jakso 9.1 Viidesosien etenemisen ympyrä

viidesosien etenemisen ympyrä (\(\left.\ text{I} \ right.\)–\(\jättää.\text{IV} \ right.\)–\(\jättää.\text{vii}^{\circ} {}\right.\)–\(\jättää.\text{iii} \ right.\)–\(\jättää.\text{vi} \ right.\)–\(\jättää.\text{ii} \ right.\)–\(\jättää.\text{V} \ right.\)–\(\jättää.\ text{I} \ right.\ )) oli barokin aikakauden peruja musiikissa. Tästä etenemisestä löytyy monia esimerkkejä Bachin, Händelin ja Vivaldin musiikista, erityisesti mollissa (\(\vas.\ text{I} \ right.\)–\(\jättää.\text{iv} \ right.\)–\(\jättää.\text{VII} \ right.\)–\(\jättää.\text{III} \ right.\)–\(\jättää.\text{VI} \ right.\)–\(\jättää.\text{ii}^{\circ} {}\right.\)–\(\jättää.\text{V} \ right.\)–\(\jättää.\ text{I} \ right.\ )) kanssa subtonic \(\left.\text{VII} \ right.\).

tämä ympyrä (harmonisen etenemisen viidesosien ympyrä) on erilainen kuin keskeisten signeerausten viidesosien ympyrä, koska tämä harmonisen etenemisen viidesosien ympyrä sisältää vain diatonisia säveliä. Keskeisten allekirjoitusten viidesosien ympyrä (kuva 2.3.4) sisälsi kaikki kromaattisen asteikon 12 säveltä.

The circle of fifths (for harmonic progression) is sometimes known as the ”circle of descending fifths.”

viidesosan etenemisen kehää on käytetty säännöllisesti barokin ajoista lähtien.

viidesosan etenemisen kehässä on vääjäämättömyyden tunne, koska se koostuu harmonisista jaksoista. Harmonisen sekvenssin ymmärtämiseksi tarkastelemme ensin melodisia sekvenssejä, koska bassolinja on harmonisen sekvenssin ”melodia”. Kysy itseltäsi, mitä tapahtuu tämän melodisen idean jälkeen:

näin ollen sekvenssi on musiikillinen idea, joka toistuu eri sävelkorkeudella.

sekvenssit voivat olla lyhyitä tai pitkiä. Katso esimerkiksi tätä tuttua ideaa ja huomaa, miten kaikki neljä palkkia jaksotetaan askel alaspäin seuraavissa neljässä tahdissa.

Katso nyt uudelleen bassolinjaa kappaleessa ”Love You Like A Love Song” ja huomaa, miten voidaan ajatella kahden nuotin ideaa, jota käsitellään alenevana sekvenssinä.

joskus kuullaan viidesosasekvenssi, jossa osa soinnuista ei ole juuriasennossa, kuten Händelin ja Mozartin esimerkeissä. Näissä kahdessa esimerkissä kuullaan juurien järjestys, vaikka niitä ei bassossa selvästi esitetä.

palaamme harmonisen järjestyksen ajatukseen myöhemmin tässä luvussa.