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プリミティビズムについて知る必要があるすべて

プリミティビズムは、非工業化された社会、すなわち部族のアフリカとオセアニアにおける訓練を受けていないアーティストの作品に触発された現代美術の一面でした。 それ自体は本格的な芸術的なスタイルではありませんでしたが、プリミティビズムは、20世紀初頭の主要な芸術家や動きの多く、最も顕著なパブロ-ピカソとキュビズムに影響を与えました。

プリミティビズムとは何ですか?h2>

プリミティビズム: 原始的な芸術の承認と熱意は、一般的にアフリカと太平洋諸島の芸術を意味すると理解されています。 西洋のアーティストは、民族芸術cのこのタイプに特に関心を持っていました.1905-1935,フォーブスで始まります,キュービスト,そして自分の仕事にそれの要素を組 これは、人類学者と美術史家の両方によるこの主題のより深い研究につながった。

クラーク、マイケル。 芸術用語のオックスフォード簡潔な辞書。 オックスフォード&ニューヨーク:オックスフォード大学プレス、2010。 P.202。

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Erst Ludwig Kirchner,Portrait of Alfred Döblin,1912. ブッシュ-ライジンガー博物館、ハーバード大学美術館、ケンブリッジ、マサチューセッツ州、米国。

いつ、どこで表示されましたか?

プリミティビズムは、19世紀後半にフランスで出現した。 一つの大きな触媒は、パリで部族アフリカの芸術を展示する最初の博物館であるトロカデロ博物館の1878年の開館でした。 多くの芸術家がインスピレーションを求めてトロカデロを訪れ、そのうちのかなりの数は、同様にアフリカや海洋美術のコレクターになるようにな プリミティビズムはフランスで始まったが、それはすぐに最初にそれを採用したアーティストの大きな影響を介してヨーロッパとアメリカ

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ガボンで作られた19世紀の牙マスク。 パリのケ・ブランリ美術館。 写真:Marie-Lan Nguyen(パブリックドメイン)。

第二次世界大戦後、アートメイキングの傾向は他の方向にシフトしましたが、原始主義は本当に終わったことはありません。 主流のヨーロッパ系アメリカ人の芸術がアフリカや他の”原始的な”芸術スタイルから学んだ教訓は、今日でも私たちと一緒にいます。この動きは何ですか?

プリミティビズムは、保守的な学術芸術と非人間的な産業革命の両方に対する反応と見ることができます。 一般的に、いわゆる”原始的な”芸術の多くは、ヨーロッパの芸術が伝統的に持っているように、自然主義、物語、造形を重視していませんでした。 したがって、これらの伝統を受け入れることは、探索する多くの新しい視覚的な道を開きました。 原始主義にインスピレーションを見つけた人たちはまた、非学術的な芸術と深い精神性の間の深いつながりを見ました。 言い換えれば、おそらくあまり文明化されていない人々によって作成された芸術は、現代の西洋が好む人工的な芸術様式よりも何とか純粋で本能的

原始主義のためのソース材料は、必ずしも非西洋の芸術に限定されていませんでした。 ヨーロッパの芸術家はまた、彼ら自身の文化の先史時代の過去からだけでなく、現代の農民文化に生き残った作品に見えました。 初期主義者の中には、民俗芸術、訓練されていない芸術、子供たちによって作られた芸術にも興味があった。

ポール*ゴーギャンによって三タヒチの女性
ポール*ゴーギャン、三タヒチの女性、1896。 メトロポリタン美術館、ニューヨーク、米国。

特性

ほとんどのイズムとは異なり、プリミティビズムは一貫した特性を持っていません。 むしろ真の芸術的なスタイルであることよりも、それは多様な動きを越えて様々なアーティストの作品に登場した一般的な傾向のより多くのでした。 誰もが異なってそれを使用しました。 私たちは、ポスト印象派、ドイツ表現主義、シュルレアリスム、そして最も顕著なキュビズムにその影響を見つけることができます。

多くのアーティストにとって、自然主義、ボリューム、直線的な視点、物語に重点を置いていないことは、プリミティビズムの主な魅力でした。 したがって、私たちはしばしば、この伝統の影響を受けた作品に平らな形と非伝統的な視点を使用することを見ます。 この意味では、キュビスムの骨折した形と複数の視点は、本当に原始主義に恩義があります。 プリミティビズムに触発された多くの芸術家は、抽象化された幾何学的パターニングと明るい色を利用しました。 アフリカのマスクは、パリの前衛的なセットの中で収集する最もホットなオブジェクトの一つであったので、マスクに触発された画像も一般的 最も有名な例は、Les Demoiselles d’AvignonやGertrude Steinの肖像画などのパブロ-ピカソの絵画に現れます。

パブロ*ピカソ、レDemoiselles D'Avignon、(1907)©ニューヨーク近代美術館'Avignon, (1907) © Museum of Modern Art, New York
パブロ*ピカソ、レDemoiselles d’Avignon、(1907)©ニューヨーク近代美術館

プリミティビズムは、paul gauguinやHenri Rousseauのようなアーティストによって、主題に反映されることもあります。 ルソーはジャングルのシーンで有名であり、ゴーギャンはブルターニュのフランスの農民とタヒチの原住民の間に住んでいて描いていました。 一方、シュルレアリストは、プリミティヴィズムの知覚された精神的側面ではなく、その審美的なものを探求しました。 多くの人々は、”原始的な”アートワークは、ヨーロッパのアートワークを訓練しなかった方法で基本的な人間の真実を表現したと信じていました。

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Henri Rousseau,The Dream(Le Rêve),1910. ニューヨーク近代美術館。 Googleアートプロジェクト(パブリックドメイン)を経由して写真。

キーアーティストは誰でしたか?

    コンスタンタン-ブランクーシ、Mlle.Poganyの肖像
    コンスタンタン-ブランクーシ、mlle.Poganyの肖像、1912年。 武器庫ショーからのはがき、出典:Wikimedia Commons。

    「原始主義」という言葉

    原始主義については多くのクールなことがありますが、その名前はそのうちの一つではありません。 この用語は、西洋の世界が一般的にアフリカ、海洋、およびネイティブの北と南アメリカの文化を”原始的”と呼んでいたという事実から来ています。 芸術家がこれらの文化からインスピレーションを得たと同時に、この用語を通してそれらを侮辱しているのは皮肉なことです。 アフリカ、海洋、ネイティブアメリカンの芸術を記述するための用語”原始的な芸術”は、最近では支持から落ちているが、それはこれらの伝統に影響を受けたヨーロッパのモダニストを記述するために用語”原始的な”を聞くことはまだかなり一般的です。

    プリミティビズムに触発されたアーティストは、通常、彼らのソース素材を理解し、尊重するための努力をしなかったことも残念です。

    これらのアーティストにとって、誰が、どのように、なぜ学ぶことは重要ではないようでした。 代わりに、彼らは好きな側面を取って、残りの部分を劣っていると却下しました。 このため、プリミティビズムは、同じ時期にアフリカの祖先の芸術家によって作成されたアフリカ風のアートワークと混同すべきではありません。

    ソース:
    –アートストーリーの貢献者。 “プリミティヴィズム運動の概要と分析”。 . 2020. TheArtStory.org.最初に公開されました28Jun2018. 定期的に更新され、変更されました。
    –クラークマイケル 芸術用語のオックスフォード簡潔な辞書。 オックスフォード&ニューヨーク:オックスフォード大学プレス、2010。
    –クレイマー、チャールズ、キム-グラント、”原始主義と現代美術”、Smarthistory、March7、2020。
    –マレル、デニス “現代美術におけるアフリカの影響。”ハイルブルン美術史のタイムラインで。 ニューヨーク:メトロポリタン美術館、2000–。 (2008年)。p>

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