Da Sven Mikulec

Chiamato dal British Film Institute come uno dei cinquanta più grandi film di tutti i tempi, Andrei Tarkovsky 1979, fantascienza capolavoro chiamato Stalker è, tra le molte altre cose, un uno-di-un-tipo filmwatching esperienza. Abbastanza inchiostro è già stato versato qui su C & B sull’importanza di Tarkovsky per il cinema europeo e mondiale, così come sull’affetto personale che proviamo verso il suo lavoro. Questa miscela onirica di filosofia e psicologia, ambientata su un affascinante sfondo fantascientifico, ha catturato la nostra attenzione durante gli anni formativi più sensibili del nostro percorso per diventare gli amanti del cinema che ci riteniamo essere oggi, e ci dà ancora un enorme piacere esplorare tutti gli angoli di Stalker. L’adattamento libero del romanzo breve di Arkady e Boris Strugatsky del 1971 ‘Roadside Picnic’, la cui sceneggiatura è stata scritta dagli stessi autori del libro, è tenuto nella più grande stima di oggi, e la reputazione di Andrei Tarkovsky ha superato di gran lunga anche ciò che i suoi più stretti collaboratori probabilmente osavano immaginare allora. Con il suo stile cinematografico poetico, le lunghe riprese accattivanti, la forte dipendenza dal potere delle immagini e l’esplorazione visiva e frequente di soggetti metafisici e spirituali, Tarkovsky ha creato un corpus di opere modeste in quantità (solo sette lungometraggi, due degli ultimi realizzati in esilio in Svezia e in Italia), ma opere d’arte che continuano ad ispirare.

Per l’articolo di oggi, siamo entusiasti di presentarvi una rara testimonianza di una delle persone abbastanza fortunate da testimoniare–e partecipare attivamente–alla creazione di Stalker. Sergei Bessmertniy, che è più che probabile il suo pseudonimo, è stato assunto come meccanico per lavorare sul set, e in questo articolo condivide molti dettagli affascinanti su Stalker da una prospettiva fresca e unica. Il suo racconto del processo di ripresa ha un valore soprattutto a causa delle piccole cose, come il meccanico rivela come alcune scene sono state girate, descrive il filmato che è stato perso o scartato, allo stesso tempo dandoci suggerimenti e informazioni che dipingono il quadro di Andrei Tarkovsky, il regista e l’individuo carismatico. I nostri infiniti ringraziamenti vanno ad Anna Fokin, nostra amica e lettrice, che ha tradotto il testo dal russo in modo che tutti noi possiamo godercelo. Speriamo che lo trovi interessante come abbiamo fatto noi. Aggiornamento: “A causa del fatto che in Internet è apparsa la scarsa traduzione inglese dei miei ricordi sulle riprese di Stalker, ne suggerisco una nuova per la quale ringrazio i miei cari amici Yulia Shlapina e Alexandra Bondar.” Sergei Bessmertniy

il MIO LAVORO SUL SET DI ‘STALKER’

Dopo il servizio militare, che era obbligatoria in Unione Sovietica, ho deciso di non ritorno per Il centro studi di Scienza Popolare e Film Educativi, dove ho usato per lavoro, ma trovare un lavoro a Mosfilm (il più antico e il più grande studio cinematografico della Federazione russa), perché volevo essere nel mondo del cinema e non mi ha dato la speranza di entrare in VGIK (Università Statale russa di Cinematografia) come cameraman. Nel gennaio del 1977 ho iniziato a lavorare in quello studio come meccanico per la manutenzione delle attrezzature della troupe cinematografica e come tecnico ausiliario. In contrasto con la professione ordinaria di riparazione meccanica c’era il lavoro sul set: installazione di una macchina da presa, preparazione di un film per essere operabile, realizzazione del movimento della macchina da presa su un carrello o gru colpo.

Presto nel piano per una futura ripresa ho visto un nome Stalker di Andrei Tarkovsky. Sapevo già che era un regista significativo e straordinario, ma non avevo letto il libro di Strugatsky. Quindi il titolo non significava nulla per me, sembrava molto misterioso e intrigante. E, naturalmente, ero curioso di sapere che tipo di film era. A volte ho camminato intorno al padiglione, dove c’era una decorazione per l’appartamento di Stalker (dove la prima scena di Stalker è stata girata all’inizio di febbraio di quell’anno) ma non ho visto le riprese in sé. Quando ho scoperto che c’era una spedizione organizzata per andare in Estonia per continuare le riprese, ho chiesto al mio capo di nominarmi lì e lei ha risposto positivamente. Poiché il mio lavoro era di natura altamente tecnica, non c’erano miei colleghi che avrebbero trattato la cinematografia come una creazione. Inoltre, era noto che sul set di quel regista i requisiti per tutti i membri dell’equipaggio erano di solito più alti e il lavoro richiedeva uno sforzo maggiore. Quindi, grazie a questo, sono entrato nella troupe cinematografica facilmente e senza concorrenza. Di solito, sul set di un lungometraggio la troupe era composta da due meccanici; il primo era responsabile e il secondo era un aiutante. In quel caso ero il secondo-un aiutante.

Le riprese si sono svolte in una centrale elettrica abbandonata sul fiume Yagala (Jägala) in Estonia, così come nella diga a un miglio di distanza da essa e in alcuni siti a Tallinn. La centrale elettrica e la diga avevano una trama espressiva: vetri rotti di cemento incrinati, coperti di licheni, macchie di olio. Sembrava che gli artisti, in preparazione per le riprese, avessero solo bisogno di seguire questa estetica.

Le riprese sono iniziate a maggio. La prima scena fu l’avvicinamento degli eroi all’edificio dove era nascosta la preziosa stanza. Io e il mio collega abbiamo iniziato a costruire una vera ferrovia con curve per il carrello e allinearlo con cura. Tutto l’equipaggio è stato avvertito che nessuno dovrebbe camminare sull’erba che avrebbe dovuto essere nel tiro: tutto dovrebbe sembrare intatto. Era la prima volta che vedevo Tarkovsky. Aveva 45 anni, ma ho visto alcune caratteristiche giovanili nella sua veste Si comportava in modo abbastanza semplice e spesso indossava un abito di jeans.

La maggior parte delle scene sono state girate di sera, in quella breve parte della giornata, quando il sole era tramontato dietro l’orizzonte, ma è ancora leggero. Il direttore della fotografia Georgi Rerberg per lo più non ha illuminato la scena. Ha piuttosto limitato la luce proveniente dal cielo e ha messo grandi shader di stoffa nera dietro la macchina da presa o sotto le teste degli attori, in modo da ottenere l’illuminazione richiesta. Qui a volte solo una piccola lampada ha funzionato. Ha leggermente illuminato i volti degli attori in basso nelle riprese dei primi piani. Quindi, la quantità di luce era al limite delle possibilità.

Aspettavamo da alcuni giorni quando da Mosca sarebbero arrivati gli obiettivi ad alta apertura Distagon che erano necessari per tali condizioni. Naturalmente, abbiamo dovuto filmare con apertura dell’obiettivo completamente aperta (1,4) che ha creato grandi difficoltà per l’assistente di messa a fuoco: non c’era quasi nessuna profondità di campo nei primi piani. In realtà Rerberg ha preferito utilizzare obiettivi con lunghezza focale costante e anche la testa orientata della fotocamera. La macchina fotografica era vecchia: l’americano Mitchell NC. Senza dubbio Rerberg era uno dei migliori maestri del paese in quel periodo.

La nascita di questo film è stata difficile. Non ero a conoscenza della complessità del processo creativo, come operaio tecnico, ma sapevo già che a quel tempo non veniva usata la prima versione dello script. I personaggi non erano gli stessi della versione finale. Ad esempio, nel film c’è un episodio in cui lo scrittore colpisce il volto dello Stalker ma poi ha filmato la scena in cui lo Stalker assertivo e aggressivo colpisce lo scrittore. Per l’imitazione del sangue è stato usato il vecchio trucco cinematografico: qualcuno è stato mandato a trovare la marmellata di mirtilli, che a Tarkovsky piaceva più della composizione che è stata fatta in studio. La sceneggiatura aveva ancora alcuni effetti fantascientifici che mostravano la stranezza della Zona che in seguito furono quasi scartati da Tarkovsky. Ci sono stati molti dadi lanciati da una benda, ma il significato dell’azione non è stato spiegato. Uno di questi dadi è appeso al muro nella mia stanza per molti anni. C’è stato un episodio girato in cui una lampada (che era appesa al palo) improvvisamente si è illuminata brillantemente e poi si è bruciata. Nella versione finale del film quella lampada è stata visualizzata in un altro episodio.

In un altro episodio, lo scrittore è entrato in un posto dove improvvisamente ha iniziato a diventare molto bagnato e l’umidità semplicemente scorreva da lui, e poi è rapidamente evaporata. Per le riprese di questo effetto è stato creato un sistema di tubi di gomma ramificati, che Solonitsyn ha dovuto indossare sotto il cappotto così al momento giusto l’acqua doveva sgorgare rapidamente. Fare un’impronta bagnata sul foglio di ferro è stato creato con l’aiuto di acetone e una fiamma ossidrica.

C’era anche un dialogo tra i personaggi nella centrale elettrica. Doveva essere filmato con una telecamera in movimento che, inosservata dal pubblico, passava nel riflesso dello specchio. E poi lo spettatore improvvisamente ha dovuto vedere quella scena nella forma invertita dello specchio. Un gioco diverso con lo spazio è stato espresso nello scatto, che è stato costruito sulla diga. Tra le rotaie su cui si trovava la fotocamera dolly giaceva uno specchio con la pittura di natura morta di un muschio e sabbia che raffigurava un paesaggio dalla vista a volo d’uccello.

Inoltre, lo specchio sembrava la superficie dello stagno con il riflesso del cielo. Una macchina fotografica, guardando sopra, galleggiava su di esso poi passò in acqua e, alzandosi, uscì sul vero paesaggio fluviale. Questo è stato uno dei due scatti che sono stati girati nel primo periodo di riprese e poi inclusi nella versione finale del film. Tuttavia, l’inizio del tiro è stato interrotto e l’effetto di gioco con lo spazio era sparito. Questo motivo è stato poi ascoltato nei prossimi due film di Tarkovsky.

La seconda ripresa rimasta nel film era una vista del fiume completamente coperta da una schiuma rossastra e diversi fiocchi vorticavano con il vento nell’aria. Non era un effetto speciale: i rifiuti di pasta e carta sono stati scaricati in questo fiume da un complesso industriale e l’acqua era molto sporca. Tuttavia, stranamente a dire, c’erano piccoli pesci. Alcuni anni dopo, quando si scoprì che la maggior parte dei membri dell’equipaggio era morta, apparvero voci che era perché l’area intorno al luogo delle riprese era stata avvelenata. Alcuni dicono che potrebbe essere stata la radiazione, ma non conosco fatti specifici al riguardo.

Oltre al fatto che la sceneggiatura è stata costantemente cambiata, alcune scene del film hanno dovuto essere nuovamente riprese. Mi sembrava strano: se non fossero Tarkovsky e Rerberg, ma qualcuno meno conosciuto, li avrei sospettati di incompetenza.

Il filmato è stato portato via a Mosca per lo sviluppo e il feedback è arrivato pochi giorni dopo. Ero nella prima visione allo studio “Tallinn-film”. L’immagine sembrava scura e verdastra.

Questi sono due scatti da quel primo filmato.

In futuro, la visualizzazione del filmato è avvenuta privatamente. Poi ho pensato: “Bene, questo è un positivo approssimativo, in seguito verrà stampato, come dovrebbe.”Ma tutto si è rivelato più complicato. Ho scoperto più tardi i problemi creativi, ma nel frattempo il secondo cameraman che era responsabile dell’esposizione ha dovuto lasciare la troupe, ma dubito molto che fosse colpevole. Poi lo stesso ha fatto lo scenografo Alexander Boim-un artista esperto di teatro e cinema. Hanno iniziato a sostituire l’uno o l’altro membro dell’equipaggio. In un bel giorno arrivò il mio turno-senza alcuna spiegazione mi dissero che dovevo partire per Mosca. Così ho fatto. Ho avuto l’impressione che l’iniziatore di tutto questo balzo non fosse Tarkovsky, ma qualcuno dei suoi dintorni. I miei capi allo studio non avevano problemi per me, immagino, hanno capito che era una specie di gioco. Alla fine anche Rerberg ha dovuto andarsene. Invece di lui è stato invitato Leonid Kalashnikov, che è venuto con i suoi assistenti. Hanno filmato qualcosa e poi il lavoro si è fermato-l’autunno era arrivato.

Ho continuato a lavorare in studio, ho preso parte alle riprese del film Yemelyan Pugachev tenutosi in Bielorussia. Nel frattempo, il destino di Stalker è stato deciso.

Si è convenuto che il motivo del guasto era un lotto difettoso del film (Kodak 5247) e uno sviluppo del film sbagliato.

Mi sembra strano, perché tutto ciò che doveva essere visto prima delle riprese nella fase di prova. Erano riusciti a organizzare il film come un film in due parti così sono stati trovati fondi per la continuazione delle riprese. La sceneggiatura è stata cambiata di nuovo, e si è deciso di riprendere tutto da capo.

1978

Il lavoro doveva essere ripreso in primavera con gli stessi oggetti e l’assistente del cameraman mi invitò a far parte della troupe. Alexander Knyazhinskiy era ora il direttore della fotografia. Era un buon maestro, ma, secondo me, non si sentiva indipendente come Regberg e questo era il motivo per cui sentiva uno stress interno. Ora abbiamo usato una fotocamera a pellicola KSN, che è una copia sovietica della fotocamera americana Mitchell NC e quasi tutti i film tranne i primi piani nella scena del viaggio nella zona sono stati girati dall’obiettivo zoom Cooke Varotal (20-100, T 3.1). Si tratta di un obiettivo inglese di alta qualità con una lunghezza focale variabile; la sua dimensione era grande come un guscio di artiglieria e costava lo stesso di un’autovettura. Ero ancora un secondo meccanico, ma il primo, più esperto, che ha lavorato in studio per circa 20 anni, aveva notato che ero una persona laboriosa così mi ha dato l’opportunità di lavorare da solo. E in realtà sono davvero grato per questo. Nei film di Tarkovsky la fotocamera si muove spesso a lungo e lentamente. Sul set di Stalker, nella maggior parte dei casi, ho dovuto fare questo movimento.

E siamo di nuovo in Estonia. Abbiamo iniziato con la scena di arrivo nella zona quando gli eroi del film fermano l’handcar e continuano a piedi.

In lontananza vediamo l’equipaggiamento militare abbandonato. Parte di questo era reale ed è stato portato appositamente da Mosca, il resto è stato fatto da decoratori. Prima delle riprese un pirotecnico correva con una pentola di fumo, tenendo d’occhio la direzione del vento e creando l’effetto della nebbia.

Vicino alla centrale elettrica è stata girata una scena memorabile del film quando la telecamera da un primo piano di uno Stalker sdraiato si muove verso l’acqua con oggetti sdraiati e galleggia sopra. In questo momento nella versione finale del film sentiamo la voce di una donna che legge un frammento dell’Apocalisse (6.12-16).

È successo in fondo a un piccolo canale che prima versava acqua sulla turbina della centrale elettrica. In questo momento l’acqua era profonda circa la caviglia. Kajdanovsky era quasi sdraiato nell’acqua, anche se c’era qualcosa sotto di lui. Il tempo era piuttosto freddo e la costumista Nelly Fomina ha avuto un’idea: l’attore dovrebbe indossare un abito impermeabile e termoisolante per i subacquei sotto i suoi vestiti. Ecco perche ‘non e’ riuscito a raffreddarsi.

Le rotaie sono state posizionate su ciascun lato dell’attore e dolly con fotocamera è stata posizionata in modo insolito: le ruote a destra sulle rotaie a destra e la sinistra a sinistra e l’attore era sotto di essa.

La fotocamera a pellicola è stata montata su un treppiede lawest sul bordo del dolly guardando verso il basso l’attore. Quando, durante le riprese, gli passò sopra, si alzò e si trasferì in un nuovo posto dove la telecamera lo vide nello scatto finale. Ricordo come Tarkovsky mi ha chiesto: “Sergei, potresti guidare questa distanza in 3 minuti?”Ho detto,” Proviamo.”Ha iniziato il suo cronometro e mi ha dato il comando “Azione”. Ho iniziato lentamente a rotolare il carrello e contare i secondi nella mia testa.

Generalmente le persone della mia professione erano assistenti di direttore della fotografia e non potevano parlare con il regista. Ma per quanto riguarda Andrei Tarkovsky ha preso parte a pieno titolo al processo di ripresa e nelle prove ha spesso preso il posto dell’operatore dietro la macchina da presa. Quindi posso dire con sicurezza che ho lavorato con lui.

Inoltre, ha partecipato attivamente al lavoro dei decoratori, prestando attenzione ad ogni dettaglio nella foto. “Fai un ikebana per noi!”ha scherzato.

L’instancabile aiutante del regista nella preparazione di ogni scatto era un artista di Kazan chiamato Rashit Safiullin.

A volte le riprese si sono svolte con tempo fresco. ” Senza Kaif nessuna vita”, disse una volta Solonitsyn sdraiato durante le prove sul muschio bagnato, circondato dall’acqua, come era richiesto dall’episodio. Per tutto il gruppo fu chiamato Tolia; Kajdanovsky era Sasha; Grinko era Nikolai Grigoryevich, apparentemente in ordine di anzianità.

L’acqua era un tema preferito di Tarkovsky, e ce n’era molto. A volte dovevamo indossare stivali di gomma su un treppiede di legno.

Il processo di ripresa consiste principalmente di aspettative e nonostante la situazione tesa c’era tempo per riposare, ad esempio, per giocare a dadi o per conversazioni su qualcosa di estraneo. Ricordo che un giorno Tarkovsky disse che amava il genere del western e che avrebbe volentieri filmato qualcosa del genere. Penso che se avesse girato un Western, sarebbe stato simile al prologo del film C’era una volta nel West (1968). Generalmente era supercritico, per esempio, ha detto una volta che i film di Spielberg non erano affatto cinema (forse intendeva Jaws). Non ho partecipato a questa conversazione, ma ricordo che non ero d’accordo con lui. Secondo me, un film può essere buono in modi diversi—Spielberg è buono a modo suo, Bergman nel suo.

C’era un fotografo dello staff Mosfilm Vladimir Murashko (ora deceduto) che ha lavorato sul set dall’inizio fino alla fine delle riprese; durante il 1977 e il 1978 ha catturato ogni fotogramma significativo del film e alcuni momenti di lavoro nel processo di ripresa. Aveva una fotocamera Hasselblad di alta qualità 6X6 cm. Ma tra tutti gli scatti delle riprese che ho trovato in libri, periodici e Internet solo pochi potrebbero essere presumibilmente attribuiti alla sua paternità. Sarebbe interessante sapere dove è andato il resto dei materiali.

Ho girato un bel paio di buoni fotogrammi. A quel tempo non avevo ancora definito sufficientemente i compiti come una persona con una macchina fotografica: cosa dovrebbe generalmente essere filmato? Oltre ai momenti più interessanti, di solito ero impegnato con il mio lavoro principale, anche a causa della situazione di tensione durante le riprese mi sentivo a disagio ad essere attivo in questa materia.

Avevo la fotocamera Zenit 3M per film da 35 mm e un vecchio Voightländer tedesco con soffietto per le lastre di vetro 6×9 cm e ho anche provato a scattare foto con esso. Una volta Tarkovsky l’ha notato e mi ha detto che suo padre ha avuto il simile. Parlando con lui ho detto, ” Bene, mi permetta di scattare una foto di voi con questa macchina fotografica.”Gli ho chiesto di fare un passo indietro per allontanarsi dal sole diretto e poi ho fatto la foto. Si è rivelato senza nitidezza e per molti anni ho pensato che non fosse una buona. Poi, dopo la scansione del negativo e l’impostazione in Photoshop, ho pensato, ” Non in nitidezza è la felicità-stava sorridendo e guardando lo spettatore, non ho visto un altro colpo del genere.”

Alcuni momenti di lavoro in Estonia sono stati girati con una cinepresa. Non ho mai visto questo filmato. Mi chiedo dove sia.

Quella scena, in cui i personaggi siedono sull’auto e si allontanano, è stata girata a Tallinn in un deposito di petrolio abbandonato. Nell’episodio in cui passano nella Zona dovrebbe apparire la polizia. Avevano scelto uniformi condizionali, quindi non dovrebbe essere chiaro in quale paese si è svolta l’azione. Se si guarda più da vicino, si può vedere che sui loro caschi si possono vedere le lettere collegate ” AT ” e in realtà erano le iniziali del regista. Le stesse lettere possono essere viste su un pacchetto di sigarette fumate dalla moglie di Stalker.

I primi piani durante il passaggio nella Zona sono stati girati in un’altra periferia industriale della città. Gli attori non erano seduti sulla manoauto, ma la piattaforma ferroviaria, che era rotolata lungo i binari da una locomotiva. Le rotaie per il carrello sono state posizionate accanto a loro, su cui sedeva un cameraman, tenendo una fotocamera Arriflex equipaggiata con il sistema stabilizzante Steadycam, spegnendo il suo scuotimento e strappi, e fornendo così un movimento fluido. Ho spostato il carrello che consente alla fotocamera di passare da un attore all’altro.

C’era una scena in cui i personaggi guidano una Land Rover e si precipitano nella Zona attraverso il cancello dell’ONU per seguire una locomotiva che trasporta una piattaforma con isolanti elettroceramici. Era piuttosto comico. Tarkovsky (che stava superando il rumore della locomotiva) ha spiegato attraverso il megafono a un autista che dovrebbe muoversi quando agita la mano. Allo stesso tempo stava mostrando come lo avrebbe fatto. Ma l’autista non ha sentito tutte le parole e se ne è andato. Tarkovsky gridò: “No, no, non ora, durante le riprese!”La locomotiva fu fermata e, ansimando pesantemente, tornò. Tarkovsky ha iniziato a spiegarlo di nuovo, ma quella volta senza mostrare. Improvvisamente la locomotiva cominciò a muoversi di nuovo. Confuso, Tarkovsky si rivolse ai suoi colleghi: “Non ho salutato!”Si è scoperto che, dietro di lui, il suo assistente Eugene Tsymbal stava mostrando all’autista il gesto.

Nel film che girato è in bianco e nero. In generale, tutti girati su pellicola a colori, ma alcune scene sono state stampate in bianco e nero.

A Mosca (al Mosfilm) nel grande padiglione è stato costruito un grande complesso con decorazioni che raffiguravano l’appartamento di Stalker e anche alcuni dei luoghi della Zona che sono stati creati in un modo speciale che ha permesso di riempirli d’acqua.

C’è una lunga scena in cui Stalker legge una poesia “Così l’estate è finita”, e inizia un dialogo e nel frattempo un telefono squilla e una lampada si accende. Il carrello con la macchina fotografica un paio di volte spostato su rotaie con una torsione. Poiché tra le prove e le riprese ci sono stati due o tre giorni liberi, ho dovuto disegnare il movimento del dolly per l’unica volta nella mia pratica. Alla fine, questa scena è stata accorciata durante il montaggio del film.

Altre decorazioni raffiguravano un tunnel curvo dove i personaggi dovrebbero andare. Per spostare la fotocamera è stato creato un carrello speciale che si muoveva su rotaie, fortificato su entrambi i lati del tunnel, e chiuso da lunghe strisce decorate tela, che è stato sollevato per consentire le giostre dolly.

L’intera scena è stata girata nel padiglione.

Poi queste decorazioni sono state rimosse e ne sono state costruite di nuove: una stanza nella Zona dove i desideri si sono avverati e molte colline, simili alle tombe, e l’interno del bar.

Ricordo che quando stavamo girando un dialogo tra Stalker e sua moglie poco prima della sua partenza per la Zona che ha provocato i suoi isterici, Alisa Freundlich è entrata così in profondità nello stato del suo personaggio che non è stata in grado di non uscirne subito dopo un comando di arresto, e Eugene Tsymbal l’ha letteralmente portata in braccio dietro

Durante le riprese al Mosfilm Garik Pinkhassov è arrivato sul set con la sua macchina fotografica, avendo precedentemente lavorato in studio come assistente fotografico, e in seguito diventando un famoso fotografo. Inoltre, Vladimir Vysotsky, noto cantautore, poeta e attore, che era un amico di Tarkovsky, una volta visitò il set.

L’unica scena che è stata girata sul posto a Mosca è l’uscita dal bar. Una piccola decorazione è stata costruita vicino alla recinzione dell’ospedale psichiatrico intitolato a Kashchenko e al triste paesaggio industriale sullo sfondo. È possibile vedere i tubi dell’impianto di riscaldamento-20 (via Vavilova 13).

Un senso profondo del film mi si è aperto gradualmente, nemmeno a prima vista. Penso che durante le riprese non sia stato capito da nessuno inoltre il concetto dell’autore non ha preso forma subito.

Testo: Sergey Bessmertniy © 2014
Selezionato foto: © Sergei Bessmertniy, George Pinkhassov
ancora una Produzione di fotografo: Vadim Murashko © Mosfilm, Vtoroe Tvorcheskoe Obedinenie

‘STALKER’: LA ZONA DI ANDREI TARKOVSKY

le riprese di Stalker, su Andrej Tarkovskij, e gli attori che hanno giocato nel film.

Apri il video di YouTube

Stalker di Andrei Tarkovsky (1979), meticolosamente restaurato e con un aspetto migliore che mai, sul canale YT di Mosfilm.

“Questo maggio alla Film Society, sperimenta i misteri e le rivelazioni del capolavoro di fantascienza di Andrei Tarkovsky del 1979 in un nuovo restauro digitale. Vent’anni fa un oggetto caduto decimò una città russa di provincia, e quelli che in seguito si avvicinarono al luogo dell’incidente—ora noto come Zona—scomparvero. L “accesso è severamente vietato, ma gli estranei possono ancora entrare con l” aiuto di un ” stalker.”All’interno della Zona c’è La Stanza, all’interno della quale possono essere concessi desideri segreti. Basato sul romanzo “Roadside Picnic” dei fratelli Strugatsky, Stalker è una favola visivamente straordinaria e filosoficamente provocatoria sui limiti della conoscenza—personale, scientifica e spirituale. Nuovo restauro digitale di Mosfilm. Una versione di Janus Films.”- The Film Society of Lincoln Center

Se trovate Cinefilia & Oltre utile e stimolante, si prega di considerare di fare una piccola donazione. La vostra generosità preserva la conoscenza del cinema per le generazioni future. Per donare, si prega di visitare la nostra pagina di donazione, o fare clic sull’icona qui sotto:

Ottenere Cinephilia & Oltre nella tua casella di posta accedendo