Tribeca Film Festival Awards’ The Half of It’,’ Socks on Fire ’ Top Honors
chociaż w środę Festiwal Tribeca Film Festival odroczył coroczne osobiste spotkanie, rozdał nagrody w konkursie jurorów 2020. Najwyższe wyróżnienia w dziedzinie narracji i literatury faktu zdobyły dwa filmy queer, opowieść o dorastaniu Alice Wu „the Half of it” I Hybrydowy dokument Bo McGuire 'a” Socks on Fire”, a” Hater ” Jana Komasy zdobył nagrodę dla najlepszego międzynarodowego filmu fabularnego. Inni zwycięzcy to „Kowboje”, „Materna”, „Kokoloko” i ” Asia.”
w połowie marca organizatorzy festiwalu odłożyli festiwal na kilka tygodni przed jego rozpoczęciem w Nowym Jorku. W międzyczasie niektóre programy 19. dorocznego festiwalu zostały udostępnione online, podczas gdy jego brass nadal ma nadzieję na zorganizowanie tradycyjnego festiwalu w nadchodzących miesiącach.
„mamy szczęście, że technologia pozwoliła naszemu jury zebrać się w tym roku, aby uhonorować naszych filmowców”, powiedziała współzałożycielka Tribeca i dyrektor generalny Jane Rosenthal w oficjalnym oświadczeniu. „Pomimo tego, że nie mogliśmy być razem fizycznie, wciąż byliśmy w stanie wspierać naszych artystów, co zawsze było sercem Festiwalu.”
najbardziej znana ze swojego indie hitu” Saving Face „z 2004 roku, scenarzystka i reżyserka Wu zdobyła nagrodę Founders Award dla najlepszego amerykańskiego filmu fabularnego za” the Half of it.”Film, który wyląduje na Netflix 1 maja, jest nowoczesnym zwrotem historii Cyrano, opowiedzianej oczami chińsko-amerykańskiej Nastolatki zmagającej się ze swoją seksualnością. „Film jest tak uroczy, jest tak energiczny, jest tak zabawny, jest tak dobrze nakręcony, jest wyreżyserowany z taką pewną ręką, to naprawdę pewny siebie film, a postacie są naprawdę dobrze narysowane, a aktorzy byli fantastyczni”-skomentowało jury.
popularny na IndieWire
„Socks on Fire”, zwycięzca najlepszego filmu dokumentalnego, widzi filmowca McGuire obsadził swoją homofobiczną ciotkę jako mężczyznę w drag w eksperymentalnym filmie, który bada dramat rodzinny McGuire ’ a.
„hejter” reżysera Komasy, którego „Boże Ciało” zostało nominowane do tegorocznego Międzynarodowego pełnometrażowego Oscara, bada dezinformację i polaryzację w polskim obiektywie. „Niezwykle istotne na dziś; byliśmy naprawdę pod wrażeniem sposobu, w jaki przedstawiał postać, która nie jest od razu empatyczna, ale naprawdę wciągnęła nas w podróż i historię” – skomentowało jury.
oto reszta zwycięzców:
Amerykański Konkurs narracyjny
nagroda artystyczna: Le Scaphandre et Le Papillon Juliana Schnabela, 2007. Ropa na mapie.
Najlepsza aktorka w amerykańskim fabularnym filmie fabularnym: Assol Abdullina, „Materna”
komentarz Jury: „Assol po prostu ma tyle energii, jej emocje biegły tak głęboko…zależało nam na jej dylemacie.”
Najlepszy Aktor w amerykańskim filmie fabularnym: Steve Zahn,”Kowboje”
komentarz Jury: „Steve pokazał wielki zasięg w grze tej postaci.”
najlepsze zdjęcia w amerykańskim narracyjnym filmie fabularnym: „Materna”, autorzy zdjęć Greta Zozula, Chananun Chotrungroj i Kelly Jeffrey
komentarz Jury: „grafika była uderzająca i grana kolorem, światłem i ciemnością, w bardzo ciekawy sposób.”
Wyróżnienie Specjalne Jury za Zdjęcia: „My Heart Can’ t Beat Unless You Tell It To „
Najlepszy scenariusz w amerykańskim filmie fabularnym: „Kowboje”, scenarzystka Anna Kerrigan
komentarz Jury: „Piękny portret ojca i jego transgenderowanego syna.”
Międzynarodowy Konkurs narracyjny
nagroda artystyczna: styczniowa Złota Skała Helen Marden, 2020. Akwarela na papierze.
Wyróżnienie Specjalne Jury: „Ainu Mosir”
Najlepszy Aktor w Międzynarodowym narracyjnym filmie fabularnym: Noe Hernandez, „Kokoloko” (Meksyk)
komentarz Jury: „za surowy i odważny występ, biorąc gigantyczny skok wiary, ręka w rękę ze swoim reżyserem.”
Najlepsza aktorka w Międzynarodowym fabularnym filmie fabularnym: Shira Haas, „Azja” (Izrael)
komentarz Jury: „Jej twarz to niekończący się krajobraz, w którym nawet najmniejszy wyraz twarzy jest bolesny; jest niezwykle uczciwą i obecną aktorką, która wnosi głębię do wszystkiego, co robi.”
najlepsze zdjęcia w Międzynarodowym narracyjnym filmie fabularnym:”Azja „(Izrael), Operator Daniella Nowitz
Jury komentuje: „byliśmy pod wrażeniem tego, jak zdjęcia wspierały emocjonalność fabuły i pozwalały nam naprawdę głęboko poczuć się z bohaterami.””Bardzo prosto i pięknie zrobione.”
Najlepszy scenariusz w Międzynarodowym narracyjnym filmie fabularnym: „Schadzka z przeznaczeniem” (Indie, Francja), scenarzysta Prashant Nair
Komentarze Jury: „jak sprytnie pomyślano i zrealizowano ten scenariusz!””Pięknie wykonany film.”
Konkurs dokumentalny
nagroda artystyczna: Drftrs Sterling Ruby, 2020. Kolaż, farba i klej na papierze.
Wyróżnienie Specjalne Jury:”Wonderboy”
najlepsze zdjęcia w filmie dokumentalnym:” 499″, autor zdjęć Alejandro Mejia
komentarz Jury: „Filmowcy wykonali niesamowitą pracę wplatając tę fikcyjną historię w to, co dzieje się dzisiaj z zaginiętymi i poślubiając takie wielkie wizje, które Kino może tylko zrobić.”
Najlepszy Montaż w filmie dokumentalnym: „ojciec żołnierz syn”, montażystka Amy Foote
komentarz Jury: „tak dobrze wykonany film od początku do końca; historia, która zostaje z Tobą.”
konkurs na Najlepszego Nowego Reżysera narracyjnego
Najlepszy nowy reżyser narracyjny: „nikt nie wie, że tu jestem”, reżyser Gaspar Antillo
komentarz Jury: „Film, który czuł się żywy i żywy, i za każdym razem, gdy myśleliśmy, że wiemy, kim jest bohater lub jaki jest świat, ewoluował i objawiał nam więcej siebie.”
nagroda artystyczna: Rita Ackermann ’ s the Working Woman 3, 2018. Olej, kredka i grafit na papierze.
konkurs na Najlepszego Nowego Reżysera dokumentalnego
Albert Maysles New Documentary Director Award: „Jacinta”, reżyser Jessica Earnshaw
Komentarze Jury: „niesamowicie wciągająca produkcja filmowa”, „bardzo poruszająca, pięknie wykonana.”
Art Award: Gus Van Sant ’ s Achelous and Hercules, 2016. Emalia na papierze
Wyróżnienie Specjalne Jury: „The Last Out”
Nagroda im. Nory Ephron
Nagroda im. Nory Ephron: „Asia,” reżyser Ruthy Pribar
komentarz Jury: „od scenariusza, przez reżyserię, przez ruchy kamery, aż po reżyserię aktorską, sposób, w jaki Pani Pribar opowiedziała historię poprzez Nie-mówienie, był po prostu wybitny.”
Art Award: Pat Steir ’ s Untitled, 2008. Olej, ołówek, tusz i akryl na papierze.
Wyróżnienie Specjalne Jury: „Moja cudowna Wanda”
Konkurs Filmów Krótkometrażowych
najlepszy krótkometrażowy film fabularny: „Koniec ze skrzydłami”, komentuje reżyser Abraham Adeyemi
Jury: „sprawdził każde pole pod względem autentyczności i serca, i to było zabawne!””To taki elegancki film.”
nagroda artystyczna: Robert Nava: Medusa ’ s Walk, 2020. Akryl, kij olejny, kredka i ołówek na papierze.
Wyróżnienie Specjalne Jury:”zupa”
najlepszy krótkometrażowy film animowany:” przyjaciele”, reżyser Florian Grolig
komentarz Jury: „wspaniała, oszczędna, Monochromatyczna animacja.”
nagroda artystyczna: Wallsend Morning on the River Tyne Stephena Hannocka, 2019. Olej na pokładzie
Wyróżnienie Specjalne Jury: „Kapaemahu „
najlepszy krótkometrażowy film dokumentalny:” mój ojciec ruchomy”, reżyser Julia Jansch
komentarz Jury: „film ” ruchowy”, który uwalnia ludzi od Bólu, wywarł na nas największe wrażenie i przetrwał tragedie, przez które teraz przechodzimy.”
Art Award: Francesco Clemente ’ s Flag US, 2018. Akwarela i miniatura na papierze.
Wyróżnienie Specjalne Jury: „Welcome To a Bright White Limbo”
Nagroda Studenckiego wizjonera:” Cru-Raw”, reżyser David Oesch