se oli Keatsin viimeinen runollinen teos, sävellettiin lokakuussa 1820 laivalla, joka vei hänet Lontoosta Italiaan. Sonetti mitatuine tiloineen ja seesteisine arvokkuuksineen on muotoilultaan ja käsityötaidoiltaan virheetön sommittelu. Mikään ei ole kuumeista tai hysteeristä siinä tai siinä. Jokainen linja on tasapainoinen ja valoisa rauhallisella ja sisäisellä säteilyllä.

runo alkaa puhujan toiveesta olla kuin ”stedfast” – tähti, joka ei muutu. Hänen halunsa olla liikkumaton ja järkähtämätön on vastakohta ihmisten alati vaihtelevalle elämälle. Puhuja osoittaa heti nokkeluutensa halutessaan olla tähden kaltainen todeten rakastavansa tähden kärsivällisyyttä, mutta ei sen yksinäisyyttä. Hän haluaa olla vaikuttamatta luonnollinen muutos, jotka tapahtuvat maan, sillä välin hän rakastaa katsella muuttuva prosessi lumihuippuisten vuorten, liikkuva vesi ja muita tapahtumia. Hän esittää ovelasti syyn mahdottomille haluilleen pysyä ikuisesti samana; hän haluaa maata rakastettunsa sylissä. Juuri tuolloin hän kiistää muuttuneensa. Hän veistelee nähdäkseen luonnon muutokset makaamassa rakastettunsa sylissä. Hän haluaa vaalia hetkeä ikuisesti. Hän haluaa myös kuolla, jos hänen toiveensa ikuisesta rakkaudesta ei toteudu.

tämä sonetti kuvastaa tunnelmaa, jossa runoilija pelastuttuaan nousi laivaan. On lohdullista tietää, että viime viikkojen kuumeinen kiihtymys, kun pelkkä ajatus rakkaan Fannyn jättämisestä oli hänelle sanoinkuvaamattoman kiduttava, oli antanut sijaa hengen rauhallisuudelle, jolle tämä sonetti on mitä kaunopuheisin ja vakuuttavin todistus. Sonetin kahdeksan ensimmäistä riviä ovat alati jatkuva ja tarkkaileva puhe Napatähdelle. Tähti katselee maan rantoja puhdistavien ja puhdistavien vesien lakkaamatonta liikettä ja puhtaan valkoista lumivaippaa, joka peittää ”vuoret ja nummet.”Vesien lempeä heitto ja puhtaus ja viattomuus, joita” lumen naamio ”ehdottaa, johtavat äärettömän hienovaraisesti ja herkästi:” …My fair love ’ s kypsyvä rinta, tuntea ikuisesti sen pehmeä turvota ja pudota.”

niin, että sonetin kahdeksan ensimmäistä riviä ja kuusi viimeistä riviä liittyvät kauniisti toisiinsa ja ovat kuitenkin selvästi erillisiä, sillä siinä missä kahdeksan ensimmäistä riviä askarruttavat tähden pysyvyyttä, kuusi viimeistä riviä askarruttaa runoilijan halua olla yhtä uskollinen ja uskollinen rakkaalleen kuin tähti on maalle ja sen kulkureitille taivaassa. Kuuden viimeisen rivin sestet aukeaa”: ”ei-vielä stedfast, still unchangeable”.

luonto ja hänen rakastamansa nainen on miltei samastettu kieleen, joka pelkän kauneuden ja hienostuneisuuden on pysyttävä voittamattomana. Ja tämän luonnon näyttämön yllä kaikessa ihastuttavassa viattomuudessaan on valvova tähti, ”luja ja muuttumaton”, ja runoilija kaipaa sitä, että hänellä olisi näin etuoikeus valvoa rakastamaansa ”ikuiset kannet erossa toisistaan”—jokaisen rakastajan luonnollinen tunne, kun hänen rakastamansa nainen nukkuu ja hän itse on hereillä hänen vuoteensa vierellä. Kuudessa viimeisessä rivissä tämä toive on vastattu ja silti toistettu: ”Pillow’ d upon my fair love ’ s kypsyvä rinta.”

nyt hän toivoo, että hän voisi laskea väsyneen päänsä ja viettää ikuisuuden hänen kanssaan kuunnellen hänen rauhallista henkeään, tai muuten nielaistaisiin kuolemaan juuri sillä hetkellä, kun hänen ilonsa on täydellisyyden huippukohdassaan. Tässä Keatsin viimeisessä sonetissa ei ole kuumeista ahdistusta, ei eron pelkoa, ei inhoa tai kuolemanpelkoa, ei tuskallista kaipuuta naisen ruumiilliseen piirteeseen — kaikki on hiljaista ja voitonriemuista:

tähän sonettiin liittyy melankolista kiinnostusta. Se ilmaisee Keatsin kaipuun ihanteelliseen ihmisrakkauteen ja vihjaa hänen omasta lähestyvästä kuolemastaan. Kun hän kirjoitti sen Shakespearen runoihin, se oli melkein hänen viimeinen kirjoituksensa, hänen viimeinen tahtonsa ja testamenttinsa. Tämä on ehkä ainoa runo, jossa intohimo on viritetty rauhallisuus: ja varmasti mikään kuoleman laulu runoilija tai rakastaja tuli koskaan rasitus tuntemattomampi kauneus: hellyys, tai kuvia niin virkistävä ja juhlallinen puhtaus.

oletetaan, että runoilija hs kirjoitti tämän runon Fanny Brawne mielessään. Tämä runo on ehdottomasti silmiinpistävää sen koostumus ja elävästi toteaa tunteita rakastaja. Keats käyttää hallitsevaa kuvastoa kuvaamaan hallitsematonta halua hiljentää aikaa ja välittää elämän todellisuutta. Hänen halunsa on suoranainen vastakohta kuolevaisen elämälle, joka muuttuu jatkuvasti. Tähti henkilöityy käyttämällä sanaa ”sinä”, joka katsoo kärsivällisesti ylhäältä.

mainitse tämä sivu!

Sharma, K. N. ”Bright Star by John Keats: Summary and Analysis.”BachelorandMaster, 10.8. 2017, bachelorandmaster.com/britishandamericanpoetry/bright-star.html.