Höchste Bewertung: 100% Scheidung American Style (1967)

Niedrigste Bewertung: 0% Die Kunst der Liebe (1965)

Geburtstag: 13. Dezember 1925

Geburtsort: West Plains, Missouri, USA

Dick Van Dyke war ein US-amerikanischer Schauspieler, Komiker, Sänger und Tänzer, der einer der am besten abgerundeten und beliebtesten entertainer in der amerikanischen Geschichte. Seine Karriere erstreckte sich über sieben Jahrzehnte, und sah ihn in fast jedem Medium arbeiten, von Vaudeville über Radio und Fernsehen bis hin zu Broadway und Film, und in so ziemlich allen von ihnen Erfolg haben. Mit seinem gewinnenden Lächeln, furchtlose Körperlichkeit, und umgängliche Art, Van Dyke bezauberte das Publikum bis weit in die neunziger Jahre, und zeigt keine Anzeichen zu stoppen. Richard Wayne Van Dyke wurde am 13.Dezember 1925 in West Plains, MO geboren. Aufgewachsen in Danville, IL, Van Dyke war um eine Reihe von Menschen, die im Showbusiness Karriere machen würden: Zwei seiner Highschool-Freunde, Donald O’Connor und Bobby Short, wurde Schauspieler und Jazzsänger, beziehungsweise, während einer von Van Dykes engsten Freunden der Cousin eines anderen berühmten Bewohners von Danville war, Gene Hackman. Obwohl Van Dyke mit so vielen kreativen Menschen aufgewachsen war, plante er ursprünglich, sich dem Priestertum anzuschließen, inspiriert vom frommen religiösen Glauben seiner Mutter. Schließlich half ihm eine Highschool-Schauspielklasse zu erkennen, dass Schauspiel seine wahre Leidenschaft war, und Van Dyke beschloss, sich dem zu widmen, was er ursprünglich durch Religion mit seinem Schauspiel tun wollte: das Leben der Menschen berühren und ein Lächeln auf ihre Gesichter zaubern. In 1944, seinem letzten Jahr an der High School, brach Van Dyke ab, damit er sich in die Luftwaffe eintragen und im Zweiten Weltkrieg kämpfen konnte. Nachdem er einige Male abgelehnt worden war (weil er untergewichtig war), wurde er schließlich als Radiosprecher akzeptiert, was seine Karriere als Entertainer in Gang setzte. Nach dem Krieg, 1947, arbeitete Van Dyke als Radio-DJ zu Hause in Danville, als ein Freund namens Phil Erickson auf ihn zukam, um ein Comedy-Duo zu gründen. Sie wurden bald Eric und Van the Merry Mutes, ein Paar Pantomimen, die ein gewisses Maß an Erfolg im ganzen Land tourten und sich schließlich in Atlanta, GA, niederließen. Im nächsten Jahr heiratete Van Dyke seine erste Frau, Margie Willett. Das Paar würde vier Kinder haben, einschließlich Van Dykes zukünftigem Co-Star, Barry Van Dyke. Nach Erfolg im Radio und Vaudeville, Van Dyke wechselte bald zum aufstrebenden Format Fernsehen, Erscheinen auf WDSU-TV New Orleans Kanal 6 als Komiker und später als Moderator eines Comedy-Programms. Im Jahr 1954 machte Van Dyke seinen ersten Netzwerk-TV-Auftritt auf einer Episode von „Chance of a Lifetime“ (ABC, 1952-56). Er landete bald Gastauftritte in Shows wie „The Phil Silvers Show“ (CBS, 1955-59), „The Pat Boone Chevy Showroom“ (ABC, 1957-1960) und „The Polly Bergen Show“ (NBC, 1957-58). 1959 gab Van Dyke sein Broadway-Debüt in der Show „The Girls Against the Boys.“ Dieser Hauptregisseur und Choreograf Gower beschloss, Van Dyke in der Hauptrolle von Albert Peterson in dem Musical „Bye Bye Birdie“ zu besetzen, das von 1960 bis 1961 lief. Trotz seiner anfänglichen Bedenken (er hatte noch nie professionell getanzt) war die Show ein voller Erfolg, und Van Dyke gewann einen Tony Award für seine Leistung. Er würde die Rolle für die Verfilmung von 1963 wiederholen, die an der Abendkasse ein Hit war. Zu diesem Zeitpunkt war Van Dyke natürlich bereits ein Superstar, dank einer bahnbrechenden Sitcom, die seinen Namen trug: „The Dick Van Dyke Show“ (CBS, 1961-66). Erstellt von Carl Reiner und basierend auf seiner eigenen Karriere als TV-Comedy-Autor, Die Show drehte sich um den Alltag von Van Dykes neurotischem, unfallträchtiger Comedy-Autor, Rob Petrie, und seine ewig geduldige Frau, Laura Petrie, gespielt von Mary Tyler Moore. Van Dyke würde drei Emmy Awards für seine Bemühungen gewinnen, während die Show viermal zur herausragenden Comedy-Serie gekrönt würde. Während „The Dick Van Dyke Show“ ausgestrahlt wurde, gelang es Van Dyke, das Unmögliche möglich zu machen: Er wurde in den Filmen genauso groß wie im Fernsehen. Im Jahr 1964 zog er doppelte Pflicht als Bert der Schornsteinfeger und der Bankier Mr. Dawes Senior in Walt Disneys Adaption von „Mary Poppins“ (1964). Obwohl Van Dykes Versuche, einen Cockney-Akzent zu setzen, weithin verspottet wurden, wurde der Film sofort zu einem Familienklassiker. Nach einer kühlen Zeit, in der eine Reihe seiner Filme floppten, darunter „The Art of Love“ (1965), „Divorce American Style“ (1967) und „Never A Dull Moment“ (1968), kehrte Van Dyke zurück, als er Caractacus Pott in einem weiteren Instant-Familienklassiker spielte, „Chitty Chitty Bang Bang“ (1968). Er rundete das Jahrzehnt ab, indem er dunkel wurde und in Carl Reiners Film „Der Comic“ (1969) einen selbstzerstörerischen Komiker aus der Stummfilmzeit spielte. Obwohl es kein großer Erfolg war, waren Kritiker von Van Dykes dramatischer Bandbreite beeindruckt. Van Dyke kehrte bald auf vertrautes Territorium zurück und spielte in „The New Dick Van Dyke Show“ (CBS, 1971-74). Wieder einmal von Carl Reiner entwickelt, In dieser Serie spielte Van Dyke einen lokalen TV-Talkshow-Moderator, mit Hope Lange als seiner Frau. Unglücklicherweise, Das Kreativteam konnte Lighting in a bottle zum zweiten Mal nicht fangen, und die Serie wurde nach drei Staffeln abgesagt. Van Dyke erholte sich schnell und erhielt ein Emmy-Nicken für seine Darstellung eines alkoholischen Geschäftsmannes im Fernsehfilm „The Morning After“ (ABC, 1974). Es war passend, da Van Dyke kürzlich ein echtes Alkoholproblem überwunden hatte, das seine Ehe mit Margie Willett leider beendete, obwohl die beiden bis 1984 warten würden, um ihre Scheidung offiziell abzuschließen. 1976 erwies sich als ein Bannerjahr für Van Dyke: Er leitete die Besetzung der kurzlebigen Sketch-Comedy-Show „Van Dyke and Company“ (CBS, 1976), die dazu beitrug, die Karrieren von Andy Kaufman und Bob Einstein zu starten, und gewann einen Emmy für herausragende Comedy-Variety-Serien, obwohl er nur drei Monate auf Sendung war. Im selben Jahr lernte er auch seine langjährige Partnerin Michelle Triola kennen, mit der er bis zu ihrem Tod 2009 mehr als 30 Jahre zusammenlebte. Im nächsten Jahr trat Van Dyke der Besetzung von „The Carol Burnett Show“ (CBS, 1967-1978) gerade rechtzeitig für die letzte Staffel des legendären Sketch-Programms bei. Danach verlangsamte sich Van Dyke ein wenig und verbrachte den größten Teil der 80er Jahre damit, in unvergesslichen TV-Filmen aufzutreten und einmalige Gastauftritte in Shows wie „Matlock“ (NBC, 1986-1992 / ABC, 1992-95), „Airwolf“ (CBS, 1984-87) und „The Golden Girls“ (NBC, 1985-1992). Van Dyke konnte jedoch 1990 ein Comeback feiern, als er für seine bösartige Rolle als D.A. Fletcher in Warren Beattys Adaption der Pulp-Comic-Serie „Dick Tracy“ (1990) von der Kritik gelobt wurde. Von dort kehrte Van Dyke auch zum Fernsehen zurück und spielte Dr. Mark Sloan in dem äußerst beliebten Verfahren „Diagnose: Mord“ (CBS, 1993-2001) mit seinem echten Sohn Barry als Dr. Sloans Sohn, Lieutenant Detective Steve Sloan. Nachdem Van Dyke diesen Charakter acht Staffeln lang und mehrere Fernsehfilme lang gespielt hatte, kehrte er ins Kino zurück und spielte in den Filmen „Curious George“ (2006) und „Night at the Museum“ (2006) Bösewichte. Letzteres war ein großer Erfolg, und Van Dyke würde für die Fortsetzung „Night at the Museum: Battle of the Smithsonian“ (2009) zurückkehren. Traurig, im selben Jahr, seine langjährige Partnerin, Michelle Triola, verstarb. 2012 heiratete Van Dyke erneut, diesmal mit der Maskenbildnerin Arlene Silver, einer langjährigen Freundin, die er 2006 bei den SAG Awards kennengelernt hatte. Zuletzt begeisterte Van Dyke das Publikum, indem er die Rolle von Mr. Dawes Sr. in der lang erwarteten Fortsetzung „Mary Poppins Returns“ (2018) mit einer Tanznummer mit den Co-Stars Lin-Manuel Miranda und Emily Blunt wiederholte.