Articles

Vanitas Painting, Death, and Decadence

asetelmien alaryhmänä Vanitas painting on taiteen kategoria, joka pyrkii osoittamaan elämän väliaikaisuutta, mielihyvän turhuutta ja kuoleman väistämättömyyttä. Vanitas-maalauksissa on usein rikkauden, kuoleman ja katoavaisuuden symboleja. Vanitas-maalauksessa on kaksi pääluokkaa: ne, jotka symboloivat kuolemaa esineillä, kuten pääkalloilla, kynttilöillä ja kuihtuneilla kukilla, ja ne, jotka symboloivat ohikiitäviä nautintoja esineillä, kuten kirjoilla, koruilla ja rahalla. Monissa maalauksissa yhdistyvät kuoleman ja katoavaisuuden symbolit.

asetelmamaalauksen genren tavoin Vanitas-maalaus on saanut alkunsa 1500-ja 1600-luvuilla Alankomaissa.

Pieter Claesz, Vanitaksen asetelma

Vanitaksen maalaus: Pieter Claesz, Vanitas asetelma

sammunut kynttilä, tyhjä lasi, kello ja pääkallo. Tämä ei ole satunnainen kokoelma esineitä. Jokainen teos toimii momento mori, muistutus kuolemasta.

Pieter Claesz tuli tunnetuksi asetelmaisesta vanitas-maalauksestaan, jossa käytettiin rajoitettua palettia. Esimerkiksi Vanitas Still Lifessa maalaus on kauttaaltaan ruskean ja vihreän sävyinen lukuun ottamatta pöydän reunassa olevan nauhan värittämiseen käytettävää sinistä viivaa. Tuloksena on synkkä ja synkkä maalaus, joka muistelee maata, lahoa sekä elämän ja kuoleman kiertokulkua.

Antonio de Pereda, allegoria turhuudesta

Vanitas-maalaus: Antonio de Pereda, allegoria turhuudesta

hollantilaisen asetelmamaalauksen vaikutus on kirkas espanjalaisen taiteilijan Antonio de peredan maalauksessa vuodelta 1632, allegoria turhamaisuudesta. Maalauksessa käytetään turhamaisuuden symboleja, jotka ovat vakiintuneet Alankomaiden taiteessa.: kalloja, sammunut kynttilä, tiimalasi ja sen vasemmalla puolella oleva ”Nil omne”, ”All is nothing”. Näihin esineisiin Pereda lisää paljaalle puupinnalle haarniskan ja ampuma-aseen palasia. Yhdessä esineet viittaavat ajan kulumiseen, onnellisuuteen, sotaan, kauneuteen ja tieteeseen, kaikki oletetut turhamaisuuden attribuutit.

Paul Cézanne, Still Life with Skull (Nature morte au crâne)

Paul Cézanne, Still Life with Skull (Nature morte au crâne)

tämä jälki-impressionistinen Vanitan maalaus on raju muutos Cézannen tyypillisiin maalauksiin porvariston vapaa-ajalla. Cézannen tiedettiin maalaavan asetelmia, vaikka niissä suosittiin tyypillisesti tavallisia taloustavaroita, kuten lautasliinoja, hedelmiä ja saviastioita. Still Life with Skull maalasi elämänsä viimeisen vuosikymmenen aikana, mikä ehkä viestitti kiinnostusta kuolevaisuuden aiheeseen. Pienet oranssin maalin jäljet kallon silmien yllä ovat todennäköisesti seurausta siitä, että tämä kangas nojautuu toiseen Cézannen maalaukseen hänen Aix-en-Provence-ateljeessaan.

Charles Allan Gilbert, All is Vanity

Charles Allan Gilbert, All is Vanity

nuorimpana kolmesta veljeksestä amerikkalainen taidemaalari Charles Allan Gilbert sairastui usein ja vuoteenomana lapsena. Ajan kuluksi hän alkoi luonnostella. Aikuisena hän opiskeli Art Students League of New Yorkissa ja avasi sen jälkeen studion. ”Kaikki on turhuutta” on yksi hänen kuuluisimmista maalauksistaan. Vanitas-maalaus kuvaa nuorta naista, joka tuijottaa peilikuvaansa kallon muotoisessa peilissä. Gilbertin maalauksen ydin on enemmän kuin selvä.

tutki Vanitaksen maalausta Singulartissa.

  • VANITAS 2, 2018
  • Vanitas, 2018
  • Vanitas, 2018
  • Vanitas, 2012

Vastaa

Sähköpostiosoitettasi ei julkaista. Pakolliset kentät on merkitty *