“댄서의 몸은 그녀의 악기를”—우리는 모두 들었다는 말입니다. 그러나 리듬 드럼 연주를 모방하기 위해 몸을 사용하는 스테퍼에게는 그 말이 전부입니다.

Step 은 지난 여름 볼티모어 리더십 스쿨(Baltimore Leadership School for Young Women step team)의 세 멤버를 따라 다큐멘터리 STEP 의 출시로 미국을 휩쓸었다. 멤버 블레신 지랄도의 오디션이 나이젤 리스 고에 자신의 초청으로 끝난 후”춤을 출 수 있다고 생각하니”시즌 14 무대에 올랐다.

댄스 팬에게는 스텝의 여름처럼 보였을 것입니다. 그러나이 예술 형식은 한 세기가 넘도록 주변에있었습니다. 그것은 무엇이며,어디에서 왔으며,왜 더 넓은 춤 세계가 주목하고 있습니까?

모양의 역사에 의해

동안 단계는 오늘날 우리가 알고 등장하는 20 세기 초에,그것의 뿌리를 이동 방법이 깊다. In1500s,포르투갈 가져온 아프리카 최초의 노예가 아메리카 서쪽에서 아프리카 지역으로 알려진 Senegambia. “춤 전통에 이 지역을 통합 발 타악기,빠른 운동,도약하고,동시 몸의 움직임,”says Dr.Ofosuwa M.Abiola,조교의 역사와 이론 극장에서예술학과에서 하워드 대학교도 있습니다. 이것은 아프리카 계 미국인 춤의 기초를 형성했습니다. 17 세기부터 영국과 프랑스는 서중부 아프리카의 노예들을 데려 오기 시작했으며,이 노예들은 독특한 춤 전통을 가지고있었습니다. “그들의 움직임은 상체를 격리하고 엉덩이를 아래로 강조하면서 지구에 더 가까운 방향을 가졌습니다.”라고 Abiola 는 말합니다. 이 두 전통은 미국의 노예 공동체에서 혼합되었으며,그 결과 원형 춤은 남부 농장 생활에 필수적이되었습니다.

Blessin 깊(오른쪽에서 두 번째)와 치명적인 여성 영화에서 단계(사진 윌리엄에 의해 회색,호기)

춤했에 뚜렷하게 충격 스타일의 다음 1739Stono 반란에서 사우스 캐롤라이나입니다. 반란은 거리를 걸어 가면서 드럼에 부딪 혔던 20 명의 노예로 시작되었습니다. 드럼의 소리는 혁명에 다른 노예들을 끌어 들였고,그들이 끝날 무렵에는 그들의 숫자가 커졌습니다. “그는 반역이었 숙청,국회의원이 금지되는 드럼 또는 소유하는 드럼,그것을 실현하는 데 사용할 수 있는 통신,”Abiola 말한다. “금지 직후,당신은 몸이 드럼을 대체함에 따라 더 많은 타악기 춤을보기 시작했습니다.”시간이 지남에 따라 아프리카 계 미국인의 경험은 step 의 선구자 개발을 계속 형성했으며,이는 juba 로 알려졌습니다.

얻어

는 변화를 정말로 만든 단계는 오늘날에 시작했다 1900 년대 초반,때에는 소수의 아프리카계 미국인 입력하기 시작했다. “1906 년 코넬 대학의 7 명의 학생 그룹이 형제애 인 알파 피 알파를 형성했습니다.”라고 Abiola 는 말합니다. “그들은 압도적 인 인종 차별주의에 직면하면서 서로 연결하고 지원하는 데 도움을주기 위해 주바를 사용하기 시작했습니다.”형제애는 주로 백인 기관에서 아프리카 계 미국인 학생들에게 안전한 피난처를 제공했습니다.

치명적인 여성 영화에서”단계”(호 Fox 서치 사진)

Alpha Phi Alpha 의 일부가되었고 국가 팬-그리스 의회의 구 역사적으로 아프리카계 미국인 여성 단체와 클럽입니다. “신성한 아홉”라고도 불리는이 그룹들은 주바를 단계로 변화 시켰습니다. “그리스에 가져 극단적인 정밀도,독특한 팔의 움직임을 가리키고,노래하며”라고 말한 에드워드 왕”Leo”넬슨 플레이어스 클럽,전문적인 단계는 회사의 모든 곳에서”미국의 재능을 가지고”게 화이트 하우스도 있습니다. “그들은 그것을 엔터테인먼트의 한 형태로 만들었고,정말로 주류로 발걸음을 옮겼습니다.”

스텝 Off-Campus

앞으로 21 세기,그리고 단계 유지의 핵심 부분이 아프리카계 미국인 그리스,대학교,고등학교 생활이다. 그러나 그 영향력은 이제 캠퍼스를 넘어 확장됩니다. Howard University Step Team 의 구성원이 대회에서 우승하는 데 바쁘지 않을 때 DC 커뮤니티에서 자원 봉사하는 데 시간을 할애합니다. “지역 사회에 나가는 것은 단계의 필수적인 부분입니다.”라고 tennese Gardiner 감독은 말합니다. 수행 여부 케네디 센터에서 대한 국가 날 춤을 가르치 단계에서 지역 중학교에,또는 자원봉사에서 DC 중앙 부엌,이러한 스테퍼 시력을 잃지 않고 지역 사회의 연결입니다.

그룹에서 수행하는 플로리다테 단계에서 쇼 유니버시티 오브 플로리다(예 플로리다테 단계 쇼)

블랙 학생 연합의 대학에서 플로리다가도 배에 투자하는 사회 건물 측면의 단계입니다. 이 월,연합 호스팅 그 29 회리 인비테이셔널 단계 쇼를 가져 단계에서 팀의 캠퍼스는 동남아를 넘어 경쟁 할 수 있습니다. FISS2018 감독 Luckso Joacius 는”Step 은 캠퍼스에서 아프리카 계 미국인과 같은 문화적 것입니다. “이 행사는 우리 지역 사회를위한 카니발과 거의 같습니다.”

당신의 리듬을 찾는 것

오늘 연습 한 단계에는 성문화 된 움직임이나 리듬이 포함되어 있지 않습니다. “그것은 모두 당신이 그것을 배우는 사람에 달려 있습니다.”라고 넬슨은 말합니다. 일부 팀은 전통적인 아프리카 리듬에 충실하지만 다른 팀은 대중 음악과 대화를 실험합니다. 하워드대학교 팀이 수행하는 단계의 혼합물 전통적인,현대,그리고 원래의 리듬으로 각각의 안무가 다른 해석적 접근 방법이다. “일부는 리듬으로 시작하고 일부는 움직임이나 바닥 작업이나 의자와 같은 개념으로 시작합니다.”라고 가디너는 말합니다. “하지만 무슨 일이 있어도 좋은 소리를 내야합니다.”

보조 코치 Jacquize 스튜어트 스테핑하는 동안 하워드대학 단계를 팀 성능(예 Howard University 단계 팀)

의 창시자로 플레이어스 클럽,넬슨 사용하여 좋아하는 인기있는 비트는 자신의 관객을 인식 할 수 있습니다. “처음 시작했을 때 Timbaland 에서 영감을 얻었습니다.”라고 그는 말합니다. “나는 그의 비트를 내 몸으로 해석 할 수있는 방법을 찾으려고 노력할 것이다.”플레이어 클럽은 또한 친숙한 광고 또는 영화의 인용문을 통합하여 공연의 엔터테인먼트 요소를 향상시킵니다. “의 끝에서,우리 모든 사람을 원하는 시계 시리는지 여부,그들은 아프리카계 미국인이 무엇을보고,우리가 하고 생각’보이는 재미있고 싶다!'”

이 이야기의 버전은”Step By Step”이라는 제목으로 Dance Spirit 의 2018 년 4 월호에 실렸습니다.”