에도 불구하고 상대적으로 간단한 경력(그가 처음에 왔으로는 알 수 있는 단원으로서 활동에 나이 29 1955 년에 공식적으로 시작한 솔로 활동에서 33 1960 년,그리고 죽은 40 1967 년),색소폰 요한 영향을 미쳤었 중에서 가장 중요하고,가장 논란이,수치에 있습니다. 그것은 보인다는 자신의 놀라운 기간 동안 가장 활동 그렇게 짧은,뿐만 아니라 그 때문에 기록된 다산으로뿐만 아니라,때문에 활용,자신의 명성의 레코드 회사는 기록으로 그는 단원으로서 활동 1950 년대에 자주 그 기록을 재발급에서 자신의 이름과되고 있는 부의 사후 출시된 자재뿐만 아니라. 때문에 영향을 미쳤었 무쌍 플레이어가 변경된 자신의 스타일을 근본적으로의 과정을 통해 자신의 경력,이에 대한 많은 혼란에서 자신의 음반에 감사의 자신의 재생됩니다. 에 남아 있는 중요한 사의 신봉자들은 자신의 이전에,더 기존의(는 경우 여전히 높은 상상력)작품과 그의 후,실험적인 작품을 선보인다. 이 없는 한,그러나,질문에 콜트 거의 종교적 약속을 재즈 또는 의심이 그 중요성의 역사에서 음악이다.Coltrane 은 재단사이자 아마추어 음악가 인 John R.Coltrane 과 Alice(Blair)Coltrane 의 아들이었습니다. 생후 2 개월 후,그의 외할아버지인 윌리엄 블레어 목사는 A.M.E. 의 감리 장로로 승진했다. 시온 교회와 그의 가족을 이동,그의 유아 손자를 포함,하이 포인트,노스 캐롤라이나,콜트레인은 성장 곳. 얼마 후 그는 졸업 문법 학교에서 1939,그의 아버지는,자신의 조부모,그리고 그의 삼촌이 죽은 그를 떠나,에서 발생 가족으로 구성된 그의 어머니,그의 아줌마,그리고 그의 사촌이다. 그의 어머니는 가족을 부양하기 위해 국내로 일했습니다. 같은 해,그는 커뮤니티에 가입했 밴드에는 그는 클라리넷과 전자 평 alto 혼;그는 알토 색소폰에서 자신의 고등학교 밴드입니다. 차 세계 대전 동안,그의 어머니,고모,그리고 사촌 남쪽 미을 추구하는 작업,그를 떠나 가족과 친구들에서는 1943 년,그는 고등학교를 졸업,그는 너무 북쪽에 정착,필라델피아. 결국 가족은 그곳에서 재결합되었습니다.

음악 밖에서 일자리를 구하는 동안 Coltrane 은 Ornstein School of Music 에 잠깐 참석하여 Granoff Studios 에서 공부했습니다. 그는 또한 지역 클럽에서 뛰기 시작했습니다. 1945 년에 그는 해군에 초안을 작성하여 하와이에 주둔했습니다. 그는 전투를 본 적이 없지만 음악을 계속 연주했으며 사실 1946 년 7 월 13 일에 다른 선원의 4 중주로 첫 녹음을했습니다. Tadd Dameron 의”Hot House”공연은 1993 년 Rhino Records anthology The Last Giant 에서 발표되었습니다. 콜트레인은 1946 년 여름에 퇴원하여 필라델피아로 돌아 왔습니다. 그 가을,그는 조 웹 밴드에서 연주하기 시작했습니다. 1947 년 초,그는 King Kolax 밴드로 전환했습니다. 한 해 동안 그는 알토에서 테너 색소폰으로 전환했습니다. 하나의 계정에는 주장이었으로 결과 발생의 알토 색소폰 찰리 파커와는 느낌이 더 많이 알려진 음악가가 소진했 가능성에 악기는 또 다른 말하는 스위치를 발생하기 때문에 단순히 콜트는 다음에 합류를 이끄는 밴드 에디”Cleanhead”빈슨,사람이었다는 알토 플레이어 강제로 영향을 미쳤 재생하는 테너. 그는 이동을 지미 히스의 밴드에 mid-1948 년과 함께 밴드로 진화 하워드 휴스턴의 모든 별 초까지 1949 년,그는 반환되는 필라델피아. 그 가을,그는 디지 길레스피(Dizzy Gillespie)가 이끄는 빅 밴드에 합류하여 1951 년 봄까지 남아있었습니다. 1951 년 3 월 1 일,그는 Gillespie 와 함께”We Love to Boogie”공연을하는 동안 첫 솔로를 기록했습니다.

이 기간 동안 어느 시점에서 콜트레인은 헤로인 중독자가되어 고용하기가 더 어려워졌습니다. 그는 다양한 밴드,대부분 주변의 필라델피아,초기 동안’50s,그 다음 중요한 일이에서 오는 봄의 1954,when Johnny Hodges,일시적으로 Duke Ellington 밴드 그를 고용했다. 그러나 그는 1954 년 9 월 중독 때문에 해고 당했다. 그는 1 년 후 마일즈 데이비스에 고용되었을 때 그가 놀고 있던 필라델피아로 돌아 왔습니다. 데이비스와의 협회는 마침내 그를 중요한 재즈 뮤지션으로 설립 한 큰 휴식이었습니다. 데이비스,전 마약 중독자 자신했다,쫓겨 그의 습관과를 얻는 인식에서 뉴포트 재즈 페스티벌에서는 1955 년 결과,계약으로 레코드와 기회를 구성하는 영원한 밴드하는 외에,그와 콜트,이루어져 붉은 피아니스트 Garland,베이스 폴 챔버와 드럼 연주자”라델”조습니다. 이 장치는 즉시하기 시작했 기록 광범위하게,하지만 때문 컬럼비아의 계약뿐만 아니라,때문에 데이비스에 서명했으로 주요 전에 레이블을 이루고격으로 재즈에 독립적인 명성의 레코드는 아직도 다섯 명의 앨범을 실행합니다. 트럼펫의 컬럼비아 데뷔,’그가 즉시 녹음을 시작한 자정에 대한 라운드,1957 년 3 월까지 나타나지 않았다. 첫 번째 과일을 자신의 협회와 콜트 온 월에는 1956 년의 출시와 함께 새로운 마일리 데이비스는 중주(aka 마일),기록에 대한 명 16 일,1955. 1956 년 동안,또한 자신의 기록을 위한 컬럼비아,데이비스의 개최 두 마라톤 세션에 대한 명성을 성취하는 자신의 의무를 상표를 발행하는 재료 시간의 기간 동안 아래 제목 요리'(1957),Relaxin'(1957),일(1958 년)및 Steamin'(1961).

Coltrane 의 Davis 와의 협회는 그가 사이드 맨으로 자주 기록하기 시작한 기간을 시작했습니다. 데이비스는 자신의 협회 명성을 끝내려고했을지 모르지만 콜트레인은 레이블의 많은 세션에 출연하기 시작했습니다. 후에 그가 되었다 더 잘 알려진 1960 년대에,명품 및 다른 상표하기 시작했 재포장에서 이러한 그의 이름으로,그 리더,프로세스는 계속되고 있습니다. (Prestige 는 1972 년 Fantasy Records 에 인수되었으며 Coltrane 이 참여한 많은 음반은 Fantasy 의 독창적 인 Jazz Classics OJC]인쇄물에 재발행되었습니다.)

콜트 시도하고 실패에 있는 헤로인 여름의 1956 년에 월,데이비스 발사했지만,그의 트럼펫 연주자 있었 뉘우치고 그를 촬영하여 다시 말합니다. 초기 1957 년에,콜트는 공식적으로 서명을 가진 명품으로 솔로 아티스트,하지만 그에 남아있는 데이비스 밴드와는 또한 계속 기록으로는 단원으로서 활동한 기타 레이블이 있습니다. 4 월에 데이비스는 그를 다시 해고했다. 이할 수 있게 만들어 주는 것을 마지막으로 자극을 걷어 그의 마약의 습관과 해방의 필요의 재생 공연으로 데이비스,그 시작을 기록 더 자주. 월 31,1957 년,그는 마침내 자신의 기록 데뷔 지도자로를 함께 넣고 픽업 밴드로 구성된 트럼펫 Johnny Splawn,바리톤의 색소폰 나리 Shihab,피아니스트 Mal 왈 드론과 붉은 화환(다른 트랙에서),베이스 폴 챔버와 드러머 알”Tootie”히스 등이 있습니다. 그들은 1957 년 9 월에 출시 될 때 simply Coltrane 이라는 제목의 앨범 Prestige 를 잘라 냈습니다. (이후 First Trane 이라는 제목으로 재발행되었습니다.)

1957 년 6 월 콜트레인은 피아노에 몽크,베이스에 윌버웨어,드럼에 섀도우 윌슨으로 구성된 Thelonious Monk Quartet 에 합류했습니다. 이 기간 동안 그는 한 번에 여러 음표를 연주하는 기술을 개발했으며 그의 솔로가 더 오래 가기 시작했습니다. 8 월에는 프레스티지 앨범 인 Lush Life(1960)와 The Last Trane(1965)에서 뒤늦게 발표 된 자료뿐만 아니라 올해 후반에 발표 된 Red Garland Trio 와 함께 John Coltrane 의 자료를 녹음했습니다. (그것은 나중에 제목 Traneing 에서 재발행되었다.)그러나 콜트레인의 두 번째 앨범은 그의 이름만으로 동시대에 녹음되고 발표 될 블루 노트 기록을 위해 9 월에 잘렸다. 이 블루 기차 특징,트럼펫 리건,트롬본 연주자 커티스는 풀러,피아니스트인 케니가 그리 데이비스 마일 리듬 섹션의 챔버와”필”조 Jones,그것에 발표되었 월 1957. 그 달 Coltrane 은 Davis 를 기뻐하여 Cannonball Adderley 를 선보인 sextet 에서 뛰었습니다. 1958 년 1 월,그는 Lush Life,The Last Trane 및 The Believer(1964)에서 나중에 발표 된 트랙을 제작 한 Prestige 에 대한 녹음 세션을 이끌었습니다. 2 월과 3 월에 그는 1958 년에 나중에 발표 된 데이비스의 앨범 이정표를 녹음했습니다. 세션 사이에,그는 Prestige 에 의해 9 월에 발행 된 그의 이름 alone,Soultrane 으로 발표 될 세 번째 앨범을 잘라 냈습니다. 또한 1958 년 3 월,그는 프레스티지 컬렉션 Settin’The Pace(1961)에서 나중에 출시 될 리더로서 트랙을 잘라 냈습니다. 5 월에 그는 1964 년에 검은 진주가 출시 될 때까지 결과가 들리지 않을지라도 지도자로서의 명성을 위해 다시 기록했습니다.

Coltrane 은 1958 년 7 월 Newport Jazz Festival 에서 Miles Davis 그룹의 일원으로 출연했습니다. 밴드의 설정이 기록되었다고 발표에서는 1964 년에는 LP 또한 특징에 의해 성능 블루 노 승려로 마&스님 뉴 포트에서. 1988 년 Columbia 는 Miles&Coltrane 이라는 앨범에서 자료를 재발행했습니다. 성능에 영감을 검토하에서 아래로 이는 주요 재즈의 잡지,그의 초기의 표시는 다른 의견에 콜트는 것을 표현의 나머지 부분에 걸쳐 자신의 경력과 오랜 후에 그의 죽음입니다. 이 리뷰는 그의”화난 테너”를 언급했는데,이는 데이비스 밴드의 연대를 방해했다. 리뷰 led 문서를 직접 출판 잡지에서 16 일,1958 년에는 비평가 Ira Gitler 을 옹호 색소폰 만들어낸 용어 많-반복 문구가”시트의 사운드를 설명하는”그의 연주.

콜트의 다음 명품 세션 리더로서 발생한 후에서는 1958 년에 발생한 트랙 후에 발표하는 앨범 표준 콜트(1962),스타(1963),바히아(1965). 이 모든 트랙은 나중에 스타 더스트 세션이라는 재발행으로 컴파일되었습니다. 그는 1958 년 12 월에 프레스티지에 대한 최종 세션을했으며,나중에 신자,스타 더스트 및 바이아에서 발표 된 트랙을 녹음했습니다. 이 완료에 대한 그의 헌신 라벨,그리고 그는 서명하는 대서양 기록을 자신의 첫 번째 기록한 그는 새로운 고용주에 January15,1959,세션에서는 그 co 청구 느낌과 플레이어 밀트 잭슨,비록 그것 때까지 나타나지 않았으로 1961 년 LP 가방 및 Trane. 1959 년 3 월과 4 월 콜트레인은 데이비스 그룹과 함께 앨범 종류 오브 블루에 참여했습니다. 에 발표 August17,1959,이 랜드마크 앨범에 대한 알려져있”모달 재생”을(즉흥에 기초한 것 또는”모드”보다는 코드)중 하나가되었다 최고의 판매 그리고 가장 명성 녹음의 역사에서 재즈.

1959 년 말까지 Coltrane 은 1960 년 초에 발표 된 대서양 기록 데뷔 인 Giant Steps 가 될 내용을 기록했습니다. 앨범의 전체 구성,콜트 구성,의미에서의 실제 데뷔를 선도하는 재즈 공연도 33-year-old 뮤지션을 발표 했 세 이전에 솔로 앨범을 만들 수많은 다른 녹음. 그의 다음 대서양 앨범 인 콜트레인 재즈(Coltrane Jazz)는 대부분 1959 년 11 월과 12 월에 녹음되어 1961 년 2 월에 발매되었습니다. 월 1960 년 그는 마지막으로 왼쪽 데이비스 밴드와 공식적으로 시작 그는 솔로 경력을 시작에 참여 재즈에 갤러리 뉴욕와 함께,피아니스트 Steve Kuhn(에 의해 곧 대체 맥코이 타이너),스티브 베이시스트 데이비스,그리고 드러머이트 피터 라 로카(나중에 의해 대체 빌리 히긴스는 다음 엘빈 존스). 이 기간 동안,그는 점점 재생 소프라노 색소폰뿐만 아니라 테너.

월에 1960 년,콜트 녹화된 시리즈의 세션은 대서양 것을 생산 재료에 대한 몇 가지 앨범을 포함하여,마지막 트랙에 사용되는 콜트 재즈와 곡에 사용되는 내가 좋아하는 것들(월 1961),콜트 연극 블루스(July1962),그리고 콜트의 사운드(월 1964). Richard Rodgers/Oscar Hammerstein II 뮤지컬 The Sound of Music 의”My Favorite Things”의 소프라노 버전은 그를위한 시그니처 곡이 될 것입니다. 의 겨울 동안 1960-1961,오스트 레지 노동자 대체 데이비스에서는 그의 밴드와 색소폰과 플루트 플레이어 에릭 Dolphy,점차 그룹의 구성원입니다.

에서의 상업적 성공의”내가 좋아하는 것들,”콜트의 별미,그리고 그는 서명에서 멀리 대서양으로 대표 아티스트의 새로 형성된 전류! Abc-Paramount 의 인쇄물 인 Records label 은 5 월에 Atlantic,Olé(1962 년 2 월)의 최종 앨범을 잘라 냈습니다. 다음 달,그는 충동을 완성했습니다! 데뷔,아프리카/황동. 이 무렵,그의 연주는”아방가르드”,”자유”또는”새로운 것”으로 번갈아 불리는 스타일로 자주 연주되었습니다.”다음과 같 Ornette 콜맨,그는 겉으로는 혼돈,확장 솔로는 청취자를 찾을 굉장히 인상적인,및 다른 사람으로 비난 소음. 1961 년 11 월,John Tynan 은 Down Beat 에 글을 쓰면서 Coltrane 의 연주를”anti-jazz.”그 월,그러나,콜트 기록된 하나는 그의 가장 유명한 앨범,라이브 마을에서 선봉,는 LP 진행하여 16-분 즉흥”추격’이 Trane.”

1962 년 4 월에서 6 월 사이에 콜트레인은 다음 충동을 줄였습니다! 스튜디오 앨범,올해 후반에 등장했을 때 단순히 콜트레인이라는 또 다른 릴리스. 프로듀서 Bob Thiele 과 함께 일하면서 그는 충동보다 훨씬 더 광범위한 스튜디오 세션을하기 시작했습니다! 특히 Prestige 와 Atlantic 이 여전히 자신의 아카이브 앨범을 내면서 당시에 수익성있게 출시 할 수있었습니다. 그러나 재료는 색소폰 연주자의 불의의 죽음 이후에 라벨을 잘 제공 할 것입니다. Thiele 은 Coltrane 의 다음 세 가지 충동을 인정했습니다! 앨범을 발표했,발라드,Duke Ellington 과 존 콜트,요한 콜트레인 조니와 함께 하트(모든 1963),기록되었에서 자신의 명령을 조용히 비평가들의 콜트의 더 극단적인 재생됩니다. 노출(1963),에서 그려진 라이브 및 스튜디오 녹음했 1962 년에는 1963 년이었다 더 대표하는 노력으로 1964 년의에서 라이브 버드랜드,또한 조합의 라이브 및 스튜디오 트랙에도 불구하고,제목입니다. 그러나 1964 년에 발표 된 Crescent 는 전통적인 연주와 자유로운 연주 사이의 중간 지점을 찾는 것처럼 보였고 비평가들의 환영을 받았다. 이 추세가 계속 1965 년의 사랑 최고,하나의 콜트에서 가장 사랑받는 앨범는 두 개의 그래미 후보에 대한 재즈의 구성과 성과,그리고되었다 자신의 판매를 기록합니다. 또한 일년 중,충동! john Coltrane Quartet Plays 의 표준 컬렉션 인 The John Coltrane Quartet Plays 와”free”playing,Ascension 의 또 다른 앨범과 Newport 의 New Thing,Coltrane 의 한면과 Archie Shepp 의 다른면으로 구성된 라이브 앨범을 발표했습니다.

1966 년 톱 릴리스의 앨범을 쿨루 Se 엄마와 명상,콜트의 마지막 기록 나타나 자신의 일생 동안,하지만 그가 완료되고 승인된 방출에 대한 다음 그의 앨범을 표현,금요일하기 전에 자신의 죽음에 July1967. 그는 갑자기 간암으로 사망하여 일요일에 병원에 입원하여 다음날 이른 아침 시간에 만기가되었습니다. 그는 다시 마을 선봉에서”라이브”를 포함하여 이후 몇 년 동안 나온 미공개 작품의 상당한 몸을 남겼다! (1967),옴(1967),우주 음악(1968),이타심(1969),전환(1969),선 선박(1971),아프리카/황동,권. 2(1974),성간 공간(1974)및 첫 번째 명상(4 중주)(1977),모두 충동에! 컴파일과 자료의 보존 라이브북이 그를 데려 시리즈의 그래미 후보 포함하여,최고 재즈 공연을 위한 대서양 앨범 콜트 레거시 1970 년 최고의 재즈 성능을,그룹,그리고 최고의 재즈의 성능,솔로이스트”에 대해,거대한 단계”에서 대서양을 앨범을 대체 걸린 1974 년; 그리고 1977 년 아프로 블루 노출을위한 최고의 재즈 공연,그룹 및 최고의 재즈 공연,솔리스트. 그는 1981 년 그래미에 대한 최고의 재즈의 성능,솔로이스트,에 대한 안녕히 시드니,앨범의 기록을 만든 라이브는 유럽에서 1962 년에 그는 그래미 평생 공로상을 수상,1992 년에는 25 년 후 그의 죽음입니다.

존 콜트는 때때로 설명 하나로서 재즈의 가장 영향력 있는 뮤지션이지만,하나는 하드를 넣을 찾는 추종자에서 실제로 자신의 스타일입니다. 오히려,그는 영향력 있는 예를 들어,영감을 주는 뮤지션을 실험하고,가능성,그리고 자신을 헌신합니다. 논란에 대해 자신의 작품은 결코 죽었지만,부분적으로 결과적으로,그의 이름에 삶과 그의 기록을 유지하기 위해 계속 사용할 수 있고 재발급니다. ~윌리엄 Ruhlmann