Oktober 1980 • San Diego, Kalifornien

Schauspieler, Sänger, Musiker, Produzent

Im heutigen Hollywood reicht es nicht aus, dass junge Prominente nur Schauspieler oder nur Aufnahmekünstler sind. Teenie-Stars wie Lindsay Lohan (1986–) und Hilary Duff (1987–) haben den Übergang vom Fernsehen zum Film zur Musik geschafft, sind Crossover-Stars geworden und haben Millionen von Dollar verdient. Aber es gibt einen jungen Entertainer, der eine vierfache Bedrohung darstellt: Nick Cannon, Schauspieler, Komiker, Rapper / Sänger und ausführender Produzent. Eigentlich, Cannon wird von vielen als der heißeste junge afroamerikanische Star am Horizont angesehen. Cannon bekam seinen großen Durchbruch in den späten 1990er Jahren, indem er regelmäßig im Nickelodeon-Netzwerk auftrat und in mehreren Programmen schrieb und mitspielte, darunter die selbstbetitelte Nick Cannon Show. Von Nickelodeon erschien Cannon in Filmen wie Drumline (2002), Love Don’t Cost a Thing (2003) und The Underclassman (2005), die er mitschrieb und produzierte. Das Multitalent Cannon fand auch Zeit, 2003 sein erstes Album zu veröffentlichen und 2004 auf Comedy-Tour zu gehen. Thomas Chau von Cinema Confidential News bemerkte: „Nick Cannon fliegt durch seine Karriere mit nichts als Rauch und Hitze in seiner Spur.“

Ministers Kind wird Komiker

Obwohl er im Rampenlicht Hollywoods lebt, bleibt Nick Cannon ein geerdeter junger Mann, vor allem, weil er positive Vorbilder hatte. Nicholas Scott Cannon wurde am 8. Oktober 1980 in San Diego, Kalifornien, geboren. Er wuchs bei seinen Großeltern väterlicherseits in Kalifornien auf, verbrachte aber einen Teil seiner Kindheit in North Carolina bei seinem Vater, der Minister war. „Ich bin von meiner Großmutter erzogen worden.“ Cannon erzählte Wilson Morales von Blackfilm.com . „Sie hat mir alles eingeflößt. Sie lehrte mich vom ersten Tag an richtig von falsch.“

“ Lassen Sie sich niemals von jemandem über Dinge hinwegsetzen, die Sie wirklich anstreben. Die Leute sagten mir, dass ich nicht lustig sei, oder dass ich nicht schreiben könne, oder dass ich kein guter Musiker sei. Nur ich selbst zu sein und mich selbst zu motivieren, brachte mich durch diese Hindernisse.“Cannon schreibt auch seinem Vater zu, ein stabiler Einfluss zu sein. Er sagte zu Morales: „Mein Vater hat mir beigebracht, wie man ein Mann ist.“ Aber als Sohn des Ministers aufzuwachsen, war eine Herausforderung für junge Leute. In der Grundschule und der Mittelschule durfte er weder fernsehen noch Radio hören oder die Kleidung tragen, die die beliebten Kinder trugen. Cannon war jedoch ein geborener Entertainer und fand schon sehr früh seine eigene Stimme. Als er gerade acht Jahre alt war, trat er als Stand-up-Comic in der evangelischen öffentlich-rechtlichen Fernsehsendung seines Vaters auf. Im selben Jahr nahm er seinen ersten Song zu Hause auf seinem Boom Box Radio auf.

In der High School war Cannon als Klassenclown bekannt. Er war der kleinste Junge in der Schule (ungefähr fünf Fuß zwei Zoll) und er spielte keinen Sport, also war der beste Weg, Aufmerksamkeit zu erregen, Witze zu machen. „Ich hatte die Gabe von gab“, verriet Cannon Julian Roman von Latino Review, „und konnte mich in die Popularität hineinreden.“ Als er sechzehn war, beschloss der junge Komiker, seine Show auf die Straße zu bringen, und fuhr an den Wochenenden nach Los Angeles, um in Comedy-Clubs aufzutreten. Cannon landete schließlich Gigs an so berühmten Orten wie der Improv, Die Laugh Factory, und der Comedy Club. Er war so entschlossen, es zu schaffen, dass er während seiner nächtlichen Ausflüge sogar in seinem Auto schlief.

Nick auf Nickelodeon

Vor allzu langer Zeit landete Cannon einen Manager, der ihn mit Führungskräften des Kinderfernsehsenders Nickelodeon in Kontakt brachte. 1995 wurde der Teenager zum Warm-Up-Act für die langjährige Nickelodeon-Serie All That und wurde schließlich 1998 zur regulären Serie. Die Produzenten erkannten, dass Cannon definitiv eine Anziehungskraft auf dem Bildschirm hatte, Also hüpfte er von einem Nick-Programm zum anderen. Er war der Co-Gastgeber des All That Music Festival und mehr Tour, sowie Snick House und Snick in Concert. Er wurde auch angezapft, um für Nickelodeon-Programme zu schreiben, darunter Kenan und Kell (1996) und Cousin Skeeter (1998). Im Jahr 2002 erhielt der allseits beliebte Cannon schließlich sein eigenes selbstbetiteltes Fernsehprogramm, in dem er mitspielte, schrieb und produzierte. Er war kaum einundzwanzig Jahre alt.Obwohl die Show nur ein Jahr dauerte, wurde Cannon für seine On-Air-Possen gelobt, zu denen er durch Amerika reiste und in einer Reihe von Situationen „übernahm“. Zum Beispiel „übernimmt“ er in einer Episode eine kalifornische High School und verkleidet sich für einen Tag als Mathematiklehrer. Laut the Hollywood Reporter, „Cannon wirkt wie ein unbestreitbar talentierter Typ mit Charme zu brennen.“ Sein hektischer Zeitplan im Fernsehen hinderte den Comic jedoch nicht daran, Stand-up zu spielen, und er knüpfte viele Verbindungen im Unterhaltungsgeschäft. Insbesondere Cannon fiel dem Entertainer Will Smith (1968–) auf, der sein Mentor werden sollte.Smith begann als junger Rapper und wechselte dann schließlich zum Fernsehen und Film. In den 2000er Jahren war er ein Superstar in allen Bereichen des Showbusiness. Die Leute vergleichen Cannon häufig mit Smith, was den jungen Komiker mehr als glücklich macht. „Will war eine so positive Kraft in meinem Leben“, gab Cannon in einem Interview mit Ebony zu. „Er sagte mir, dass ich ihn an sich selbst erinnere, als er jünger war. Das ist das unglaublichste Kompliment, das mir jemand machen kann.“

Crossover-Star

Smith gab Cannon seine erste Filmpause und besetzte ihn in einer kleinen Rolle im Erfolgsfilm Men in Black II (2002). Kurz darauf brach Cannon auf eigene Faust aus, indem er 2002 seine erste Hauptrolle im Film Drumline spielte. Cannon spielt Devon Miles, einen jungen Schlagzeuger aus Harlem, New York, der ein Stipendium erhält, um ein afroamerikanisches College in Atlanta, Georgia, zu besuchen. Miles ist talentiert, aber eigensinnig, was zu einer Rivalität zwischen ihm und seinem konservativen Banddirektor führt. Der Film erhielt allgemeines Lob von Kritikern, und Cannon wurde von vielen herausgegriffen, einschließlich Michael Rechtshaffen von the Hollywood Reporter, für sein „versichertes Spielfilmdebüt.“Cannon folgte Drumline mit Love Don’t Cost a Thing (2003), einem Remake des Teenie-Hits Can’t Buy Me Love von 1987. Beide Filme haben die gleiche Prämisse: Ein unbeholfener Teenager plant, der große Mann auf dem Campus zu werden, indem er das beliebteste Mädchen in der Schule bezahlt, um mit ihm abzuhängen. Als Ergebnis, Er wird vom Nerd zum Superhunk verwandelt. Cannon war von der Rolle angezogen, weil er ein großer Fan des Originalfilms war. Er genoss auch die Aussicht, zwei Rollen in einer zu spielen: den bücherhaften Alvin Johnson und den widerwärtigen Al, die beliebte Version von Alvin. „Ich mag es, Charaktere zu machen“, sagte Cannon gegenüber Cinema Confidential News. „Ich musste ein Super-Duper-Nerd sein und dann gleichzeitig ein übermütiger, verrückter Typ, also war es cool.“

Love erhielt nur lauwarme Kritiken, aber Cannon wurde allgemein für seine charmante und flexible Leistung gelobt. Aus seinen beiden ersten Filmen ging er auch als junger Herzensbrecher hervor. Die winzige Kanone war zu einem schlaksigen sechs Fuß groß geworden, und mit seinem Babygesicht und seinem freundlichen Grinsen zog er eine Reihe von weiblichen

Cannons Multitalent-Costar an: Christina Milian

Obwohl Nick Cannon in vielen Interviews behauptete, er sei „so single wie ein Stück amerikanischer Käse“, wurden 2005 Gerüchte bestätigt, dass er einen bedeutenden anderen in seinem Leben hatte. Die glückliche Dame war Christina Milian, sein Costar in Love kostet nichts, und eine multitalentierte Frau für sich. Die Sängerin, Schauspielerin und Songwriterin Christina Milian wurde am 26.September 1981 als Christina Flores in Jersey City, New Jersey, als Tochter kubanisch-amerikanischer Eltern geboren. Im Alter von vier Jahren wusste Milian bereits, dass sie Performerin werden wollte, und als sie dreizehn wurde, zog sie mit ihrer Familie nach Los Angeles, um Karriere zu machen.Ihre erste große Rolle spielte sie 1998, als sie regelmäßig in der Disney-TV-Show Movie Surfers auftrat. Dann kamen kleine Rollen in anderen Fernsehprogrammen, darunter Charmed und Clueless, sowie Teile in Filmen wie A Bug’s Life (1998) und American Pie (1999). Im Jahr 2000 verzweigte sich Milian in die Musik und sang Gesang auf dem Album Rule 3:36 von Rapper Ja Rule (1976–). Sie schrieb auch einen Song namens „Play“ für Jennifer Lopez ‚2001er Album J.Lo. Beide Songs waren Hits in den Pop-Charts und sorgten für Aufsehen bei der jungen Schauspielerin und Sängerin.

2001 erschien Milians selbstbetiteltes Debütalbum. Mehrere Songs, darunter „AM to PM“ und „When You Look at Me“, rangierten in den internationalen Charts. In den Staaten war Milian vielleicht am besten dafür bekannt, den Titelsong der Disney-Zeichentrickserie Kim Possible zu schreiben und zu singen. 2004 veröffentlichte sie ihr erstes US-Album mit dem Titel It’s About Time, das den Nummer-Eins-Hit „Dip It Low“ auslöste.“

Inzwischen bewegte sich Milians Filmkarriere schnell vorwärts. Im Jahr 2002, als sie MTVS Wannabes moderierte, lernte sie den Musikvideoregisseur Joseph Kahn kennen, der gerade seinen ersten Spielfilm Torque (2004) inszenieren wollte.Er schlug Milian vor, für die weibliche Hauptrolle vorzusprechen, was sie leicht landete. Zur gleichen Zeit wurde Milian angezapft, um gegenüberliegende Nick-Kanone in der jugendlich getroffenen Liebe zu spielen kosten nicht eine Sache (2003). Ihre Auftritte führten zu einer Rolle nach der anderen und machten sie zu einem der gefragtesten jungen Stars Hollywoods. 2005 trat sie in der Komödie Man of the House auf; sie spielte auch mit John Travolta (1954–) in Be Cool, einer Fortsetzung des beliebten Hits Get Shorty von 1995. In Cool spielte Milian eine lebhafte junge Sängerin namens Linda Moon. Sie auch Kosten-ars in der 2006 Thriller Pulse.

Fans. In Ergänzung, Hollywood-Führungskräfte sahen ihn als bankfähigen Star mit großer Crossover-Anziehungskraft, Dies bedeutet, dass seine Filme bei einer Vielzahl von Zielgruppen ein Hit waren. Dies bedeutete, dass Cannon fast seine Auswahl an Filmrollen hatte.Im Jahr 2004 spielte Cannon neben Richard Gere (1949–) und Jennifer Lopez (1970–) in Shall We Dance und spielte einen bizarren Privatdetektiv. Dann kam eine Hauptrolle in The Underclassman (2005), die Cannon als Polizisten besetzte, der undercover in eine Elite-Privatschule geht. Der Schauspieler schrieb auch den ersten Entwurf des Drehbuchs und diente als ausführender Produzent. 2005 folgten zwei weitere Filme: der 1970er Roll Bounce und der Politthriller The Beltway, in dem Cannon einen jungen Praktikanten auf dem Capitol Hill porträtiert, der eine Verschwörung der Regierung aufdeckt. Cannon spielte nicht nur in Beltway, er diente auch als ausführender Produzent.

Teil spirituell, Teil brutzeln

Während Cannons Filmstar aufstieg, ignorierte er seine Musikkarriere nicht. Der junge Musiker, Wer spielt Schlagzeug, Schlagzeugmaschine, Synthesizer, und Mundharmonika, schrieb den Titelsong zu seiner Nick-Fernsehserie und steuerte auch ein Lied bei, „Shorty legte es auf den Boden,Zum Soundtrack von Love Don’t Cost a Thing. Im Dezember 2003 veröffentlichte der ehrgeizige Cannon sein erstes Album mit dem Titel Nick Cannon bei Jive Records. Cannon schrieb alle Texte, koproduzierte vier Tracks und hatte die Gelegenheit, mit erfahrenen Musikpersönlichkeiten zusammenzuarbeiten, darunter The Neptunes, R. Kelly (um 1968) und Mary J. Blige (1971).Die meisten Songs auf dem Album sind Party-Jams, darunter „Feelin ‚Freaky“, „Your Pops Don’t Like Me“ und „Gigolo“, ein besonderer Favorit wegen seines brutzelnden Videos, das regelmäßig auf Musikkanälen erschien. Cannons Lieblingsschnitt war jedoch die romantische Ballade „My Rib“, die die spirituelle Natur des jungen Rapper widerspiegelt. Wie Cannon Wilson Morales sagte, ist das Album „eine Reflexion jedes Aspekts von der spirituellen Seite bis zur Gigolo-Seite.“ Cannon kommentiert auch schnell die Tatsache, dass seine Musik, obwohl beliebt und unterhaltsam, relativ saubere Texte hat. „Ich versuche, Musik zu machen, die meine Großmutter hören konnte“, gab er Lynn Barker von zu TeenHollywood.com . „Das ist immer wie mein Messgerät.“ Auch das erinnert an Will Smith, der es im Laufe seiner Karriere vermieden hat, in seinen Rap-Texten zu fluchen.Cannon ließ 2004 Tausende von Fans ohnmächtig werden, als er an der Scream 3 Tour teilnahm, einem jährlichen Sommerkonzertereignis mit Hip-Hop–Künstlern wie B2K und Marques Houston (1981-). Und 2005 beeindruckte er das Publikum, als er live bei den Soul Train Music Awards auftrat.

The Cannon express

Mitte der 2000er Jahre war Nick Cannon eine unaufhaltsame Kraft. Er hatte nicht weniger als drei Filme für die Veröffentlichung im Jahr 2006 geplant, darunter der Horrorfilm Monster House, ein Krimi namens Jump Shot und ein Projekt costarring Lindsay Lohan vorläufig mit dem Titel Blind Date. Cannon schärfte auch weiterhin seine komödiantischen Koteletts. Ende 2004 begann er eine von Milton Bradley gesponserte Comedy-Tour durch mehrere Städte, um für eine aktualisierte Version seines beliebten Brettspiels Twister zu werben. Und im Sommer 2005 moderierte Cannon sein eigenes Programm auf MTV namens Wild „n“ Out, eine Spielshow, in der neue Comedians in einer Vielzahl von Improvisationsspielen gegeneinander antraten.

Obwohl erst in seinen Zwanzigern, hatte das Multitalent Cannon einen Reifegrad erreicht, der über seine Jahre hinausging. Anstatt zu feiern und sein Geld rücksichtslos auszugeben, Er blieb zurückhaltend, lieber Jeans und T-Shirts und nur gelegentlich extravaganten Schmuck tragen. Cannon konzentriert sich auch weiterhin auf seine Karriere. Er ist ein selbstbeschriebener Workaholic und Macher; jemand, der nicht still sitzen und warten will, bis die Dinge auf ihn zukommen. Er sagte Latino Review, „Weil es in Hollywood an Rollen für junge schwarze Männer mangelt, besonders positive Rollen, anders als Gang Banging Shoot ‚em up Filme, du musst deine eigenen schaffen.“ Wenn man bedenkt, dass Cannon zwei Unternehmen leitet, ein Musiklabel namens Cannonball Entertainment, und In The Can — einem Fernseh— und Filmunternehmen – sollte er viele Möglichkeiten haben, in Zukunft Projekte zu entwickeln.Cannon kann seine Energien auf seine Unterhaltungskarriere konzentrieren, aber eines Tages hofft er, einige Seminarklassen (Klassen im Religionsunterricht) zu nehmen, vielleicht letztendlich in die Fußstapfen seines Vaters zu treten. In der Zwischenzeit arbeitet er mit seinem Vater für die Nick Cannon Youth Foundation, die inspirierende Kongresse für junge Männer veranstaltet. Cannons Ziel ist es, andere junge Menschen zu inspirieren, nach ihren Träumen zu greifen und einen positiven Lebensstil aufrechtzuerhalten. Und, laut Jet Magazine, „Er hat das Aussehen, Talent und Intelligenz, um so lange ein Star zu sein, wie er will.“

Für weitere Informationen

Periodicals

Hughes, Zondra. „Hunk Attack: Nick Cannon.“ Ebenholz (April 2003): S. 54.

„Multitalent Nick Cannon ist ein Hit im Fernsehen, in Filmen und auf CD.“ Jet (12. Januar 2004): S. 65.

„Auf dem Vormarsch: Nick Cannon von Drumline könnte der nächste Will Smith sein.“ Menschen (20. Januar 2003): S. 86.

Rechtshafen, Michael. „Filmkritik: Drumline‘.“ Hollywood Reporter (9. Dezember 2002): S. 39.

Klein, Jonathan. „Nick Cannon: Dreifache Bedrohung.“ Jugendliche (1. Juni 2004): S. 137.

Webseiten