Articles

Fényes csillag John Keats: összefoglaló és elemzés

Ez volt Keats utolsó költői munkája, 1820 októberében készült a Londonból Olaszországba tartó hajó fedélzetén. A szonett mért terével és derűs méltóságával hibátlan kompozíció a tervezésben és a kivitelezésben. Semmi sem lázas vagy hisztérikus, vagy róla. Minden vonal kiegyensúlyozott és fényes, nyugodt és belső sugárzással.


John Keats (1795-1821)

a vers azzal a kívánsággal kezdődik, hogy a beszélő olyan legyen, mint a “stedfast” csillag, amely nem változik. Az a vágya, hogy mozdulatlan és mozdulatlan legyen, ellentétben áll az emberek állandóan változó életével. A beszélő azonnal megmutatja szellemét abban, hogy olyan kíván lenni, mint a csillag, kijelentve, hogy szereti a csillag türelmét, de nem a magányt, amelyet birtokol. Azt akarja, hogy nem érinti a természetes változás, hogy a föld, közben szereti nézni a változó folyamat snowcapped hegyek, a mozgó víz és egyéb történések. Ő ügyesen hozza az oka a lehetetlen vágyak, hogy ugyanaz marad örökre; azt akarja, hogy feküdt az ölében az ő szeretett. Abban az időben tagadja, hogy megváltoztatták volna. Arra törekszik, hogy megnézze a természet változásait, amelyek szeretett ölében fekszenek. Azt akarja, hogy ápolja a pillanatot örökre. Azt is meg akarja halni,ha az örök szeretet iránti kívánsága nem teljesül.

Ez a szonett tükrözi azt a hangulatot, amelyben a költő a mentés után felszállt a hajóra. Vigasztaló tudni, hogy az elmúlt hetek lázas agitációja, amikor a szeretett Fanny elhagyásának gondolata kimondhatatlanul kínozta őt, helyet adott a szellem nyugalmának, amelyre ez a szonett a legékesszólóbb és legmeggyőzőbb bizonyság. A szonett első nyolc sora a Póluscsillag címe, amely mindig állandó és éber. A csillag lenéz a föld partjait megtisztító és megtisztító vizek szüntelen mozgására, és a hó tiszta fehér köpenyére, amely “a hegyeket és a mórokat” takarja.”A vizek gyengéd hullámzása, a tisztaság és ártatlanság, amit” a hó maszkja “sugall, végtelen finomsággal és finomsággal vezet a következőhöz:” … az én szép szerelmem Érett melle, hogy örökké érezze lágy duzzadását és esését.”

Tehát, hogy az első nyolc sor, az utolsó hat szonett gyönyörűen kapcsolódó, de mégis határozottan külön, miközben az első nyolc vonal foglalt, az állandóság, a csillag, az utolsó hat vonal foglalt, a költő vágya, hogy olyan hűséges, igaz, hogy ő szeretett, mint a csillag, hogy a föld a tanfolyam, a mennyben. Az utolsó hat sor sesztetje megnyílik”: “nem—még mindig stedfast, még mindig megváltoztathatatlan”.

a természetet és a nőt, akit szeretett, szinte azonosította a nyelv, hogy a puszta szépség és a finomság felülmúlhatatlan marad. És a természet e jelenete felett minden kedves ártatlanságában az éber csillag, a” stedfast and unchangeable”, és a költő vágyik arra, hogy így kiváltságos legyen, hogy vigyázzon szeretett”örök fedéllel egymástól” —minden szerető természetes érzése, amikor az asszony, akit drágán szeret, alszik, és ő maga is ébren van az ágya mellett. Az utolsó hat sorban ezt a vágyat ellensúlyozzák, és mégis megismétlik: “Párnázott az én szép szerelmem Érett mellén.”

most azt kívánja, hogy képes legyen letenni fáradt fejét, és az örökkévalóságot azzal tölteni, hogy hallgatja békés lélegzetét, vagy pedig elnyelje a halált abban a pillanatban, amikor öröme a tökéletesség zenitjén van. Nincs lázas szorongás ebben a Keats utolsó szonettjében, nincs félelem az elválasztástól, nincs utálat vagy halálfélelem, nincs fájdalmas vágy a nő fizikai tulajdonságára — minden csendes és diadalmas:

ennek a szonetnek melankólia érdeke fűződik. Kifejezi Keats vágyát az ideális emberi szeretetre, és utal a saját közelgő halálára. Amikor Shakespeare verseinek másolatába írta, majdnem ez volt az utolsó írása, az utolsó végrendelete és végrendelete. Talán ez az egyetlen vers, amelyben a szenvedélyt a nyugalomhoz igazítják: és bizonyára egyetlen költő vagy szerető haláldala sem jött soha olyan feszültebb szépséggel: gyengédséggel, vagy ilyen frissítő és ünnepélyes tisztaság képeivel.

feltételezzük,hogy a költő HS ezt a verset Fanny Brawne szem előtt tartásával írta. Ez a vers teljesen feltűnő összetételében, élénken kijelenti a szerető érzelmeit. Keats domináns képeket használ, hogy ábrázolja a kezelhetetlen vágy, hogy még mindig az idő, és közvetíti a valóság az élet. Vágya közvetlenül ellentétben áll a halandó élettel, amely folyamatosan változik. A csillag megszemélyesül a “te” szó használatával, amely türelmesen figyeli felülről.

idézze ezt az oldalt!

Sharma, K. N. ” Bright Star by John Keats: Summary and Analysis.”BachelorandMaster, Augusztus 10. 2017. bachelorandmaster.com/britishandamericanpoetry/bright-star.html.

Vélemény, hozzászólás?

Az e-mail-címet nem tesszük közzé. A kötelező mezőket * karakterrel jelöltük