geschiedenis.

zingen riffs, runs, en versieringen zoals Christina Aguilera, Beyonce of Mariah Carey is uitgegroeid tot een ambitie van de meeste Pop R&B zangers. Deze diva ‘ s en andere Popr&B zangers zoals Yolanda Adams, James Ingram, Justin Timberlake en Luther Vandross zijn uitstekende zangers die van vocale versiering Een kenmerk van hedendaagse zang hebben gemaakt. Waar hebben ze riffs en runs leren zingen? Vocale riffs zijn al heel lang een vocale expressie van Jazz en Gospel zangers.

zelfs als je zou kunnen denken dat sommige riffs in de hedendaagse Popzang een beetje overdreven zijn, valt de melodieuze creativiteit en schitterende prestaties niet te ontkennen. Maar vocale versieringen of improvisaties zijn in de mode – hoewel meestal veel eenvoudiger – voor een lange tijd in een verscheidenheid van verschillende muzikale stijlen. Artiesten als Bonnie Raitt (Album): Give it up or Let it Go), Howlin’ Wolf, Eta James, Aretha Franklin (check haar Gospel dubbelalbum met het Cleveland Tabernacle Choir), Anita Baker, Chaka Khan en Eva Cassidy gebruiken elk op hun eigen manier vocale versieringen.

in het rockgenre vinden we alles, van een af en toe versierd woord (luister naar Train of Soul Survivors) tot uitgebreidere versieringen gebruikt door zangers in Yes of Journey. En, afhankelijk van het tijdperk en de stijl of Rock, worden gejammer en geschreeuw gebruikt voor emotionele nadruk als een vorm van vocale “versiering” tussen woorden of aan het einde van een zin.Wat is een Riff?vocale riffs, runs en versieringen zijn melodieuze noten toegevoegd door de zanger om de expressie en emotionele intensiteit van het nummer te verbeteren. Naar mijn smaak worden de beste vocale improvisaties gedaan om de emotie echt te verdiepen en niet alleen om te pronken. U staat bekend om buitengewone riffs, runs en versieringen wanneer u kunt zingen elke noot met precisie en gemak (geen spanning of spierspanning), ongeacht het tempo. Dit, samen met het correct en muzikaal gebruiken, is het kenmerk van een professionele zanger. Bij het leren hoe te riffs of bij het werken aan het uitbreiden van uw verfraaiing vocabulaire, is het het beste om te luisteren naar goede zangers en oefenen wat ze doen.
Om een riff, run of versiering te leren:
moet u eerst de noten kennen. De meeste riffs zijn korte, twee, drie of vier noten patronen. Langere riffs zijn meestal meerdere korte riffs aan elkaar geregen. Luister goed naar de melodie en maak je in het begin geen zorgen over de gebruikte klinkers of woorden. Om een riff te leren, concentreer je eerst op het leren van de melodie.

splits de melodie in kleine secties. Als je de eerste paar noten leert, kun je dan de volgende paar toevoegen en ga zo maar door totdat je de hele Riff melodie kent. Begin langzaam en zing elke sectie zonder muzikale begeleiding. Check jezelf regelmatig tegen de muziek om er zeker van te zijn dat je de juiste noten zingt. Zodra je weet dat je de juiste noten langzaam zingt, versnel je ze geleidelijk totdat je de hele melodie noot voor noot op het juiste tempo met het lied kunt zingen. Onthoud, als je het niet langzaam kunt zingen, is de kans groot dat je het niet met precisie kunt zingen als je versnelt.

leer vervolgens de gebruikte klinkers. Vaak, schakelen klinker geluiden (Ah naar EE bijvoorbeeld) op een bepaald punt in de riff helpt het geluid van de zin te verbeteren en maakt het gemakkelijker om te zingen. Sommige riffs gebruiken de klinker van de specifieke tekst. In dit geval kun je het zien als een uitbreiding van het woord met een versierde melodie. Andere riffs gebruiken klinkers alleen (geen woorden) en worden gebruikt voor emotionele nadruk.

leer nu het ritme. Het kan soms moeilijk zijn om een precies ritme te zingen als je de noten niet hebt geleerd en welke woorden of klinkers mee te zingen. Daarom heb ik deze als laatste vermeld in de volgorde van het leren van een riff. Luister naar de hartslag of het ritme van de muziek en hoe de riff in de beat past. Let op als er noten zijn die de nadruk krijgen.

leer uw muzikale aanwijzingen. Bij elke riff zit een noot in de muzikale begeleiding die je je startnoot geeft. Leer die muzikale keu te horen. Er is ook een specifiek ritmisch patroon dat optreedt vlak voordat je begint te zingen. Als je eenmaal de volledige riff hebt geleerd, let dan op de muzikale en ritmische aanwijzingen zodat je op het juiste moment op de juiste toon kunt zingen.

begin nu met riffen.

enkele jaren geleden maakte ik een unieke vocal workout CD getiteld Riffs, Runs and Embellishments. Tot nu toe was het alleen beschikbaar als onderdeel van de hedendaagse Vocalist Volume Two. Voor de eerste keer, het is beschikbaar als een enkele CD te downloaden recht op deze site! Dit is een spannende tool voor het bereiken van uitstekende vocale vaardigheid terwijl het hebben van veel plezier.

de muzikale begeleiding is een band die grooves speelt in de verschillende stijlen van de riff oefeningen. De groef loops zodat u de verfraaiing oefenen vier keer in elke toonaard voordat het moduleert (verplaatst naar de volgende toonaard). Elke oefening is een grondige work-out bewegen op en neer uw bereik.

Riffs, Runs en versieringen bestrijken verschillende muziekstijlen en de vaardigheden die je ontwikkelt kunnen worden toegepast op veel meer genres. Sommige riffs gebruiken woorden terwijl sommige alleen geluiden gebruiken die geschikt zijn voor die specifieke muzikale stijl. De Riffs Download wordt compleet geleverd met instructies.

u kunt luisteren naar een audio sample van een Jazz/Blues versiering en een Funk Riff hieronder.

veel plezier!