Franciaország számos legjobb box office-slágere kevéssé ismert az Egyesült Államokban, és a legtöbb vígjáték volt. Míg ezek közül néhányat Hollywood átdolgozott (gondolj a Birdcage-re 1996-ban, vacsora a Schmucksnak 2010-ben, vagy a fejjel 2017-ben), ritkán vannak olyan remake-ek, mint az eredetik. Az angol nyelvű verziók sem rögzítik a “la douce France” egyedi ízeit.”

egy francia vígjáték megtekintése lehetővé teszi számunkra, hogy belemerüljünk egy olyan ember kulturális tájába, aki évszázados európai történelmet és gondolkodást élt át. Ez ad nekünk egy esélyt, hogy értékeljük, mi teszi gallic humor olyan francia, és megérteni, hogy miért sok ez egyetemes. Függetlenül attól, hogy szükségünk van-e feliratokra a párbeszéd finomságainak ízesítésére, egy francia komédia nézése közelebb hoz minket a képernyőn lévő emberekhez és a közönséghez. Elfelejtjük a megosztó határokat és együtt nevetünk.

a következő hat cím jellemzi a filmezett humor francia hagyományát. A képregény repertoárjában a legünnepeltebb –és legviccesebb—pillanatokat kínálják. Franciául azt is illusztrálják, hogy a nemzeti eszme miként találja meg a filozófiát és a politikát vizuális és verbális értelemben egyaránt.

1. A Sprinkler megszórva (1885)

vessen egy pillantást a megszórt Sprinklerre (L ‘ arroseur arrosé), amely vitathatatlanul az első vígjáték a filmtörténetben. A Lumière testvérek által a mozi hajnalán készített képen egy bajuszos kertész locsolja a növényeket, miközben egy csintalan fiú hátulról settenkedik, és lép a tömlőre. Amikor az áramlás megáll, és a kertész megvizsgálja a fúvókát, a fiú felemeli a lábát, a szegény ember pedig vízzel teli arcot kap. A jelenet végén az elkövetőt elfogták, majd viszonzásul meghintjük. Az egész gag kevesebb, mint egy percet vesz igénybe, a kamera folyamatos futtatásával: egy rövid lecke arról, hogyan lehet viccet mondani a filmen. Nincs szükség fordításra.

2. Freedom for Us (1931)

ahogy a némafilmek egyre hosszabbak és érettebbek lettek, René Clair lett a műfaj vezető úttörője. Clair filmre számos népszerű színpadi farces előtt merészkednek a hang, de a legtöbb kreatív munka maradt vizuális, mint verbális. Ezt láthatja remekművében, a Szabadság számunkra (À nous la liberté). Bár elsősorban vígjáték, zenei vígjáték, Clair filmje a gépesített munka éles kritikáját kínálja. Az egyik jelenet azt mutatja, hogy a munkavállalók olyan gyárba kerülnek, mint az automaták. Hatalmas időben ütnek be, és egy hosszú futószalagon helyezik el a helyüket, minden munkavállaló egy csavart vagy csavart ad hozzá a termékek szállítószalagjához. A jelenet lehangoló csendje Vidám zavartsággá válik, amikor egy hölgy zsebkendője felborítja a rendet. A zsebkendővel elfoglalva az egyik munkavállaló elmulaszt egy lépést, a másik követi az öltönyt, és az egész sor káoszba zuhan, mint egy halom dominó. Bárki, aki látta Charlie Chaplin Modern korát (1936), párhuzamokat fog észrevenni a szabadsággal számunkra, nemcsak abban, ahogyan mindkét rendező a modernitást szállítószalagként képviseli, hanem abban is, ahogyan vizuális gag-jeik közvetítik témáikat. A komédia a kizsákmányolás ellenszere, az emberi szellem felszabadításának módja az elnyomástól.

3. Hulot úr ünnepe (1953)

a francia luddite humor hagyományának legismertebb örököse Jacques Tati, aki a némafilmek vizuális humorát jól vitte az 1970-es évekbe. Tati vígjátékai Szatírák, de könnyebbek, mint Clairé.tele vannak rögtönzött, de aprólékosan időzített pillanatokkal. Hulot úr ünnepén (Les vacances de Monsieur Hulot) Tati játssza a címszerepet, egy kedves, ha kínos Francia, aki követi az ünnepi tömeget egy tengerparti üdülőhelyre. A vasútállomáson egy hangos hangszóró bejelenti a következő vonat érkezését. A testetlen hang érthetetlen, még egy franciának is, de az egyik platformról a másikra rohanó tömeget küldi–csak azért, hogy elmulassza a vonat érkezését az éppen elhagyott pályára. Egy másik bejelentés szerint mindannyian egy másik vágányra sietnek, ahol a poggyászuk fölé esnek, és egymást próbálják felszállni. Ez a modern élet újabb feladata, és az a szokása, hogy az embereket gépekké alakítják. Nem csoda, hogy a francia értelmiség Henri Bergsonhoz fordult a nevetés elméletéért. Bergson úgy gondolta, hogy nevetünk, amikor az emberek úgy viselkednek, mint az agyatlan tárgyak, a banánhéjra esnek, vagy robotokként viselkednek a napi ingázás során. Ennek a vígjátéknak a középpontjában a szabad akarat, a determinizmus, valamint a változó világhoz való alkalmazkodás szükségessége áll. Tati folytatta metafizikai slapstick kísérleteit olyan filmekkel, mint a nagybátyám (Mon oncle, 1958), a játékidő (1967), valamint a forgalom (Trafic, 1971), szatíráit áruházakban, üvegvárosokban és a modern autópályán állította be.

4. Jacob Rabbi őrült kalandjai (1973)

https://www.youtube.com/watch?v=kwhySeIr5lU

természetesen nem minden francia vígjáték filozófiai. Jacob Rabbi (Les aventures de Rabbi Jacob) őrült kalandjai egy hosszú, nevetséges üldözési jelenet. Gérard Oury rendező egy pivert nevű szégyentelen bigottot küld főhősének egy sorozatba, amelyben egy rágógumigyár és egy zsidó esküvő is szerepel. Az Arab terroristák és a francia rendőrség által üldözött Pivert csak egy rabbi megszemélyesítésével menekül. Hasidikus ruházatban antiszemitává válik. Oury, aki zsidó volt, alulírja az erkölcsi nevetést. A zsidó tánc jelenet egyszerűen felháborító.

5. A látogatók 1993

néha a hajsza kiterjed évszázadok, valamint kilométer. Jean-Marie Poiré The Visitors (Les visiteurs) egy időutazó vígjáték, amely egy középkori lovagot és szolgáját szállítja a mai Franciaországba. A régi és az új képregény ütközése akkor kezdődik, amikor a középkori látogatók egy sárga postai teherautóval találkoznak, összetévesztve sötét bőrű sofőrjét egy Szaracénra. Fegyvert rántanak, és megtámadják a furgont, mintha az ördög szekere lenne. Később, egy korabeli fürdőszobába bemutatva, egy varázskút WC-jét összekeverik a WC-vel, és a fogadó teljes készletét, az 5-ös csatorna parfümjét a fürdőkádba öntik, amelybe teljesen felöltözve lépnek be. Míg Poiré komédiája gyakran buta és származékos-a slapstick, a burleszk és az egysoros kliséin átívelő galopp -, addig a nemzeti történelemben és kultúrában gyökerezik. Néhány néző párhuzamot vont a 12.századi szaracénok és a 21. századi muszlimok között, mint Franciaország állítólagos ellenségei. Mások a nemesség és a szolga kapcsolatát kommentálták a franciaországi osztálykülönbségekről.

6. Üdvözöljük a botokban (2008)

a látogatók rekordokat állítottak fel a pénztárnál, majd két folytatást követtek, de Dany Boon üdvözlése a botokban (Bienvenue chez les Ch ‘ tis) még nagyobb slágerré vált. A pótkocsi kiemeli a film képregény premissza: a hírnevét Franciaország északi régió, mint egy hely a hideg időjárás, a gazdasági hanyatlás, valamint faragatlan polgárok, akik túl sokat isznak, esznek, különös ételek, beszélni egy változata a nyelv érthetetlen, hogy a kívülállók. Amikor Phillipe átkerül a Nord-Pas-de-Calais-ba, ezek a sztereotípiák megerősítést nyernek. Amint Phillipe megérkezik, az Északi-sarkra öltözve, elkezd önteni. Az első ember, akivel találkozik, franciául beszél, mint egy megfulladt kacsa. Első étele a cikóriával fűszerezett kávé, a csípős kolbász és a büdös sajt félelmetes főzete. Ami ezt a regionális kliséket viccessé teszi, ahelyett, hogy sértő lenne, az az, ahogyan Boon a saját előfeltételére fordítja az asztalt.

egyes teoretikusok ezt a fajta komikus inkongruitást tekintik a legtöbb humor fulcrumának. A vicc egy sor várakozást állít fel, és egy sor megfordítással támasztja alá őket. Boon jó polgárai Bergues, keresztül cselekmények felháborító karikatúra, tartsa a sztereotípiák állandósult kívülállók akár nevetségessé. Ez egy lecke, amit szinte bármilyen vígjátékból tanulhatunk.

egyesek azt mondhatják, hogy az asztalok megfordítása a legtöbb humor lényege. Egy tipikus vicc várakozást állít fel, majd meglepő megfordítással alákínálja. Ez a komikus inkongruitás mind a hat filmben bővelkedik. A locsolót meghintjük. Egy antiszemita végül úgy táncol, mint egy Rabbi. Egy középkori szolga megtudja, hogy leszármazottai a kastély urai lettek. Észak-Franciaország jó polgárai felháborító önkarikatúrájuk révén a kívülállók által állandósított sztereotípiákat nevetségessé teszik. Ez egy lecke, amit szinte bármilyen vígjátékból tanulhatunk.

Kiemelt kép Paul Dufour keresztül Unsplash