어떤 화음이 함께 가는가? [간단한 코드 진행]
에서 다음과 같은 문서를 우리 손에서 몇 가지 기본적인 음악 이론에 대한 기타리스트와 사이의 관계를 설명 코드를 설정하는 방법은 무엇 코드를 함께 이동합니다. 따라서 현재 시행 착오를 사용하여 노래 아이디어에 추가 할 코드를 찾고 있다면 계속 지켜봐주십시오! 이것은 정말로 당신을 도와야합니다.
모든 음악 키,모든 키 해당 주요 규모. 메이저 스케일에 포함 된 음표는 해당 키 내의 코드의 루트 음표와 동일합니다. 화음의’품질’결정 예를 들어 메이저,마이너,감소 등 에 의해 수행된 적층 분(이동 세 규모의 도)루트를 참고,다음 식별하는 간격으로 사이 뿌리고 다른 주에 포함되어 있습니다.
는 위에서 설명한 내용을 결정하는 데 도움이 됩 코드 내에서 특정 키할 수 있도록을 재생하는 코드는’키’많은 더하는 방법을 이해하기 위한 코드를 함께 작동합니다.
그리고,많은 기타리스트는’느낌’에 찬성 음악 이론에 의해 해제 될 수 있지만. 두 사람은 완벽한 조화로 존재할 수 있습니다(말장난 의도).
결국 언어가 어떻게 작동하는지 이해한다면 기회는 우리가 알아 내려고 할 때 더 유창하게 말하는 법을 배울 것입니다.
테이블의 내용.
키 코드
경고 작동 코드를 함께,두 가지 주요 영역이 있습니다.
첫째,어떤 편지의 이름을 줄거나,루트 노트 코드의에서 주어진 열쇠이며,둘째는 무슨 품질을 줄 수 있어요,사용성을 증 etc.
편지
주어진 키 내에서 코드의 문자 이름을 작업하는 것은 실제로 상당히 직선적입니다.
우리가 소개에서 논의했듯이,메이저 스케일의 음표는 키 내의 코드의 루트 음을 나타냅니다.
모든 주요 저울은 서양 음악에 사용되는 12 개의 사용 가능한 음표로 제작되었습니다:
The Chromatic Scale
A | A♯ | B | C | C♯ | D | D♯ | E | F | F♯ | G | G♯ |
These 12 음표는 반음계 눈금으로 알려져 있으며 모든 주요 눈금은이 12 음표 세트에서 다음 순서로 7 음을 취합니다:
Whole Step (Whole Tone) |
Whole Step (Whole Tone) |
Half Step (Semitone) |
Whole Step (Whole Tone) |
Whole Step (Whole Tone) |
Whole Step (Whole Tone) |
Half Step (Semitone) |
* Continuing the sequence results in the next being a half 다시 토닉 노트가 될 단계 또는 반음.
전체 단계(또는 전체 톤)참조 2,노트 또는 프렛 기타 기타 동안 절반이계(반음)중 하나를 나타냅니다,주 또는 하나의 프렛 기타 fretboard.
취해진 척도의 키는 척도의 첫 번째 음표 인 강장제에 의해 결정되며 수식은 강장제에서 시작됩니다.
전자계 예를 들어,다음과 같 예 아래의 강장제 또는 첫 참고 규모의 전자하고 노트에 포함되는 규모에 따라 순상(전체 전체,반,전체 전체 전면).
메이저 스케일의 각 음표에는 아래 표와 같이 스케일 학위라고 부르는 숫자가 있습니다:
E Major Scale
Scale Degrees | 1 | 2 | 3 | 4 | 5 | 6 | 7 |
Notes | E | F♯ | G♯ | A | B | C♯ | D♯ |
D major 스케일,예를 들어,사용 노트 규모도는 테이블에 사용된다.
D Major Scale
Scale Degrees | 1 | 2 | 3 | 4 | 5 | 6 | 7 |
Notes | D | E | F♯ | G | A | B | C♯ |
일단 우리가 이해하는 것은 아프리카에 있는 코드를 구축하고합니다.
코드 자질
트라이어드
코드의 세 가지’유형’이 있습니다.
대부분의 사람들이 마이너,메이저 등의 측면에서 생각하고있는 코드 유형을 참조 할 때 그러나 이것은 실제로 화음’품질’입니다.
코드 유형은 코드가 어떻게 만들어 졌는지를 나타냅니다.
화음의 3 가지’유형’이 있습니다. 트라이어드,7 번째 코드 및 확장 코드.
우리는 다룰 것이와 함께 화음,하지만 관심이 있다면 당신은에 대한 자세한 내용을 읽을 수 있는 7 일 확장 코드는 여기에.
트라이어드는 무엇입니까?
a triad 는 3 개의 음표로 구성된 화음입니다.
는 이유를 궁금해 하는 경우 많은 기타 코드를 포함 것보다 더 많은 세 가지 주기 때문에 그것이,메모는 반복되는 예를 들어 a D Major 화음이 포함됩 오픈 D 문자열,또 다른 D 에서 번민의 문자열입니다.
트라이어드는 스케일도에서 제작되며 메이저 및 마이너 코드는 특정 코드 공식을 따릅니다. 따라서 예를 들어 메이저 코드는 해당 스케일의 첫 번째,세 번째 및 다섯 번째 스케일도에서 구축됩니다.
이 코드는 이 방법이 라고 불리는 겹쳐 쌓이는 분이 있기 때 세 규모의 도 각 주 사이에 포함 된 코드,및 계산하면 규모의 도 첫 참고로 계산됩니다 1.
다음은 예입니다:
D Major Scale
Scale Degrees | 1 | 2 | 3 | 4 | 5 | 6 | 7 |
Notes | D | E | F♯ | G | A | B | C♯ |
이를 기반으로 우리가 알고있는 지금은 D 메이저 코드를 사용하여 메모 D(root),F#(번째 스케일 정도),그리고(다섯 번째 규모의 학위)또는 뿌리고,세 번째와 다섯 번째에 대한 짧습니다.세 번째는 중요합니다. 그것은 코드가 루트와 세 번째 사이의 음표 수에 의해 메이저인지 마이너인지를 결정합니다.
를 기억하는 것이 중요,우리는 세지 않은 노트의 규모를 계산할 경우 노트 사이 뿌리고,세 번째 대신 우리는 실제 노트니다. 이 마음으로 우리는 볼 수 있습니다 F#은 네 개의 주 후 D:E.g. D D#,E,F,F#
이라는 주요 세 번째 간격 때문에 이것은 사이의 간격을 뿌리고,세 번째 코드에 따라서요.
때 우리는 평평하게 세 번째에 의해 반 우리와 끝까지 세 가지를 뿌리고,세 번째 만들이 간격의 사소한 세 번째는 코너.
관심이 있다면 여기에서 더 많은 간격을 읽을 수 있습니다.실제로 트라이어드가 어떻게 만들어 졌는지에 대한 모든 것이 있습니다. 당신이 공식을 알고 나면 당신은 상대적으로 쉽게 어떤 주요 또는 마이너 트라이어드에서 노트를 작업 할 수 있습니다.
감소 화음은 루트,사소한 세 번째 및 감소 다섯 번째로 구성되어 있습니다. 감 다섯째,우리는 단순히 의미를 평평하게 다섯 번째 스케일 정도 반 단계를 의미 세 번째와 다섯 번째 스케일도 이제 나타내는 작은 간격으로 세 번째의(3notes 보다 중요한 제삼(4 참고). 반면에 증강 된 화음은 다섯 번째 스케일 학위를 반 단계로 올립니다.
증강 된 코드는 종종 이러한 이유로 a+로 표시된다는 것을 알 수 있습니다. *의 아무도 이것은 엄격히 필수적인 이해하는 코드를 함께 너무 걱정하지 마세요 당신이 무엇인지 알지 못하는 규모도와 간격은 모두에 대해입니다. 우리의 기사에 기본적인 음악 이론에 대한 설명 기타리스트는 이러한 개념에서 이해하기 쉽고 간편한 측면을 경우 당신은 더 많은 것을 배우고 싶어에 대한 기본적인 음악 이론에 대한 기타입니다.
코드 번호(내쉬빌 번호 시스템)
지 않는 한 당신이 기억에서 노트를 주어진 규모와 사용되는 공식,그것은 분명히 이상적이지 않을 계산하는 노트의 규모가 작업의 품질습니다.이를 염두에두고 음악 내에서 발생하는 확립 된 패턴에 집중하는 것이 더 간단합니다.
예를 들어 모든 열쇠는 첫 번째,네 번째,그리고 다섯 번째 줄은 항상 주요. 두 번째,세 번째와 여섯 번째로는 항상 사소한 일곱 번째,내장 된에 따라 7 가늠자 정도는 감소한다.
마이너 키에서 I,IV 및 V 코드는 마이너입니다. 3 세,6 세,7 세가 소령이고 2 세가 줄어든다.
아래 표는 이것을 더 자세히 보여줍니다:
Major Keys
Key | I | II | III | IV | V | VI | VII |
Quality | Maj | m | m | Maj | Maj | m | dim |
A | A | Bm | C#m | D | E | F#m | G#dim |
B | B | C#m | D#m | E | F# | G#m | A#dim |
C | C | Dm | Em | F | G | Am | Bdim |
D | D | Em | F#m | G | A | Bm | C#dim |
E | E | F#m | G#m | A | B | C#m | D#dim |
F | F | Gm | Am | Bb | C | Dm | Edim |
G | G | Am | Bm | C | D | Em | F#dim |
Minor Keys
Key | I | II | III | IV | V | VI | VII |
Quality | m | dim | Maj | m | m | Maj | Maj |
A | Am | Bdim | C | Dm | Em | F | G |
B | Bm | C#dim | D | Em | F#m | G | A |
C | Cm | Ddim | E♭ | Fm | Gm | A♭ | b♭ |
D | Dm | Edim | F | Gm | Am | B♭ | C |
E | Em | F#dim | G | Am | Bm | C | D |
F | Fm | Gdim | A♭ | B♭m | Cm | D♭ | E♭ |
G | Gm | Adim | B♭ | Cm | Dm | E♭ | F |
지금까지 이해야 하는 모든 이해 관련하여하는 코드가 내의 지정된 키이지만,논의할 때 코드,특히 한 부분으로의 코드 진행,우리가 사용하는 로마 숫자를 다음과 같이:
Nashville Numbering System
I | II | III | IV | V | VI | VII |
D | E | F♯ | G | A | B | C♯ |
이 시스템으로 알려진 내쉬빌 번호 시스템을 처음 개발되었 1950 년대에서 단순화하의 이름을 지정 코드 내에서 순서에 있습니다. 위 표의 로마 숫자와 일치하는 코드는 로마 숫자가 나타내는 숫자로 명명됩니다.
예를 들어,D 는 I 화음입니다. E 는 II 화음,F#III 화음,G 는 IV 화음 등입니다.
조합에서이 숫자 중 어느 것이 함께 잘 작동하는지 이해하는 것이 화음이 함께 어울리는 것을 이해하는 열쇠입니다.
예를 들어 I,IV,V 코드 진행은 특히 잘 알려진 세 가지 코드는 공식하는 광범위하게 사용되었으며내는 음악이다. 그리고 위의 표를 다시 보면 바로 알아 차릴 수있는 한 가지는 I,IV,V 가 모두 주요 화음입니다.키 내에서 코드를 연주 할 때,우리는 그 특정 키의 주요 스케일을 사용한다는 것을 이해하는 것이 중요합니다. 예를 들어 II 또는 IV 코드를 연주 할 때 변경되지 않습니다.
그래서 예를 들어,만약에서 키의 D 시는 경우에,우리는 겹쳐 쌓이는 분은 우리가 사용하는 주 내의 핵심 D,예를 들어,D major scale.
D Major Scale
Scale Degrees | 1 | 2 | 3 | 4 | 5 | 6 | 7 |
Notes | D | E | F♯ | G | A | B | C♯ |
이 마음에서 나는 화음을 사용하여 메모 D,F#고,그것은 D 메이저 코드. 그러나 우리가 II 화음을 취하면 음표 E,g 및 b 가 코드를 마이너하게 만듭니다.
대신 우리는 e 메이저 스케일을 언급 한 경우 노트는 e,G#및 b)코드 메이저를 만듭니다.
조화되는 기능
화음,재생하는 경우의 일부분으로 진행 I,IV,V 에 특정한 기분에 코드 진행 등 I 화음이 루트이므로 I 화음으로 돌아 가면 진행이 해결됩니다.
V 화음이 긴장을 더하고,화음 진행을 해결하기 위해 I 로 돌아 가야하는 것처럼 느껴지는 동안.
각 코드에서 이와 관련하여 기능에 큰 컨텍스트를 정의하는 데 사용되는 분위기 또는 느낌의 코드 진행,주로 인해 어떻게 특정 노트 컬러는 특정 코드입니다. 이것이 일부 수식이 특정 장르에 대해 다른 수식보다 효과적으로 작동하는 이유입니다.
이 방법으로 코드를 고려하면 6 개의 고조파 함수가 있습니다:
I | II | III | IV | V | VI | VII |
Tonic | Supertonic | Mediant | Subdominant | Dominant | Sumediant | 주요한 음 |
이러한 배열 될 수 있으로 세 가지 특정 그룹의:강장제,버금 딸림음과 지배적입니다.
- 토닉 화음,화음 진행에 해결하고 따라서 안정의 분위기를 만들 수 있습니다.반면에
- 지배적 인 화음은 반대 분위기를 조성하여 긴장과 해결해야 할 필요성을 초래합니다.
- 양자 택일로 subdominant 화음은 둘 다의 조금을 가지고 가고,중간에 어딘가에 속인다 그러나 보다 적게 강렬하게 느낀다.
이 작업을 시도 할 수 있습니다 자신을 연주 간단한 I,IV,V 코드 진행과 주의 분위기 각 코드의 컨텍스트 내에서의 코드 진행. 시간이 지남에 따라,특히 작성할 때 음악을 인지하기 시작하는 음악가 빌라 패턴의 긴장을 놓으로 모든 것이 정말로 여행에 대한 해결하는 코드 진행.
코드 진행
이제 우리가 이해할 수 있는 방법을 설정하는 방법은 문자의 이름과 자질의 코드 내에서 특정 키를 이해하는 방법 코드에 의해 표현된 숫자,그리고 분위기 또는 역할을 각각의 코드 재생에 코드 진행 우리는 이 기사를 완료와 모양에서는 일반적인 코드는 공식에서 사용되는 음악이다.
I,IV,V
토닉>>지배
I,IV,V 코드 진행은 기본,그리고 익숙한 느낌이 있기 때문에 광범위하게 사용되어왔다.
형 긴장 출시에는 음악,그리고 구축하는 데 사용됩 12 스트(I,I,I,IV,IV,I,I,V,V,I,I)는 더 많거나 적은 리드하는 현대적인 팝과 바위입니다. 야생의 것에 의해 트로그은 잘 알려진 예 I,IV,V.
I–V–VI–IV
토닉>>Sumediant>주요한 음
아마도 가장 남용하는 코드 진행 서양 음악에서, 깎아 지른듯한 노래의 번호를 사용하여 작성 I–V–VI–IV 놀라운 있습니다.
사실하지 않은 경우,본’네 개의 코드에 의해’축의 중요한 추가 그것을 아래와 권장합니다. 이’민감한’코드 진행에 익숙하지 않은 경우 얼마나 많은 노래가 그것을 활용하는지에 놀랄 것입니다.
I–VI–IV–V(50 의 진행)
토닉>Sumediant>>지배
데이트를 초기 클래식 음악,50 코드 진행을 이름에서 알 수 있듯이 정말을하는 동안 개최 50 습니다. 사실,I-Vi-IV-V 는 50 년대와 60 년대,특히 doo wop 의 팝 음악을 유형화했습니다. 엘튼 존의 악어 바위가 좋은 예입니다.
I,V,VI,VII
토닉>>Sumediant>주요한 음
I,V,VI, VII 에서 사용되었다 음악이 50 년대 이후 그러나 아마도 더 나은한 역할을 수행하는 것으로 알려져 있 90 년대에서 노래와 같은 예술가들에 의해 어로 Kelly Clarkson.
요약
무엇을 알고 코드를 함께 가만,아래로 오는 방법에 대한 이해를 식별 코드 내의 지정된 키 코드의 품질 그리고 그것의 역할과 관련하여 기분을 만드는 데 도움이 되 내 코드 진행.
고있는 동안 수도 있습을 음악에서 기술적 방법,해 보고 음악할 수 있고 이전에 서면,당신은 놀라게 될 수도 있습니다 얼마나 위의 정보를 자연스럽게 사용을 작성할 때 음악이다. 을 느끼는 것은 항상 가장 중요한 요소에 올 때 쓰는 음악,그러나 알고 몇 가지 반드시 확인해야의 음악을 느낄 더 살균,그리고 사실 잠금을 해제할 수 있습 음악적 방향을 고려하지 않습니다.