Cette semaine dans notre groupe Facebook ‘Master Lighting&OCF‘, nous avons relevé le défi de la fonctionnalité Leading Lines. Nous voulions voir comment notre communauté utilise des lignes, des formes et d’autres éléments pour attirer l’attention du spectateur vers son (ses) sujet(s) dans le cadre. Nous avons pensé que ce serait une excellente occasion de couvrir la véritable définition de la photographie de leading lines et d’offrir un groupe incroyable d’exemples de photographie de premier plan pour vous inspirer sur la façon de créer des photos avec cette règle de composition.

Lignes principales Définition de la photographie

Les lignes principales font référence à une technique ou à une règle de composition dans laquelle vous utilisez des lignes qui dirigent l’attention des spectateurs vers le sujet principal de l’image. La (les) ligne (s) ouvre un chemin facile à suivre pour le spectateur, offrant un intérêt pour l’image globale tout en offrant un choix de composition clair et concis du photographe. Vous pouvez utiliser cet outil de composition dans une variété d’endroits en changeant simplement votre perspective, en changeant votre objectif ou en changeant l’angle sous lequel vous regardez vos sujets.

La belle chose à propos des règles de composition est qu’elles ne sont plus que des directives pour offrir aux photographes un point de départ sur la façon de créer des images plus intéressantes. Les moyens courants d’incorporer des lignes dans votre photographie incluent l’utilisation de routes, de bâtiments, de flèches, de panneaux, de lumière et bien plus encore!

Leading Lines Photography Examples

Nous avons demandé à notre communauté de nous montrer leurs images préférées en utilisant leading lines comme principal outil de composition et avons obtenu une telle variété de photos. Nous espérons que ces exemples de photographie de lignes de pointe vous inspireront pour créer vos propres compositions intéressantes.

Kevin Holding – Website/Instagram

« Cette séance de fiançailles était pour un autre photographe de mariage et son fiancé. Ils voulaient quelque chose de différent et de créatif pour un emplacement, alors leur choix était un chantier à conteneurs à Long Beach, en Californie. J’étais un enfant dans le magasin de bonbons! Il y avait des couleurs, une géométrie convaincante et des lignes partout. Alors que nous marchions dans la cour, j’ai brusquement tourné la tête et j’ai vu cet espace de 4 pieds entre deux piles de conteneurs d’expédition ressemblant à des gratte-ciel. Au fur et à mesure que le couple se mettait en place, mon esprit s’agitait d’idées de composition. J’ai d’abord été attiré par toutes les lignes répétitives et principales pointant progressivement vers le couple et l’ouverture. Il avait le potentiel d’être très dynamique! Je suis descendu bas, presque dans une flaque d’eau pour obtenir cette composition. J’ai encadré le couple dans ce carré derrière eux, je les ai déplacés dans l’ombre pour une silhouette, ce qui leur a également donné un reflet parfait de l’eau qui s’est rassemblée. Enfin, j’ai remarqué une banderole qui était accrochée à l’un des conteneurs et qui disait « DONNEZ” et je savais que je le voulais sur la photo alors j’ai ajusté mon ouverture à f / 4 pour conserver le plus de détails possible. Je pensais aussi que ce serait un conseil durable pour le couple qui avance. »

Brandon Russell – Website/Instagram

« J’ai réalisé celui-ci au sommet de Mammoth Mountain cet été, à 11 000 pieds. Il y avait un peu de lumière ambiante de la lune et des zones métropolitaines de l’autre côté des montagnes de la Sierra Nevada à environ 50 miles. Autant de lumière ambiante n’est pas idéale, mais j’aime la façon dont elle a éclairé la clôture de neige au-dessus d’eux et m’a donné la latitude de tirer à une ouverture plus petite pour créer plus de profondeur de champ. »

Marlies Hartmann – Website / Instagram

« C’était une image après coup une fois que nous avons conclu les images formelles dans l’église. Après avoir brûlé de l’encens pendant toute la cérémonie, je ne réalisais pas à quel point il restait encore de l’atmosphère, donc dès que nous avons rétro-éclairé la mariée, cela a mis en évidence la nature éthérée de la lumière et l’a vraiment rendue angélique. J’avais mon assistant tenant un flash avec une MagSphère et un gel CTO MagMod 1/4 sur un monopode à environ 3 pieds devant la mariée. »

Angie Nelson – Website/Instagram

« J’ai pris cette photo un jour particulièrement sombre à San Francisco. Je ne joue pas souvent avec les lignes de conduite architecturales, alors je savais que je voulais essayer avec l’emblématique pont de la baie de San Francisco! Cela a été tourné avec mon Nikon D850, 35mm.f / 5, 1 / 250s. J’ai utilisé un flash, un appareil photo avec une MagSphère et une MagGrid pour contrôler le déversement. J’avais aussi un gel CTO MagMod 1/4 pour garder la température de leur peau au chaud! Ma puissance de flash était à 1/32 puissance. »

Kesha Lambert – Website / Instagram

« Roseborn, le mannequin, portait cette combinaison de mariée détaillée et j’ai créé une queue de cheval de 7 pieds pour elle parce qu’elle semblait appropriée et qu’elle servirait le double objectif d’être l’accessoire parfait. Je voulais intégrer le mouvement et utiliser la queue de cheval pour attirer l’œil sur le modèle car elle volait si facilement. Pour faire cette photo, j’ai d’abord positionné Roseborn pour la lumière et la composition, je me suis tenu devant elle tout en tenant le bout de sa queue de cheval et j’ai doucement fouetté la queue de cheval vers elle d’une main tout en tirant avec l’autre. On en a tiré des photos amusantes. »

Jesse La Plante – Website / Instagram

« Nous avons rarement l’occasion de photographier des mariages en ville, ce qui est une déception car Denver possède une architecture éclectique et intéressante. C’est le Musée d’art de Denver, que j’ai toujours aimé pour sa géométrie unique. Nous avons allumé celui-ci de la caméra à droite avec deux ad200, chacun équipé d’une MagSphère. Notre configuration d’éclairage par temps ensoleillé est la Magbox + FocusDiffuser, mais il y avait beaucoup de vent, nous avons donc opté pour le profil plus bas des sphères.Instagram

Christian Cardona – Website|Instagram

Victoria Sprung–Website|Instagram

« Lorsque j’ai mis en place ce cliché, c’était à l’origine mon intention pour obtenir une photo rétro-éclairée de la mariée marchant dans l’allée. Quand nous attendions qu’elle apparaisse derrière les rideaux, j’ai remarqué que les bougies menaient jusqu’au bout de l’allée, pointant en quelque sorte là. En faisant un tir d’essai, j’ai réalisé que je pouvais silhouette les gens qui étaient sur le point d’ouvrir le rideau pour la mariée, et cela a fait un tir de narration encore meilleur. Parfois, ce que vous aviez prévu à l’origine se transforme en quelque chose de très différent! »

Chad&Beth Winstead –Website/Instagram

« Nous avons utilisé un gel CTO MagMod 1/2 et une MagSphère derrière notre couple pour créer cette image surréaliste du couple sur la plage. Nous voulions créer un rétroéclairage chaud et ajouter une séparation de l’arrière-plan tout en utilisant les marées entrantes pour former une forme autour de notre couple. »

Lissette&Orlando Suarez –Website/Instagram

« Ce couple a demandé des photos à ciel ouvert pour sa session d’engagement. Cependant, il faisait très nuageux et nous n’étions pas sûrs que le temps se casserait pour de beaux coups de coucher de soleil. Néanmoins, nous nous sommes rendus au sommet d’un parking sur le campus de Georgia Tech dans l’espoir de faire une pause. Pendant que nous y étions, j’ai vu des escaliers extérieurs avec des mains courantes tubulaires et des câbles de fer contre un mur de béton. J’ai pensé que nous pourrions utiliser ces éléments en combinaison avec un miroir pour obtenir une photo géniale. J’ai opté pour un look minimaliste rendant le ciel blanc afin que nous puissions nous concentrer sur les sujets et les éléments que nous utilisions pour attirer l’attention sur le couple. Les escaliers offrent toujours d’excellentes lignes de tête lorsqu’ils sont pris sous un angle. En utilisant un Nikon D850 avec un objectif Sigma Art 35 mm, j’ai gardé le réglage de l’objectif à F / 1,8 afin de pouvoir brouiller le bord de la réflexion du miroir avec la scène composée. J’ai positionné le couple à différents niveaux de l’escalier pour un look plus superposé et contemporain. Je suis ensuite descendu au bas des escaliers et je me suis assis par terre. J’avais ma femme tenant un monopode à pleine extension derrière moi avec un Profoto A1 et une MagSphère pour que je puisse ajouter un peu de lumière pour égayer les sujets. Tout le temps, je tenais un rétroviseur de remplacement pour camion (vous pouvez les acheter dans n’importe quel magasin Auto Zone) contre la moitié inférieure de mon objectif. A partir de là, il ne s’agissait que de jouer avec le positionnement du miroir pour que le reflet s’aligne parfaitement avec les rails et les câbles de fer sur le mur de béton. Ce type de configuration donne également un aspect très géométrique à l’image. Environ 10 minutes après la fin de cette prise de vue, le soleil a un peu percé les nuages; livrant le ciel coloré qu’ils recherchaient. Il est donc rentable de travailler une scène même si elle ne semble pas fournir ce que vous pensiez en tirer. »

Rey Benasfre – Website /Instagram

« Ils ont une tonne de ces petites allées où j’habite et j’adore les utiliser pour mes compositions. Je le fais en centrant mes sujets pour que les lignes des rails y mènent directement. Sur cette image, j’avais un Godox AD200 avec un gel Magmod 1/2 MagMod CTO et une MagSphère derrière eux pour le rétroéclairage. Lorsque je rétroéclaireai les sujets de cette façon, cela crée également une ombre devant eux, ce qui est un autre élément de ligne qui mène directement à mes sujets. J’ai également utilisé un Godox AD600 dans une caméra MagBox tenue par un assistant. »

Nous espérons que cet article vous a aidé à comprendre la véritable définition de la photographie leading lines et comment vous pouvez intégrer davantage de ces outils de composition dans votre portfolio. Vous voulez voir votre travail présenté? Découvrez nos défis hebdomadaires dans nos groupes Facebook GRATUITS où vous pouvez vous faire critiquer, apprendre de vos pairs, partager et inspirer!