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How’ A Star Is Born ‘Became One Of Judy Garland’s’ Biggest Heartbreaks ‘

TERRY GROSS, HOST:

This is FRESH AIR. A última versão de” A Star Is Born ” foi indicada para sete Óscares, incluindo Melhor filme, ator principal e atriz principal. Esta é a quarta versão do filme. A versão de 1954, estrelado por Judy Garland, é um clássico. A filha de Garland, Lorna Luft, escreveu um livro sobre” a Star Is Born ” e o que sua mãe passou ao fazê-lo. O pai da Luft, Sid Luft, produziu a versão de 1954 e foi casado com Garland quando ela foi feita.o desempenho de Judy Garland em” A Star Is Born ” tem um significado especial para o nosso entrevistador convidado Sonari Glinton, que convidamos para conversar com a Luft. Deve estar familiarizado com o Sonari nos relatórios da NPR. Eu deixo-o assumir a partir daqui.SONARI GLINTON, BYLINE: livros, filmes e dissertações foram escritos sobre o porquê de Judy Garland apelar para a comunidade gay. Não sei bem porque é que outros gays a amam. Talvez não tenhamos medo de admitir que a amamos. Mas para mim, há um filme – na verdade, um número que diz tudo. E é este número.JUDY GARLAND (como Esther Blodgett, cantando) Eu nasci em um tronco no Teatro princesa em Pocatello, Idaho.GLINTON: “Born In A Trunk” é uma sequência musical de 26 minutos, ridiculamente elaborada, lançada a meio de um filme de mais de três horas. Este número – não, este filme em um filme apresenta Judy Garland no personagem no palco e no centro das atenções. E ela canta uma versão de conto de fadas de sua história de crescer em uma pequena família de show-business e como, através do trabalho duro e perseverança, ela se tornou uma estrela. E como um miúdo curioso e sedento de atenção, essa cena fez-me pensar para além da costa sul de Chicago, ou um bom emprego estável e querer fazer parte do programa. E é engraçado que eu pudesse executar toda esta sequência em criança. Como você pode imaginar, meus pais estavam um pouco preocupados comigo andando por aí cantando músicas de Judy Garland – não realmente porque ela era um ícone gay, mas porque eu era um menino negro cantando “Swanee.”

(SOUNDBITE OF SONG,”SWANEE”)

GARLAND: (Singing) Swanee, how I love you, how I love you. Meu querido e velho Swanee, eu daria o mundo.GLINTON: “Swanee”, na década de 1980, enquanto Prince e Michael Jackson estavam subindo as paradas.GARLAND: (Singing) D-I-X-I-e-ven though my mammy’s…mas esta foi a minha grande descoberta Judy Garland, Harold Arlen e os Gershwins. E logo eu teria essas opiniões muito definidas sobre o Livro de canções Americano – eu me apaixonaria pelo hip-hop mais tarde. Mas não parei no “A Star Is Born”.”Mudei-me para Astaire e Rogers, Sinatra e Fitzgerald. E logo, eu estava obcecado com o rádio antigo. E agora estou sentado nos estúdios da NPR em Culver City, o coração da Screenland, a menos de 1,5 km de onde Judy Garland filmou todos os seus musicais da MGM e “a Star Is Born”.”Então essa é a história por trás da qual estou tão honrado em falar com a filha de Judy Garland, Lorna Luft, que escreveu o livro “A Star Is Born: Judy Garland and the Film That Got Away”.”Lorna Luft, bem – vinda ao ar fresco.LORNA LUFT: Muito obrigado.GLINTON: sua mãe fez “uma estrela nasce” alguns anos depois da parte mais icônica de sua carreira. Ela fez filmes como” feiticeiro de Oz”, os filmes” Andy Hardy”, “encontra-me em St.Louis”.”E ela era a estrela de maior bilheteria da MGM. Quando as filmagens de “A Star Is Born” começaram, onde ela estava em sua carreira?então, quando ela e o meu pai estavam juntos e queriam fazer algo juntos, ela disse, Sabes, o que eu sempre quis fazer? Sempre quis fazer” a Star Is Born ” como musical. Ela tinha sido despedida da MGM nesta altura da sua vida. E ela não pensou que fosse capaz de fazer outro filme de sucesso. E o meu pai disse, sim, podes. E foi quando eles decidiram que “uma estrela nasce” seria isso.GLINTON: e Jack Warner é, você sabe, o chefe da Warner Bros.Studios na época. E eles se reúnem em retrospecto o que parece ser, como, apenas a mais incrível variedade de pessoas para estar neste filme. Eles têm o George Cukor, que é famoso por ser, cito, “director feminino”. Ele dirigiu Katharine Hepburn, Ira Gershwin de-você sabe, Ira Gershwin, Harold Arlen, que escreveu algumas das melhores canções de sempre. E depois tens a Judy Garland. Como pode correr mal?LUFT: Sim, já me perguntei isso muitas vezes. E a resposta é que infelizmente o filme durou muito. E era muito tempo para os distribuidores fazerem exibições extra no cinema. Mas o filme saiu para críticas fantásticas. Mas depois os distribuidores em Nova Iorque ligaram ao Jack Warner e disseram que era muito tempo, e não conseguimos ter espectáculos suficientes, e tu tens de cortá-los. E depois o Jack Warner tirou-lhes o filme. E ele cortou-o, e cortou pedaços deste filme. Na verdade, ele enviou o filme para casas de cinema para projetistas para cortar, e eles jogaram o filme fora. E as únicas pessoas que viram a versão não cortada de “A Star Is Born” com a minha mãe foram as pessoas que a viram nas primeiras duas semanas no teatro. E depois foi tirada e esquartejada, e nunca fez sentido.GLINTON: você sabe, o que eu me pergunto sobre este filme é – quando – quando ele estrear, ele tem o maior orçamento em Hollywood, A maior estreia – grande, grande, grande. E agora pergunto-me, em retrospectiva, porque não começar com um filme mais pequeno, certo? Porque não construir algo tão grande? Percebes o que estou a dizer? Parece muita pressão para colocar alguém que tinha acabado de passar pela serração.sim, tenho. Mas ela queria fazê-lo. Ela não estava contratada para a Warner Bros.ela não tinha um contrato de cinema. Então é uma tarefa enorme para fazer. Mas a minha mãe estava habituada a isso. E quando vemos todos os filmes que ela fazia quando era mais nova, e esse horário era brutal, era mesmo. Fiz um filme que se tornou um dos favoritos do culto. Era um filme de que me orgulho muito. Era um filme chamado “Grease 2”.”GLINTON: Oh, nós sabemos.(risos) LUFT: OK, tudo bem.GLINTON: Ou pelo menos tenho. Desculpa.LUFT: OK. E o homem da maquilhagem no “Grease 2”, chamava-se Charles Schram. Ele era o artista de maquiagem no “The Wizard Of Oz”.”E ele me disse – ele disse, Você sabe que costumávamos fazer com sua mãe? Ele disse, porque ela tinha que estar no set às 6 da manhã, nós iríamos para sua casa às 3:30 da manhã. Acordávamo-la e lavávamos-lhe o cabelo. Nós marcá-lo-íamos. Faríamos a maquilhagem dela. E assim podíamos atravessar os portões da MGM em Culver City às 6 da manhã, e ela estaria pronta para andar num cenário. Foi assim que contornaram as regras do sindicato porque havia regras do trabalho infantil. Foi assim que os contornaram. Então, quando você começar a tomar alguém que é uma criança e colocando-los através de todos os trabalhos que ela fez, e quando você olhar para todos os seus filmes, os números de dança, o canto números, tudo isso, ela sabia o que ela ia fazer em “Nasce Uma Estrela”, porque este era o seu, não apenas retorno, mas este era seu filme como um adulto.GLINTON: bem, vamos falar sobre a produção do filme. A Lenda da Broadway Moss Hart escreveu o roteiro, e ele o adaptou dos filmes anteriores. Mas ele adaptou-o para a tua mãe. Como é que ele fez este filme especificamente para a Judy Garland?Luft: Moss era tão magnífico e tão talentoso que se adaptou dos filmes anteriores, mas também se adaptou a quem estava desempenhando esse papel. E eu sempre pensei que na história do filme, não há uma cena que te vai puxar o coração como há no, o que eu chamo, a cena do camarim. E as palavras que ela está a dizer, as palavras e toda aquela cena é tão difícil de ver. E uma vez perguntei ao meu pai anos e anos mais tarde, ela sabia que estava a falar sobre si mesma? E ele disse, É por isso que é tão brilhante.

GLINTON: temos um pouco dessa cena em fila de espera. E um dos corações deste filme não é apenas o estrelato, mas o vício, que é o que faz a escrita de Moss Hart tão comovente, certo? Esta é provavelmente uma das melhores cenas dramáticas do filme, e como que – e é um momento em que durante o filme, sua mãe, como Vicki Lester, está no meio de executar um número otimista. E o director do estúdio de cinema, Oliver Niles, entra no camarim dela. E ela tem um esgotamento.GARLAND: (como Vicki) ele realmente quer parar de beber, Oliver. Ele está a esforçar-se muito. Eu sei que está. Mas o que é? O que é que o faz querer destruir-se? Conhece-lo há mais tempo do que qualquer outra pessoa. Diga-me o que é, por favor. Não quero saber. Diz-me.CHARLES BICKFORD: não achas que tentei ao longo dos anos saber porquê, ajudá-lo? Não sei, Esther. Não sei qual é a resposta.GARLAND: Bem, tenho de encontrar a resposta. Não sabes o que é ver alguém que amas a desmoronar-se pouco a pouco, dia após dia à frente dos teus olhos e ficar ali indefeso. O amor não é suficiente. Pensei que fosse. Pensei que era a resposta para o Norman. Mas o amor não é suficiente para ele.GLINTON: uma das coisas estranhas sobre este filme é a mistura do que é verdade, o que não é verdade. Quero dizer, e foi isso que eu tirei deste livro é esta confusão. E pergunto – me como lidaste com isso porque uma das coisas que realmente me impressionou foi o teu pai ter comprado a mobília do cenário e tê-la usado em tua casa. Então você-não só foi para o set quando criança, você cresceu fisicamente no set de ” uma estrela nasce.”Como é que se determina o que é real e o que não é real depois de tantas experiências como essa?eu nasci numa família de pessoas do mundo do espectáculo. A minha avó era dona de um teatro em Grand Rapids, Minn. E a minha avó tocava piano nos filmes mudos. Então sempre foi sobre o mundo do espectáculo. Não achei estranho como cresci. (Risos) Eu meio que gostaria de compartilhar com vocês como era o Natal em nossa casa.quando era criança, costumava dormir à noite ou em dezembro. E eu acordava. E toda a minha casa foi decorada porque a minha mãe chamou os decoradores da MGM e disse: “Vem cá e faz a casa “(risos). E depois ligava-lhes e dizia: “está bem.” Tira tudo. Bem, foi assim que pensei que tinhas passado o Natal.GROSS: estamos ouvindo o entrevistador convidado Sonari Glinton falando com Lorna Luft, uma das filhas de Judy Garland e autora do livro “A Star Is Born: Judy Garland and the Film That Got Away.”Vamos ouvir mais da entrevista deles depois de uma pausa. Isto é ar fresco.

(SOUNDBITE OF JUDY GARLAND’s “the MAN THAT GOT AWAY”)

GROSS: This is FRESH AIR. Voltemos à conversa que o entrevistador convidado Sonari Glinton gravou com Lorna Luft, autora do novo livro “A Star Is Born: Judy Garland and the Film That Got Away”.”Luft é filha de Garland. O pai da Luft, Sid Luft, produziu a versão de 1954 de” A Star Is Born ” estrelado por Judy Garland.tenho uma história a sair. Sou gay. E quando saí, houve um momento muito dramático a falar com a minha mãe. E eu disse à mãe dela, como é que não sabias que eu era gay? Estava obcecado pela Judy Garland desde a primeira classe. E a minha mãe, para sua glória, disse, Sonari, muitos rapazes jovens são obcecados pela Judy Garland. Eu era como-oh, mas temos uma coisa em comum (risos). Cansas-te de ouvir essas histórias? Quero dizer, há uma parte de mim que quer evitar, sabes, ir ter contigo na rua e ser tipo, a tua mãe – tremendamente importante para mim. Mas como é que essa parte do legado dela te faz sentir? As pessoas fazem-te isso a toda a hora?estou incrivelmente orgulhoso, e estou incrivelmente grato à comunidade gay por manter vivo O legado da minha mãe e mantê-la relevante. Ouvi muitas, muitas, muitas histórias. E eu penso para mim, a vida dela tornou mais fácil para ti chegar a uma conclusão de dizeres aos teus pais, que eu sou assim. E acho isso óptimo. Estou no conselho de uma fantástica instituição de caridade chamada “iniciativa Stonewall”. E, claro, os tumultos de Stonewall aconteceram na noite do funeral da minha mãe, e foi quando o início da Revolta gay começou. Eu faço parte dessa história, e carrego isso com orgulho. Levo isto muito a sério.bem, obrigado por isso. Agradeço muito. Uma das minhas sequências favoritas em todo o filme é a sequência “Born In the Trunk”. É uma maravilha ver. Adoro este número. Eu também sou um homem negro, e há uma grande parte disso que é desconfortável para mim, porque há um monte de dançarinos Negros dançando para “Swanee.”E há uma parte de mim que diz: É muito desconfortável, tal como outros filmes da tua mãe, onde ela aparece de cara negra, etc. Quero dizer, pergunto – me o que é que tu, quando vês o filme agora, o que achas dessa parte dele?apenas percebi que era uma época. E você tem que voltar para a história, e você tem que voltar e saber o que não foi considerado como o que nós consideraríamos hoje inaceitável. Foi só o que aconteceu. Sabemos que não podes fazer isso hoje, porque não está certo.GLINTON: você termina seu livro com – de forma bastante dramática. A tua mãe foi reentrada de Nova Iorque para Hollywood para sempre. Fiquei surpreendido, quando estava a fazer uma história, por ver a campa dela lá. Diz-me, porque era importante fazeres isso agora?Porque tive de esperar por razões legais para, basicamente, muitas pessoas morrerem. E quando a minha mãe faleceu, em 1969, nunca tivemos uma palavra a dizer onde ela ia ser enterrada porque o marido dela, na altura, tinha feito um acordo. E foi isso, e não tivemos voto na matéria. E eu sempre quis que ela se mudasse para … eu vivo na Califórnia. Vivo em Los Angeles. Queria poder ir vê-la e ter um lugar especial.e Hollywood Forever foi tão maravilhosa. E saí e vi-o. E eu disse, É aqui que ela devia estar. E então eles têm um fantástico prédio chamado Pavilhão Judy Garland, onde ela está, e é tão perfeito. E é isso que ela merece, porque é aí que as pessoas querem vir prestar a sua homenagem. E foi por isso que a mandei mudar.Lorna Luft, obrigado.obrigado.GROSS: nossos agradecimentos ao entrevistador convidado Sonari Glinton e a Lorna Luft, autora de “A Star Is Born: Judy Garland and the Film That Got Away”.”Amanhã, no ar fresco, meu convidado será o fotógrafo ambiental James Balog, que tem documentado os lugares, pessoas e animais mais afetados pelo aumento das águas, tempestades extremas, incêndios maciços e poluição atmosférica associada à mudança climática. O novo documentário “O elemento humano” segue-o até esses lugares. Espero que te juntes a nós.

as Nossas entrevistas e comentários são produzidos e editados por Amy Salit, Phyllis Myers, Sam Briger, Lauren Krenzel, Heidi Saman, Teresa Madden, Mooj Zadie, Thea Challoner e Seth Kelley. Sou o Terry Gross.

(SOUNDBITE OF JUDY GARLAND AND RAY HEINDORF SONG, “the MAN THAT GOT AWAY”)

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