Le concept de personnification décrit l’acte et la conséquence de la personnification. Ce verbe a de multiples usages: personnifier peut être compris comme attribuant la vitalité ou les caractéristiques de l’homme aux animaux, aux plantes ou aux objets; réaliser la représentation d’un individu, d’un système ou d’un événement; ou imiter une certaine personne dans le cadre d’une œuvre artistique ou écrite.

Par exemple: « La Dame et le Clochard montre l’incarnation de deux chiens qui tombent amoureux et parviennent à surmonter les différences de classe”, « Adolf Hitler, la personnification du nazisme, un homme qui a résumé en sa personne tout le racisme et la haine d’un peuple malade”, « Benicio del Toro a été félicité par la personnification d’Ernesto Che Guevara dans les films de Steven Soderbergh”.

En théorie littéraire, la personnification, également connue sous le nom de prosopopée, est l’une des figures rhétoriques les plus connues de la fiction. C’est une sorte de métaphore qui consiste à caractériser en tant qu’humains une question non animée. De cette façon, on donne à une chose des caractéristiques et des particularités propres à l’homme, et l’inanimé est traité comme s’il avait la vie.

Cependant, il est nécessaire de préciser que la personnification peut non seulement atteindre des choses physiques inanimées, mais peut également être liée à des notions abstraites: « La mort est venue sur place et a bientôt tendu la main au vieil homme. Le vieil homme a essayé de fuir mais n’avait plus de force: il a été embrassé par la mort et traîné dans l’Au-delà ”, « Athènes, belle et ancestrale, a séduit l’écrivain et l’a conquis en lui présentant un monde millénaire plein de beautés. Le romancier a rapidement épousé la capitale grecque et ne pouvait plus la tromper avec aucune autre métropole dans ses œuvres. »

De nombreux poètes utilisent cette ressource pour exprimer des sentiments profonds ou créer des environnements poétiques uniques. Quelques exemples apparaissent dans le verset de P. del Castillo qui dit « Les étoiles nous regardaient / pendant que la ville souriait » ou celui de Pablo Neruda « La nuit est étoilée, / et les étoiles frissonnent, bleues, au loin./ Le vent de la nuit tourne dans le ciel et chante. »

Les dangers de la littérature pour enfants

Dans la littérature pour enfants, cette ressource est largement utilisée. Il apparaît non seulement dans de nombreuses fables et légendes, mais aussi dans la poésie écrite pour les lecteurs de cet âge.

Il est vrai qu’une telle ressource peut beaucoup aider à comprendre la réalité, en favorisant l’imagination, le raisonnement et l’abstraction; cependant, dans de nombreux cas, il présente également des aspects négatifs, car l’enfant peut développer des idées infondées, des peurs inexactes et moins de proximité avec son environnement.

Par exemple, dans l’histoire « Le Petit Chaperon Rouge », le loup représente un agresseur d’enfant, un étranger aux objectifs néfastes ou un adulte à craindre. Cependant, à partir de cette lecture, il est possible pour de nombreux enfants de comprendre que le danger est dans la forêt et de la main d’un être d’une autre espèce, alors qu’en réalité le vrai monstre est dans son propre quartier ou même dans sa propre maison. C’est-à-dire que la figure du loup comme animal à craindre est très éloignée du vrai sens de l’histoire, déformant le message.

La raison pour laquelle tant de personnification est utilisée dans les histoires pour enfants, sans explications ni guides ultérieurs, est peut-être qu’on pense qu’ils sont trop jeunes pour comprendre les choses, mais nous devons garder à l’esprit que la réalité telle qu’elle est n’aura pas de métaphores pour eux, ce sera dur et douloureux et il vaut mieux qu’ils soient prêts à y faire face. Embellir ou peindre la vie pour la rendre moins cruelle peut vous apporter plus de problèmes et de malheurs que de connaître le monde de pouce en pouce et de savoir quoi défendre, à qui faire confiance et quoi ne pas faire.