o marido dela, Salim. Estou a fazer um papel recorrente na Black Lightning, e vou dirigir um episódio ou dois. Mantenho-me criativo e brinco com os novos miúdos do bairro, e divirto-me.como foi a experiência de dirigir o segundo episódio do amor?eu só me diverti porque com o segundo episódio, eu pude desenvolver a sitcom para a qual ela estava escrevendo, eu consegui recriar o George, que era o restaurante do Denzel no dia em que eu costumava ir. E então havia certas coisas com as quais eu me identificava em vários níveis diferentes. E quando algo está tão bem escrito, e o elenco é fantástico jovens atores, Eu apenas me diverti. Sei que fomos apanhados para uma segunda temporada, por isso estou ansioso por voltar e fazer mais alguns episódios.vamos falar sobre o seu filme de 1987, Hollywood Shuffle. Qual foi o seu processo de pensamento por trás da criação de um filme que permaneceria relevante para lançar luz sobre os desafios que os afro-americanos enfrentam em Hollywood?quando eu crio, tento criar coisas que são intemporais e você pode se conectar com a emoção ou o riso. Os melhores filmes e os melhores programas de TV que assisti ao longo da minha vida, vão sempre entreter-te. Podia parar o que estou a fazer e ver o padrinho, e já o vi milhares de vezes e ainda estou entretido. Ou o Feiticeiro de Oz. Há certos filmes e programas de televisão que são tão bem escritos. Então, como escritor e como artista, eu sempre tento criar algo que é diferente, algo que é especial, que ressoa em mim. Tento sempre tocar em coisas que mais ninguém toca, e aconteça o que acontecer, faço o meu melhor. E se as pessoas gostam, gostam. Se não o fizerem, não o farão, mas fiz o meu melhor.como é que interferiu com a raça e a cultura em cada peça que criou?a coisa que eu diria é que há uma parte de mim que gosta de entreter as pessoas, mas também quero educar as pessoas. E há um cruzamento onde não posso ser engraçado-engraçado, tenho de dizer uma coisa. Não posso ser dramático-dramático sem acrescentar alguma comédia. Então eu acho que às vezes como um artista, quando você pinta nas telas que eu criei, eu sempre tento colorir em coisas diferentes. E acho que quando comecei, eles nunca retrataram os negros como seres humanos. Estávamos sempre estereotipadas, então eu fiz a minha missão como um artista para criar imagens de pessoas de cor que pintou-los como seres humanos, de modo que quando você vê a gente, você ir, oh, ele não é apenas um assaltante, ele não é apenas um ladrão, ele não é só um analfabeto personagem, que há dimensões, há camadas para essas pessoas. E essa tem sido a minha missão para toda a minha carreira.por que decidiu incorporar a narrativa dos Correios nos fundamentos de Hollywood?isso era verdade, porque a minha mãe trabalhava nos Correios, a minha irmã trabalha nos Correios. O homem que vivia ao lado, o Sr. Griffin, era supervisor nos Correios. E toda a gente dizia: “É um trabalho bem pago”, e paga muito bem. Quando a minha avó dizia sempre: “sabes, há um trabalho nos Correios. Você pode conseguir trabalho nos Correios, ‘ isso foi realmente baseado na verdade. Como escritor, pegas em coisas reais que acontecem na vida, e isso era real. Era tipo, espera um minuto, podias arranjar um emprego nos Correios e eles pagavam bem. E eu trabalhei nos correios como um submarino de 89 dias num verão a descarregar camiões, e tu ganhas muito dinheiro.mas o que eu queria dizer era que há dignidade em trabalhar num trabalho sem ter de vender a alma em Hollywood, e isso fazia parte da mensagem, era para o que venderia a alma. E acho que às vezes as pessoas vendem a alma em Hollywood porque acham que podem ser famosas. E no final do dia, tens de ser feliz com quem és. E foi por isso que guardei isso ali, sobre haver sempre trabalho nos Correios.quem o inspira como criador de conteúdos?Sabes quem realmente me inspirou foi o Sidney Poitier, e ele tem sido o meu padrinho porque foi o primeiro homem de cor que vi que tinha dignidade. E quando me encontrei com ele quando cheguei a Hollywood, depois de Hollywood Shuffle, liguei para ele e perguntei :” como você conseguiu ter dignidade naquela época? E ele disse: “o poder de dizer não.”Ele diz,” Há poder no no. Não aceitei todos os papéis que apareciam. E então essa foi realmente a viagem com ele. Foi o meu primeiro modelo em Hollywood.como e onde você cria?posso criar em casa, mas vou à praia. Vou para a água. Vou para Malibu e vou para a praia, e fico ali sentado algumas horas a limpar o meu cérebro e depois coisas entram-me no cérebro.tu criaste e lançaste o filme de super — heróis masculino Negro, o homem meteoro. O que achas da narrativa do super-herói negro?sinto-me muito, muito bem, porque às vezes é preciso o primeiro soldado para passar pela montanha, O pioneiro para atravessar o deserto. Na verdade, Aug. 6 foi o 25º aniversário do Homem do Meteoro. E então quando olho para todos os super-heróis agora, sei que eles vieram de mim plantando a semente. Quando olho para o Raio Negro, quando olho para o Luke Cage, quando vejo o Pantera Negra, sei que plantei uma semente há 25 anos que alguém disse: “super-heróis negros? Robert Townsend? O que está ele a fazer? Isto é uma loucura. Espera um minuto, tem de haver super-heróis negros.’ “