Lupin III: Cagliostron linna (1979), dir. Hayao Miyazaki (toho)

Lupin III: Cagliostron linna saattaa tuntua oudolta johdatukselta Hayao Miyazakin teokseen. Ainakin pintapuolisesti Cagliostro ei aivan muistuta sitä, mitä ihmiset pitävät ”Miyazakin elokuvana” — alkajaisiksi soundtrack ei ole Joe Hisaishin käsialaa, eikä täältä löydy metsänhenkiä tai uhkaavia ympäristökatastrofeja, kuten hänen breakout-hitissään Tuulen laakson Nausicaä. Se on silti täynnä myöhempien elokuvien henkeä. Tänä sunnuntaina 40 vuotta sitten ensi-iltansa saanut Cagliostro vakiinnutti Miyazakin merkittävänä lahjakkuutena, ja sitä voi pitää Loopin avauksena, joka päättyy hänen uusimpaan elokuvaansa Tuuli nousee — joka osoittaa Miyazakin muuttuvia asenteita animaatioteollisuutta kohtaan. Molemmat, joko tietoisesti tai alitajuisesti, kyseenalaistavat elämän pyrkimysten merkityksen päähenkilöidensä valitsemien ammattien kautta.

Lupin III: Cagliostron linna (1979), dir. Hayao Miyazaki (courtesy of toho)

Cagliostro tuntuu Miyazakin uran peruskalliolta, ei vain hänen ensimmäiseltä elokuvarooliltaan, vaan myös esimerkiltä yksityiskohtien huomioimisesta ja ilosta, jota hän löytää animaation mahdollistamasta liikkumisvapaudesta. Tehty Miyazakin työn jälkeen yhteistyössä Isao Takahatan kanssa – joka yhdessä Miyazakin ja muiden kanssa perusti kuuluisan Studio Ghiblin, joka tunnetaan animaatiotuotannoistaan, kuten Oscar-palkitusta Spirited Away – TV-sarjasta Lupin The Third: Osa I, elokuva vastaa sarjan absurdeja toiminta-ajoneuvojen takaa-ajot läpi vuoristosolat, fysiikkaa uhmaavat loikat katojen välillä. Sarja ja myöhemmät elokuvat on sovitettu mangasta Monkey Punch-nimellä tunnetun mangakan toimesta, ja Cagliostron linna on melko lähellä sarjan sapluunaa: herrasmiesvaras Lupin III: n seurana on hänen paras ystävänsä ja oikea kätensä Jigen ja hiljainen Ronin Goemon, ja kaikkia jahtaa kömpelö poliisi Zenigata. Tässä Lupin III: n toisessa elokuvasovituksessa he matkaavat kuvitteelliseen Cagliostron kansallisvaltioon etsimään korvaamattomia painolaattoja väärennetylle rahalle. Siellä he löytävät prinsessan, Clarissen, lukittuna torniin odottamassa pakkoavioliittoa pahan kreivi Cagliostron kanssa, joka johtaa valtiota. Heidän seikkailunsa johtavat aarteen löytämiseen, jolla on abstraktimpi arvo kuin kulta tai raha — Lupin saa selville, mikä osoittautuu Clarissen esi-isien perimäksi muinaiseksi kaupungiksi, jota hän kutsuu ”koko ihmiskunnan aarteeksi.”Lopulta ainoa palkinto, jonka hän ottaa, on metafyysinen, kuten luonnehtimaton sentimentaalinen Zenigata Clarisselle kuvailee: ”hän juoksi pois suunnattoman palkinnon kanssa… sydämesi.”Raha on livahtanut Lupinin sormista, mutta sillä ei ole merkitystä; takaa-ajo jatkuu, ja teolla oli joka tapauksessa merkitystä. hänhän jättää aina käyntikortin, joten teko on todistettava.

Tuuli nousee (2013), dir. Hayao Miyazaki (courtesy of GKIDS)

missä Cagliostro seuraa mestarivarkaan tempauksia (vaikka Miyazaki piirsi hieman irvailua Lupinin reunojen pehmentämisestä), tuulenpuuskassa on vaatimattomampi aihe: Jiro Horikoshi, Japanilaisten toisessa maailmansodassa käyttämän Zero-hävittäjälentokoneen suunnittelija. Jiron kautta The Wind Rises toimii melko läpinäkyvänä pohdintana Miyazakin urasta hänen lempiaihettaan, ilmailua, koskevan moraalitarinan kautta. Huolimatta luonteeltaan biopic, Miyazaki edelleen harjoittaa fantasiamaailman kautta unia ja unimaisemia, lavastus mahdottomia liikkeitä, jotka voidaan toteuttaa vain mielikuvituksen kautta.

sekä tässä että Cagliostrossa Miyazaki käyttää mielikuvituksellista, painovoimaa uhmaavaa liikettä, joka asettaa vastakkain mielikuvituksen rajattoman potentiaalin ja todellisen maailman murskaavan sorron. Cagliostroon verrattuna Tuulen nousun konnat ovat lähinnä katoavaisia; elokuvan yllä leijuu kuoleman aave, kun Jiron idealismi ja kunnianhimot törmäävät hänen todellisuuteensa. Jiro uskoo, että sota johtaa vain tuhoon, mutta hän ei oikein usko, että hän voi muuttaa mitään, hän voi vain tehdä kauniita lentokoneita. Miyazaki näkee itsensä tämän saman kamppailun edessä. Sekä tässä että Mami Sunadan vuoden 2013 dokumentissa Kingdom of Dreams and Madness Miyazaki vertaa suoraan tekniikkaa ja animaatiota — yksi hahmo, kuvitteellinen versio italialaisesta lentokonesuunnittelijasta Giovanni Capronista, joka esiintyy Jiron unissa, väittää, että lentokoneet eivät ole ”rahan ansaitsemista varten… lentokoneet ovat kauniita unia.”Mutta kuten Caproni ja Miyazaki itse sanovat, uni on kirottu.””On outoa nähdä arvostetun animaattorin kutsuvan ammattiaan turhaksi ”harrastukseksi”, mutta eksistentialismi sopii yhteen tuulessa esillä olevan teoksen kanssa.

Tuuli nousee (2013), dir. Hayao Miyazaki (courtesy of GKIDS)

Jos Miyazakin mietteet tuulessa nousevat korreloivat hänen tuntemuksiinsa animaation parissa työskentelystä sen tekohetkellä (hänen käsikirjoitusprosessinsa kuvakäsikirjoituksissa antaa tunteen, että Elokuvat kumpuavat suoraan hänen aivoistaan), Cagliostro voisi liittyä hänen menneisyytensä kunnianhimoon. Dokumentissaan Sunada esittää arkistomateriaalia, joka kertoo yksityiskohtaisesti Studio Ghiblin perustamisesta, paljastaen osan Miyazakin tehtävänimityksestä olevan ” tärkeintä on, että teet sitä, mitä rakastat.”Siinä missä tuuli nousee miettii, onko saavutuksesta hyötyä vai mielekästä, sen edeltäjä Cagliostro innostuu itse takaa-ajosta, Lupinin aarteenetsinnästä ja jokaisesta hurjasta loikasta, jonka hän ottaa. Paljon kuin Miyazakin päätöspuhe unelmien valtakunnassa — ” mitä jos voisit loikata noiden kahden rakennuksen välillä? tai kiivetä tuota putkea pitkin, juosta kattojen yli johtojen päälle? Animaatiossa sen voi tehdä ” – tämä animaation vapauksien huolellinen huomioiminen tuntuu Cagliostron pointilta, joka pöyhkeilee piittaamattomuudellaan inhimillisistä rajoista. Se mikä tekee Cagliostrosta todellisen aarteen, on kadotetun historian löytyminen, ja sen löytämiseksi toteutetut toimet, konkreettinen palkinto, ovat lopulta merkityksettömiä.

mutta Miyazaki pohtii myös ääneen, voivatko Elokuvat herättää mielekästä muutosta reaalimaailmassa, ja jos eivät, niin mitä järkeä siinä on? Epätietoisuus valuu vastatuuleen, kun yleisölle muistutetaan, että kaikki Jiron suunnittelemat koneet eivät koskaan palanneet kotiin. Miyazakin uran alku ja loppu esittävät kaksi hyvin erilaista näkemystä siitä, miten elämää parhaiten eletään. Ehkä se on jotain Miyazakin tulevaan finaalijaksoon How Do You Live? vastata. Siihen asti meidän on elettävä parhaamme mukaan.

Lupin III: Cagliostron linna (1979), ohj. Hayao Miyazaki on nyt suoratoistopalvelu Netflixissä erikoisversiona.