de første par gange jeg så John Hughes klassiske Ferris Bueller ‘ s Day Off, var jeg lidt forvirret over Museumsscenen, der opstår omkring halvvejs gennem filmen. Scenen er overlejret med beroligende instrumentalmusik fra sangen “Please, Please, Lad mig få hvad jeg vil” af The Smiths. De tre hovedpersoner i filmen, Ferris Bueller, Sloane Peterson og Cameron Frye går sammen ind på museet og ser på flere malerier. Ved afslutningen af scenen, Cameron ender med at stirre på et bestemt maleri—med fokus på en kvinde og hendes datter. Der er flere shot-reverse-shots af Cameron, der ser dybere og dybere ind i maleriet. Hver gang Cameron ser ud, springer kameraet længere og længere ind i maleriet, så seeren til sidst ikke kan se noget.
for at lære mere om scenen søgte jeg efter og fandt forfatter og instruktør John Hughes kommentar til filmen. (Hvem er bedre til at forklare scenen end Hughes selv?) I kommentaren erklærede Hughes, at scenen blev filmet på Chicago Art Institute, et museum, der var et sted for “tilflugt” for ham, da han selv var i gymnasiet. Hughes bemærkede, “dette var en chance for mig at gå tilbage til denne bygning og vise de malerier, der var min favorit.”Under scenen vises flere malerier. Til sidst kommer vi til et par malerier, der viser en mor og et barn. Med hensyn til disse malerier sagde Hughes: “dette syntes jeg var meget relevant for Cameron—ømheden hos en mor og et barn, som han ikke havde.”
som tidligere nævnt vises Cameron i slutningen af scenen og stirrer på et stort maleri. Hughes forklarede ” mysteriet “om, hvorfor Cameron stirrer:” jeg brugte det i denne sammenhæng for at se—han ser på den lille pige—som igen er, en mor og et barn. Jo tættere han ser på barnet, jo mindre ser han selvfølgelig med denne malestil. Men jo mere han ser på det, er der intet der. Han frygter, at jo mere du ser på ham (Cameron), jo mindre ser du. Der er ikke noget der. Det er ham.”
så i sidste ende fokuserer museumsscenen på Camerons karakter—en kæmpende, moderløs teenager, der lever under sin fars Dominans. Camerons brokenness og underkastelse til sin materialistiske far henvises til i hele filmen på forskellige måder. I sidste ende tilføjer Museumsscenen disse referencer og formidler subtilt Camerons nedslåede tilstand. Hughes kreative måde at fortælle publikum om Cameron tilføjer kun filmens skønhed.
skrevet af Anthony Larsen
nedenfor er Museumsscenen: