Liszt Ferenc

Háttér-információk

Szül

október 22, 1811
Doborján, Királyság, Magyarország

Meghalt

július 31-ig, 1886 (életkor 74) Bayreuthban, Német Birodalom

Műfaj(s)

Romantikus

Foglalkozás(s)

Zeneszerző, karmester, pedagógus, zongorista

hangszer(ek)

zongora

aktív évek

1822 – 1886

Liszt Ferenc (magyar: Liszt Ferenc) (1811.október 22. – 1886. július 31.) magyar virtuóz volt a romantikus korszak zongoraművésze és zeneszerzője. A tizenkilencedik század folyamán Európa-szerte elismert előadóművész volt, különös tekintettel a billentyűzet bemutatására és nagy készségére. Ma általában a történelem legnagyobb zongoristájának tekintik, annak ellenére, hogy játékáról nincsenek felvételek. Valóban, Liszt gyakran tulajdonítják újra meghatározó zongorajáték magát, befolyása még ma is látható. Ő is nagyban hozzájárult a romantikus idióma általában, ő jóvá a találmány a szimfonikus vers.

bevezető háttér

Liszt Bécsben és Párizsban tanult és játszott, kora felnőttkorának nagy részében pedig Európa-szerte koncertezett. Nevéhez fűződik a modern zongoraverseny feltalálása, ahol virtuozitása mind zeneszerzők,mind előadók elismerését elnyerte. Nagy nagylelkűsége mind az idővel, mind a pénzzel sok ember számára előnyös volt: katasztrófák áldozatai, árvák és a sok diák, akiket ingyen tanított. Hozzájárult a Beethoven emlékalaphoz is.

számos zongorakompozíciója bekerült a standard repertoárba, köztük a Magyar rapszódiák, az Annees de Pelerinage, a b-moll zongoraszonáta és két zongoraverseny. Számos zongoraátiratot készített operákról, híres szimfóniákról, Paganini Capricákról (a hegedű repertoár legigényesebb alkotásairól) és Schubert Liederről is. Számos zongorakompozíciója a repertoár legnagyobb technikai kihívásai közé tartozik. Liszt maga is zeneszerzője volt liedernek és kóruszenének, szimfonikus verseknek és más zenekari műveknek. Orgonára komponált kompozícióit dicsérik,és az orgonarepertoár jól megalapozott.

vallási befolyás

a legkorábbi évektől kezdve Liszt mély odaadást fejezett ki a Mindenható iránt, és inkább a papságba kíván belépni, mint zenei karriert folytatni. Egyszer azt írta az anyjának: “tudod, drága anyám, hogy ifjúságom évei alatt szüntelenül álmodtam magam a szentek világába. Semmi sem tűnt számomra olyan magától értetődőnek, mint a mennyország, semmi sem olyan igaz és olyan gazdag áldottságban, mint Isten jósága és együttérzése.”

bár életmódja gyakran aláásta vallási meggyőződését, mindazonáltal továbbra is a vallási eszméket a legmélyebb módon támogatta, különösen a zenéhez kapcsolódóan. Miután egy barátjának írt, kijelentette: “komolyan állást foglaltam vallásos, katolikus zeneszerzőként. A zeneszerzők közül, akiket ismerek, egyiknek sincs sokkal intenzívebb és mélyebb érzése a vallásos zene iránt, mint alázatos szolgádnak.”Buzgó meggyőződése volt, hogy zenészként abban a helyzetben volt, hogy művészetén keresztül másokat is összekapcsoljon Istennel, egyszer kijelentve:” az egyházi zeneszerző prédikátor és pap is, és ahol a szavak nem elegendőek az érzés közvetítéséhez, a zene szárnyakat ad nekik, és átalakítja őket.”Ez nem áll ellentétben Martin Luther állításával, miszerint” a zene Isten ajándéka és nagyszerűsége … Dicséret a szó és a zene egy prédikáció hang.”

Korai élet

Liszt Doborján faluban született, Sopron közelében, ma Ausztria). Keresztelőlemeze latinul íródott, keresztnevét Franciscus-ként adja. Mindig a Franz német változatot használta, soha nem a Ferenc magyar nyelvű változatot.

Franz gyenge és beteges gyermek volt, kora gyermekkorától zenével volt körülvéve. Apja, aki Esterházy Gróf udvarában dolgozott, zongorista és csellista volt (az Esterházy nyári zenekarában játszott Eisenstadtban); kamarazenei esteket szervezett a környező falvak Amatőr zenészeivel, ahol alkalmanként Eisenstadti barátai is részt vettek.

apja hatéves korában adta neki első zenei óráit. Franz gyorsan hihetetlen tehetséget mutatott, könnyen látta-a legnehezebb zenét olvasta, gyakran egyszerre több rúdot is olvasott. A helyi arisztokraták észrevették tehetségét, és lehetővé tették számára, hogy családjával Bécsbe, majd később Párizsba utazzon.

Bécsben Beethoven tanítványa, Carl Czerny tanította, aki Liszt egyetlen hivatásos zongoratanárának bizonyult. Apja először Johann Nepomuk Hummel tanította, de Hummel díjai túl magasak voltak. Antonio Salieri megtanította neki a kompozíció technikáját, és elősegítette a fiatal Liszt zenei ízlését.

korai barátságot kötött Frédéric Chopinnal, de később a heves verseny miatt a férfiak riválisokká váltak. Camille Saint-Saëns élethosszig tartó barátja volt, utóbbi c-moll 3.szimfóniáját lisztnek szentelte.

bár mindig is magyarnak tartotta magát, Liszt soha nem vált folyékonyan a magyar nyelvben; későbbi levelei és naplói azt mutatják, hogy ezt mélyen megbánta. Az egyik levél az anyjának magyar nyelven kezdődik, és miután a bocsánatkérés francia nyelven folytatódik, az ő preferált nyelve.1823.április 13-án Liszt koncertet adott. Az epizódról szóló beszámoló a “Beethoven és kortársai (Beethoven és Liszt Ferenc)” című külön cikkben olvasható.”

Zarándokév

Liszt 1823-ban elhagyta Bécset utazásra. Párizsban Ferdinando Paer és Anton Reicha mellett zeneszerzést tanult. 1832.április 22-én Niccolò Paganini virtuóz hegedűművész koncertjén vett részt, és a nap legnagyobb zongoristájává vált. Gyakran elvonult a szobájába, és naponta több mint 10 órát gyakoroltak. 1832-ben írta meg a Grande Fantaisie de Bravoure sur La Clochette de Paganini (“Grand Bravura Fantasy on Paganini ‘s La Campanella”) című művét. Az 1838-as Etudes d ‘execution Transcendante d’ Arces Paganini (a Paganini által inspirált transzcendentális végrehajtás tanulmányai) egy rövidebb, azonos tematikus tartalmat használó darabot tartalmazott. Ebben az időszakban komponált a 12 Grandes Etűd (Liszt később átírta ezeket a 12 transzcendentális Etűdbe 1851-ben).

zenésztársai

olyan neves zeneszerzőkkel barátkozott, mint Frédéric Chopin, Hector Berlioz, Robert Schumann és Richard Wagner, akik később feleségül vették Liszt lányát, Cosima Wagnert. A filozófiában, a művészetben és az irodalomban igen széles körben olvasott, baráti viszonyban volt Jean Auguste Dominique Ingres festővel, Heinrich Heine, Hughes Felicite, Robert De Lamennais, Hans Christian Andersen és Charles Baudelaire szerzőkkel, akik lisztnek címezték a “Le thyrse” prózai versét.

1840-1841-ben Liszt a fiatal zenész és karmester, Lewis Henry Lavenu által szervezett Brit-sziget két turnéján vett részt, melyet lavenu féltestvére, Frank Mori, két női énekes és John Orlando Parry, egy egész estés zenész, énekes és előadóművész kísért (aki naplójában élénken rögzítette a turnét). Augusztus 17.és szeptember 26. között 50 koncertet adtak Angliában, amelyek általában sikertelenek voltak, átlagosan 140-en voltak jelen. A második turné, amely 1840 novembere és 1841 januárja között Liverpoolt, Írországot és Skóciát foglalta magába, enyhén sikeresebb volt, több mint 1200 nézővel Dublinban. A turné azonban anyagi kudarcba fulladt, Liszt pedig lemondott a havi 500 forintos díjáról.

1842 után, amikor a” Lisztomania ” végigsöpört az európai kontinensen, Liszt előadása elsöprő igény volt. Csodálói dicsérték és udvaroltak neki, a hölgyek pedig ajándéktárgyként harcoltak zsebkendőiért és zöld selyemkesztyűjéért, amit gyakran darabokra téptek harcukban. Liszt néhány kortársa ezt a fajta imádatot vulgárisnak és alkalmatlannak tartotta, és emiatt végül megvetette lisztet.

azokban az években, amikor rendszeresen megjelent a nyilvánosság előtt, szinte általánosan elismert volt (még a zenei konzervatívok is, akik nem kedvelték kompozícióit), mint a legfontosabb zongoraművész. Legfőbb vetélytársa virtuózként Sigismond Thalberg volt, aki a “szalonzenére” szakosodott, különösen az operai fantáziákra. Thalberg hírneve elhalványult, és a jelenlegi vélemény szerint csak a Chopin viszonylag jelentős a romantikus zongoristák körében.

Liszt Weimarban

1847-Ben, Liszt adta fel a nyilvános előadások a zongorán, s a következő évben végre elfogadtam a meghívást Maria Pavlovna Oroszország rendezi a Weimari Németország, ahol már ki Kapellmeister Tálentum 1842-ben, megmaradt ott, amíg 1861. Ebben az időszakban udvari koncerteken és különleges alkalmakkor a színházban karmesterként működött, számos zongoristának adott órákat, köztük Hans von Bülow nagy virtuóznak, aki 1857-ben feleségül vette Liszt lányát, Cosima Wagnert (mielőtt feleségül vette. Cikkeket írt Hector Berlioz és Richard Wagner műveihez is, és olyan zenekari és kórusműveket készített, amelyeken elsősorban zeneszerzői hírneve nyugszik. Erőfeszítései Wagner nevében, aki akkoriban száműzetésben volt Svájcban, a Lohengrin opera első előadásában csúcsosodott ki 1850-ben.

A kompozíciók tartozó időszakban a tartózkodási a Weimari a következő két zongora koncertet, in E flat, valamint Egy, a Totentanz, a Koncert tényleg szánalmas két zongorára, a Piano Sonata in B minor, vegyes Etudes, tizenöt Rapszódia Hongroises, tizenkét zenekari Poemes symphoniques, Eine Faust-Symphonie, valamint Eine Symphonie zu Dante Divina Commedia, a 13. Zsoltár tenor szólóban, kórusban, illetve zenekar, a kórus, hogy Johann Gottfried Herder drámai jelenetek Prometheus, a Graner Fesztivál Messe. Liszt orgonamuzsikájának nagy része ebből az időszakból származik, beleértve a B-A-C-H előjátékát és Fúgáját (később szóló zongorára rendezve).

1847-ben Liszt találkozott Carolyne zu Sayn-Wittgenstein hercegnővel is. A hercegnő író volt, akinek fő műve 16 kötetben jelent meg, amelyek mindegyike több mint 1600 oldalt tartalmazott. Hosszú életű írói stílusa maga lisztre is hatással volt. Frédéric Chopin életrajzát, valamint a Roma (cigány) zene kronológiáját és elemzését (amely később Bartók Bélát is megihlette) egyaránt hercegnői stílusban írta. A pár tervezte, hogy férjhez 1860-ban, de mivel a Hercegnő már korábban férjhez ment, a férje még életben volt, a Római Katolikus hatóságok nem hagyja jóvá a házasság, végül avatkozik be drámai pillanatokkal azelőtt, hogy a pár, hogy az esküjüket. Bár Liszt és Carolyne hercegnő barátok maradtak, az a stressz, hogy megpróbálják meggyőzni az egyházi hatóságokat, hogy hagyják őket feleségül venni, csak azért, hogy erőfeszítéseik végül hiábavalóak legyenek, érzelmi csapásnak bizonyult, amelyből egyik sem teljesen felépült.

1851-Ben megjelent átdolgozott változata az 1838 Tizenkét Tanulmányok című Etudes d’Execution Transcendante, majd ugyanabban az évben a Grandes Etudes de Paganini (Grand etudes után Paganini), amelyek közül a legismertebb a La Campanella (A Bell), egy tanulmány oktávot, trillákat, majd ugrik.

nyugdíjban

Liszt 1861-ben Rómába költözött, Sayn-Wittgenstein hercegnővel kötött házassága előtt. 1865-ben megkapta a katolikus egyház négy kisebb rendjét (nevezetesen Porter, Lector, Exorcist and Acolyte). 1869-től Liszt Ferenc pápa Róma, Weimar és Budapest között osztotta meg idejét, ahol a nyári hónapokban továbbra is diákokat fogadott, köztük Siloti Sándort. Ez idő alatt Wagnerrel való kapcsolata egyre feszültebbé vált. Lánya, Cosima (lásd az előző részt) 1869-ben elhagyta Bülow-t Wagner számára. Mélyen bántotta, hogy lánya Protestantizmusra váltott Wagnerrel kötött házassága miatt, és Liszt több éven át sem felelt meg neki, még akkor sem, amikor új vejének zenéjét hirdette. Végül kibékültek, majd Liszt később részt vett a Bayreuth Fesztiválon.

1876-tól haláláig minden évben több hónapig tanított a budapesti Magyar Konzervatóriumban. 1886.július 31-én halt meg Bayreuthban tüdőgyulladás következtében, amelyet a lánya, Cosima által rendezett Bayreuth Fesztiválon kötött. Eleinte néhány imádnivaló tanítványa, köztük Arthur Friedheim, Siloti és Bernhard Stavenhagen vette körül, de Cosima nem sokkal halála előtt, 11:30-kor nem engedte be a szobájába. A Bayreuth Friedhofban temették el.

zenei stílus és befolyás

Liszt zongorakompozícióinak többsége fejlett virtuozitását tükrözi; ugyanakkor termékeny zeneszerző volt, és több nehézségi szinten írt műveket, némelyik Közép-(sőt kezdő) szintű zongoristák számára is elérhető. Az Abschied (búcsú) és a Nuages Gris erre a kevésbé virtuóz stílusra példa, csakúgy, mint a hat vigasztalás közül legalább néhány.

legnépszerűbb és legfejlettebb műveiben az archetipikus romantikus zeneszerző. Liszt úttörő szerepet játszott a tematikus transzformáció technikájában, egy olyan fejlesztési módszerben, amely mind a meglévő variációs technikához, mind a Richard Wagner leitmotif új használatához kapcsolódott. Az 1840-es és 1850-es években komponált egymozgásos zenekari művek sorozatában is nagyrészt ő találta fel a szimfonikus verset, vagy a tone verset. Versei mind a klasszikus irodalomból származnak, beleértve a “Ce qu’ on entend sur la montagne “- t, ugyanazon cím Victor Hugo versén alapul, A” Les preludes ” pedig Lamartine-tól. Liszt “első Mephisto keringője” Lenau Faustján alapult, és 1881-ben komponált egy második keringőt a versből.

más darabok Lord Byron, Johann Wolfgang von Goethe és Dante Alighieri művein alapulnak. Liszt szimfonikus verseit, bár sikereit kritizálták, mert nem voltak ” abszolút zene.”Átiratai kevesebb kritikával találkoztak. Még a legkomolyabb és legbonyolultabb zenekari művek átírójaként olyan zongoraműveket hozott létre, amelyek saját érdemeiken álltak; sok más zongoraművész-zeneszerző követte példáját.

miközben magyar Rapszódiáit széles körben ismerik, a virtuozitás formára, kifejezésre és zenei effektusokra való használatának megértése máshol is nyilvánvalóbb.

a zeneszerző későbbi művei, például a” Bagatelle sans tonalité “(“Bagatelle tonalitás nélkül”) előrevetítik azokat a zeneszerzőket, akik tovább vizsgálják az atonalitás modern fogalmát. Alaposan átdolgozott mesterműve, Années de Pèlerinage (“Zarándokévek”) vitathatatlanul magában foglalja a leginkább provokatív és felkavaró darabjait. A három lakosztályból álló készlet a Suisse Orage (Storm) tiszta virtuozitásától a Michaelangelo és Raphael műveinek finom és fantáziadús megjelenítéséig terjed a második szettben. Années tartalmaz néhány darab, amely laza átiratok Liszt saját korábbi kompozíciók; az első “év” újrateremti a korai darabok az Album d ‘ un voyageur, míg a második könyv tartalmaz egy visszaállítása a saját dalt átiratok, ha egyszer külön-külön közzétett, valamint a Liszt Ferenc zeneakadémia (Liszt Ferenc zeneakadémia), Budapest.

Zongoraművei mindig is jól szerepeltek a zongoristák koncertprogramjaiban és felvételeiben az egész világon. Számos művét számos alkalommal rögzítették. Az egyetlen zongorista, aki teljes zongorista életművét rögzítette, az Ausztrál Leslie Howard (Ausztrál zongorista) Leslie Howard. Ez a hatalmas vállalkozás számos premier felvételt tartalmazott, köztük néhány olyan darabot, amelyeket Liszt óta senki sem játszott. Jelenleg több mint 1500 liszt-CD található az Arkiv Music online weboldalán.

Liszt virtuozitását és technikai reformjait

Liszt játékát színházi és showy-nak írták le, és mindazok, akik látták őt fellépni, megdöbbentek a billentyűzet páratlan elsajátításán. Liszt zongorajáték-képességeinek talán a legjobb bizonyítéka az 1838-39-ben írt transzcendentális Etűdjeiből és Grandes Etudes de Paganini-ből származik, amelyet Robert Schumann ” legfeljebb tíz-tizenkét játékos játszik a világon.”Ezeknek a daraboknak a lejátszásához a zongoristának saját testének kiterjesztéseként kapcsolódnia kell a zongorához (Walker, 1987).

Liszt azt állította, hogy naponta tíz-tizenkét órát töltött mérlegek, arpeggiók, trillek és ismétlődő jegyzetek gyakorlásával technikájának és kitartásának javítása érdekében. Ezeket a zongoratechnikákat gyakran alkalmazták kompozícióiban, gyakran rendkívüli technikai nehézségekkel járó zenét eredményezve (a transzcendentális Etude No.5 “Feux follets” példája). Kihívta magát és makulátlan ujjazását azzal, hogy véletlenszerű problémákat mutatott be játékának.

az 1830—as, 1840—es években-Liszt “transzcendentális kivégzésének”éveiben-szinte minden szektorban forradalmasította a zongoratechnikát. Olyan figurák, mint Anton Rubinstein, Ignacy Jan Paderewski és Szergej Rachmaninov liszt zenéjéhez fordultak, hogy felfedezzék a billentyűzetet szabályozó törvényeket.

bár forradalmi és híresen látványos volt, Liszt játéka nem csak Villantás és akrobatika volt. Arról is beszámoltak, hogy olyan mélységgel és nemességgel játszott, amely könnyekre készteti a férfiakat.

Piano preambulumbekezdés

a “preambulumbekezdés” kifejezést először Liszt használta 1840. június 9-i londoni koncertjén, bár Frederick Beale kiadó javasolta neki, karriermodelljét továbbra is előadóművészek követik a mai napig.

Liszt előadásai az Uráloktól Írországig bejárták az európai kontinenst. Gyakran háromezer ember előtt játszott. Ő volt az első szóló zongorista, aki teljes műsorokat játszott a memóriából, és az első, aki a zongorával merőlegesen játszott a platformra, nyitott fedéllel, tükrözve a hanghatást az előadóteremben.

Noted works

• (1822) Variation on a Theme by Diabelli]] (S/G147, R26)
• (1826) Etude in Twelve gyakorlatok]], beleértve a No. 10 in f-moll
• (1832) Grande Fantasie de Bravoure sur La Clochette, variációk (S/G420, R321)
• (1833) “March to the Scaffold” from Berlioz, Symphonie Fantastique (S/G470, R136)
• (1833) Divertissement on the Cavatina “i tuoi frequenti” from Pacini’s La palpiti Niobe (s/g419, R230)
• (1841) feuilles d’ Album (‘Album leaves’), (s/g165)
• (1841) Réminiscences de Don Juan, (s/G418)
• (1845-48) d Flat : 1.ballade no.) három koncert Etűd(francia): trois études de concert); no. 3, A Sospiro (“sóhaj”), Etude No. 39 (zongoraszóló) (s/g144, R5)
• (1848-53) Zarándokévek: első év—Svájc; második év—Olaszország – Venezia e Napoli; harmadik év
• (1848-61) tizenkét Szimfonikus vers
  • Ce qu ‘ on entendre sur la montagne (más néven Berg-Symphonie), (1848-9) (Victor Hugo után)
  • Tasso: lamento e Trionfo, (1849) (George Gordon, Lord Byron után)
  • a Preludes, Lamartine után (1848, Rev. 1854 előtt)
  • Orpheus, (1853-4)

  rometheus, (1850)

• Mazeppa, (1851)

Festklänge, (1853)

• Héroïde funèbre, (1849-50)
• Hungária, (1854)
• Hamlet, (1858)
• hunnenschlacht, (1857)
• die ideale (1857), Friedrich Schiller után
• (1849) 1. zongoraverseny az e-dúrban (s/g124)
• (1849) 2.zongoraverseny egy dúrban (s/G125) (átdolgozott 1861)
• (1849) Harmonies poétiques et religieuses, (s/g173) szóló zongoradarabok gyűjteménye, beleértve a gyakran előadott no. 7, Funérailles
• (1849) Totentanz (“halál tánca”) (s / g126ii), zongorára és zenekarra. (átdolgozott 1853-1859)
• (1850) Liebesträume No.3 (“Dreams of Love”) in a-flat Major (piano solo) (s/g541, R211)
• (1851) Grandes Etudes de Paganini, including No. 3, “La Campanella”; and No. 5, “La Chasse” (komponált 1838, átdolgozott 1851)
• (1851) transzcendentális etűdök (Prelude, molto vivace, paysage, Mazeppa, feux Follets, Vision, Eroica, Wilde Jagd, Ricordanza, Allegro agitato molto, Harmonies Du Soir és Chasse-niege. Jól ismert, hogy technikailag nehéz, notedly Mazeppa és Feux Follets) (S/g139, R2B), tagjai 1837 (alapján 1826 tanulmányok), felülvizsgált 1851)
• (1851) tizenkilenc Magyar rapszódiák (s/G244, R106) – Rapszódia No.2 vált híressé a mai napig, mint egy népszerű darab animációs rajzfilmek, az aranykor; Rapszódia No. 19 D-moll (19) 1885) szintén figyelemre méltó.
• (1851) Polonaise No.1 in C minor
• (1852) Valse-Impromptu, (s/G213)
• (1853) Piano Sonata in B minor(s/G178, R21)
• (1853) Ballade No. 2 in B minor:Ballade No. 2 in H-Moll
• (1854) Faust Symphony
• (1855) Prelude and Fugue on B-A-C-H for organ, Rev. 1870
• (1857) Dante Symphony
• (1860) Mephisto Waltz No. 1 (piano solo) (s/g514, R181)
• (1863) Slavimo slavno Slaveni! szerv (S503, R196)
• (1866) Christus (s/G3)
• (1877) Dem Andenken Petőfis
• (1881) Nuages Gris (“szürke felhők”) (S/G199, R78)
• (1885) Bagatelle sans tonalité (S216a)

Megjegyzés: Bár Liszt élete során Opus számokat adott műveihez, ezeket manapság ritkán használják. Ehelyett műveit általában két különböző katalógusrendszer egyikével azonosítják:

• az angol nyelvű országokban gyakrabban használt “S” vagy “G” számok, amelyek a Humphrey Searle által az 1960-as években összeállított katalógusból származnak, és a Liszt zenéje 1966-os kiadásának 155-195.oldalán találhatók.
• ritkábban használatos az” R ” szám, amely Peter Raabe 1931-es katalógusából, Liszt Ferenc: Leben und Schaffen.

irodalmi művek

számos témáról írt, mint például: Niccolò Paganini nekrológiája; a zene helyzete Olaszországban; Robert Schumann és Clara Schumann; Frédéric Chopin; Robert Franz; Ludwig van Beethoven “Fidelio”; Felix Mendelssohn “a Szentivánéji álom”; A Johann Wolfgang von Goethe Alapítvány Weimarban; Richard Wagner Lohengrin és Tannhäuser; a magyar cigányok zenéje; John Field nocturnes; Berlioz “Harold in Italy”; és még sok más. Levelei és zenei esszéi 6 kötetben jelentek meg.

néhány irodalmi mű, amely a neve alatt jelent meg, Marie d ‘ Agoult és Carolyne von Sayn-Wittgenstein közreműködésével készült; egy-két revízió maradt Caroline von Sayn-Wittgensteinre Liszt utolsó éveiben. Azonban egy olyan mű, amelyet csak ő írhatott volna, a Genfi Konzervatórium” zongoraművészeti kézikönyve”. Ez még soha nem látta a napvilágot, de nincs ok azt hinni, hogy soha nem létezett. Valójában valószínűleg egy műszaki kézikönyv volt a hallgatói zongoristák számára. Édesanyjának írt levelében valószínűleg 1835 novemberéből származik, és a mű történetét Robert Bory részletezte. Most Elveszett munkának tekintik. Felbecsülhetetlen betekintést nyújtana az egyik legnagyobb zongorista játékstílusába, aki valaha élt.

• Kavanaugh, Patrick. A nagy zeneszerzők szellemi élete. Grand Rapids, MI: Zondervan, 1992, ISBN 0310208068
• Walker, Alan. Liszt Ferenc, a virtuóz évek, felülvizsgált ed. Ithaca, NY: Cornell University Press, 1987. ISBN 0801494214.
• Walker, Alan. Liszt Ferenc, A Weimari Évek. Ithaca, NY: Cornell University Press, 1989. ISBN 0801497213.

további olvasmányok

• Gollerich, August; Wilhelm Jerger, ed.; Richard Louis Zimdars, transl. Liszt Ferenc zongora mesterkurzusai 1884-1886: gollerich Ágost jegyzetei. Bloomington, IN: Indiana University Press, 1996. ISBN 0253332230
• Schmalhausen, Lina. Liszt Ferenc halála: tanítványa, Lina Schmalhausen kiadatlan naplója alapján. (annotated and edited by Alan Walker), NY: Cornell University Press, 2002. ISBN 0801440769
• Walker, Alan. Liszt Ferenc: Az Utolsó Évek (1861-1886). NY: Cornell University Press, 1997. ISBN 0801484537

All links retrieved May 8, 2017.

• Piano Society – Liszt – rövid életrajz és különböző szabad felvételek MP3 formátumban. 2007. Július 19.
• a nagy zenészek szerelmi ügyei, Rupert Hughes 2. kötete, teljes szöveg a Project Gutenberg-től
• Liszt Ferenc a MusicBrainz-nél

Liszt cylinder recordings, a Kaliforniai Egyetem, a Santa Barbara Könyvtár Hengermegőrzési és digitalizálási projektjéből.

• Nemzetközi Liszt Ferenc zongoraverseny – hivatalos oldal
• Katalógus a Teljes Liszt Felvétel Leslie Howard
• Ingyenes pontszámok Liszt Ferenc a Werner Icking Zene Archívum
• Liszt Pontszámok által Mutopia Projekt
• Zongora kottát a Kompozíciók Liszt Ferenc.