Lupin III: El Castillo de Cagliostro (1979), dir. Hayao Miyazaki (cortesía de Toho)

Lupin III: El Castillo de Cagliostro podría parecer una extraña introducción a la obra de Hayao Miyazaki. Al menos superficialmente, Cagliostro no se parece a lo que la gente ve como «una película de Miyazaki»: para empezar, la banda sonora no es de Joe Hisaishi, y no hay espíritus del bosque ni desastres ambientales inminentes aquí, como en su éxito de ruptura Nausicaä del Valle del Viento. Dicho esto, todavía está imbuido del espíritu de esas películas posteriores. Lanzado hace 40 años este domingo, Cagliostro estableció a Miyazaki como un talento notable , y puede verse como la apertura de un bucle que se cierra con su última película The Wind Rises, una que muestra las actitudes cambiantes de Miyazaki hacia la industria de la animación. Ambos, consciente o inconscientemente, cuestionan el significado de las actividades de la vida a través de las profesiones elegidas por sus protagonistas.

Lupin III: The Castle of Cagliostro (1979), dir. Hayao Miyazaki (cortesía de Toho)

Cagliostro se siente como la piedra angular de la carrera de Miyazaki, no solo su primer largometraje, sino un ejemplo de su atención al detalle y la alegría que encuentra en la libertad de movimiento que permite la animación. Hecho siguiendo el trabajo de Miyazaki como codirector con Isao Takahata, quien, junto con Miyazaki y otros, cofundó el famoso Estudio Ghibli, conocido por sus producciones de animación, como la ganadora de un Oscar, Chihiro Away — en la serie de TELEVISIÓN Lupin the Third: Parte I, la película coincide con la absurda acción de la serie: persecuciones vehiculares a través de pasos de montaña, saltos que desafían la física entre tejados. La serie y las películas posteriores fueron adaptadas del manga por el mangaka conocido como Monkey Punch, y El Castillo de Cagliostro dobladillos bastante cercanos a la plantilla de la serie: el caballero ladrón Lupin III es acompañado en un atrevido robo por su mejor amigo y mano derecha Jigen y el tranquilo ronin Goemon, y todos son perseguidos por el torpe policía Zenigata. En esta película, la segunda adaptación de Lupin III, viajan al estado nación ficticio de Cagliostro, en busca de planchas de impresión invaluables para dinero falsificado. Una vez allí, descubren a una princesa, Clarisse, encerrada en una torre a la espera de un matrimonio forzado con el malvado conde Cagliostro, que preside el estado. Sus aventuras conducen al descubrimiento de un tesoro con un valor más abstracto que el oro o el dinero en efectivo: Lupin descubre lo que resulta ser una antigua ciudad que se encuentra debajo de la tierra, heredada por los antepasados de Clarisse, que él llama «un tesoro para toda la humanidad».»Al final, la única recompensa que recibe es una metafísica, como describe un Zenigata inusualmente sentimental a Clarisse:» huyó con un premio tremendo your tu corazón.»El dinero se le ha escapado a Lupin, pero eso es irrelevante; la persecución continúa, y el acto es lo que importaba de todos modos. después de todo, siempre deja una tarjeta de visita, el acto necesita ser presenciado.

The Wind Rises (2013), dir. Hayao Miyazaki (cortesía de GKIDS)

Donde Cagliostro sigue las travesuras de un maestro ladrón (aunque Miyazaki provocó cierta ira por suavizar los bordes de Lupin), The Wind Rises presenta un tema más humilde: Jiro Horikoshi, el diseñador del avión de combate Zero utilizado por los japoneses en la Segunda Guerra Mundial. A través de Jiro, The Wind Rises actúa como un reflejo bastante transparente de la carrera de Miyazaki a través de un cuento moral sobre su tema favorito: la aviación. A pesar de su naturaleza como película biográfica, Miyazaki todavía se involucra con el mundo de la fantasía a través de sueños y paisajes oníricos, escenificando movimientos imposibles que solo se pueden realizar a través de la imaginación.

Tanto en esto como en Cagliostro, Miyazaki utiliza un movimiento fantástico que desafía la gravedad que contrasta el potencial ilimitado de la imaginación con la opresión aplastante del mundo real. En comparación con Cagliostro, los villanos de The Wind Rises son en su mayoría efímeros; un espectro de muerte se cierne sobre la película mientras el idealismo y las ambiciones de Jiro chocan con su realidad. Jiro cree que la guerra solo llevará a la ruina, pero en realidad no cree que pueda cambiar nada, solo puede hacer hermosos aviones. Miyazaki se ve a sí mismo enfrentando esta misma lucha. Tanto en esto como en el documental de Mami Sunada de 2013 Kingdom of Dreams and Madness, Miyazaki compara directamente la ingeniería y la animación: un personaje, una versión imaginaria del diseñador de aviones italiano Giovanni Caproni que aparece en los sueños de Jiro, insiste en que los aviones «no son para ganar dinero airpl los aviones son sueños hermosos.»Pero como Caproni y Miyazaki lo dijeron, el sueño está maldito.»Es extraño ver al estimado animador llamar a su profesión un «pasatiempo» sin sentido, pero el existencialismo coincide con el trabajo que se exhibe en The Wind Rises.

The Wind Rises (2013), dir. Hayao Miyazaki (cortesía de GKIDS)

Si las reflexiones de Miyazaki en El viento Se correlacionan con sus sentimientos al trabajar en animación en el momento de hacerlo (su proceso de creación del guion como guion gráfico da la sensación de que las películas surgen directamente de su cerebro), Cagliostro podría vincularse a la ambición de su pasado. En su documental, Sunada reproduce imágenes de archivo que detallan el inicio de Studio Ghibli, revelando parte de la declaración de misión de Miyazaki como «lo importante es que estás haciendo lo que amas.»Where The Wind Rises se pregunta si el logro valdrá la pena o será significativo, su predecesor Cagliostro se emociona en la persecución en sí, en la búsqueda del tesoro de Lupin y en cada salto salvaje que da. Al igual que el discurso final de Miyazaki en el Reino de los Sueños: «¿Y si pudieras saltar entre esos dos edificios? ¿o trepar por esa tubería, correr por los tejados y por los cables? En la animación, puedes hacer eso » – esta cuidadosa atención a las libertades de la animación se siente como el punto de Cagliostro, que hace alarde de su desprecio por los límites humanos. Lo que hace de Cagliostro un verdadero tesoro es el descubrimiento de una historia perdida, y las acciones tomadas para descubrirla, una recompensa tangible, en última instancia, no tiene importancia.

Pero Miyazaki también se pregunta en voz alta si las películas pueden inspirar un cambio significativo en el mundo real, y si no pueden, ¿cuál es el punto? Esta incertidumbre se desangra en el viento, ya que se recuerda a la audiencia que todos los aviones diseñados por Jiro nunca regresaron a casa. El comienzo y el final de la carrera de Miyazaki presenta dos puntos de vista muy diferentes sobre cómo se vive mejor una vida. Tal vez sea algo para la próxima película final de Miyazaki How Do You Live? responder. Hasta entonces, debemos vivir lo mejor que podamos.Lupin III: El castillo de Cagliostro (1979), dir. Hayao Miyazaki, ahora está transmitiendo en Netflix como una edición especial.