Lupin III: Zamek w Cagliostro (1979), reż. Hayao Miyazaki (dzięki uprzejmości Toho)

Lupin III: Zamek w Cagliostro może wydawać się dziwnym wstępem do twórczości Hayao Miyazakiego. Przynajmniej powierzchownie Cagliostro nie przypomina tego, co ludzie postrzegają jako „film Miyazakiego” – na początek ścieżka dźwiękowa nie jest autorstwa Joe Hisaishi, a tu nie ma duchów leśnych ani nadchodzących katastrof ekologicznych, takich jak w jego przełomowym przeboju Nausicaä z Doliny Wiatru. To powiedziawszy, nadal jest nasycony duchem tych późniejszych filmów. Wydany 40 lat temu w tę niedzielę, Cagliostro uznał Miyazakiego za wybitny talent i może być postrzegany jako otwarcie pętli, która zamyka się jego najnowszym filmem The Wind Rises — tym, który pokazuje zmieniające się nastawienie Miyazakiego do branży animacji. Zarówno świadomie, jak i podświadomie kwestionują sens życiowych dążeń poprzez wybrane zawody swoich bohaterów.

Lupin III: Zamek w Cagliostro (1979), reż. Hayao Miyazaki (dzięki uprzejmości Toho)

Cagliostro czuje się fundamentem kariery Miyazakiego, nie tylko jego pierwszym filmem fabularnym, ale przykładem jego dbałości o szczegóły i radości, jaką odnajduje w wolności ruchu, na którą pozwala animacja. Powstał po pracy Miyazakiego jako współreżysera z Isao Takahatą-która wraz z Miyazakim i innymi współtworzyła słynne Studio Ghibli, znane z produkcji animowanych, takich jak nagrodzony Oscarem Spirited Away – w serialu telewizyjnym Lupin The Third: Część I, film pasuje do serii absurdalnych akcji-pojazdowe pościgi przez górskie przełęcze, fizyka przeczenia skoki między dachami. Seria i kolejne filmy zostały zaadaptowane z mangaki przez mangakę znaną jako Monkey Punch, a Zamek w Cagliostro jest bardzo zbliżony do szablonu tej serii: dżentelmen złodziej Lupin III towarzyszy w brawurowym napadzie przez swojego najlepszego przyjaciela i prawą rękę jigena i cichego Ronina Goemona, a wszyscy są ścigani przez zbuntowanego policjanta Zenigata. W tym filmie, drugiej pełnometrażowej adaptacji Lupina III, udają się do fikcyjnego państwa narodowego Cagliostro, w pogoni za bezcennymi płytami drukarskimi za podrobione pieniądze. Tam odkrywają księżniczkę, Klarysę, zamkniętą w wieży, czekającą na przymusowe małżeństwo ze złym hrabią Cagliostro, który przewodniczy Państwu. Ich eskapady prowadzą do odkrycia skarbu o bardziej abstrakcyjnej wartości niż złoto czy gotówka-Lupin odkrywa to, co okazuje się starożytnym miastem leżącym pod ziemią, odziedziczonym przez przodków Clarisse, które nazywa „skarbem dla całej ludzkości.”W końcu jedyną nagrodą, jaką otrzymuje, jest nagroda metafizyczna, opisana przez Nietypowo sentymentalną Zenigatę do Klarysy:” uciekł z ogromną nagrodą … twoje serce.”Pieniądze prześlizgnęły się przez palce Lupina, ale to nie ma znaczenia; pościg trwa, a czyn i tak ma znaczenie. – w końcu zawsze zostawia wizytówkę, czyn musi być świadkiem.

the Wind Rises (2013), reż. Hayao Miyazaki (dzięki uprzejmości GKIDS)

tam, gdzie Cagliostro podąża za wybrykami mistrza złodzieja (choć Miyazaki wyciągnął trochę gniewu, aby zmiękczyć krawędzie Lupina), Wind Rises przedstawia bardziej skromny temat: Jiro Horikoshi, konstruktor samolotu myśliwskiego Zero używanego przez Japończyków w ii Wojnie Światowej. Przez Jiro „The Wind Rises” działa jako dość przejrzysta refleksja nad karierą Miyazakiego poprzez opowieść moralną dotyczącą jego ulubionego tematu: lotnictwa. Mimo swojej biograficznej natury, Miyazaki wciąż angażuje się w świat fantazji poprzez sny i krajobrazy snów, inscenizując niemożliwe ruchy, które można zrealizować tylko za pomocą wyobraźni.

zarówno w tym, jak i w Cagliostro, Miyazaki wykorzystuje fantastyczny, przeciwstawiający się grawitacji ruch, który kontrastuje nieograniczony potencjał wyobraźni z miażdżącą opresją świata rzeczywistego. W porównaniu z Cagliostro, złoczyńcy z wiatru są w większości efemeryczni; widmo śmierci wisi nad filmem, gdy idealizm i ambicje Jiro zderzają się z jego rzeczywistością. Jiro wierzy, że wojna doprowadzi tylko do ruiny, ale tak naprawdę nie wierzy, że może coś zmienić, może tylko tworzyć piękne samoloty. Miyazaki widzi siebie w obliczu tej samej walki. W filmie dokumentalnym Kingdom of Dreams and Madness z 2013 roku, Miyazaki porównuje bezpośrednio inżynierię i animację — jedna z postaci, wyimaginowana wersja włoskiego projektanta samolotów Giovanniego Caproniego, która pojawia się w snach Jiro, podkreśla, że samoloty „nie są po to, aby zarabiać pieniądze… samoloty są pięknymi marzeniami.”Ale jak to ujęli Caproni i Miyazaki, sen jest przeklęty.””Dziwne, że ceniony animator nazywa swój zawód bezsensownym „hobby”, ale egzystencjalizm pasuje do pracy wystawianej na wietrze.

the Wind Rises (2013), reż. Hayao Miyazaki (dzięki uprzejmości GKIDS)

Jeśli rozmyślania Miyazakiego na wietrze korelują z jego odczuciami związanymi z pracą nad animacją w momencie jej tworzenia (jego proces tworzenia scenariusza podczas storyboardów daje poczucie, że filmy powstają bezpośrednio z jego mózgu), to Cagliostro może być powiązane z ambicją jego przeszłości. W swoim filmie dokumentalnym Sunada pokazuje archiwalne materiały, które opisują początki Studia Ghibli, ujawniając część misji Miyazaki jako ” ważne jest to, że robisz to, co kochasz.”Tam, gdzie wiatr wznosi się, zastanawia się, czy osiągnięcie będzie wartościowe, czy znaczące, jego poprzednik Cagliostro czerpie dreszczyk emocji w samym pościgu, w pogoni za skarbem Lupina i każdym dzikim skoku, jaki podejmuje. Podobnie jak końcowe przemówienie Miyazakiego w Kingdom of Dreams – ” A gdybyś mógł przeskoczyć między tymi dwoma budynkami? albo wspiąć się na tę rurę, biegać po dachach i na przewody? W animacji można to zrobić ” – ta uważna uwaga na swobodę animacji wydaje się być punktem Cagliostro, które obnosi się z lekceważeniem ludzkich granic. To, co sprawia, że Cagliostro jest prawdziwym skarbem, to odkrycie utraconej historii, a działania podjęte w celu jej odkrycia, namacalna nagroda jest ostatecznie nieistotna.

ale Miyazaki zastanawia się też na głos, czy filmy mogą zainspirować sensowną zmianę w realnym świecie, a jeśli nie, to po co? Ta niepewność wykrwawia się pod wiatr, ponieważ widzom przypomina się, że wszystkie samoloty zaprojektowane przez Jiro nigdy nie wróciły do domu. Początek i koniec kariery Miyazakiego przedstawia dwa bardzo różne poglądy na to, jak najlepiej żyć. Może to coś na nadchodzący finał „How Do You Live” Miyazakiego? odpowiedzieć. Do tego czasu musimy żyć, najlepiej jak potrafimy.

Lupin III: Zamek w Cagliostro (1979), reż. Hayao Miyazaki, jest teraz streamowane na Netflix jako edycja specjalna.