kopiëren nodig
Dit artikel lijdt aan een gebrek aan kwaliteit van het schrijven. U kunt de DC-Database helpen door de grammatica en zinsstructuur van dit artikel te verbeteren om het naar een hogere kwaliteitsnorm te brengen. Die arme Perry krijgt een hartaanval als je dat niet doet.

DC Comics, Inc. is een van de grootste Amerikaanse bedrijven in stripboeken en gerelateerde media publishing. Het is de comics publishing tak van DC Entertainment, Inc. een dochteronderneming van WarnerMedia (voorheen Time Warner), een uitgeversconglomeraat van AT&T. DC Comics is al tientallen jaren een van de twee grootste Amerikaanse stripboekenbedrijven, samen met Marvel Comics. De initialen “DC” waren oorspronkelijk een afkorting voor Detective Comics, en later de officiële naam.DC is gevestigd in New York City op 432 Fourth Avenue en heeft achtereenvolgens haar hoofdkantoor op 480 en later 575 Lexington Avenue; 909 Third Avenue; 75 Rockefeller Plaza; 666 Fifth Avenue.; en 1325 Avenue of the Americas (in 1992). DC nam meerdere verdiepingen toen het verhuisde naar 1700 Broadway in het midden van de jaren 1990, verhuizen er met collega Time Warner property MAD Magazine, die er verhuisde van 485 Madison Avenue. In 2015 werd de hele operatie verplaatst naar Burbank, Californië.

geschiedenis

oorsprong

De Vennootschap is een fusie van verschillende vennootschappen. National Allied Publications werd opgericht door majoor Malcolm Wheeler-Nicholson in 1934 om New Fun: The Big Comic Magazine #1 (Feb. 1935), later bekend als More Fun. Het eerste Amerikaanse stripboek met uitsluitend origineel materiaal in plaats van stripverhalen, het was een tabloid-formaat, 10-inch bij 15-inch, 36-pagina ‘ s magazine met een karton-stock, niet-glanzende omslag. Uitgave # 6 (Okt. 1935) bracht het comic-book debuut van Jerry Siegel en Joe Shuster, de toekomstige makers van Superman, die hun carrière begonnen met de musketier swashbuckler “Henri Duval” en, onder de pseudoniemen “Leger en Reuths”, het bovennatuurlijke-crimefighter avontuur “Doctor Occult”.

Wheeler-Nicholson voegde een tweede tijdschrift toe, New Comics, dat in première ging met een Dec. 1935 cover datum en op dicht bij wat zou worden de standaard grootte van de Gouden Eeuw stripboeken, met iets grotere afmetingen dan de huidige. die titel evolueerde in Adventure Comics, die voortgezet door middel van nummer #503 in 1983, uitgegroeid tot een van de langstlopende stripboeken serie. zijn derde en laatste titel was Detective Comics, geadverteerd met een cover illustratie gedateerd Dec. 1936, maar uiteindelijk in première drie maanden te laat, met een maart 1937 cover datum. De themaserie zou een sensatie worden met de introductie van Batman in nummer # 27 (mei 1939). Tegen die tijd was Wheeler-Nicholson echter verdwenen. In 1937 werd Nicholson gedwongen om Donenfeld als partner aan te nemen om Detective #1 te publiceren, in de schuld van drukker Harry Donenfeld-eigenaar en tijdschriftendistributeur — die ook een uitgever van pulptijdschriften was en een principal in het tijdschriftendistributeurschap Independent News-Wheeler. Detective Comics, Inc. werd opgericht, met Wheeler-Nicholson en Jack S. Liebowitz, de accountant van Donenfeld, vermeld als eigenaren. De majoor bleef voor een jaar, maar cash-flow problemen bleven, en hij werd gedwongen uit. kort daarna kwam de lancering van wat zijn vierde titel zou zijn geweest, National Allied Publications’ Action Comics, waarvan de première Superman introduceerde (een personage waar Wheeler-Nicholson niet direct bij betrokken was; redacteur Vin Sullivan koos ervoor om de film te draaien nadat Sheldon Mayer hem uit de slush stapel had gered).

National Allied Publications and Detective Comics, Inc. in 1944 fuseerde National Comics met Max (Charlie) Gaines’ en Liebowitz ‘ All-American Publications. Liebowitz consolideerde vervolgens National Comics, Independent News en aanverwante bedrijven in nationale periodieke publicaties, de directe voorloper van DC. Later dat decennium werd Gaines uitgekocht en achtergelaten om Educational Comics, Inc te vormen. beter bekend als EC. Nationale periodieke publicaties werden in 1961 op de beurs verhandeld.ondanks de officiële namen National Comics en National Periodical Publications, werd het logo “Superman-DC” gedurende de hele lijn gebruikt, en het bedrijf bekend als DC Comics voor de officiële adoptie van die naam.

Golden Age

Wheeler-Nicholson ‘ s company was de pionier van het Amerikaanse stripboek en publiceerde het eerste tijdschrift dat uitsluitend bestond uit origineel materiaal in plaats van herdrukken van krantenstrips, te beginnen met Fun: The Big Comic Magazine #1 (Feb. 1935), genaamd New Fun na het eerste nummer. Het evoluerende bedrijf was ook de eerste met superhelden, te beginnen met Action Comics #1 in 1938. Toen de verkoop van de titel onverwacht sterk bleek en marktonderzoek bevestigde dat het personage Superman de belangrijkste reden was, begon een periode genaamd De Gouden Eeuw van stripboeken. In reactie daarop introduceerde het bedrijf andere populaire personages als Batman, en Wonder Woman, en het eerste superheldenteam, de Justice Society of America.

In het licht van dit spectaculaire succes begon het bedrijf agressief op te treden tegen navolgers voor Copyright schendingen door andere bedrijven. Onder deze was Fox Publications, wiens karakter Wonderman werd doelbewust gemaakt als een flagrante kopie van Superman. Het bedrijf klaagde Fawcett Comics aan voor hun best verkopende personage, Captain Marvel, Voor het kopiëren van Superman, ondanks het feit dat de parallellen minder duidelijk waren. Dit begon een jarenlange rechtszaak die eindigde in 1955 toen Fawcett capituleerde en grotendeels stopte met de publicatie van hun strips.toen het superheldengenre in de late jaren 1940 vervaagde, richtte het bedrijf zich op andere genres, zoals sciencefiction, Westerns, humor en romantiek. Ze vermeed grotendeels de misdaad – en horrortrends van die tijd, en vermeed zo de terugslag tegen misdaad-en horrorstrips in de jaren 1950. een handvol van de meest populaire superheldentitels (met name Action Comics en Detective Comics, de twee langstlopende titels van het medium) bleef gepubliceerd.in het midden van de jaren vijftig besloten redactrice Irwin Donenfeld en uitgever Liebowitz dat, hoewel ze niet veel meer superhelden publiceerden, de handelsmerken behouden moesten blijven. Ze regisseerden redacteur Julius Schwartz om met een nieuw Flash-verhaal te komen dat als een one-shot in issue #4 (okt. 1956) van de experimentele titel Showcase. In plaats van het oude personage nieuw leven in te blazen, liet Schwartz de schrijvers Gardner Fox en Robert Kanigher, tekenaar Carmine Infantino en Inker Joe Kubert het concept bijwerken en moderniseren. De burgerlijke identiteit, het kostuum en de oorsprong van de Flash werden allemaal veranderd voor een modern publiek. Tot grote verbazing van de uitgevers werd het nummer verkocht en werden er meer verhalen gepland. De nieuwe behandeling bleek populair genoeg dat het al snel leidde tot een soortgelijke vernieuwing van Green Lantern, en de introductie van een update van het Justice Society of America superheld team als het moderne all-star team Justice League of America. Showcase # 4 luidde wat algemeen wordt aangeduid als het zilveren tijdperk van de stripboeken.

de andere karakters van National, die niet waren geannuleerd, werden eveneens opgefrist. Mort Weisinger hield toezicht op de Superman familie van titels en introduceerde veel nieuwe personages, zoals Supergirl, Bizarro en Brainiac die veel van de elementen die nog steeds invloed hebben op de functie tot op de dag van vandaag. Jack Schiff was iets minder succesvol met Batman, met de introductie van Batwoman, Bat-Girl en Bat-Mite, en een poging om de strip te moderniseren met sciencefiction elementen. Uiteindelijk werd het boek gegeven aan Julius Schwartz, die een nieuwe look introduceerde en de nadruk legde op Batman als detective. Ondertussen, redacteur Robert Kanigher met succes opnieuw bedacht Wonder Woman als een titel gericht op jonge meisjes, met een hele familie van Wonder Woman personages die fantastische avonturen in een mythologische context.de Batman TV show leidde tot een enorme stijging van de stripverkopen, maar daarna begon de verkoop te dalen. In 1967 werd Batman-artiest Carmine Infantino redactielid van het bedrijf. Geconfronteerd met dalende verkoop, deels als gevolg van de groeiende populariteit van Marvel Comics, probeerde hij de situatie te verhelpen met een infusie van nieuwe titels en personages, en rekruteerde grote talenten zoals Steve Ditko en veelbelovende nieuwkomers zoals Neal Adams. DC comics ging van schrijver gedreven naar kunstenaar gedreven als alle nieuwe redacteuren ingehuurd waren kunstenaars: Joe Kubert, Dick Giordano, Mike Sekowsky, Jack Kirby.

De nieuwe redactie probeerde de jeugdmarkt te veroveren door alleen schrijvers onder de dertig te gebruiken. Maar terwijl de nieuwe medewerkers streefden naar verfijnde verhalen en personages, hadden ze weinig ervaring in de industrie, en het relatieve gebrek aan professionaliteit van hun werk belemmerde hun inspanningen. Nieuw talent, zoals Dennis O ‘ Neil, die werkte aan Green Lantern en Batman, werd industry lights. Toch werd de periode geplaagd door kortstondige series die sterk begonnen, maar snel uitdrogen. De nieuwe strips, specifiek gericht op de fanmarkt, niet te verkopen. Een theorie over de oorzaak van dit, is dat lokale stripverdelers, die niet wilden omgaan met de lage winst items toch, waren gewoon het geven van de boeken aan speculanten die waren het opslaan van hen voor de back issue markt. Dus, hoe populairder een boek, hoe lager de verkoop. Bovendien, het betrokken talent vaak de neiging om gevestigde titels te verlaten na een paar problemen gezien ze hadden weinig stimulans om te blijven met hun creaties, omdat ze grotendeels werden betaald per pagina, ongeacht de verkoop prestaties van hun boeken.in 1970 liep Jack Kirby over van Marvel om zijn meest artistiek ambitieuze creatie, de Fourth World titles, te maken, waarin hij probeerde een originele verfijnde subprint te maken die een trouw fanpubliek zou kunnen aanspreken. De verkoop voldeed echter niet aan de verwachtingen van het management, en omdat ze weinig vertrouwen hadden in het concept, werd de onderneming voortijdig geannuleerd, hoewel de personages en concepten integraal zouden worden in het DC multiversum. Kirby ging verder met het maken van de succesvolle serie Kamandi, toen hij werd geregisseerd door de uitgever om te komen met iets dat lijkt op Planet of the Apes.Daarnaast werd Captain Marvel in de jaren 70 ook herbouwd als een eigendom onder de titel Shazam!. Echter, het pand kon niet zijn oude populariteit te heroveren, hoewel een zaterdagochtend live action tv-aanpassing was populair en het karakter zou grotendeels behouden een bekende plaats in het DC-universum tot op de dag van vandaag.eind jaren zeventig en tachtig nam Kinney National Company, een bedrijf dat parkeer-en schoonmaakdiensten leverde, National over in 1967 en filmstudio Warner Bros. – Seven Arts in 1969. In 1972 splitste Kinney zijn non-entertainment activa af en hernoemde zichzelf tot Warner Communications, waardoor National onder Warner ‘ s leiding kwam te staan. In januari 1976 werd Infantino vervangen door Jenette Kahn, een voormalige uitgever van kindertijdschriften. National werd omgedoopt tot DC Comics, Inc. in 1977.gedurende deze tijd probeerde DC te concurreren met Marvel door zijn productie drastisch te verhogen, een beweging die het bedrijf de “DC Explosion”noemde. Dit omvatte series met nieuwe personages, zoals Firestorm en Shade, The Changing Man, en verschillende niet-superheld titels. Daarna trok Warner echter de stekker eruit en bezuinigde dramatisch op titels, waardoor veel stafleden ontslagen werden in wat industry watchers “the DC Implosion”noemden. het nieuwe management van uitgever Kahn, vicepresident Paul Levitz en hoofdredacteur Dick Giordano ging op zoek naar nieuwe manieren om het marktaandeel te vergroten. Daartoe — en naar het voorbeeld van Atlas/Seaboard Comics en onafhankelijke bedrijven als Eclipse Comics-begon DC royalty ‘ s aan te bieden. Daarnaast creëerde het bedrijf het publicatieconcept van de gelimiteerde serie die flexibele arrangementen mogelijk maakte voor verhaallijnen die succesvol konden zijn zonder de druk om ze onmiddellijk op een onbepaalde basis op te volgen.

Deze beleidswijzigingen pasten zich onmiddellijk af met het succes van The New Teen Titans door schrijver Marv Wolfman en kunstenaar George Pérez, twee populaire talenten met een geschiedenis van succes. Hun superheld team comic, die de karakter gebaseerde ensemble serie structuur van Marvel ‘ S X-Men op zijn eigen manier nabootste, verdiende aanzienlijke omzet voor een deel te wijten aan de stabiliteit van het team, die behield met de titel voor jaren. Daarnaast maakte het team gebruik van de limited-series optie om een spin-off titel te creëren, Tales of The New Teen Titans, om de oorsprong van hun oorspronkelijke personages te presenteren zonder de narratieve stroom van hun hoofdserie te breken of hen te verplichten om hun werk te verdubbelen met een andere lopende titel.

deze succesvolle revitalisering van een kleine titel leidde de redactie om te kijken naar hetzelfde te doen met hun hele lijn strips. Het resultaat was de beperkte serie Crisis on Infinite Earths, die het bedrijf de kans gaf om een aantal van de “bagage” van zijn geschiedenis te ontslaan en belangrijke personages zoals Superman en Wonder Woman te herzien. Toch gaf DC hun geschiedenis niet volledig op. In 1989 begonnen ze met de publicatie van de DC Archive Editions, een serie om hun vroege, zeldzame nummers te verzamelen in een permanent hardback formaat.ondertussen had de Britse schrijver Alan Moore de kleine horrorserie Swamp Thing|Saga of the Swamp Thing nieuw leven ingeblazen en zijn veelgeprezen werk leidde tot een comic-equivalent van rock ‘ s British Invasion, waarin tal van Britse talenten, waaronder Neil Gaiman en Grant Morrison, voor het bedrijf kwamen werken. De resulterende instroom van verfijnde horror en donkere fantasiemateriaal leidde niet alleen tot DC verlaten van de Comics Code voor bepaalde titels door die talenten, maar ook tot de latere oprichting in 1993 van de Vertigo imprint voor volwassen lezers.

veelgeprezen gelimiteerde series zoals Batman: The Dark Knight Returns van Frank Miller en Alan Moore ‘ s Watchmen, vestigden ook de aandacht op veranderingen in DC. Door deze nieuwe creatieve vrijheid en de bijbehorende publiciteit kon DC de dominantie van Marvel serieus uitdagen.aan het eind van de jaren 80 stierven ook veel succesvolle DC war-genretitels uit, waaronder eerbiedwaardige series die al sinds de jaren 60 in druk waren. deze titels, allemaal met meer dan 100 nummers en waarvan geen enkele na 1985 overleefde, waren onder andere Sgt.Rock, G. I. Combat, the Unknown Soldier en Weird War Tales.de stripindustrie kende een korte boom in het begin van de jaren negentig, dankzij een combinatie van speculatieve aankopen van de boeken als verzamelobjecten en verschillende verhaallijnen die aandacht kregen van de mainstream media. DC ‘ s uitgebreide verhaallijnen waarin Superman werd gedood en Batman werd kreupel, resulteerde in dramatisch toegenomen verkoop, maar de stijgingen waren net zo tijdelijk als de vervangers, en de verkoop daalde toen de verkoop in de industrie ging in een grote inzinking.

DC ‘ s Piranha Press en andere imprints werden in de jaren negentig ingevoerd om diversificatie en gespecialiseerde marketing van zijn productlijn te vergemakkelijken. Zij maakten meer gebruik van niettraditionele contractuele regelingen, waaronder werk van de maker en licentiemateriaal van andere bedrijven. Ze verhoogden ook de publicatie van trade paperbacks, waaronder zowel collecties van seriestrips als originele graphic novels.

De Vertigo lijn was gericht op een ouder en literair publiek, grotendeels vrij van het “kid stuff” stigma zijn belangrijkste superheld lijn nog steeds gehouden. DC sloot een publicatieovereenkomst met Milestone Media, die het bedrijf een lijn van strips met een meer cultureel en raciaal divers scala van superheld karakters gaf. Hoewel de Milestone line stopte met publiceren, leverde het de populaire animatieserie Static Shock op. Paradox Press werd opgericht om materiaal te publiceren dat zou worden beschouwd als “mainstream” in de boekhandel – met inbegrip van het groot formaat Grote Boek van… series, en misdaadfictie zoals Road to Perdition-maar paradoxaal genoeg bleef een niche in de stripindustrie. DC kocht Wildstorm Comics van Jim Lee en handhaafde het als een aparte afdruk met een eigen stijl en publiek. Ook voegden ze de Wildstorm imprint America ‘ s Best Comics toe, gemaakt door Alan Moore, inclusief de titels Tom Strong en Promethea.in maart 2003 verwierf DC uitgevers-en merchandisingrechten voor de langlopende fantasy-serie Elfquest, die eerder in eigen beheer werd uitgegeven door Wendy en Richard Pini onder de naam WaRP Graphics. Het jaar daarop richtte DC de CMX imprint op Om vertaalde manga te herdrukken, en verwierf tijdelijk de Noord-Amerikaanse uitgeversrechten op graphic novels van European publishers 2000 AD en Humanoids. Ook werd de naam veranderd in younger-audience met de mascotte Jonni DC.

vanaf 2004 begon DC met het leggen van de basis voor een “vervolg” op Crisis on Infinite Earths. In 2005 publiceerde het bedrijf verschillende gelimiteerde series waarin steeds meer conflicten tussen de helden van de DCU werden vastgesteld, met gebeurtenissen als climax in de gelimiteerde serie Infinite Crisis. Daarna, DC ‘ s lopende serie sprong een jaar vooruit in hun verhaal continuïteit, met DC publiceren van een wekelijkse serie, 52, die geleidelijk zou vullen in de kloof.

ook in 2005 lanceerde DC een “All-Star” – lijn, met enkele van DC ‘ s bekendste personages en bestaande in een alternatief universum zonder de lange en ingewikkelde continuïteit van de DCU. All-Star Batman & Robin The Boy Wonder gelanceerd in juli 2005 (een maand na de release van DC ‘ s zeer succesvolle filmische wedergeboorte met Batman Begins), met All-Star Superman te beginnen In November 2005. All Star Wonder Woman en All Star Batgirl werden aangekondigd in 2006, met de release van Superman Returns in bioscopen, maar geen van beide zijn uitgebracht of gepland vanaf het einde van 2009. Adam Hughes, die aanvankelijk werd aangekondigd als de schrijver/kunstenaar op All Star Wonder Woman in 2006, legde op de 2010 San Diego Comic-Con International dat dat project was “in de vriezer” voor het moment, als gevolg van de moeilijkheid betrokken bij zowel het schrijven en illustreren van zichzelf.

DC Entertainment

in September 2009, Warner Bros. kondigde aan dat DC Comics een dochteronderneming zou worden van DC Entertainment, Inc. Diane Nelson, President van Warner Premiere, werd president van het nieuw opgerichte bedrijf en DC Comics President en uitgever Paul Levitz werd daar hoofdredacteur en algemeen adviseur.op 18 februari 2010 benoemde DC Entertainment Jim Lee en dan DiDio als Co-uitgevers van DC Comics, Geoff Johns als Chief Creative Officer, John Rood als EVP van Sales, Marketing en Business Development, en Patrick Caldon als EVP van Finance and Administration.

in Mei 2011 kondigde DC aan dat het de eerste uitgever van stripboeken zou worden die digitale versies van hun strips zou gaan uitbrengen op dezelfde dag als papieren versies. DC kondigde ook een enorme reboot aan op hun DC Universe na hun Flashpoint event.

Logo history

zie ook: DC Logos / Gallery

DC ‘ s eerste logo verscheen op de maart 1940 nummers van hun titels. De letters “DC” stonden voor Detective Comics, de naam die het bedrijf destijds gebruikte. Het logo was klein en had geen achtergrond. Er stond gewoon: “een DC-publicatie”.

De DC-titels van november 1941 introduceerden een bijgewerkt DC-logo. Deze versie was bijna twee keer zo groot als de eerste, en was ook de eerste versie met een witte achtergrond. De naam Superman werd toegevoegd aan” A DC Publication”, waarmee zowel Superman (ster van” Action Comics”) als Batman (ster van”Detective Comics”) werden erkend. Dit logo was ook de eerste versie die de linkerbovenhoek van de omslag bezetten, waar het logo sindsdien meestal aanwezig is. Het bedrijf noemde zichzelf in zijn reclame “Superman-DC”.in november 1949 werd het logo aangepast, waarbij de huidige naam van het bedrijf (National Comics Publications) in het logo werd opgenomen. Dit logo zou ook dienen als het ronde lichaam van Johnny DC, DC ’s mascotte in de jaren 1960.

in oktober 1970 werd het cirkellogo kort opgeheven ten gunste van een eenvoudige “DC” in een rechthoek met de naam van de titel, of de ster van het boek (dat wil zeggen veel nummers van Action Comics zeiden “DC Superman”). Een afbeelding van het hoofdpersonage verscheen boven of onder de rechthoek. Voor boeken die geen enkele ster hadden, zoals House of Mystery Of Justice League of America, verscheen de titel en “DC” in een gestileerd logo, zoals een vleermuis voor House of Mystery. Dit gebruik van personages als logo ’s hielp om de gelijkenissen als handelsmerken vast te stellen, en was vergelijkbaar met Marvel’ s gelijktijdig gebruik van personages als onderdeel van hun cover branding.

DC ‘ s “100 Page Super-Spectacular” titels en later 100-pagina ’s en” Giant “uitgaven gepubliceerd van 1972 tot 1974 hadden een logo dat exclusief was voor deze edities, de letters” DC ” in een eenvoudig schreefloos lettertype, in een cirkel. (Een variant had de letters in een vierkant.)

De DC-titels van juli 1972 hadden een nieuw circulair logo. De letters “DC” werden weergegeven in een blokachtig lettertype dat zou blijven door latere logo revisies tot 2005. De titel van het boek verscheen meestal binnen de cirkel, boven of onder de letters.in december 1973 werd het logo gewijzigd, door de letters “DC” omringen met de woorden “the Line of Super-Stars” en het stermotief dat in latere logo ‘ s verder zou gaan. Dit logo werd van augustus 1975 tot oktober 1976 in het midden van de omslag geplaatst.

toen Jenette Kahn eind 1976 DC ‘ s uitgever werd, gaf ze de opdracht aan grafisch ontwerper Milton Glaser om een nieuw logo te ontwerpen. In de volksmond aangeduid als de “DC bullet”, het logo verscheen voor het eerst op de februari 1977 DC titels. Hoewel het varieerde in grootte en kleur en soms werd bijgesneden door de randen van de cover, of kort gedraaid 45 graden, bleef het in wezen onveranderd voor bijna drie decennia.in juli 1987 bracht DC verschillende versies uit van Justice League # 3 en The Fury of Firestorm # 61 met een nieuw DC-logo. Het bevatte een foto van Superman in een cirkel omringd door de woorden “SUPERMAN COMICS.”Deze variant covers werden vrijgegeven aan kiosk in bepaalde markten als een marketing test om te zien of het gebruik van Superman de verkoop zou stimuleren.

op 8 mei 2005 werd een nieuw logo onthuld dat vanaf juni 2005 debuteerde op DC-titels met DC Special: The Return of Donna Troy #1 and the de rest van de titels de volgende week. In aanvulling op comics, het werd ontworpen voor DC properties in andere media, zoals Batman Begins, Smallville, Justice League Unlimited, collectibles, en andere merchandise. Het logo, dat sommigen de “DC spin” hebben genoemd, is ontworpen door Josh Beatman van Brainchild Studios.

een nieuw logo werd geïntroduceerd in 2012, kort na de publicatie van de nieuwe 52. Dit logo werd de “DC Peel” genoemd, omdat het ontwerp de letter “D” overlapt met de letter “C”, maar naar beneden lijkt af te pellen. De letter was meestal blauw en de ” C ” werd vaak geschakeld tussen zwart en wit, voor een beter contrast. Het logo werd vaak gebruikt samen met de slogan “DC Comics TM” op de bodem.

als onderdeel van de DC Rebirth inspanning, creëerde DC een nieuw logo in samenwerking met design company pentagram. De minimalistische aanpak van het nieuwe logo werd geïnspireerd door het DC-Logo dat in de jaren 70 werd gebruikt, om de consistentie van de “DC Rebirth” – titels te behouden en hun inspanningen om een deel van de nalatenschap van het bedrijf te behouden.

Afdrukken

• Actueel
  • DC Archief Edities
  • DC Black Label
  • DC Graphic Novels for Kids
  • DC Grafische Romans voor Jonge Volwassenen
  • Hill House Strips
  • Jinxworld
  • vraag me af Strips
  • Jong Dier

• ter ziele
  • Star
  • Amalgaam Strips
  • America ‘ s Best Comics
  • CMX
  • DC Focus
  • DC-Inkt
  • DC Zoom
  • Elseworlds
  • Helix
  • Gevolgen
  • Johnny DC
  • Mijlpaal
  • Minx
  • Paradox Druk op
  • Piranha Druk op
  • Tangent Comics
  • Vertigo
  • WildStorm Productions

zie ook

• pagina ‘ s gerelateerd aan DC Comics
• DC Comics karakters