Gustave Courbet
Um artista que estava entre os principais figuras do movimento Realista, Gustave Courbet, provou-se como um dos mais notáveis artistas durante o seu tempo.Gustave Courbet, nascido Jean Désiré Gustave Courbet, foi um renomado artista francês durante o movimento realista do século XIX. Dedicou-se a apresentar o seu estilo de arte independente enquanto se afastava das técnicas de arte tradicionais durante o seu tempo. Na verdade, seus estilos únicos tornaram-se uma fonte de inspiração entre os cubistas e impressionistas. foram as suas pinturas durante a década de 1840 que o tornaram bastante popular. Suas obras-primas tentaram desafiar as convenções durante esse tempo. A maioria de suas pinturas também apresentava temas menos políticos, como nus, still lifes, cenas de Caça e paisagens.Gustave Courbet nasceu em Ornans, em 1819. Seus pais eram Regis e Sylvie, e eles tinham um próspero negócio de agricultura. O jovem foi atraído pela arte para a inspiração de suas irmãs chamadas Juliette, Zelie e Zoe. em 1839, decidiu mudar-se para Paris para treinar no estúdio Steuben e Hesse. Mesmo quando ele estava em Paris, ele muitas vezes voltava para sua cidade natal para encontrar mais inspiração para suas obras de arte. Logo, ele deixou o estúdio, pois estava mais interessado em aperfeiçoar seu estilo individual, e começou a assombrar o Louvre copiando velhos heróis mestres como Ticiano, Caravaggio e Diego Velazquez.
obras iniciais
uma das primeiras obras-primas de Courbet foi uma Odalisca, que foi largamente inspirada pelas obras de Lélia e Victor Hugo. No entanto, ele perdeu o interesse em obras de arte com temas que apresentavam influências literárias. Em vez disso, ele se tornou mais inspirado para criar pinturas baseadas em temas realistas. Assim, a maioria de suas obras de arte durante o início da década de 1840 apresentou-se enquanto executava vários papéis. Ele criou uma série de auto-retratos, incluindo o homem desesperado, o escultor, o homem ferido, Auto-Retrato com cão preto, o violoncelista, e o homem com um cachimbo, entre alguns outros.em 1846, ele começou a viajar pela Bélgica e Holanda, e suas aventuras o fizeram perceber o valor de retratar imagens que acontecem de dia para dia. Ele foi inspirado especificamente pelas obras de Johannes Vermeer e Rembrandt, incluindo alguns outros artistas holandeses que apresentaram suas obras de arte com imagens de atividades diárias. Na última parte da década de 1840, ele começou a inspirar críticos e entusiastas de arte mais jovens, particularmente os realistas e Neo-românticos.foi em 1849 quando Courbet obteve seu sucesso inicial no salão com sua obra-prima intitulada “After Dinner at Ornans”. Esta pintura lhe rendeu uma medalha de ouro, o que significava que ele estava isento da aprovação do júri até 1857.outra grande pintura de Courbet foram os quebra-pedras, que ele criou em 1849. Os críticos de arte consideravam esta bela obra de arte como um modelo de vida camponesa. Ele retratou uma cena que o artista observou durante uma de suas viagens na beira da estrada. Além disso, suas obras não foram especificamente tiradas das escolas neoclássicas ou românticas de arte. Ele alegou ter seu próprio estilo único, e essas pinturas surgiram de suas experiências pessoais.eventualmente, Courbet começou a introduzir questões sociais e imagens em suas obras de arte, incluindo camponeses e burguesia rural. Logo, seu trabalho foi rotulado como realismo, juntamente com os temas de arte de outros artistas, incluindo Jean-François Millet e Honoré Daumier. Para Courbet, ele acreditava que o realismo é mais focado na manipulação grosseira de pigmentos, e que ele deve apresentar a realidade e dureza que ocorre nas situações do dia-a-dia.um dos trabalhos mais sensacionais de Courbet foi o estúdio do artista, e foi considerado como uma obra-prima de vários artistas, incluindo Baudelaire e Eugene Delacroix. De acordo com o artista, esta obra-prima apresentou sua vida e o mundo ao seu redor. Ele explicou que havia vários elementos na sociedade onde vivia, incluindo riqueza, pobreza, miséria e sofrimentos. Assim, havia várias figuras incluídas na pintura, como um coveiro, prostituta e Padre entre algumas outras.após cumprir uma pena de prisão em 1872, Courbet teve problemas adicionais, apesar do fim da Coluna De Vendome. Um ano depois de sua sentença ter terminado, o Presidente Patrice Mac-Mahon decidiu reconstruir a coluna, e o custo da reconstrução foi estabelecido por Courbet. Infelizmente, o artista não tinha meios suficientes para pagar as despesas, o que o fez decidir ir para um exílio auto-imposto. Ele se estabeleceu na Suíça, e tornou-se ativo em exposições nacionais e regionais nesta terra estrangeira. Logo, ele se tornou o chefe de uma escola realista Suíça, que inspirou uma série de artistas, incluindo Ferdinand Hodler e Auguste Baud-Bovy.durante sua vida no exílio, ele foi capaz de criar magníficas obras de arte, como várias pinturas de uma truta, que ele alegou simbolizar sua própria vida. Além da pintura, ficou fascinado com a escultura. Na verdade, uma de suas melhores esculturas foi chamada de Pescador de Chavots, que ele completou na década de 1860. Ele doou esta escultura para Ornans, mas foi removida depois da prisão do artista.em 1877, Courbet morreu em La Tour-de-Peilz, na Suíça durante o exílio. Ele sofria de uma doença do fígado, que foi causada pela bebida pesada do artista.O legado do artista durante sua vida, Courbet influenciou uma série de artistas na geração mais jovem. Na verdade, Claude Monet apresentou um retrato do artista numa pintura intitulada “le Déjeuner sur l’herbe”. Courbet implementou um estilo independente de realismo, que inspirou vários artistas como o círculo de artistas alemães Liebl. Seu estilo único também foi evidente nas obras de outros artistas como Vincent van Gogh, Paul Cezanne, James McNeil Whistler e Henri Fantin-Latour.na verdade, Courbet conseguiu permanecer como uma inspiração para muitos, apesar de seus desafios pessoais durante seu tempo. Sua engenhosidade e habilidade fizeram dele um dos artistas mais reverenciados da história, e seus legados continuam a viver anos após sua morte.