22. oktober 1811
doborjá

døde

31. Juli 1886 (alder 74) bayreuth, det tyske keiserrike

romantisk

komponist, dirigent, pedagog, pianist

Piano

1822 – 1886

Franz Liszt (ungarsk: Liszt Ferenc) (22.oktober 1811 – 31. juli 1886) var en ungarsk virtuos pianist og komponist av den romantiske perioden. Han var en kjent utøver i Hele Europa i løpet av det nittende århundre, bemerket spesielt for hans showmanship og stor dyktighet med tastaturet. I dag er han generelt ansett for å være den største pianisten i historien, til tross for at ingen opptak av hans spill eksisterer. Faktisk er Liszt ofte kreditert for å omdefinere pianospillet selv, og hans innflytelse er fortsatt synlig i dag. Han bidro også sterkt til Det Romantiske formspråket generelt, og han er kreditert for oppfinnelsen av det symfoniske diktet.

Innledende bakgrunn

Liszt studerte og spilte I Wien og Paris og For det meste av hans tidlige voksenliv turnerte over Hele Europa og ga konserter. Han er kreditert for å ha oppfunnet den moderne pianorecitalen, hvor hans virtuositet vant ham godkjenning av komponister og utøvere. Hans store generøsitet med både tid og penger gav mange mennesker nytte: ofre for katastrofer, foreldreløse og de mange elevene han lærte gratis. Han bidro også til beethovens minnefond.Mange av hans klaverkomposisjoner har kommet inn i standardrepertoaret, inkludert de ungarske Rhapsodiene, Hans Annees De Pelerinage, Hans Klaversonate I h-moll og to klaverkonserter. Han gjorde også mange piano transkripsjoner av operaer, berømte symfonier, Paganini Caprices (noen av de mest krevende verkene av fiolin repertoar), Og Schubert Lieder. Mange av hans pianokomposisjoner er blant de mest teknisk utfordrende i repertoaret. Liszt var selv komponist av lieder og kormusikk, symfoniske dikt og andre orkesterverk. Hans komposisjoner for orgel er hyllet og veletablert i orgelrepertoaret.

Religiøs innflytelse

Fra Hans tidligste år uttrykte Liszt en dyp hengivenhet til Den Allmektige og ønsket å gå inn i prestedømmet i stedet for å forfølge en karriere innen musikk. Han skrev en gang sin mor: «du vet, kjære mor, hvordan jeg i løpet av min ungdom drømte meg uopphørlig inn i de helliges verden. Ingenting virket for meg så selvinnlysende som himmelen, ingenting så sant og så rik på salighet Som guds godhet og medfølelse.»Selv om hans livsstil ofte motsa hans religiøse overbevisning, fortsatte han likevel å fremme religiøse idealer på den mest dyptgripende måten, særlig ettersom de gjaldt musikk. Når han skrev til en venn, sa han: «jeg har tatt et seriøst standpunkt som en religiøs, Katolsk komponist. Blant de komponistene jeg kjenner, har ingen en mer intens og dypere følelse for religiøs musikk enn din ydmyke tjener.»Han hadde en inderlig tro på at han som musiker var i stand til å koble andre Til Gud gjennom sin kunst, og sa en gang: «kirkekomponisten er også en predikant og prest, og hvor ord ikke kan være nok til å formidle følelsen, gir musikken dem vinger og transfigurerer dem.»Dette er ikke ulikt Martin Luthers påstand om At» Musikk er en gave Og storhet Av Gud…. Lovprisning gjennom ord og musikk er en preken i lyd.»

Tidlig Liv

En statue av Den unge Liszt

Liszt ble født I Landsbyen Doborjá, nær Sopron, Ungarn, Nå Østerrike). Hans dåp posten, skrevet på Latin, gir sitt fornavn Som Franciscus. Han brukte alltid Den tyske versjonen Franz, aldri den ungarske Språkversjonen Ferenc.Franz Var et svakt og sykelig barn, og var fra sin tidlige barndom omgitt av musikk. Hans far, som arbeidet ved Hoffet Til Grev Esterházy, var selv pianist og cellist (han pleide å spille I Esterh@zys sommerorkester I Eisenstadt); han organiserte kammermusikkkvelder med amatørmusikere fra de omkringliggende landsbyene, hvor hans gamle venner fra Eisenstadt tidvis deltok.faren ga ham sine første musikktimer da han var seks år gammel. Franz viste raskt utrolig talent, lett syn-leser den vanskeligste musikken han kunne finne, ofte til og med leser flere staver samtidig. Lokale aristokrater la merke til hans talent og gjorde det mulig for Ham å reise til Wien og Senere Til Paris med sin familie.i Wien ble Han undervist Av Beethovens Student Carl Czerny, som viste seg å være Den eneste profesjonelle pianolæreren Liszt Noensinne hadde. Hans far hadde først tatt ham til å bli undervist Av Johann Nepomuk Hummel, Men Hummels avgifter var for høye. Antonio Salieri lærte Ham komposisjonsteknikken og fostret Den unge Liszts musikalske smak.

han dannet et tidlig vennskap Med Fréé Chopin, men senere hard konkurranse gjorde mennene til rivaler. Han var en livslang venn Av Camille Saint-Saë, og sistnevnte dedikert Sin Symfoni # 3 i C-Moll Til Liszt.Selv Om Han alltid betraktet seg som ungarsk, ble Liszt aldri flytende i det ungarske språket; hans senere brev og dagbøker viser at Han kom til å angre på dette dypt. Ett brev til sin mor begynner i vaklende ungarsk, og etter en unnskyldning fortsetter i fransk språk, hans foretrukne språk.Den 13. April 1823 ga Liszt en konsert. En redegjørelse for episoden finnes i den separate artikkelen » Beethoven og hans samtidige (Beethoven Og Franz Liszt).»

pilegrimsår

Fire alder Av Franz Liszt

Liszt forlot Wien i 1823 for å reise. I Paris studerte Han komposisjon Med Ferdinando Paer og Anton Reicha. Den 22. April 1832 deltok han på en konsert med den virtuose fiolinisten Niccolò Paganini og ble motivert til å bli den største pianisten i sin tid. Han tok ofte til sølibat på rommet sitt, og ble hørt øve i over 10 timer i døgnet. I 1832 skrev Han Grande Fantaisie De Bravoure sur La Clochette De Paganini («Grand Bravura Fantasy På Paganini ‘S La Campanella»). Et kortere stykke med det samme tematiske innholdet ble inkludert i 1838 Etudes d ‘Execution Transcendante D’ apres Paganini (Studier Av Transcendental Utførelse inspirert Av Paganini). Også komponert i denne perioden var De 12 Grandes Etudes (Liszt senere skrev disse inn i 12 Transcendental Etudes i 1851).

Musikalske Kolleger

han fraterniserte seg med slike kjente komponister av sin tid Som Fréé Chopin, Hector Berlioz, Robert Schumann og Richard Wagner, som senere giftet Seg Med Liszts datter Cosima Wagner. Han ble meget lest i filosofi, kunst og litteratur og var på vennskapelig fot med maleren Jean Auguste Dominique Ingres og forfatterne Heinrich Heine, Hughes Felicite, Robert De Lamennais, Hans Christian Andersen, Og Charles Baudelaire, som adresserte hans prosadikt «Le thyrse» Til Liszt.I 1840-1841 deltok Liszt på to turneer på De Britiske Øyer arrangert av Den unge musikeren Og dirigenten Lewis Henry Lavenu, akkompagnert Av Lavenus halvbror Frank Mori, to kvinnelige sangere og John Orlando Parry, en allsidig musiker, sanger og entertainer (som livaktig spilte inn turneen i sin dagbok). Mellom 17. August og 26. September ga De 50 konserter Rundt Om I England som generelt ikke lyktes, med en gjennomsnittlig oppmøte på 140. Den andre turneen som omfattet Liverpool, Irland og Skottland fra November 1840 til januar 1841 var mildt mer vellykket, med publikum på mer enn 1200 I Dublin. Turen var imidlertid en økonomisk fiasko, Og Liszt frafalt sin lovede avgift på 500 guineas i måneden.etter 1842, da «Lisztomania» feide over Det Europeiske kontinentet, Var Liszts konserter i en overveldende etterspørsel. Hans beundrere roste og kurtiserte ham, og damene kjempet over hans lommetørklær og grønne silkehansker som suvenirer, som de ofte revet i stykker i sin kamp. Noen Av Liszts samtidige så denne typen tilbedelse som vulgær og upassende, og kom til slutt til å forakte Liszt på grunn av Det.i løpet av de årene han jevnlig opptrådte offentlig, ble han nesten universelt anerkjent (selv av musikalske konservative som mislikte hans komposisjoner) som den fremste pianoartisten. Hans viktigste rival i offentlig aktelse som en virtuos Var Sigismond Thalberg, som spesialiserte seg på ‘salon musikk’, spesielt opera fantasier. Thalbergs rykte har bleknet, og i dagens mening er Bare Chopin sammenlignbart viktig blant romantiske pianister.

Liszt I Weimar

Franz Liszts musikkrom I Weimar, 1884

I 1847 ga Liszt opp offentlige forestillinger på piano og i det følgende året til slutt maria pavlovna Av Russland ble invitert til Å Bosette seg i weimar, tyskland, hvor han ble utnevnt til kapellmester extraordinaire i 1842, og ble der til 1861. I denne perioden fungerte han som dirigent ved hoffkonserter og ved spesielle anledninger på teateret, ga leksjoner til en rekke pianister, inkludert den store virtuosen Hans von bü, som giftet seg Med Liszts datter Cosima Wagner i 1857 (før hun ble gift. Han skrev også artikler som var forkjempere For Hector Berlioz Og Richard Wagner, og produserte orkester-og korstykker som hans omdømme som komponist hovedsakelig hviler på. Hans innsats på Vegne Av Wagner, som da var i eksil I Sveits, kulminerte i den første fremførelsen Av operaen Lohengrin i 1850.komposisjonene som tilhører perioden av hans bolig I Weimar består av to klaverkonserter, I e flat og I A, Totentanz, Concerto pathetique for to pianoer, Klaversonaten I b-moll, diverse Etudes, femten Rhapsodies Hongroises, tolv orkesterdikt symphoniques, Eine Faust Symphonie, og Eine Symphonie zu Dantes Divina Commedia, Den 13.Salme for tenorsolo, kor og orkester, korene Til Johann gottfried herders dramatiske Scener prometheus, og graner fest Messe. Mye Av Liszts orgelmusikk kommer fra denne perioden, inkludert Preludium og Fuge på B-A-C-H (senere arrangert for solo piano).Også I 1847 møtte Liszt Prinsesse Carolyne zu Sayn-Wittgenstein. Prinsessen var en forfatter, hvis store arbeid ble publisert i 16 volumer, hver med over 1600 sider. Hennes langvarige skrivestil hadde noen effekt på Liszt selv. Hans biografi av Fréé Chopin og hans kronologi og analyse av Roma (Gypsy) musikk (som senere inspirerte Bé Bartó) ble begge skrevet i Prinsessens loquacious stil. Paret hadde til hensikt å gifte seg i 1860, men Siden Prinsessen tidligere hadde vært gift og hennes ektemann fortsatt var i live, ville De Romersk-Katolske myndighetene ikke godkjenne ekteskapet, og til slutt intervenerte dramatisk bare noen øyeblikk før paret skulle ta sine løfter. Selv Om Liszt og Prinsesse Carolyne forble venner, stresset av å prøve å overtale Kirkens myndigheter til å la dem gifte seg, bare for å ha sin innsats til slutt være forgjeves, viste seg en følelsesmessig slag som verken helt gjenopprettet.i 1851 utga Han en revidert versjon av Hans Tolv Studier Fra 1838 med tittelen Etudes d ‘ Execution Transcendante, og senere samme år Grandes Etudes De Paganini (Grand etudes etter Paganini), den mest kjente Av Disse Er La Campanella (The Bell), en studie i oktaver, triller og sprang.

i pensjon

Fotografi Av Franz Liszt, 1870

Liszt flyttet Til Roma i 1861, i påvente av hans ekteskap Med Prinsesse Sayn-Wittgenstein. I 1865 mottok han tonsuren og fire Mindre Ordrer fra Den Katolske Kirken (Nemlig Porter, Lector,Exorcist og Acolyte). Fra 1869 og utover, Abbé Liszt delt sin tid mellom Roma, Weimar Og Budapest der i sommermånedene fortsatte han å motta elever gratis, inkludert Alexander Siloti. I løpet av denne tiden, hans forhold Til Wagner vokste mer anstrengt. Hans datter Cosima (se forrige avsnitt) forlot Bü For Wagner i 1869. Han ble dypt såret av sin datters konvertering Til Protestantismen ved hennes ekteskap Med Wagner, Og I en rekke år korresponderte Liszt ikke med heller, selv om Han kjempet for musikken til sin nye svigersønn. Til slutt ble De forsonet og Liszt deltok senere På Bayreuth-Festivalen.fra 1876 til sin død underviste han i flere måneder hvert år ved det ungarske Konservatoriet I Budapest. Han døde i Bayreuth den 31. juli 1886 som et resultat av lungebetennelse som han fikk under Bayreuth-Festivalen arrangert av sin datter Cosima. Først var Han omgitt av Noen av Hans mer adoring elever, inkludert Arthur Friedheim, Siloti Og Bernhard Stavenhagen, men De ble nektet tilgang til rommet sitt Av Cosima kort tid før Han døde på 11: 30pm. Han er gravlagt I Bayreuth Friedhof.

Musikalsk stil og innflytelse

flertallet Av Liszts pianokomposisjoner reflekterer Hans avanserte virtuositet; men Han var en produktiv komponist, og skrev verker på flere vanskelighetsgrader, noen er tilgjengelig for middels – (og selv nybegynner -) nivå pianister. Abschied (Farvel) Og Nuages Gris er eksempler på denne mindre virtuose stilen, som er minst noen av de seks Trøst.i sine mest populære og avanserte verker er han den arketypiske Romantiske komponisten. Liszt var først ute med teknikken for tematisk transformasjon, en utviklingsmetode som var knyttet til Både den eksisterende variasjonsteknikken og Til Den nye bruken av ledemotivet Av Richard Wagner. Han oppfant også i stor grad det symfoniske diktet, eller tonediktet, i en rekke enkeltbevegelses orkesterverk komponert på 1840-og 1850-tallet. Hans dikt kom alle fra klassisk litteratur, inkludert «Ce qu’ on entend sur la montagne», basert På Et Victor Hugo-dikt med samme tittel, Og «Les preludes» fra Lamartine. Liszts «First Mephisto Waltz» var basert På Lenaus Faust, og han komponerte en ny vals fra diktet i 1881.

Liszt på piano, Fra Century Magazine, 1886. Gravering basert på et gammelt fotografi.Andre verk er basert På Verker Av Lord Byron, Johann Wolfgang von Goethe og Dante alighieri. Liszts symfoniske dikt, selv om suksesser, ble kritisert fordi de ikke Var » Absolutt musikk.»Hans transkripsjoner møtte mindre kritikk. Som transkriber av selv de mest usannsynlige og kompliserte orkesterverkene, skapte han pianoarrangementer som stod på egne meritter; mange andre pianist-komponister fulgte hans eksempel.mens hans ungarske Rapsodier er allment anerkjent, er hans forståelse av form, uttrykk og bruk av virtuositet for musikalsk effekt mer tydelig andre steder.

senere verk av komponisten som «Bagatelle sans tonalité» («Bagatelle uten Tonalitet») forbilde komponister som ville videre utforske det moderne begrepet atonalitet. Hans grundig reviderte mesterverk, Anné De Pè («År Med Pilegrimsreise»), inneholder uten tvil hans mest provoserende og gripende stykker. Dette settet med tre suiter spenner fra den rene virtuositeten Til Suisse Orage (Storm) til de subtile og fantasifulle visualiseringene av kunstverk Av Michaelangelo og Raphael i det andre settet. Anné inneholder noen stykker som er løse transkripsjoner Av Liszts egne tidligere komposisjoner; det første «året» gjenskaper Hans tidlige stykker Av Album d ‘ un voyageur, mens den andre boken inneholder en tilbakestilling av hans egne sang transkripsjoner en gang utgitt separat, så Vel Som Franz Liszt Academy Of Music (Liszt Ferenc Academy Of Music) I Budapest.hans pianoverk har alltid vært godt representert i konsertprogrammer og innspillinger av pianister over hele verden. Mange av hans verk har blitt registrert en rekke ganger. Men den eneste pianisten som har spilt inn hele sin pianistiske oeuvre er Den Australske Leslie Howard (Australsk pianist) Leslie Howard. Dette massive foretaket inkluderte en rekke premiereinnspillinger, inkludert noen stykker som ikke hadde blitt spilt av noen siden Liszt selv. For tiden er det over 1500 oppføringer Av Liszt Cder i Online Arkiv Musikk nettsted.

Liszts virtuositet og tekniske reformer

Liszts spill ble beskrevet som teatralsk og prangende, og alle de som så Ham opptre var lamslått over hans uovertruffen mestring over tastaturet. Kanskje Den beste indikasjonen På Liszts pianospillende evner kommer fra Hans Transcendentale Etudes og Grandes Etudes De Paganini, skrevet i 1838-39, og beskrevet Av Robert Schumann som » spillbar på det meste, av ti eller tolv spillere i verden.»For å spille disse stykkene må en pianist koble seg til pianoet som en forlengelse av sin egen kropp (Walker, 1987).Liszt hevdet å ha brukt ti eller tolv timer hver dag på å praktisere skalaer, arpeggios, triller og gjentatte notater for å forbedre sin teknikk og utholdenhet. Alle disse pianoteknikkene ble ofte brukt i hans komposisjoner, noe som ofte resulterte i musikk av ekstreme tekniske vanskeligheter (Hans Transcendentale Etude Nr. 5 «Feux follets» er et eksempel). Han ville utfordre seg selv og sin plettfrie fingering ved å presentere tilfeldige problemer til hans spill.i løpet Av 1830—og 1840—tallet-Årene Med Liszts «transcendentale henrettelse» – revolusjonerte Han pianoteknikk i nesten alle sektorer. Figurer Som Anton Rubinstein, Ignacy Jan Paderewski og Sergei Rachmaninoff vendte Seg til Liszts musikk for å oppdage lovene som styrer tastaturet.Mens det var revolusjonerende og berømt spektakulært, Var Liszts spill ikke bare flash og akrobatikk. Han ble også rapportert å ha spilt med en dybde og adel følelse som ville flytte solide menn til tårer.begrepet «recital» ble først brukt Av Liszt på hans konsert i London den 9. juni 1840, selv om begrepet hadde blitt foreslått for Ham av utgiveren Frederick Beale, og hans karriere modell er fortsatt fulgt av utøvende kunstnere til denne dag.Liszts konserter krysset Det Europeiske kontinentet fra Uralfjellene til Irland. Han ville ofte spille før så mange som tre tusen mennesker. Han var den første solopianisten som spilte hele programmer fra minnet, og den første til å spille med pianoet i rette vinkler mot plattformen, med lokket åpent, som reflekterte lyd over auditoriet.

Noterte verk

• (1822) Variasjon over Et Tema Av Diabelli]] (S/G147, R26)
• (1826) Etude I Tolv Øvelser]], inkludert Nr. 10 I F-Moll
• (1832) Grande Fantasie de Bravoure sur La Clochette, variasjoner (S/G420, R321)
• (1833) Arrangement av «Marsj til Stillaset» Fra Berlioz, Symphonie Fantastique (S/G470, R136)
• (1833) Divertissement på Cavatina «i tuoi frequenti palpiti» fra Pacinis La niobe (S/g419, r230)
• (1841) Feuilles D’Album (‘Album Forlater’), (S/g165)
• (1841) Ré Av Don Juan, (S/G418)
• (1845-48) ballade nr.1 i d Flat : Ballade Nr. 1 i des-dur
• (1848) tre konsert Etudes (fransk): trois é de concert); Nei. 3, A Sospiro («et sukk»), Etude no. 39 (piano solo) (s/G144, R5)
• (1848-53) Pilegrimsår: Første År—Sveits; Andre År—Italia – Venezia e Napoli; Tredje År
• (1848-61) Tolv Symfoniske Dikt
  • Ce qu ‘ on entendre sur la montagne (Også kjent Som Berg-Symphonie), (1848-9) (etter victor hugo)
  • tasso: lamento E Trionfo, (1849) (etter george gordon, lord byron)

  preludiene, Etter Lamartine (1848, Rev. før 1854)

• Orpheus, (1853-4)
• Prometheus, (1850)
• Mazeppa, (1851)
• Festkl@nge, (1853)
• Hé Som Ikke Har Noe valg, (1849-50)
• Ungarn, (1854)
• hamlet, (1858)
• hunnenschlacht, (1857)
• die ideale (1857), etter Friedrich Schiller

(1849) klaverkonsert nr. 1 i e-dur (S/G124)

(1849) klaverkonsert nr.2 i A-Dur (s/g125) (revidert 1861)

(1849) harmonier poé et religieuses, (s/G173) en samling av solo piano stykker, inkludert ofte Utførte Nr. 7, Morsommeé

(1849) Totentanz (‘Dødsdans’) (S/G126ii), for piano og orkester. (revidert 1853-1859)

(1850) Liebesträume Nr.3 («Drømmer Om Kjærlighet») I A-Dur (piano solo) (s/G541, R211)

(1851) Grandes Etudes De Paganini, inkludert Nr. 3, «La Campanella»; Og Nr. 5, «La Chasse» (Komponert 1838, revidert 1851)

(1851) transcendental etudes (prelude, molto vivace, paysage, mazeppa, Feux Follets, Visjon, Eroica, wilde jagd, ricordanza, allegro Agitato Molto, Harmonies Du Soir, Og chasse-niege. Kjent godt for å være teknisk vanskelig, notedly Mazeppa Og Feux Follets) (S/G139, R2B), Komponert 1837 (basert på 1826 – studiene), revidert 1851)

(1851) Nitten ungarske Rhapsodies (S/G244, R106) – Rhapsody no. 2 ble kjent i moderne tid som et populært stykke for akkompagnement av animerte tegneserier, under animasjonens gullalder; Rhapsody no. 19 I D-Moll 1885) Er også kjent.

(1851) Polonaise nr. 1 I C-moll

(1852) Valse-Improvisert, (S/G213)

(1853) Klaversonate I b-moll (S/G178, R21)

(1853) Ballade nr.2 i b-moll:Ballade Nr. 2 i H-Moll

(1854) Faust-Symfoni

(1855) Preludium og Fuge på B-A-C-H for orgel, rev. 1870

(1857) Dante-Symfoni

(1860) Mefistovals Nr. 1 (piano solo) (s/G514, R181)

(1863) slavimo Slavno Slaveni! For orgel (S503, R196)

(1866) Christus (S/G3)

(1877) Dem Andenken Pető

(1881) Nuages Gris (‘Grå skyer’) (S/G199, R78)

(1885) bagatelle uten tonalit (S216a)

Merk: Selv Om Liszt Ga opusnumre for sine verk i løpet av sin levetid, er disse sjelden brukt I Dag. I stedet er hans verker vanligvis identifisert ved hjelp av en av to forskjellige katalogisering ordninger:

• Mer vanlig brukt i engelsktalende land er» S «eller» G » tall, avledet fra katalogen utarbeidet Av Humphrey Searle i løpet Av 1960 – tallet og funnet i sidene 155-195 av 1966 utgaven av Hans The Music Of Liszt. Mindre vanlig er» R » – tallet, som stammer Fra Peter Raabes Katalog Fra 1931 Franz Liszt: Leben und Schaffen.

Litterære Verk

han skrev om mange emner, for eksempel: en necrology Av Niccolò Paganini; plasseringen av musikk I Italia; Robert Schumann Og Clara Schumann; Fréé Chopin; Robert Franz; Ludwig van Beethovens «Fidelio»; Felix Mendelssohns» En Midtsommernattsdrøm»; Johann Wolfgang von Goethes Stiftelse I Weimar; Richard Wagners Lohengrin og Tannhä; musikken til de ungarske sigøynerne; John Fields nocturnes; Berliozs «Harold I Italia»; Og mye mer. Hans brev og musikalske essays er publisert i 6 volumer.Noen litterære verk som dukket opp under hans navn ble skrevet med Hjelp Av Marie D ‘ Agoult og Carolyne von Sayn-Wittgenstein; En eller to revisjoner ble overlatt Til Caroline von sayn-Wittgenstein i Liszts siste år. Men et verk bare han kunne ha skrevet selv er en «Manual Of Pianoforte Technique» For Geneva Conservatoire. Dette har aldri sett dagens lys, men det er ingen grunn til å tro at det aldri eksisterte. Faktisk var det sannsynligvis en teknisk manual for bruk av studentpianister. Det ble nevnt i et brev til sin mor sannsynligvis datert fra November 1835 Og historien til arbeidet Har blitt detaljert av Robert Bory. Det er nå ansett som et tapt arbeid. Det ville gi et uvurderlig innblikk i spillestilen til en av de største pianistene som noen gang har levd.Kavanaugh, Patrick. Åndelige Liv Av De Store Komponistene. Grand Rapids, MI: Zondervan, 1992, ISBN 0310208068

Walker, Alan. Franz Liszt, De Virtuose Årene, revidert ed. Ithaca, NY: Cornell University Press, 1987. ISBN 0801494214.

Walker, Alan. Franz Liszt, Weimar-Årene. Ithaca, NY: Cornell University Press, 1989. ISBN 0801497213.

Videre lesing

• Gollerich, August; Wilhelm Jerger, red.; Richard Louis Zimdars, transl. Piano Mesterklasser Av Franz Liszt 1884-1886: Dagbok Notater av August Gollerich. Bloomington, UT: Indiana University Press, 1996. ISBN 0253332230
• Schmalhausen, Lina. Franz Liszts Død: Basert På Den Upubliserte Dagboken Til Hans Elev Lina Schmalhausen. (annotert og redigert Av Alan Walker), Ny: Cornell University Press, 2002. ISBN 0801440769
• Walker, Alan. Franz Liszt: De Siste Årene (1861-1886). Ny: Cornell University Press, 1997. ISBN 0801484537

alle lenker besøkt 8.Mai 2017.

• Piano Society-Liszt – en kort biografi og ulike gratis opptak I MP3-format. Besøkt 19. Juli 2007.
• Kjærlighetsforholdene Til Store Musikere, Volum 2 Av Rupert Hughes, fulltekst fra Project Gutenberg
• Franz Liszt Ved MusicBrainz
• Liszt cylinder recordings, Fra Cylinder Preservation And Digitization Project Ved University Of California, Santa Barbara Library.
• Internasjonal Franz Liszt Pianokonkurranse – offisiell side
• Katalog Over Hele Liszt-Opptaket av Leslie Howard
• fritt tilgjengelige noter av Franz Liszt i Werner Icking Music Archive
• Liszts Partiturer av Mutopia Project
• Piano Noter av Komposisjoner Av Franz Liszt.

Credits

new World Encyclopedia forfattere og redaktører omskrev Og fullførte Wikipedia artikkeli samsvar Med New World Encyclopedia standarder. Denne artikkelen overholder vilkårene I Creative Commons CC-by-sa 3.0 Lisens (CC-by-sa), som kan brukes og spres med riktig navngivelse. Denne lisensen kan referere til Både bidragsyterne Til new World Encyclopedia og de uselviske frivillige bidragsyterne Til Wikimedia Foundation. For å sitere denne artikkelen klikk her for en liste over akseptable siterer formater.Historien om tidligere bidrag fra wikipedianere er tilgjengelig for forskere her:

• Franz Liszt history

historien om denne artikkelen siden den ble importert til New World Encyclopedia:

• History of «Franz Liszt»

Note: Enkelte begrensninger kan gjelde for bruk av enkeltbilder som er lisensiert separat.