“A szavak jönnek ki, mint egy lavina, a csend. De csak a szeretetre van szükségem, amiben hiszek. A szerelem egy nyelv, a szeretet az anyanyelved.”

the above – are strung-together lyrics from the first three songs Switchfoot released off their next record, Native Tongue, out január 18th.

a 2018-as hullámok most gördültek be. Néhány készlet belül marad, mivel fodrozódó hatásaik meghatározzák a vadonatúj indulás menetét. Ezen túlmenően, egy új év gyakran jön egy friss perspektíva-keresve egy új dagad. A Switchfoot számára 14 dal formájában van meghívás, amely arra ösztönzi Önt, hogy ugorjon a zenekar dallamos szörfdeszkájára, és sikoljon végig a szeretet erejének kiegyensúlyozásának egyszerű kihívásával.

nincs álcázás ilyen hullám lehet elég kihívást. Valójában” ez az élet mélynek és többnyire kölcsönzött ” az első dolog, amit itt frontember, Jon Foreman azt mondja a ripping nyitó pályán,”hagyd, hogy megtörténjen”. De a holnap tudja, mit tud a holnap, nem érhetsz ide hamarabb. Más szóval, bízz a folyamatban, és jól, “hagyd, hogy megtörténjen”. Mint a szörfözés, meg kell tartani evezés. Az út mentén fog ásni az új patakok, miközben ugyanakkor hallás hangokat, hogy lehet ütni le a tábláról. Meg fogja találni az erőt, hogy elengedje. Érezni fogja a pillangók belsejében a számtalan hegyek még mászni. De nézz körül, és próbálj meg úgy szeretni, mint az “anyanyelved”, és megtalálod a melletted álló személyt, aki azt mondja:” Vedd el a Tűzömet”, miközben karokat zársz és hajókázol a partra.

az eredmény – “rendben leszünk”. És milyen csodálatos érzés ez.

közvetlenül az ünnepek előtt lehetőségem volt beszélni Foremannal szülőföldjéről – a mindig inspiráló, San Diego. Itt Foreman bevisz az anyanyelvi attitűdbe. Az egész a legtisztább formákból indult, és nem lehetnék büszkébb arra, hogy ez az üzenet legyen a 2019-es indulás módja.

A Művészhullámokról beszélve…

mi a várakozás-az év kezdete egy új rekord kiadásával, mint például az anyanyelv? Hogy érzed magad?

elképesztő, ez egy nagyon szép érzés. Csak, hogy otthon San Diego ebben a szezonban már hihetetlen. Ezek a dalok innen származnak ilyen természetes módon. Most, hogy végre kijönnek, csak jó dolgokat kell mondanom oly sok okból.

az intro videóban beszélt a felvétel perspektívájáról, a szerelem fényes fényére összpontosítva, még a legnehezebb időkben is. Mélyen rezonált velem, különösen akkor, ha megemlíti, hogyan változik a nézőpontja a gyermek tartása során.

a perspektíva a legfontosabb. Vannak pillanatok az életünkben, mint a születés vagy a halál, amikor emlékeztetünk egy nagyobb elbeszélés, szemben a kisebb dolgok lakunk naponta. Ha valaki megvág az autópályán, az nem a világ vége, amikor a fiam születésére gondolok, vagy valaki a közelemben, aki rákkal küzd. Mindannyiunknak van ez a közös narratíva az életről, ami többet jelent, mint hogy hány kedveltet kapsz az Instagram-on. Számomra ez az album határozottan ebben a gondolkodásmódban gyökerezik. Ez egy nagyobb narratíva, mint egy zenekar a turnén, ez egy közösség része, vagy egy olyan történet része, amely több, mint maga.

láttam, hogy az anyanyelv azzal kezdődött, hogy egyszerűen azt kérdezte: “miért csináljuk ezt?”aztán az öröm követésére adott válasz feltárta magát. Hogyan érkezett meg abban a pillanatban?

azt hiszem, mindig kísértés van arra, hogy rossz okokból tegyen valamit. Ironikus, hogy a cselekedeteink motivációja néha több erkölcsi következményekkel jár, mint maga a cselekvés. Miért tesszük, amit teszünk, gyakran fontosabb, mint amit teszünk. Hogy hogyan csináljuk és miért csináljuk, az Hatalmas. Az, ahogy mondasz valamit, általában fontosabb, mint amit mondasz. Egy dalhoz, abban a pillanatban, amikor véget ér, hallgatóként maradt a nagy kérdés – hiszek benne? A kedvenc művészeimet nem a zenei képességeik miatt hallgatom, hanem azért, mert mondanak valamit, ami rezonál velem. A szépség és az igazság, amit énekelnek, felébreszt bennem valamit. Lehet, hogy rossz hangokat hallanak, és hibázhatnak, de hiszek nekik a dal végére.

az anyanyelv szépsége az, hogy nem készítettünk albumot. Csak jól éreztük magunkat. Amikor visszagondolok rá, számomra a lemez nem törődik önmagával, nem öngondoskodó, csak élvezi magát, ahogy kibontakozik.

, amely általában a legtisztább művészetet teszi lehetővé. Ez egy nagyon mozgó rekord, és úgy találtam, hogy a szívverése “szerelem” volt minden dimenziójával. A szerelem volt a vezetési pont mindent, amit akart közvetíteni?

igen, polarizált időben élünk. Úgy tűnik, hogy megosztottak vagyunk a magunkra világszerte. Vagy ez vagy az vagy az. A lényeg az,hogy több mint két színt kell festeni. Az élet valósága sokkal szebb és bonyolultabb, mint egy bináris rendszer. Ez az album egy kísérlet arra, hogy emlékeztessem magam és bárki, aki meg akarja hallgatni – a megosztottság alatt van egy közös vonás, amely közöttünk fut, ami sokkal erősebb, mint bármelyik megosztottságunk. Gyakran előfordul, hogy a dolgok, amelyek megosztanak minket, olyan fal, amely gyűlöletből emelkedik fel – ami a képzelet vagy a félelem kudarca. Remélhetőleg ez egy olyan album, amely felébreszti a nagy narratívát. Minden, amit a közösségi médiában vagy a hírekben látok, megvilágítja a kiabáló hangokat. Általában a bizonyosság csendes hangjai tudják, miről beszélnek. Az a célom, hogy ez az album egy csendes bizonyosság legyen, hogy a szeretet az anyanyelvünk, nem a gyűlölet vagy a félelem.

egy dolog, amit mindig észrevettem a Switchfoot-nál, az, hogy gyakorolja azt, amit prédikál. Megtestesíted azokat az üzeneteket, amelyekről beszélsz, ami egy igazán különleges hangulatot teremt egy élő környezetben. Mennyire fontos ez neked?

hallottam ezt a kifejezést, ahol a filozófusok létrehozzák ezt a hihetetlen filozófiai palotát, de aztán a szomszéd kunyhóban élnek, könnyebb mondani, majd megtenni. Úgy találom, hogy egy dalt énekelni a reményről könnyebb, mint megélni, mégis, nekünk, mint egy zenekarnak, ha énekelni fogunk egy dalt a reményről, elengedhetetlen, hogy kiéljük. Ez az egyik oka annak, hogy szülővárosunkban a Switchfoot Bro-Am-ot annak érdekében szervezzük, hogy segítsük a hajléktalanságot és a veszélyeztetett fiatalokat. Minden túra, hogy megyünk ki, mi partner egy szervezet, hogy hiszünk. Nem csak dalokat akarunk játszani, hanem arra törekszünk, hogy minden turné pozitív hatással legyen a világra. Ez az alapító atyáink üzeneteire nyúlik vissza – nem csak magadra nézel, megpróbálod jobbá tenni a világot.

Ezen a ponton, Switchfoot mindig is büszke képviselői San Diego. Hogyan működik a nagyobb közösség továbbra is inspirálja a zenekar?

a posztmodern elképzelés, hogy bárhonnan dolgozhatsz, és csak az internetre van szükséged, hogy elvégezd a munkádat, egy teljes hamis fogalom. Azt hiszem, a tartózkodási helyednek minden köze van ahhoz, amit létrehoz. Nem számít, ha grafikát készítesz, vagy tudós vagy, az elménk folyamatosan inger-és információdarabokat vesz fel, bárhol is vagyunk. San Diego az egyetlen hely, ahol a zenénk formálódhat. Mivel közel vagyunk Mexikóhoz, tudatában vagyunk a világ többi részének-ahol nem vagyunk ebben az amerikai buborékban, csak magunkra összpontosítva. Folyamatosan keressük a Csendes-óceán felől érkező hullámokat és a rá jellemző ritmusokat – a dagályt, az apályt és az időjárással való kapcsolatot. Minden, ami kapcsolódik, hogy ez a rekord jött, hogy amellett, hogy az áramlás is.

a zene önmagában anyanyelvén, egy ilyen hullám szörfözhet. Az outro a “Let It Happen” vagy a “Take My Fire” például, a zene nagyon érzelmi. Milyen volt ezeknek a daloknak a gerincét létrehozni?

pontosan ugyanaz a téma volt, ahol a motor, amellyel vezettünk, Öröm volt. Nagyon tiszta és magas oktánszámú üzemanyag volt, amivel égni lehetett. Ha lenne egy pillanatunk, amikor megkérdeztük, ” belefér-e ide egy gitárszóló?”A válasz mindig az lenne,” igen, meg tudjuk csinálni.”Ez a folyamat izgalmas része volt.

Jön a full circle itt, ezeket az elemeket figyelembe venni, ha belegondolsz, ebben a pillanatban a zenekar történetében – mit jelent az, hogy anyanyelve neked?

ennek a rekordnak nem kellett léteznie. Néhány album származik kényszerített vagy miatt a címke valami. Ez a dekonstrukcióból született. A zene együttes lejátszásának egyszerű öröme alapján létezik. Onnan, azt hiszem, ez abból a vágyból fakad, hogy emlékeztessem hazámat és bolygómat, hogy jobban kötődünk egymáshoz, mint valaha is álmodhatnánk. Együtt kelünk fel és bukunk. Mindig van mód arra, hogy a félelem helyett szeretetből beszéljünk és cselekedjünk.

nézze meg: Swithfoot új videója az “All I Need” – hez: