Come iniziare a leggere la musica nel coro
L’articolo di oggi è un guest post di Evan R. Murphy da SightReadingMastery.com, un sito web fantastico dedicato ad aiutarla impara a vista-legga musica in un modo facile e divertente. Cercate ulteriori informazioni su questo utile sito web che verrà qui presto, ma per ora Evan ha gentilmente accettato di aiutare tutti voi cantanti là fuori con una delle sfide più comuni: spartiti di lettura a vista in coro! Oltre a voi, Evan…
Molte persone godono la riproduzione di musica dalla memoria o dall’orecchio, ma il loro rapporto a leggere la musica è qualcosa di simile a questo…
e ‘ comprensibile. La musica scritta è un linguaggio simbolico denso che comunica una tonnellata di informazioni! Quando il sistema si è evoluto e per centinaia di anni, era l’unico modo per registrare musica al di fuori della memoria umana, quindi doveva essere in grado di catturare tutto ciò che un compositore potrebbe voler trasmettere su una performance. Ci possono essere molti segni su una pagina di musica, e alcuni sono piuttosto criptici per chi non lo sapesse.
Niente panico
La cosa peggiore che può venire da incontri sopraffatti con la musica scritta è che una persona si arrende del tutto. Arrivano a credere che non sanno leggere la musica, che è troppo difficile per loro. Passano grandi opportunità per evitare lo stress o l’imbarazzo di affrontare la musica (letteralmente!).
Come un vocalist in erba che si unisce a un coro, pensando che potrebbe essere un modo divertente per provare le loro nuove abilità di canto. Alla prima prova, vengono consegnati una pila di spartiti e si intimidiscono guardandolo. ” Non saprei come leggerlo spend ” Passano l’intera prova presi dalla loro stessa paura e autocoscienza e hanno un tempo miserabile. Dopo di che, decidono di non tornare mai indietro. D’ora in poi canteranno da soli sotto la doccia. Che destino tragico e inutile!
Aiutare le persone a leggere la musica è il mio lavoro, quindi mi addolora vedere che questo accada. So quanto sia gratificante una volta superato il gobbo iniziale. Ci sono diversi trucchi e strategie per arrivarci a seconda dello strumento che suoni e del contesto in cui ti trovi.
Questo articolo si concentrerà sui cantanti. Presumo che tu abbia una certa esperienza di canto ma zero esperienza di lettura della musica.
Questo articolo non ti insegnerà tutto sulla lettura della musica, ma ti insegnerà più che abbastanza per entrare nella tua prima prova del coro domani e stare con il gruppo su spartiti sconosciuti.
Diamo quindi un’occhiata ad alcuni spartiti che potresti incontrare in un coro o in un gruppo di canto (clicca per ingrandire):
Si potrebbe riconoscere questa canzone dal titolo 🙂 Ma wow, che è un sacco di marcature. Come cominciamo a leggere questo?
Facendo scomparire il 75% di esso
Nella musica del coro, quando i cantanti cantano le stesse note e parole, si dice che siano sulla stessa “parte”. Ci può essere un numero qualsiasi di parti, ma c’è una forte inclinazione nella musica corale occidentale verso quattro parti. Dal più alto al più basso nella gamma vocale, questi sono: soprano, contralto, tenore e basso. Trova la parte che meglio si adatta alla tua gamma, o quella che puoi gestire dove ti serve di più (tenori e altos sono spesso scarseggianti, ad esempio).
La musica sopra rivela una convenzione che è sfortunata per i lettori principianti. A volte sarai fortunato e conterrà solo la tua parte, ma spesso (come qui) mostrerà a tutti. Peggio ancora, a volte più parti saranno stipate sullo stesso staff l’una con l’altra e nemmeno etichettate! La cosa bella è che se ti concentri sulla tua parte e ignori gli altri, il 75% delle note scompare. Vediamo cosa sembra con solo la parte tenore, che in questo arrangiamento di “Amazing Grace” porta la melodia:
Ah, molto meglio! Sembra molto più breve e più semplice. Vedi come questo corrisponde alla fila di musica della parte del tenore nella partitura completa (la prima immagine di” Amazing Grace ” sopra)? Quando incontri altri spartiti con più parti, fai la stessa cosa nella tua testa e fai sparire tutte le parti tranne la tua. Quindi diventa significativamente meno opprimente.
Le parole sono il migliore amico di un cantante
La notazione musicale è una nuova lingua scritta che stai imparando. Fortunatamente per i cantanti, è tipicamente accompagnato da un’altra lingua che siamo stati addestrati a leggere per tutta la vita e la maggior parte può leggere perfettamente – inglese!
(Nota: se l’inglese non è la tua prima lingua o il tuo coro canta in una lingua diversa da quella che parli, allora sarebbe un’ulteriore sfida da affrontare! Supponiamo per ora che tu stia cantando nella tua lingua madre.)
Con la musica strumentale, se perdi il tuo posto, le tue abilità di lettura della musica devono essere abbastanza sviluppate per essere in grado di trovare dove nella musica si trova il resto del gruppo. Con la musica vocale, le parole sono sempre lì per guidarti. Approfitta di questo vantaggio unico che i cantanti godono!
Approssimando passo e ritmo
Ci vuole tempo per imparare davvero a leggere note e ritmi, ma si può imparare in appena un paio di minuti come guardare un pezzo e dedurre alcune caratteristiche importanti della musica.
Per le note, puoi facilmente dire la loro altezza relativa – se sono più alte, più basse o della stessa altezza l’una dell’altra – perché la loro posizione verticale rispecchia perfettamente questo. Basta prestare attenzione alle teste delle note, alle parti rotonde grasse delle note e non preoccuparti dei gambi che salgono o scendono da loro.
Per quanto riguarda i ritmi, a volte la posizione orizzontale delle note e delle parole rispecchierà rigorosamente il ritmo (la loro presenza nel tempo mappa esattamente su quanto a sinistra oa destra appaiono nella musica). Ma non tutti gli editori seguono questo, quindi non è un metodo affidabile. C’è una semplice regola empirica, anche se è sorprendentemente potente per approssimare i ritmi che leggi: più complessa è una nota, più breve è. Cosa intendo con questo?
- Un cerchio vuoto senza gambo è la nota più semplice. Tiene per il più lungo.
- Se ha un gambo, allora non lo tieni per tanto tempo.
- Se ha uno stelo ed è riempito invece di vuoto, allora è ancora più breve.
- Una nota che è compilato e ha un gambo che è collegato ad altre note o che ha linee curve provenienti da esso è il tipo più breve di nota.
Ignorando l’estranei simboli e lasciando solo ciò di cui abbiamo bisogno per approssimare il passo e il ritmo, si arriva a questo ulteriore semplificazione della musica scritta per “Amazing Grace”:
Questo è un grafico intuitivo cantare che è molto simile a quello che i creatori di gioco di Rock Band è venuto in su per la loro popolare video gioco in cui i giocatori possono cantare insieme. Si noti che usano una posizione orizzontale rigorosa per illustrare il ritmo come ho detto sopra. Se solo potessimo dipendere da questo nella musica scritta, sarebbero identici:
Mettendo tutto insieme
Quindi immagina di essere nelle prove del coro ora e ti hanno dato questo spartito da cantare. Mentalmente l’hai trasformato dal muro di simboli e testo che sembra essere a prima vista nella rappresentazione più intuitiva che abbiamo derivato in questo articolo.
Se tu fossi incaricato di cantare questo da solo, ci sarebbero alcune congetture coinvolte, dato che abbiamo imparato solo ad approssimare il tono e il ritmo in questo articolo. (Dovrai sviluppare ulteriormente le tue abilità di canto a vista per essere in grado di determinare con precisione come dovrebbe suonare la musica solo guardando la sua forma scritta.) Ma quando canti con un gruppo, parte del bello è che non sei tutto solo, quindi puoi appoggiarti un po ‘ ad altri cantanti.
Quello che abbiamo discusso finora ti equipaggia ad avere un buon senso di ciò che accadrà nella musica prima di averlo ascoltato o cantato. Quindi è possibile utilizzare il vostro canto ear training per abbinare passo e ritmo con gli altri cantanti da parte vostra per capire esattamente cosa sta succedendo. Con la pratica, si otterrà meglio a tenere la propria parte senza dipendere da qualcun altro per farlo bene prima.
Proviamo. Immagina che la clip di YouTube qui sotto sia il tuo coro. È una bellissima performance dell’arrangiamento di “Amazing Grace” che abbiamo visto insieme.
Prendi lo spartito nella tua parte preferita usando i link qui sotto. Quindi ti incoraggio a scaldare la tua voce, iniziare a riprodurre il video e provare a cantare mentre leggi la musica!
- Soprano parte
- Alto parte
- Tenore parte
- Basso parte
Spero che ti sia piaciuto questo post e l’abbia trovato utile. Se è così, hai qualche amico che canta ma non sei sicuro di come leggere la musica? Si prega di considerare la condivisione con loro. Anche, sentitevi liberi di scrivermi a per farmi sapere cosa pensavate e se avete domande. Mi piacerebbe sentirti!
Grazie, Evan!
Quindi, sei ancora in un coro o in un gruppo di canto? Altrimenti, è il momento di uscire e trovare alcune persone con cui cantare! E ‘ un ottimo modo per divertirsi e crescere musicalmente, e non hai scuse per avere paura di spartiti dopo aver letto questo grande tutorial!
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