Mange av de beste box office hits I Frankrike er lite kjent i Usa, og de fleste har vært komedier. Mens Noen Av Disse har blitt remade Av Hollywood (tenk På Birdcage i 1996, Dinner For Schmucks i 2010, eller The Upside i 2017), er sjelden remakes så gode som originalene. De engelskspråklige versjonene fanger heller ikke de unike smakene av » la douce France.»

Å Se en fransk komedie tillater oss å fordype oss i kulturlandskapet til et folk som har levd gjennom århundrer Med Europeisk historie og tanke. Det gir oss en sjanse til å sette pris på hva som gjør gallisk humor så fransk og å forstå hvorfor mye av det er universelt. Hvorvidt vi trenger undertekster for å nyte finesser av dialog, ser en fransk komedie oss nærmere folkene på skjermen og i publikum. Vi glemmer splittende grenser og ler sammen.

de følgende seks titlene kjennetegner den franske tradisjonen med filmet humor. De tilbyr noen av de mest berømte øyeblikkene –og det morsomste—i komisk repertoar. Å være fransk, de illustrerer også hvordan den nasjonale esprit finner filosofi og politikk i visuelle gags og verbal vidd likt.

1. Sprinkler Sprinkled (1885)

Ta en rask titt På Sprinkler Sprinkled (L ‘ arroseur arrosé), uten tvil den første komedien i filmhistorien. Laget Av Brødrene Lumiè ved kinoens begynnelse, viser den en mustached gartner som vanner plantene sine mens en skummel gutt sniker seg opp bakfra og går på slangen. Når strømmen stopper og gartneren inspiserer dysen, reiser gutten foten og den fattige mannen får et ansikt fullt av vann. Scenen slutter med gjerningsmannen fanget og behørig sprinklet i retur. Hele gag tar mindre enn et minutt, skutt med en kontinuerlig kjøring av kameraet: en kortfattet leksjon i hvordan å fortelle en vits på film. Ingen oversettelse nødvendig.

2. Freedom For Us (1931)

Etter hvert som stumfilmene ble lengre og modnet, ble René Clair sjangerens ledende pioner. Clair filmet en rekke populære scenefarser før han gikk inn i lyd, men hans mest kreative arbeid forblir mer visuelt enn verbalt. Du kan se Dette i hans mesterverk, Frihet For Oss (À nous la liberterté). Selv om det primært er en komedie, en musikalsk komedie på Det, Tilbyr Clairs film en skarp kritikk av mekanisert arbeidskraft. En scene viser arbeidere arkivering i en fabrikk som automater. De slår inn på enorme tidsklokker og tar plass på en lang samlebånd, hver arbeidstaker legger en skrue eller en bolt til transportbåndet av produkter. Den deprimerende stillheten i denne scenen blir til morsom forvirring når en dame lommetørkle opprører diett. Opptatt av lommetørkleet, en arbeidstaker savner et skritt, en annen følger etter, og hele linjen tumbles inn i kaos som en stabel dominos. Alle Som har sett Charlie Chaplins Modern Times (1936) vil legge merke til paralleller Til Frihet for Oss, ikke bare i måten begge regissørene representerer modernitet som et transportbånd, men også i måten deres visuelle gags formidler sine temaer. Komedie er en motgift mot utnyttelse, en måte å frigjøre menneskets ånd fra undertrykkelse.

3. Mr. Hulot ‘ S Holiday (1953)

Den mest kjente arvingen til denne tradisjonen av fransk luddite humor er Jacques Tati, som bar den visuelle humor av stumfilmer godt inn på 1970-tallet. Tatis komedier er satirer, men lettere i tone enn Clairs. de er fylt med øyeblikk av slapstick som virker improvisert, men er omhyggelig tidsbestemt. I Mr. Hulot ‘ S Holiday (Les vacances De Monsieur Hulot) spiller Tati tittelfiguren, en elskverdig Franskmann som følger feriemengden til en badeby. På jernbanestasjonen annonserer en høyttaler ankomsten av neste tog. Den disembodied stemmen er uforståelig, selv Til En Franskmann, men den sender publikum rushing fra en plattform til en annen–bare for å savne togets ankomst på banen som de nettopp forlot. En annen kunngjøring sender dem alle scurrying til enda et spor, hvor de faller over bagasjen og hverandre prøver å gå ombord. Det er en annen sendup av moderne liv og sin vane med å snu mennesker til maskiner. Ikke rart at franske intellektuelle vendte Seg Til Henri Bergson for sine teorier om latter. Bergson trodde at vi ler når folk oppfører seg som tankeløse gjenstander, faller på bananskall eller opptrer som roboter under den daglige pendlingen. Kjernen i denne komedien er en angst om fri vilje, determinisme og behovet for å tilpasse seg en forandringsverden. Tati fortsatte sine eksperimenter i metafysisk slapstick med filmer Som My Uncle (Mon oncle, 1958), Play Time (1967) Og Traffic (Trafic, 1971), og satte sine satirer i varehus, glassbyer og den moderne motorveien.

4. Rabbi Jakobs Gale Eventyr (1973)

https://www.youtube.com/watch?v=kwhySeIr5lU

Ikke alle franske komedier er filosofiske, selvfølgelig. The Mad Adventures Of Rabbi Jacob (Les Aventures De Rabbi Jacob) er en lang, latterlig jakt scene. Regissør Gé Oury sender sin hovedperson, en skamløs bigot ved navn Pivert, gjennom en rekke vanvittige episoder som inkluderer en boblegummifabrikk og Et Jødisk bryllup. Forfulgt Av Arabiske terrorister og fransk politi, pivert unnslipper bare ved å utgi seg for å være en rabbi. Han blir en antisemitt I Hasidic klær. Oury, Som Var Jødisk, undervurderer moralen til fordel for latter. Den Jødiske dansescenen er ganske enkelt uproarious.

5. Besøkende 1993

noen ganger jakten spenner århundrer samt kilometer. Jean-Marie Poiré ‘ S The Visitors (Les visiteurs) er en tidsreisekomedie som transporterer en middelaldersk ridder og hans tjener til moderne Frankrike. Den komiske kollisjonen mellom gammelt og nytt begynner når middelalderens besøkende møter en gul postvogn, som feiler sin mørkhudede sjåfør for En Saracen. De trekker sine våpen og angriper van som om det var djevelens vogn. Senere, introdusert til et moderne bad, feiler de toalettet for en magisk fontene og heller vertens hele tilførsel Av Kanal nr. 5 parfyme inn i badekaret, som de går inn i fullt påkledd. Mens poiré komedie er ofte dum og derivat – en galopperende boltre seg gjennom cliché av slapstick, burlesk, og one-liners – det er godt forankret i nasjonal historie og kultur. Noen seere trakk paralleller mellom 12. århundre Saracens Og 21. Århundre Muslimer som de antatte fiender Av Frankrike. Andre så på forholdet mellom adelsmann og tjener som en kommentar til klasseforskjeller I Frankrike.

6. Welcome to The Sticks (2008)

De Besøkende satte poster på billettkontoret og ble etterfulgt av to oppfølgere, Men Dany Boons Welcome to The Sticks (Bienvenue chez les Ch ‘ tis) ble en enda større hit. Tilhengeren fremhever filmens komiske premiss: omdømmet Til Frankrikes nordlige region som et sted for frysende vær, økonomisk nedgang og boorish borgere som drikker for mye, spiser merkelige matvarer og snakker en versjon av språket uforståelig for utenforstående. Når Phillipe overføres Til Nord-Pas-De-Calais, blir alle disse stereotypene bekreftet. Så snart Phillipe kommer, kledd på arktis, begynner det å hælde. Den første mannen han møter snakker fransk som en druknet and. Hans første måltid er en skremmende concoction av sikori-laced kaffe, krydret pølse, og stinkende ost. Det som gjør denne medleyen av regionale cliché morsom, snarere enn støtende, Er Måten Boon vender bordet på egen premiss.

Noen teoretikere ser denne typen komisk inkongruitet som fulcrum av mest humor. Vitsen setter opp et sett med forventninger og undergraver dem med en rekke reverseringer. Boon gode borgere Av Bergues, gjennom sine handlinger av opprørende karikatur, holde stereotypier foreviget av utenforstående opp til latterliggjøring. Det er en leksjon vi kan lære av nesten hvilken som helst komedie.

Noen vil kanskje si at å snu bord er essensen av mest humor. En typisk vits setter opp en forventning, og underkaster den med en overraskende reversering. Denne komiske uoverensstemmelsen florerer i alle seks filmene. En sprinkler blir sprinklet. En antisemitt ender opp med å danse som En Rabbi. En middelaldersk tjener lærer at hans etterkommere har blitt herrer av herregården. De gode innbyggerne i nord-Frankrike, gjennom sine handlinger av opprørende selvkarikatur, holder stereotypene foreviget av utenforstående opp til latterliggjøring. Det er en leksjon vi kan lære av nesten hvilken som helst komedie.

Utvalgt bilde Av Paul Dufour via Unsplash