ミケランジェロ、ラファエロとレオナルド-ダ-ヴィンチは、十五世紀のフィレンツェ芸術の核であった。 また、最も優れた画家、彫刻家、建築家の生活が最初に1550年に出てきた画家で歴史家のジョルジョ-ヴァザーリは、1568年に拡大版が登場しました。 最後に、ミケランジェロの親友であり、最初の伝記作家、Ascavio Condiviがいました。 これらの二人の作品の欠点が何であれ、彼らはフィレンツェのルネッサンスとそれを実現させた人々に貴重な洞察を提供します。
ミケランジェロとダ-ヴィンチは、芸術に対する二つの相容れない反対の態度を持つ強くて強大な人格として際立っていましたが、それらの間には深い理解の絆があります。 ダ-ヴィンチはミケランジェロの二十年の先輩であり、それぞれが芸術についての彼自身のセットビジョンを持っていました。 彼らの激しい独立は、ヴェッキオ宮殿の漫画の同時手数料などの状況が彼らを対面させたときに衝突を引き起こした。 ドナテッロとヴェロッキオから、ダ-ヴィンチは最高の”煙のような形質や記号なしで光と影をブレンド”として定義され、最高のパリのルーブル美術館のモナリザで目撃された彼のsfumatoスタイルを開発していました。 それはフィレンツェのウフィツィで彼のドニTondo（別名聖なる家族）で見られるミケランジェロの技術とは反対に、かすんだ輪郭と暗い色を取得します。 ダ-ヴィンチはヴェロッキオの下で何年も過ごしたが、ミケランジェロはベルトルドの下で学ぶ前にギランダイオのワークショップで一人だけ続いていた。
ダ-ヴィンチにとって、本質的な関心事は真実のための長い探求であり、ミケランジェロは芸術そのものの意味によって生涯にわたって悩まされていた。 どちらも解剖学を学ぶために死体を解剖していたが、異なる理由のために：ダ-ヴィンチは、ミケランジェロは単にヌードを作ることにハードワイヤー関心を持っていたが、より良い行動と感情を表現するためにジェスチャーの真実をレンダリングするために出ていた-ダ-ヴィンチはヌードを描いたことはありません。 ミケランジェロのダビデはコントラポストに立っている彼の解剖学的研究の直接の結果です。 要するに、解剖学は二人の偉大な人に非常に異なった影響を与えました。
この二人のライバルはどちらも非フィニート、進行中の放棄の作品のための傾向を持っていました。 ダ-ヴィンチは定期的にキャンバスを放棄し、ミケランジェロは彫刻を残すだろう。
ダ-ヴィンチはノン-フィニートをsfumatoにブレンドし、ミケランジェロではノン-フィニートは彼の絵画では稀であるが、区別が難しくなるまでノン-フィニートをsfumatoにブレンドしている。 いずれかのミケランジェロは、他の手数料からの圧力のために作品を放棄したか、彼は意図的に特にダイナミックで表現力豊かな芸術の小説の形でい モデルをした後、彼は実際の像に不規則に自分自身を適用し、非常に活発な狂乱はいくつかのセッションを通して彼に動力を与え、他の人を通して冷 彼が大理石に投げつけた怒りは、過剰を取り除き、石の魂を解放するだろうが、彼は常にフォロースルーしませんでした。non finitoは彼の例外的な創造的な才能のスピンオフでした。 代わりに、キリスト教の比喩的な絵画で彼の前任者をapingの、彼は石でオフに開始することを選んだ。 彼はそれが石の仕事であるかのように彼のTondo Doniを描いた。 教皇ユリウス二世がシスティーナ礼拝堂の天井のための委員会を彼に渡したとき、ブラマンテ、ラファエル-サンツィオと他のライバルは、彼がそれから彼の道をwheedleすることを望んでいた。 しかし、彼はそれの成功をしました！ 最後に、ミケランジェロはあまりにも絵画の卓越性を示しました。 建築に関しては、ミケランジェロは、人体のものに比例した寸法で建物に力を与えるブラマンテの方法を統合するために成熟を蓄積していました。