vil du blive en tungvægt i Holly med magten til at skabe eller bryde karrierer, filme hvad du vil uden spørgsmål og blive inviteret til enhver Oscar-efterfest? Desværre er der ingen magisk kugle til at nå dette niveau af berømmelse og formue uden noget sved egenkapital. Direktører begynder ikke bare at lede, medmindre du har det rigtige efternavn som Sofia Coppola. Imidlertid, hun voksede op i en filmskabende husstand, tilbringe år på sæt sammen med sin far Francis Ford Coppola.

hvad du virkelig har brug for for at blive filmregissør er bonafide erfaring med stort set alle aspekter af filmproduktionsprocessen. Har du brug for at vide, hvordan man sy en knap tilbage på et korset i et stykke tid eller anvende en lateks maske til en horrorfilm?

ikke nødvendigvis, men du skal være i stand til at forklare, hvad du leder efter, når det kommer til at udstyre skuespillere. Samt direkte, hvordan lys skal indstilles til bestemte skud, hvilke kameraer der skal bruges, og de følelser eller bevægelser, du har brug for fra skuespillerne, der er kastet i filmen. Når det er sagt, at vide, hvordan man håndterer en nål og tråd, er heller ikke en dårlig ting.

som filmregissør er du ansvarlig for alt, hvad der sker på skærmen. Direktører har dog ikke nødvendigvis carte blanche til at gøre hvad de vil, især med nogle af budgetterne, der smides rundt i dag. Producenter har ofte det sidste ord i budgetspørgsmål, hvad enten det drejer sig om, hvor meget de skal bruge på skuespillere, placeringsskud eller leje af udstyr.

kreativ licens vs. finansiel Virkelighed

en instruktør beskæftiger sig sjældent med økonomien i en film, selvom de måske befinder sig i dem. Undtagelserne kommer i spil, når instruktører også fungerer som producent. Robert Rodrigues var instruktør, producer, manuskriptforfatter, og alt andet på det lave budget, men meget underholdende El Mariachi. I den anden ende af spektret var James Cameron instruktør og producent på både Titanic og Avatar.på den ene side havde førstegangsdirektør Rodrigues intet andet valg end at gøre alt, da han lavede sin film på et shoestring budget. På den anden side havde Cameron allerede lavet et navn for sig selv med Terminator 2, Aliens og Abyss for at kunne få det budget, han havde brug for til den overdådige Titanic. Som tommelfingerregel sikrer producenten dog midlerne, kontrollerer udgifterne, og instruktøren hjælper den kreative proces med at lave en film, skudt for skud, scene for scene.

arbejd dig op

Var produktionsassistent på en Dolph Lundgren træningsvideo. Tim Burton var engang en lærling animator. George Lucas var kameraassistent. I hvert tilfælde lærte de om branchen indefra. Påvirkninger udefra kan have skulptureret deres stilarter – Tarantino var en videobutikassistent, der så film hele dagen og Lucas, en ivrig læser, især af Joseph Campbell.

nu lærte de håndværket at lave film ved… at lave film. Det kunne have været byggetrin, kører kabler og ledninger, eller arbejder som produktionsassistenter til de arbejdende proffer i deres dag. Lektionen her: uanset hvad det er, bruge så meget tid som de vil lade dig på filmen sæt både gør, og observere som du går. Se ikke kun direktøren, men nøglen greb, gaffers og andre besætningsmedlemmer gå om deres forretning. Vær opmærksom på, hvordan de gør, hvad de gør, og gør dig klar til at hoppe, når de bliver bedt om at gå op til den næste position.

i denne forretning er hvem du ved næsten vigtigere end hvad du ved. Så gør dit job med omhu, Vis ansvar og giv en hånd, når du kan. Chancerne er, du vil blive bemærket. Når en produktionsassistent job eller bedste dreng/pige stilling åbner op, kan det hårde arbejde tage dig længere end selv det mest imponerende CV.

Hold din hjerne tændt. Bliv interesseret i andre områder af et projekt eller en film. Når det er relevant, spørg filmfotografen, hvorfor hun valgte at bruge et bestemt kamera eller objektiv. Tal med et (villig) rollebesætningsmedlem om, hvad der får dem til karakter. Hvis du finder dig selv gnide albuer med en film editor, spørge dem, hvilke programmer de bruger eller spørge dem om deres tilgang til foring op forskellige billeder på tidslinjen. Og altid tilbyde dine tjenester. Hvis de har brug for dig, være der under hvert enkelt trin i filmproduktionsprocessen.

og selvfølgelig se så mange film som muligt. Hvad gør en god hoppe skræmme? Hvornår er det bedste tidspunkt at bringe en bølge af musik ind? Anerkendte action -, komedie-og dramafilm, nye og gamle, bringer hver noget til bordet. Prøv at finde ud af, hvad der er unikt ved hver af dem, og hvad de leverer til det sultne publikum.

efterhånden som dit færdighedssæt vokser, fra måske at hjælpe specialeffekter til at lære lyddesign til redigering, bliver du automatisk kendt for fagfolk i den bane. Så tag det præproduktionsmøde, hvis det er muligt, absorber alt hvad du kan om, hvordan en film er planlagt fra start til slut, derefter fra skud til skud og scene til scene. Det er denne form for oplevelse, der gør det muligt for dig at udvide din praktiske viden om filmfremstilling, og som samtidig får dig bemærket og fortsætter med at få dig ansat.

i sidste ende vil du være klar til at bruge din professionelle filmoplevelse til at instruere en egen kortfilm. Når du har fået scriptet i form nå ud til andre i branchen for at tilbyde deres meninger. De kan muligvis skinne et lys på områder, der kan vise sig skræmmende, svært at skyde eller bare ikke afgørende for historien.

selvom du sandsynligvis er begejstret for at komme i gang, skal du tage god tid til at tackle forProduktionen med producenten, lære filmredigeringsprogrammer, så du selv kan redigere optagelserne eller gøre det sammen med en dygtig editor, du har bragt om bord. Få venner og familie til at hjælpe. Du har brug for alle de kroppe og hjerner, du kan få. Du har også brug for en kyndig UPM eller producent for at få besætningen i korrekt form.

efter efterproduktion skal du undersøge lokale eller regionale filmfestivaler og indsende din film. Så lad kritikken synke ind, både godt og dårligt. Er der enighed om, hvad der fungerede, og hvad der ikke gjorde? Har de grave historien, men følte musikken var for urolig? Var den færdige film en glat produktion, men manglede en meningsfuld historie? Hvis det er tilfældet, skal du tage en skriveklasse for at se, om det er noget, du kan forbedre, eller gå tilbage til Robert McKees historie, Syd Fields manuskript, Christopher Vogler ‘s forfatterens rejse og Blake Snyder’ s Save The Cat-serien.

at sidde i instruktørstolen for at styre en spillefilm er en lang tur fra at sidde foran din computer derhjemme og lære, hvad det skal tage for at gøre din drøm om at være filmregissør til din virkelighed. Men vær opmærksom. Det kan gøres og er blevet gjort mange, mange gange før.

mange berømte instruktører deltog i filmskolen, mange gjorde det ikke, men næsten alle kom, hvor de er, ved at bygge deres erfaring på sæt og tilføje deres arbejdskendskab, dag for dag, skyde efter skyde. Hos Film Connection har vi udtænkt en måde at hjælpe dig med at få den grundlæggende viden om filmskolen lige sammen med den praktiske viden om at arbejde på kommercielle projekter.

en fordybende læringsoplevelse

med Film Connection-filmproduktions-og redigeringsprogrammet placeres du i et professionelt filmproduktionsfirma i seks til ni måneder. I løbet af denne tid vil du arbejde en efter en med en mentor og tage på de daglige projekter, mens du lærer kreative aspekter af en produktion.

Dette vil føre til potentielle on-location skud, tid bag kameraet, og lære at redigere stykker under vågent øje af din mentor. Der er ingen forsøg og fejl med vores program. Du lærer, hvordan produktioner er lavet fra bunden, fra mennesker, der gør dette for at leve.

der er dog en lighed mellem vores program og at arbejde dig op ad stigen alene: hårdt arbejde. Fra slæbeudstyr rundt i studiet til betjeningskraner, Dukker, og bommikrofoner, at være studerende ekstern med Filmforbindelse kræver mere end at køre for kaffe eller stå rundt og se besætningen. At komme ind, lære og gøre det selv er, hvad dette no-nonsense-program handler om.

denne form for oplevelse fører til viden, hvordan du kan bruge, når det kommer til at lave dine egne korte film og projekter. De lange dage, frustrationen ved genoptagelser og stoltheden ved et færdigt produkt er alle par for kurset, når det kommer til filmundervisning i den virkelige verden. Hvad du ikke vil tage med dig, er dog en belastning af unødvendig gæld. Med placeringer i 48 stater er der ingen grund til at flytte til Los Angeles for at starte din stigning til toppen.

i gennemsnit koster Filmforbindelse betydeligt mindre end traditionelle fireårige universiteter eller handelsskoler. I betragtning af den tid, der spares med vores program og dets beskedne udgifter til undervisning og forsyninger, kan vores kandidater afslutte deres eksternships uden at blive tynget af studielånsgæld. Efter at have haft mulighed for at lære meget og skabe meningsfulde brancheforbindelser, kan de opgradere i en førsteklasses position for at opbygge deres karriere i dagens filmindustri.

det bliver det sværeste, du nogensinde vil elske. Ansøg i dag.