Contemporary jazz kitaristeista ovat Kurt Rosenwinkel, Gilad Hekselman, Julian Lage, Tom Misch, Mike Moreno ja Lionel Loueke. Nämä nuoret jazzkitaristit edustavat uutta muusikkosukupolvea, joka jatkaa jazzkitaraperinnettä.

Jos olet kuunnellut suosikkijazzikitaralevyjäsi niin monta kertaa, että voit laulaa jokaisen soolonuotin-täydellinen päässäsi ja kuulla seuraavan kappaleen ensimmäiset nuotit ennen kuin se on edes alkanut, tutustu tähän oppaaseen uuden sukupolven jazzkitaristeista ja heidän työstään…

Contemporary Jazz Guitarists: a Brief Guide to ’Post-Pat Metheny’ Jazz Guitar

Pat Metheny ponnahti musiikkimaailmaan vuonna 1976 debyyttialbumillaan Bright Size Life. Tämä levytys, jossa Jaco Pastorius soittaa bassoa ja Bob Moses rumpuja, esitteli maailmalle Methenyn ainutlaatuisen fuusion kansanmusiikista, Americanasta, bebopista ja post-bop-sanastosta. Hänen myöhempien vuosikymmenten työnsä on vaikuttanut jazzkitaristisukupolveen.

alla on luettelo jazzkitaristeista, jotka edustavat Methenyn et al…

aiheeseen liittyviä sivuja:

• parhaat Jazzkitaralevyt
• parhaat Jazzkitarakirjat
• parhaat Jazzkitaristit
• parhaat Jazzkitaristit
• miten saada Jazzkitarasoundi
• Jazzkitaravaaka

luettelo (ei tietyssä järjestyksessä) nyky-jazzkitaristeista, tiedot heidän tähänastisista uristaan ja esimerkkejä heidän soitostaan…

Kurt Rosenwinkel

jazzkitaristi Kurt Rosenwinkel on itse noussut ikoniseksi hahmoksi kahtena vuosikymmenenä sen jälkeen, kun hänen debyyttialbuminsa East Coast love affair julkaistiin vuonna 1999. Äänimerkki.

Rosenwinkel kävi 1990-luvun alussa Berklee College of Musicia, mutta lähti kolmantena vuotenaan kiertueelle vibrafonisti Gary Burtonin kanssa.

Amerikkalaiskitaristin tyyli sekoittaa bebopin, electronican, hiphopin ja rockin raikkaaseen, dynaamiseen soundiin. Hän käyttää usein kaulusmikrofonia tallentaakseen äänensä soittaessaan, sekoittaen sitä kitaransa ääneen lukuisten muiden efektien lisäksi.

Rosenwinkelin uusin julkaisu Angels Around on klassinen kitara-basso-rummut-trio, joka sisältää sekoituksen alkuperäisiä ja harvemmin soitettuja jazzklassikoita.

tässä on Kurtin sävelmä ”Živago” albumiltaan portugalilaisen Orquestra Jazz de Matosinhosin kanssa:

Gilad Hekselman

Gilad Hekselman on isrealilainen kitaristi, joka muutti New Yorkiin opiskelemaan New School for Jazz and Contemporary Musiciin. Hän julkaisi debyyttialbuminsa Splitlife vuonna 2006.

Hekselman voitti vuonna 2005 Montreux Jazz Festivalin Kitarakilpailun Sveitsissä. Sen jälkeen hän on esiintynyt monien merkittävien nykyjazz-muusikoiden, kuten pianisti Aaron Parksin, saksofonisti Ben Wendellin, rumpali Ari Hoenigin sekä kitaristien John Scofieldin ja Peter Bernsteinin kanssa.

Hekselmanin tyylissä on vahva legato-tekniikka ja erinomainen ajantuntuma yhdistettynä ainutlaatuiseen lähestymistapaan sointuihin ja äänen johtamiseen. Tämä on auttanut häntä tuottamaan joitakin kaikkein innoittamana, alkuperäinen kitaransoitto kahden viime vuosikymmenen aikana.

tässä on giladin kappaleen ”Tokyo Cookie” studioäänitys hänen vuoden 2018 julkaisultaan Ask For Chaos:

Julian Lage

Julian Lage teki ensiesiintymisensä dokumenttielokuvassa Jules at Eight, jossa hän esiintyi ihmelapsena.

alun perin San Franciscon lahden alueelta kotoisin oleva Lage on ollut aktiivinen esiintyjä, säveltäjä ja musiikinopettaja yli kahden vuosikymmenen ajan. Häntä pidetään yhtenä maailman sulavimmista ja kiinnostavimmista improvisoivista kitaristeista, vaikka hän on vain hieman yli 30-vuotias.

Lagen debyyttialbumi Sounding Point julkaistiin vuonna 2009 EmArcy-levymerkillä, ja se oli ehdolla Vuoden 2010 Grammy-palkintogaalassa kategoriassa ”Best Contemporary Jazz Album”.

hänen viimeisimmällä julkaisullaan Love Hurtsilla on electric-trio, jossa soittavat rumpali Dave King sekä basistit Scott Colley ja Jorge Roeder.

tässä on lagen viimeisimmästä julkaisusta Love Hurts leikattu nimi:

Mansur Brown

Mansur Brown on lontoolainen nykyjazz-kitaristi, joka on kerännyt huomiota soittaessaan lontoolaisten fuusioyhtyeiden Yussef Kamaalin, Triforcen ja Alfa Mistin kanssa.

hänen soittonsa sekoittaa jazzin, rockin ja electronican elementtejä break-biitteihin sekä rumpu-ja bassorytmeihin yhtenäiseksi ja jännittäväksi tyyliksi.

Brownin debyyttialbumi Shiroi ja sitä seurannut EP Tesuto ovat osaltaan nostaneet tämän äärimmäisen lahjakkaan nuoren kitaristin profiilia.

tässä on liveversio Brownin sävelmästä ”Mashita” albumilta Shiroi:

Tom Misch

toinen uuden Lontoon musiikkipiirien edustaja on kitaristi ja laulaja Tom Misch.

Misch julkaisi debyyttialbuminsa Geography vuonna 2018 ja sitä seurasi 2020-luvun yhteistyö rumpali Yussef Dayesin kanssa, What Kinda Music.

Mischin tyyli ammentaa jazz -, RnB -, funk-ja soul-tyyleistä ja sulauttaa ne terävään, tarkkaan ja aistikkaaseen soundiin.

tässä on liveversio hänen kappaleestaan ”Lift Off” What kind Music:

Miles Okazaki

alun perin Port Townsendistä Washingtonista kotoisin oleva Miles Okazaki on kitaristi ja säveltäjä, jolla on oma kiehtova tyylinsä. Uskomattoman taitava kitaristi, Okazaki on muotoillut monimutkainen ja monimutkainen rytminen ja melodinen järjestelmä improvisoida kitara.

Okazaki julkaisi debyyttialbuminsa ”Mirror” vuonna 2006 ja on sen jälkeen julkaissut kuusi muuta leaderina, muun muassa Tricksterin vuonna 2017. Vuonna 2018 Okazaki julkaisi albumin Work: The Complete Compositions of Thelonious Monk, joka sisältää Thelonious Monkin musiikkia litteroituna ja soolokitaralla esitettynä.

hän on työskennellyt sivumiehenä lukuisten muusikoiden, kuten Dan Weissin, Kenny Barronin, John Zornin ja Matt Mitchellin kanssa.

tässä on live-taltiointi Okazakin yhtyeestä, joka esittää sävelmänsä” Kudzu”, albumilta Trickster, Jazz galleriassa New Yorkissa:

Liberty Ellman

Liberty Ellman on määritellyt itsensä yhdeksi kahdenkymmenen viime vuoden kiinnostavimmista kitaristeista. Hänen melodinen tyyli ja selkeä, lävistyksiä sävy ja yksilöllinen tunne koostumus ovat auttaneet luomaan erinomainen ja ainutlaatuinen ääni keskuudessa nykyaikainen jazz kitaristit.

nimesi No. 1 Rising Star-kitaristin DownBeat-lehden vuotuisessa kriitikoiden kyselyssä vuonna 2016, Ellman esitti kitaraa, miksasi ja tuotti Henry Threadgillin Pulitzer-palkitun albumin In for a Penny, in for a Pound vuonna 2015.

Ellman on julkaissut johtajana 6 albumia, mukaan lukien 2020-luvun Pi Records-levy-yhtiö Water Walkers.

Mary Halvorson

Mary Halvorson on noussut yhdeksi nykyajan jazzkitaran mahtavimmista ja omaperäisimmistä soundeista.

alun perin biologiaa Wesleyanin yliopistossa opiskellut Halvorson vaihtoi pääaineensa musiikkiin istuttuaan tuolloin professorina toimineen ikonisen saksofonistin ja säveltäjän Anthony Braxtonin kurssilla.

sen jälkeen Halvorson on julkaissut 9 albumia johtajana ja lukemattomia muita yhteistyökumppanina. Vuonna 2019 hänelle myönnettiin MacArthur Fellowship ”genius” – apuraha työstään sekä parhaan kitaran palkinto DownBeat-lehden international Critics’ Pollissa vuosina 2017-2019.

kuuntele tästä 2018 soolojulkaisu Meltframe:

Lionel Loueke

alun perin Beninistä, Afrikasta, kitaristi ja vokalisti Lionel Louekella on polku halki maailman, Norsunluurannikolta Pariisiin, Bostonin Berklee College of Musiciin ja lopulta UCLA: n Thelonious Monk instituuttiin, jossa häntä mentoroivat vakiintuneet mestarit Herbie Hancock, Wayne Shorter ja Terrance Blanchard.

Loueken tyyli sekoittaa afrikkalaisen kitara-ja laulutyylin elementtejä jazziin ja funkiin luodakseen ainutlaatuisen ja rikkaan sonic-paletin. Viime vuosikymmenellä hän on vakiinnuttanut asemansa yhtenä sukupolvensa luovimmista ja kysytyimmistä kitaristeista, esiintyen ja levyttäen mentoriensa Hancockin, Shortin ja Blanchardin sekä nykyajan valovoimaisten kuten Robert Glasperin, Esperanza Spaldingin, Kendrick Scottin ja Avishai Cohenin kanssa.

Loueke hyppää usein sähkö -, akustinen-ja nailonkielten väliin ja sekoittaa plektrum-työtä, fingerpickingiä ja laajennettuja tekniikoita rytmisesti monimutkaisiin sävellyksiinsä.

tässä on sävelmä ”Molika” hänen trio-projektistaan Gilfema:

Mike Moreno

Houstonin kuuluisasta High School for the Performing and Visual Arts-lukiosta valmistunut kitaristi ja säveltäjä Mike Moreno muutti New Yorkiin opiskelemaan New School For jazziin ja on sittemmin kehittynyt yksikäsitteiseksi voimaksi modernin jazzkitaran maailmassa.

hänen tyylinsä on sekä melodinen että virtuoosinen, ja hänellä on syvä ymmärrys musiikin historiasta.

Moreno on julkaissut johtajana kuusi albumia, joista viimeisimmän Three for Three vuonna 2017 Criss Cross-levymerkillä. Hän on esiintynyt ja kiertänyt laajasti monien nykymuusikoiden, kuten Terrance Blanchardin, Nicholas Paytonin, Robert Glasperin ja Kendrick Scottin kanssa ja opettaa tällä hetkellä Temple Universityssä Philadelphiassa, Pennsylvaniassa.

tässä on hänen live-settinsä Smallsilta New Yorkista 10.heinäkuuta 2020:

parhaat nykyajan Jazzkitaristit: johtopäätös

kymmenen edellä lueteltua nuorta jazzkitaristia jatkavat jazzkitaraperinnettä ja samalla koettelevat kitaran rajoja jazzissa ja muilla musiikin aloilla.

Tsekkaa ne, Opiskele niiden soittoa ja tekniikkaa, ja muista nähdä ne livenä, kun pystyt!

Aiheeseen liittyvät sivut:

• parhaat Jazzkitaralevyt
• parhaat Jazzkitarakirjat
• parhaat Jazzkitaristit
• parhaat Jazzkitarat
• miten saadaan Jazzkitarasoundi
• Jazzkitaravaaka