Anche se ha rinviato la sua riunione annuale di persona, il Tribeca Film Festival il Mercoledì consegnato premi per il 2020 concorso juried. I migliori riconoscimenti narrativi e saggistici sono andati a due film queer, il racconto di formazione di Alice Wu “The Half of It” e il documentario ibrido di Bo McGuire “Socks on Fire”, mentre “The Hater” di Jan Komasa ha vinto il miglior lungometraggio narrativo internazionale. Altri vincitori includono” Cowboys”,” Materna”,” Kokoloko “e” Asia.”

A metà marzo, gli organizzatori del festival hanno rinviato il festival poche settimane prima che fosse impostato per inchinarsi a New York City. Nel frattempo, alcuni programmi per il festival annuale 19th sono stati resi disponibili online, mentre il suo brass spera ancora di tenere un festival tradizionale nei prossimi mesi.

“Siamo fortunati che la tecnologia abbia permesso alla nostra giuria di riunirsi quest’anno per onorare i nostri registi”, ha dichiarato Jane Rosenthal, co-fondatrice e CEO di Tribeca in una dichiarazione ufficiale. “Nonostante non siamo stati in grado di stare insieme fisicamente, siamo stati comunque in grado di sostenere i nostri artisti, che è sempre stato al centro del festival.”

Meglio conosciuto per il suo 2004 indie hit” Saving Face, “scrittore-regista Wu ha vinto il Founders Award per il miglior film narrativo degli Stati Uniti per” La metà di esso.”Il film, che sbarca su Netflix il 1 ° maggio, è un tocco moderno sulla storia di Cyrano, raccontata attraverso gli occhi di un’adolescente cinese-americana alle prese con la sua sessualità. “Il film è così affascinante, è così energico, è così divertente, è così ben ritmato, è diretto con una mano così sicura, è un film davvero sicuro e i personaggi sono davvero ben disegnati e gli attori sono stati fantastici”, ha commentato la giuria.

“Socks on Fire”, vincitore del miglior documentario, vede il regista McGuire interpretare la sua zia omofoba come un uomo in drag in un film sperimentale che esplora il dramma familiare di McGuire.

“The Hater”, del regista Komasa, il cui “Corpus Christi” è stato nominato all’Oscar per il miglior film internazionale di quest’anno, esplora la disinformazione e la polarizzazione attraverso una lente polacca. “Incredibilmente rilevante per oggi; siamo rimasti davvero colpiti dal modo in cui ha interpretato un personaggio che non è immediatamente empatico ma ci ha davvero coinvolto nel viaggio e nella storia”, ha commentato la giuria.

Ecco il resto dei vincitori:

U. S. Narrative Competition

Art Award: Le Scaphandre et le Papillon di Julian Schnabel, 2007. Olio sulla mappa.

Miglior attrice in un film narrativo statunitense: Assol Abdullina,”Materna “

Commento della giuria: “Assol ha così tanta energia avvincente; le sue emozioni erano così profonde we ci importava del suo dilemma.”

Miglior attore in un film narrativo statunitense: Steve Zahn,”Cowboys “

Commento della giuria: “Steve ha mostrato una grande gamma nel interpretare questo personaggio.”

Miglior fotografia in un lungometraggio narrativo statunitense: “Materna”, i direttori della fotografia Greta Zozula, Chananun Chotrungroj e Kelly Jeffrey

Commento della giuria: “Le immagini erano sorprendenti e giocavano con il colore, la luce e il buio, in un modo molto interessante.”

Menzione speciale della giuria per la cinematografia:”My Heart Can’t Beat Unless You Tell It To “

Miglior sceneggiatura in un film narrativo statunitense: “Cowboys”, sceneggiatrice Anna Kerrigan

Commento della giuria: “Un bellissimo ritratto di un padre e del suo figlio transgender.”

Concorso internazionale di narrativa

Art Award: gennaio Golden Rock di Helen Marden, 2020. Acquerello su carta.

Menzione speciale della giuria: “Ainu Mosir”

Miglior attore in un lungometraggio narrativo internazionale: Noe Hernandez, “Kokoloko” (Messico)

Commento della giuria: “Per la sua interpretazione cruda e coraggiosa, facendo un gigantesco salto di fede, corpo a corpo con il suo regista.”

Miglior attrice in un lungometraggio narrativo internazionale: Shira Haas, “Asia” (Israele)

Commento della giuria: “Il suo volto è un paesaggio senza fine in cui anche la più piccola espressione è straziante; è un’attrice incredibilmente onesta e presente che porta profondità a tutto ciò che fa.”

Miglior fotografia in un lungometraggio narrativo internazionale: “Asia” (Israele), direttore della fotografia Daniella Nowitz

Jury Commenta: “Siamo rimasti colpiti da come la cinematografia sostenesse l’emotività della storia e ci permettesse di sentire davvero profondamente con i personaggi.””Molto semplice e ben fatto.”

Miglior sceneggiatura in un lungometraggio narrativo Internazionale: “Tryst With Destiny “(India, Francia), lo sceneggiatore Prashant Nair

Jury Commenta: “Come è stato abilmente concepito ed eseguito questo script!””Film splendidamente realizzato.”

Concorso documentario

Art Award: DRFTRS di Sterling Ruby, 2020. Collage, vernice e colla su carta.

Menzione speciale della giuria: “Wonderboy”

Miglior fotografia in un documentario: “499,” direttore della fotografia Alejandro Mejia

Commento della giuria: “I registi hanno fatto un lavoro incredibile nel tessere questa storia immaginaria in ciò che sta accadendo oggi con gli scomparsi e nel sposare visioni così grandiose che il cinema può solo fare.”

Miglior montaggio in un film documentario: “Padre Soldato Figlio,” editor Amy Foote

Commento della giuria: “Un film così ben realizzato dall’inizio alla fine; una storia che rimane con te.”

Best New Narrative Director Competition

Best New Narrative Director: “Nobody Knows I’m Here,” direttore Gaspar Antillo

Commento della giuria: “Un film che sembrava vitale e vivo, e ogni volta che pensavamo di sapere chi fosse il protagonista o cosa fosse il mondo si è evoluto e rivelato più di se stesso a noi.”

Art Award: Rita Ackermann’s The Working Woman 3, 2018. Olio, pastello e grafite su carta.

Best New Documentary Director Competition

Albert Maysles New Documentary Director Award: “Jacinta”, regista Jessica Earnshaw

La giuria commenta: “Incredibilmente coinvolgente il cinema”, “molto commovente, ben fatto.”

Art Award: Gus Van Sant”s Achelous and Hercules, 2016. Smalto su carta

menzione Speciale della Giuria: “L’Ultimo”

La Nora Ephron Premio

Nora Ephron Premio: “Asia”, il regista Ruthy Pribar

Giuria Commento: “Dalla scrittura, alla regia, per la telecamera si muove, per la direzione per la recitazione, per il modo in cui la Signora Pribar ha raccontato una storia attraverso la non-parlare era semplicemente eccezionale.”

Art Award: Untitled di Pat Steir, 2008. Olio, matita, inchiostro e acrilico su carta.

Menzione speciale della giuria: “My Wonderful Wanda”

Short Film Competition

Best Narrative Short: “Niente più ali”, commenta il regista Abraham Adeyemi

Jury: “Ha controllato ogni scatola in termini di autenticità e cuore, ed è stato divertente!” “E’ un pezzo così elegante del cinema.”

Art Award: Robert Nava: Medusa’s Walk, 2020. Acrilico, bastone di olio, pastello e matita su carta.

Menzione speciale della giuria: “Soup”

Miglior cortometraggio animato: “Friends”, regista Florian Grolig

Commento della giuria:” Animazione splendida, sparsa, monocromatica.”

Art Award: Wallsend Morning di Stephen Hannock sul fiume Tyne, 2019. Olio a bordo

Menzione speciale della giuria: “Kapaemahu”

Miglior cortometraggio documentario: “My Father The Mover”, regista Julia Jansch

Commento della giuria: “Un film’ movimento ‘ che libera le persone dal dolore ha avuto la più grande impressione su di noi ed è durato attraverso le tragedie che stiamo attraversando ora.”

Art Award: Francesco Clemente’s Flag US, 2018. Acquerello e miniatura su carta.

Menzione speciale della giuria: “Welcome To A Bright White Limbo”

Student Visionary Award:” Cru-Raw”, regista David Oesch