Articles

Ida Lupino, de moeder van de Amerikaanse onafhankelijke Film, krijgt eindelijk haar Due

Lupino, die werd geboren in een beroemde familie van Britse artiesten, kick-begon haar Hollywood-carrière in de jaren 1930. bijna zodra ze begon werd ze al geprezen als “The English Jean Harlow,” met eventuele rollen naast de wil van Humphrey Bogart in Raoul Walsh ‘ s They Drive by Night (1940) en High Sierra (1941). Er waren andere gedenkwaardige wendingen—een zwoele, alomtegenwoordige taverne entertainer die het huis neerhaalt met een nauwelijks gezongen vertolking van “One for My Baby (And One More for the Road)” in Jean Negulesco ’s Road House (1948), of als de onverzettelijke blinde vrouw Mary, In Nicholas Ray’ s On Dangerous Ground (1952), tegenover Robert Ryan.de meeste van haar filmrollen waren koren voor de talenten van andere mensen. Ze was erg gewild, maar nooit een ster. In plaats van het krijgen van de juiste carrière boost door de jaren heen, Ze werd bekend voor het krijgen van rollen die was doorgegeven door Bette Davis. Ze weigerde een vierjarig contract met Jack Warner in 1947, dienovereenkomstig-een van een paar carrière draait voor de actrice als gevolg van haar rusteloosheid.

haar carrière als regisseur begon rustig. Toen Ray ziek werd tijdens het maken op gevaarlijke grond, ze zou hebben overgenomen (zonder te worden gecrediteerd). Ze trouwde met de producent Collier Young in 1948, en samen vormden ze The Filmakers, een onafhankelijke film productie bedrijf dat zich wilde specialiseren in snel gemaakte, goedkope, sociaal bewuste onafhankelijke films, met inbegrip van Not Wanted, die werd Lupino ‘ s eerste fulltime regisseren gig-weer niet gecrediteerd—nadat regisseur Elmer Clifton had een hartaanval niet lang na het schieten begon.

en zo begon een onverschrokken regisseurscarrière gebaseerd op goedkope, scherpe, wijze en aangenaam kleine films—doortastende, memorabele werken die altijd mysterieuzer en beladen waren dan hun loglines lieten zien. Lupino was slim, vooral over geld. Ze was niet boven het hergebruiken van een set om te bezuinigen op de productiekosten, noch van het filmen op locatie om prijzige huur te vermijden—die, beurtelings, gaf haar films hun hard-gewonnen realisme. En wat we nu cynisch beschouwen als productplaatsing, gebruikte Lupino weer subtiel om haar producties overeind te houden.

de filmmakers probeerden specifiek films te maken met een sociale boodschap—geen ongebruikelijke lijn voor het maken van films uit die periode. Maar als we ze nu bekijken, weigeren Lupino ‘ s films op een grappige manier te gaan over wat we denken dat ze zijn. Never Fear, met de hoofdrollen Sally Forrest en Keefe Brasselle, de twee hoofdrollen van Not Wanted, begint als een tragisch polioverhaal, maar verandert snel in een groots intern melodrama. Tegen het einde realiseer je je dat je een film kijkt over een jonge vrouw wiens ambities, wiens gevoel voor zelf, haar van binnenuit vernietigen, haar doorzeefd met twijfel. Ze is een vrouw die wordt overmand door een verterend gevoel van zelfmedelijden, wat eigenlijk een vorm van angst is.de Bigamist, uit 1953, is eveneens sluw-de titel is een aanklacht, maar de film, waarin Edmond O ‘ Brien speelt als een man die getrouwd is met twee vrouwen door omstandigheden die hij zelf gemaakt heeft en die het gevolg zijn van zijn moraliteit, is rijker dan de premisse. Joan Fontaine (die was toen getrouwd met Young, na zijn en Lupino ‘ s scheiding) en Lupino ster als de vrouwen, en geen van beide is naïef of sentimenteel. Het centrale probleem van de film is niet of de man vals speelt, maar waarom—en wat er zal uitbarsten als de waarheid uiteindelijk outs, zoals, natuurlijk, het doet.

maar het beste van alles, in mijn boek, is het prachtige The Hitch-Hiker, ook uit 1953. Nogmaals, een Lupino switcheroo. We komen voor jagged mountain noir—we blijven voor het doordringende gevoel van eenzaamheid, het gevoel dat twee mannen (gespeeld door Frank Lovejoy en O ‘ Brien, opnieuw) intrinsiek afhankelijk zijn van elkaar ondanks onuitgesproken riemen van afstand tussen elkaar. Ze zijn gegijzeld door een sluwe Moordenaar gespeeld door een onvergetelijke William Talman, wiens gezicht achtervolgt de film en laat barsten, beetje bij beetje, met eenzame woede.Talman ’s moordenaar is zo eenzaam dat hij een sociaal probleem is, zoals zoveel van Lupino’ s personages: de ongetrouwde moeder, de overspelige man, de psychopaat die wordt opgejaagd in de bergen van Mexico, wiens gijzelaars getrouwde mannen zijn die zouden gaan vissen. Ze snijden elk een enkelvoudig figuur in de filmgeschiedenis.

Lupino had een belangrijke carrière als regisseur. Het is niet helemaal te vergelijken. Haar director ’s chair zei het duidelijk:” moeder van ons allemaal.”Zeker van American independent film. Deze set bewijst het.

meer geweldige verhalen van Vanity Fair

– Apple leert van een van de grootste fouten van Netflix
– wat de echte inspiratie voor Hustlers denkt van J. Lo ‘ s performance
— Remembering Shawshank Redemption, 25 jaar na zijn debuut
– a Sprankle of Meghan magic in Cape Town
— Impeachment fervor veroorzaakt een tumult bij Fox News
— uit het archief: het drama achter Rebel Without a Cause en de dood van een jonge ster Meld je aan voor onze dagelijkse Hollywood nieuwsbrief en mis nooit meer een verhaal.

Geef een antwoord

Het e-mailadres wordt niet gepubliceerd. Vereiste velden zijn gemarkeerd met *