weinig Britse acteurs van de afgelopen jaren zijn in zo veel genegenheid gehouden als Sir John Hurt, die op 77-jarige leeftijd is overleden. Die genegenheid is niet alleen vanwege zijn weerbarstige levensstijl – hij was een hel-raising maatje van Oliver Reed, Peter O ‘ Toole en Richard Harris, en was vier keer getrouwd – of zelfs zijn reeks van optredens als beschadigde, broze of kwetsbare personages, hoewel dat zeker een factor was. Er was iets met zijn onschuld, openhartigheid en zijn mooie sprekende stem dat hem onmiddellijk aantrekkelijk maakte.naarmate hij ouder werd, ontwikkelde zijn gezicht meer plooien en vouwen dan de oude kaart van Indië, wat vergelijkingen uitnodigde met de beroemde “woonde-in” gezichten van WH Auden en Samuel Beckett, in wiens laatste Tape Krapp een definitieve solo-uitvoering gaf tegen het einde van zijn carrière. Een criticus zei dat hij een heel emotioneel universum kon verpakken in de trilling van een wenkbrauw, een sardonische verslapping van de mond. Hurt zelf zei: “wat ik nu ben, de man, de acteur, is een mix van alles wat er gebeurd is.voor theatregoers of my generation was zijn verpulverende, hysterisch grappige optreden als Malcolm Scrawdyke, leider van de Party of Dynamic Erection aan een Yorkshire art college, in David Halliwell ‘S Little Malcolm and His Struggle Against the Eunuchs, een totemische uitvoering van het midden van de jaren 1960; een andere was David Warner’ s Hamlet, en beide acteurs verschenen in de 1974 filmversie van Little Malcolm. Het stuk duurde slechts twee weken in het Garrick Theatre (ik zag de laatste zaterdag matinée), maar Hurt ‘ s optreden was al een kleine cultus, en een verzameld door The Beatles en Laurence Olivier.Quentin Crisp – de zelf bekende “statige homo van Engeland” – in de televisiefilm The Naked Civil Servant uit 1975, geregisseerd door Jack Gold, die de schandalige, originele en uitdagende estheet speelde die Hurt voor het eerst had ontmoet als naakt model in zijn schilderlessen aan de St Martin ‘ s School of Art, voordat hij als acteur werd opgeleid.Crisp noemde Hurt “my representative here on Earth”, ironisch genoeg beweerde hij een goddelijkheid die in strijd was met zijn low-life louche-ness en armoede. Maar Hurt, een stralend beeld van gemberkoffers en krullen, met een stem in gin en zo leergierig Verbogen als een deadpan mix van Noël Coward, Coral Browne en Julian Clary, op een manier gedreven Crisp naar de sterren, en zeker naar zijn transatlantische faam, een reis samengevat toen Hurt het leven van Crisp recapped in An Englishman in New York (2009), 10 jaar na zijn dood.Hurt zei dat sommige mensen hem hadden geadviseerd dat het spelen van Crisp zijn carrière zou beëindigen. In plaats daarvan maakte het alles mogelijk. Binnen vijf jaar verscheen hij in vier van de meest bijzondere films van de late jaren 1970: Ridley Scott ’s Alien (1979), de briljant acted sci-fi horror film waarin Hurt – uit wiens maag het schepsel ontplofte-was het eerste slachtoffer; Alan Parker’ s Midnight Express, waarvoor hij won zijn eerste BAFTA award als een drugsverslaafde veroordeelde in een Turkse marteling gevangenis; Michael Cimino ’s controversiële western Heaven’ S Gate (1980), nu een cultklassieker in zijn volledig gerestaureerde vorm; en David Lynch ‘ s The Elephant Man (1980), met Anthony Hopkins en Anne Bancroft.In The last-named, as John Merrick, the deformed circus attraction who becomes a celebrity in Victorian society and medicine, Hurt won een tweede BAFTA award en Lynch ’s mening dat Hij” the greatest actor in the world ” was. Hij gaf een afschuwelijk uiterlijk – er zaten 27 bewegende stukken in zijn gezichtsmasker; hij bracht negen uur per dag door in make-up – met een diep ontroerende, humane kwaliteit. Hij volgde met een kleine rol – Jezus – in Mel Brooks ‘ History of the World: Part 1 (1981), de film waarin de ober bij Het Laatste Avondmaal zegt: “Are you all together, or is it separate checks?”

Hurt was een acteur die vrij was van alle conventies in zijn keuze van rollen, en hij leefde zijn leven dienovereenkomstig. Hij was de jongste van drie kinderen van dominee en wiskundige Arnould Herbert Hurt en zijn vrouw Phyllis Massey, een ingenieur met een enthousiasme voor amateurdrama ‘ s.na een miserabele opleiding aan St Michael ’s in Sevenoaks, Kent (waar hij zei dat hij seksueel misbruikt was), en de Lincoln grammar school (waar hij Lady Bracknell speelde in The Importance of Being Earnest), kwam hij in opstand als kunststudent, eerst aan de Grimsby art school, waar hij in 1959 een beurs won voor St Martin’ s, voordat hij in 1960 twee jaar bij Rada ging trainen.in datzelfde jaar maakte hij een podiumdebuut bij de Royal Shakespeare Company in the Arts, waar hij een halfpsychotische tiener uit de kindermoord van Fred Watson in het Huis van Fred Ginger speelde en vervolgens in de cast van Arnold Wesker ‘ s National service play, Chips With Everything, in het Vaudeville speelde. Nog steeds in de kunst, was hij Len in Harold Pinters The Dwarfs (1963) voordat hij de titelrol speelde in John Wilson ‘ s Hamp (1964) op het Edinburgh Festival, waar de criticus Caryl Brahms zijn ongewone vermogen en “blessed quality of simplicity”opmerkte.

Dit was een meer ontspannen, vrije tijd in het theater. Hurt herinnerde repeteren met Pinter toen silver salvers gestapeld met gins en tonics, ice and lemon, zou aankomen om 11.30 elke ochtend als onderdeel van de stage management routine. Toen hij een grof bericht ontving van de vooraanstaande criticus van de Daily Mail, Peter Lewis, schreef hij: “Beste Mr Lewis, Whooooops! Hoogachtend, John Hurt “en ontving het antwoord,” Beste Mr Hurt, Dank u voor korte maar vervelende brief. Hoogachtend, Peter Lewis.na Little Malcolm speelde hij hoofdrollen met de RSC in the Aldwych – met name in David Mercer ’s Belcher’ s Luck (1966) en als de madcap dadaist Tristan Tzara in Tom Stoppard ’s Travesties (1974) – en Octavius in Shaw’ s Man and Superman in Dublin in 1969 en een belangrijke heropleving van Pinters The Caretaker at the Mermaid in 1972. Maar zijn toneelwerk in de komende 10 jaar was vrijwel onbestaande als hij volgde de naakte ambtenaar met een andere pyrotechnische televisie-optreden als Caligula in I, Claudius; Raskolnikov in Dostojevski ’s Crime and Punishment en The Fool to Olivier’ s King Lear in Michael Elliott ‘ s televisiefilm uit 1983.zijn eerste grote film was Fred Zinnemann ’s A Man for All Seasons (1966) met Paul Scofield (Hurt speelde Richard Rich), maar zijn eerste grote film was een onvergetelijke Timothy Evans, The innocent framed victim in Richard Fleischer’ s 10 Rillington Place (1970), met Richard Attenborough als de sinistere huisbaas en moordenaar John Christie. Hij beweerde 150 films te hebben gemaakt en hield vol met het spelen van degenen die hij noemde “de onbeminden … mensen zoals wij, de inside-out mensen, die hun leven leven als een experiment, niet als een formule”. Zelfs zijn Ben Gunn-achtige professor in Steven Spielberg ’s Indiana Jones and the Kingdom of the Crystal Skull (2008) paste in deze categorie, hoewel niet zo resoundingly, misschien, als zijn trillende Winston Smith in Michael Radford’ s terrific Nineteen Eighty-Four (1984); of als een prissy zwakkeling, Stephen Ward, in Michael Caton-Jones ‘ s Scandal (1989), over de affaire Profumo; of als de eenzame schrijver Giles de ‘Ath in Richard Kwietniowski’ s Love and Death on Long Island.zijn latere, sporadische theatervoorstellingen omvatten een prachtige Trigorin in Tsjechov ’s The Seagull at the Lyric, Hammersmith, in 1985 (met Natasha Richardson als Nina); Turgenev’ s gloeiende nietsnut Rakitin in een 1994 West End productie door Bill Bryden of A Month in the Country, het spelen van een prachtig duet met Helen Mirren ‘ s Natalya Petrovna; en nog een gedenkwaardige match met Penelope Wilton in Brian Friel ‘ s exquise 70 minuten durende doodle Afterplay (2002), waarin twee eenzame Tsjechov – personages – Andrei van drie zussen, Sonya van Oom Vanya-in de jaren twintig van de vorige eeuw elkaar troosten in een café in Moskou. in de Harry Potter-franchise the first, Harry Potter and the Philosopher ’s Stone (2001), en last two, Harry Potter and the Deathly Hallows Parts One and Two (2010, 2011), als de vriendelijke wand-maker Mr Ollivander; Rowan Joffé’ s remake uit de jaren 60 van Brighton Rock (2010); en de 50th anniversary television edition van Dr Who (2013), het spelen van een vergeten incarnatie van het titelpersonage.

vanwege zijn kenmerkende, virtuoze vocale attributen-was dat hoe een brandy-geïnjecteerde fruitcake klinkt, of pindakaas dik uitgespreid met een gekarteld mes? – hij was altijd in trek in voice-over-optredens in animatiefilms: the heroic rabbit leader, Hazel, in Watership Down (1978), Aragorn/Strider in Lord of the Rings (1978) en de verteller in Dogville van Lars von Trier (2004). In 2015 nam hij de Peter O ‘ Toole rol in Jeffrey Bernard is Unwell voor BBC Radio 4. Hij had alcohol een paar jaar lang voorgedragen – niet om gezondheidsredenen, zei hij, maar omdat hij het zat was.Hurt ‘ s zus was leraar in Australië, zijn broer bekeerde zich tot het Rooms-Katholicisme en een monnik en schrijver. Na zijn eerste huwelijk met acteur Annette Robinson (1960, gescheiden 1962) woonde hij 15 jaar in Londen met het Franse model Marie-Lise Volpeliere Pierrot. Ze kwam om bij een rijongeluk in 1983.in 1984 trouwde hij, ten tweede, met een Texaan, Donna Peacock, die een tijd bij haar woonde in Nairobi totdat de relatie onder druk kwam van zijn Drinken.: ze scheidden in 1990. Met zijn derde vrouw, Jo Dalton, met wie hij in hetzelfde jaar trouwde, had hij twee zonen, Nick en Alexander (“Sasha”); zij scheidden in 1995. In 2005 trouwde hij met de acteur en producer Anwen Rees-Myers, met wie hij woonde in Cromer, Norfolk. Hurt werd gemaakt CBE in 2004, kreeg een BAFTA lifetime achievement award in 2012 en geridderd in de New Year ‘ s honours list van 2015.hij wordt overleefd door Anwen en zijn zonen.John Vincent Hurt, acteur, geboren 22 januari 1940; overleden 27 januari 2017

• Deel op Facebook
• Delen op Twitter
• Delen via e-Mail
• Deel op LinkedIn
• Delen op Pinterest
• Delen op WhatsApp
• Delen op Messenger