RatingsEdit

«On My Way» ble først sendt 21. februar 2012 i Usa På Fox. Den mottok En 3.0 / 8 Nielsen rating / share i 18-49 demografiske, og tiltrukket 7.46 millioner amerikanske seere under sin første lufting, en økning over 2.8 / 8 rating / share og 6.99 millioner seere av den forrige episoden, som ble sendt 14.februar 2012. Seere økte noe i Canada, hvor 1,74 millioner seere så episoden samme dag som Den Amerikanske premieren. Det var det femtende mest sett showet i uken, ned to spor, men opp om 1% fra 1.72 millioner seere som så på «Heart» forrige uke.i Storbritannia ble «On My Way» først sendt 29. Mars 2012, og ble sett På Sky 1 av 763 000 seere. Seere var ned over 3% fra «Heart», som tiltrukket 792 000 seere da det ble sendt uken før. I Australia ble «On My Way» sendt 23. Mars 2012. Det ble sett av 558 000 seere, noe Som gjorde Glee det femtende mest sette programmet på natten, ned fra fjortende to uker før, da den forrige episoden,» Heart», luftet. Faktisk seere falt mindre enn 1% fra 563 000 seere 9. Mars 2012.

Kritisk mottakredit

det var en sterk og variert reaksjon på episoden av anmeldere. Erica Futterman Av Rolling Stone beskrev det som » en følelsesmessig berg som til tider kan ha vært risting eller tunghendt, men samlet gjorde hva en vinter finale bør: ga oss mange overraskelser, mens du setter ting opp for fremtiden». IGNS Robert Canning ble «vunnet over av en kraftig handlet og regissert historie «og ga episoden en» stor » rating på 8,0 av 10; han bemerket at «som det ofte er tilfelle, var de mindre historiene som involverte Karofsky og Quinn mer vellykkede enn større buer som Rachel og Finns». Bobby Hankinson Fra Houston Chronicle sa at i stedet for «en million forskjellige historier» var det noen «virkelig gode» og la til, «det var kaos, men kontrollert kaos.»THE A. V. Clubs Emily VanDerWerff skrev: «sekvensen Der Karofsky forberedte seg på døden var utvilsomt en Av De beste Tingene Glee noensinne har gjort. Hun la til at det var» enda mer synd «at det skjedde i en episode som ikke visste hvordan man effektivt kunne bruke» virkningen av det øyeblikket», og hun ga episoden som helhet En » D » – klasse. På Samme måte Sa James Poniewozik Of Time, «begynnelsen av episoden var en veldig effektiv 15 minutter eller så av tv», men sa at det også var episodens problem. Michael Slezak Fra TVLine bemerket at showets «audacity» tillot det «å takle noen av de viktigste problemene i dagen med en headiness og ærlighet som ikke bare er forfriskende, men absolutt nødvendig», Og la til, «Hvis Jeg har noen klage med episoden, måtte det være at for et show som er fakturert som en musikalsk komedie, var det absolutt ikke mange ler, og de musikalske mellomspillene virket som noe av en ettertanke». På samme måte Skrev Billboards Rae Vota, » Noen tanker Som Glee er, faktisk, en komedie bør bli tungt knust nå . Det er en fantastisk virkelighet, og noen ganger ler du av det, men andre ganger gråter du.»

Max Adler (bildet) ble rost for sin skildring Av Dave Karofsky I denne episoden sekvensen Der Karofsky forsøker selvmord ble sterkt rost på mange nivåer; Slezak kalte det «så ødeleggende som alt jeg har sett på tv i år.» Canning skrev at» den første garderoben var hjerteskjærende «og» Max Adlers subtile ansiktsuttrykk var strålende». Crystal Bell Av HuffPost TV applauderte Adler «for å gjøre en så fantastisk jobb» på selvmordsscenen. Hun uttalte: «jeg ville ha foretrukket Om Karofskys historie ville vært fokus for hele episoden . Buddytvs John Kubicek var kritisk til hele historien, og skrev at ungdoms selvmord var «en av de utrolig følsomme problemene» som «ikke bør tas så direkte av en lett, dum musikalsk komedie som Glee». VanDerWerff kommenterte at «som showet fikk de små detaljene I Karofsky desperate handling akkurat, det hele tok på seg en vekt», og blinket ut scenen «der lærerne snakket om hva som hadde skjedd og smash kutt Til Karofsky far skriker på Ham for å få opp» som «hjerteskjærende»; hun la til, «Dette Var Fryd jeg først hadde elsket, Fryd som kunne blande musikk og romantikk og komedie og svært volatile drama i en cocktail», selv om hun sa også at episoden hadde unnlatt å «betale av disse følelsene». Bell erklærte at «beste scene i hele episoden er Når Kurt besøker Karofsky på sykehuset». Joseph Brannigan Lynch Fra Entertainment Weekly kalte det «en av de mest berørende scenene i denne sesongen» og «guileless, well-acted and eye-watering». Vatta skrev, » Som Alltid, Kurt Og Karofsky scener skinne som den sterkeste i hvilken episode de er omtalt.»

Mtvs Kevin P. Sullivan skrev at episoden «jammed i Regionale, noe som pleide å bety noe», og gjorde det uten «meningsfylt oppbygging til konkurransen». Poniewozik beskrev konkurransen showdown som «usammenhengende med episoden vi begynte å se», Og Canning sa at «Regionale Bare kom i veien» og forestillingene «gjorde en bjørnetjeneste til Hva som foregikk Med Karofsky». Vatta karakteriserte McKinley-seieren som «så sekundær til punktet i denne episoden at Det føles helt antiklimaktisk», og VanDerWerff oppsummerte: «når New Directions løfter det trofeet oppe på slutten, handler det om den minst overbevisende seieren for gruppen ennå.VanDerWerff sa At Morrison hadde «et fint øyeblikk da Han undervurderer scenen hvor Han snakker om Hvordan Will en gang overveide selvmord etter å ha blitt tatt i juks på en test», men Mens Lynch trodde «ideen om scenen var fin», var det»mer vanskelig enn meningsfylt». Slezak kalte det «det verste øyeblikket av episoden», og kritiserte «fullstendig mangel på kontekst» om hva Annet Vil ha gått gjennom. Kubicek beskrev det som en «pinlig ubehagelig tale», Og Wills implisitte sammenligning av juks på en test til stressene i tenårings homoseksualitet var «bare feil». VanDerWerff trodde at neste del av sekvensen hadde «en smallness, en realness til scenen som er litt vakker, virkelig», og at det føles «som om de er faktiske high school kids»; Votta kommenterte at «som barna innrømmer alle de tingene de ser frem til», minner det seerne hvorfor de «rooting for denne ragtag-gjengen».

Bryllupet Til Rachel Og Finn opphisset ikke interesse blant anmeldere. Vatta sa tomten «fortsetter å føle utmattende» og var «liten i forhold til de andre trådene skjer», Og Raymund Flandez Av Wall Street Journal kalte det «mest absurd av alle» historier. VanDerWerff skrev, «jeg kan kjøpe At Finn Og Rachel ville være så dum som å tenke gifte ville perk alle rett opp», som kunne Vatta, som lignet det til «folk som trenger å finne positive til å fokusere «på,» selv om det angivelig positive ting er sin egen tog vrak». The Washington Posts Jen Chaney lurte på hvorfor viste «sløse bort Tilstedeværelsen Av Jeff Goldblum og Brian Stokes Mitchell for andre uke på rad».

Anmeldere ble delt på cliffhanger slutt som viste Quinn (Agron, avbildet) øyeblikk før hun var i en alvorlig bilulykke

Bell hyllet «strålende samtale Mellom Quinn og Sue mot slutt der sue fortalte quinn at hun beundret henne». Lynch om At Kurt var «out of line» når Han «erklærte Quinn visste ikke hvordan det var å virkelig lide». Han bemerket at hun ble «kastet ut av huset hennes og fornektet av sin far mens gravid» og lagt, «hun led mye for en tenåring». Han sa om episodens siste scene, som endte som bilen Quinn kjørte, var i ferd med å bli rammet av en raskt bevegelig lastebil, «du kan ikke unngå å føle sucker-punched når noe som dette skjer». Flandez kalte det en «feig slutt», Men Canning roste den «gode cliffhanger», og den «subtile nok» fortellingen som ikke «telegraferte noe» før avslutningssekvensen.En rekke anmeldere roste Sebastians onde måter til tross for hans beslutning om å forlate sitt utpressingsforsøk. Futterman bemerket at folk nettopp hadde blitt «vant til ideen om en godt spilt skurk på showet», Mens Amy Reiter Fra Los Angeles Times uttrykte tvil om en fullstendig konvertering: «Vi får se hvor lenge det varer. Slezak kalte Ham en «perle når det gjelder å levere krydret one-liners», selv om han var mindre begeistret for karakterens vokale soloer, som Var Canning, som likevel hyllet Sebastian som en»fin nemesis».Mangler mer skjermtid For Karofsky-historien, sa Bell at episoden «føltes mer SOM EN PSA» da den «plugget alt fra Trevor-Prosjektet Til Lady Gaga ‘S Born This Way Foundation». Flandez uttalte at » dette utrolig monumentale budskapet om håp ble besudlet med uventede produktplasseringer: Spiselige Arrangementer, Peanøttsmør & Co. Sex and The City 3. Sullivan var usikker på Om God Squads plan om å bringe «Et Spiselig Arrangement Til Karofsky» var en «dårlig timet vits eller produktplassering», men anså det «beklagelig uansett».

Musikk og performancesEdit

de musikalske forestillingene ble gitt en blandet respons av anmeldere. Canning skrev at «forestillinger av episoden ikke måle opp» til ikke-musikalsk materiale, og» var tørt og flat», Mens Chaney preget dem som «ofte laber» og la til at de var en del av «den mest kjedelige regionale konkurransen noensinne». Hankinson kalte det imidlertid en «natt med svært solide forestillinger». Chaney sa At Criss «gjorde en fin jobb» med det første nummeret, «Hostesirup», som ble sunget under Karofsky selvmordssekvens, og ga det en»B». Futterman sa Blaine «feilfritt levere vokal». Lynch kalte det en «chilling rendition» som var » vanskelig å riste «og ga det En» A−», samme karakter gitt Av Slezak, som skrev, «tatt på egen hånd, Blaine vokal var sterk og lidenskapelig—kanskje bedre enn originalen». Hankinson sa at det var den «beste» av episoden, og la til at «scenen var virkelig, veldig bra utført og gjennomført maksimal følelsesmessig slag».

De Regionale sangene til The Warblers fikk en lunken mottakelse. «Stand» ble karakterisert Av Lynch som «bouncy fun, but in a blid, forgettable sense», og» Glad You Came «som» rather unmemorable»; begge sangene fikk en» B » − klasse. Slezak ga de to sangene en » C+», og kalte Sebastians vokal» like blid som en bolle med enkle lasagnenudler», Og Canning beskrev Hans som»en svak stemme som ikke leverer en veldig overbevisende ytelse». Vatta beskrevet «Stand» som «laber og mild», men kalt «Glad Du Kom» den «sterkeste Sangfugl nummer siden Blaine avhopp». Hun la til, «Det er fengende og godt koreografert, og hvis Sebastians tillegg til The Warblers spurte dem om å endelig ta Sin Dalton dance-tunge og utrolige ytelsesstil til konkurranse, så er det en velkommen.»Hankinson bemerket at Sangerne» utførte to fantastiske sanger » som var nye for ham. Flandez og Chaney, blant andre, ønsket At Det Var Blaine som ledet Sangerne, ikke Sebastian.

Chaney skrev at mash-up av » Fly «og» Jeg Tror jeg Kan Fly » var «en uventet nydelig blanding» og ga den en » B+». Futterman sa det «sømløst» vevde de to «inn i en oppløftende og tematisk passende mash-up», og kreditert Santana Og Blaine med «en imponerende jobb På Minaj rap vers, mens Rachel, Artie Og Mercedes delt smakfullt diskret soloer». Slezak krediterte «solid vokal Fra Artie, Finn, Rachel og Mercedes, og noen ikke forferdelige rapping Fra Blaine og Santana», men han trodde nummeret «manglet det episke omfanget du vil ha Fra En Regionals showdown «og mislikte sangen» I Believe I Can Fly»; hans karakter var en » B−». Vota karakteriserte mashup som «like utenfor» og «bedre visuelt enn det er bare å lytte til sporet». Lynch sa Santana hadde «holdning til overs» i hennes rap og New Directions «harmonisert fantastisk på denne svært re-listenable mash-up», og ga den En «B+» klasse.Slezak sa at vokalen på» What Doesn ‘ t Kill You (Stronger) «var» fantastisk «og graderte sangen som»A−». Flandez kalte Troubletones «fine, hard og fabelaktig», Om Chaney skrev at gjengivelsen var «en ganske rutinemessig ta». Chaney og Slezak lurte begge på de ekstra jentene i nummeret, Men Lynch sa bare: «Hyggelig å få litt Troublemones handling skilt fra (men fortsatt en del av) The New Directions». Lynch karakter var en «B», delvis fordi Mercedes stemme «virket merkelig begravet».

Anmeldere av» Here ‘s To Us» var uenige om hva De følte fungerte og ikke. Lynch sa at sangen «virket feil passform» For Rachel—»ikke fryktelig, men et misfire»—og ga det en «B−». Chaney var mer kritisk til sangen selv da hun ga Sin «C+» – klasse og beskrev den som «så blid » at Den» hadde liten følelsesmessig innvirkning «til Tross For Micheles «bestemte ferocity». Vatta kalt nummeret «pen», men sa plasseringen av guttene i balkongene var»søt, men egentlig ikke overbevisende som en iscenesatt ytelse». Slezak uttalte at Det var «vanskelig å finne noen feil Med Lea Micheles vokalopptredener» og ga det en » B+», og Futterman skrev: «Det er bouyant og feirende,Og Rachel dreper det .»

Chart historyEdit

av de seks singlene utgitt for episoden, debuterte fem på AMERIKANSKE og Kanadiske top 100-diagrammer. Mash-up av » Fly «og» I Believe I Can Fly «var den høyeste debuten I USA på nummer femtiseks På Billboard Hot 100, etterfulgt av «Cough Syrup» på nummer sekstifem, «What Doesn’ t Kill You (Stronger)» på nummer sekstiseks, «Here’ s To Us» på nummer syttitre og «Glad Du Kom» på nummer nitti. Listerekkefølgen var annerledes på Billboard Canadian Hot 100, hvor «(What Doesn ‘t Kill You) Stronger» hadde den høyeste debuten på nummer femtien, «Fly / I Believe I Can Fly» debuterte på nummer femtiini, «Here’ s To Us «på nummer seksti-fire,» Cough Syrup «på nummer seksti-syv og» Glad You Came » på nummer sytti-fire.singlene hadde også en effekt på kartleggingen av de opprinnelige versjonene av tre av sangene. Kelly Clarksons «Stronger (What Doesn’ t Kill You) » flyttet tilbake til førsteplassen fra fjerde På Billboard Hot 100, og fra fjerde Til tredje, tilsvarende sin tidligere beste visning, På Den Kanadiske Hot 100. Det ble slått der Av The Wanted ‘ S «Glad You Came», som var det diagrammets» greatest gainer», og flyttet fra nummer tjuefem til nummer to, den høyeste posisjonen på Den Kanadiske diagrammet til dags dato. «Glad Du Kom» gjorde også et stort hopp i USA, og gikk fra nummer atten til nummer fem. «Cough Syrup» av Young The Giant debuterte på begge listene, som nummer nittifem I USA og nummer åttito I Canada, og var første gang gruppen hadde vært På Billboard Hot 100, selv om sangen tidligere hadde «boblet under» diagrammet på nummer 117.