en kunstner, der var blandt de primære figurer i den realistiske bevægelse, Gustave Courbet har vist sig at være en af de mest bemærkelsesværdige kunstnere i sin tid.

baggrund

Gustave Courbet, født som Jean D. Han var dedikeret til at præsentere sin uafhængige stil inden for kunst, da han styrede væk fra de traditionelle kunstteknikker i løbet af sin tid. Faktisk blev hans unikke stilarter en kilde til inspiration blandt kubisterne og impressionisterne. det var hans malerier i 1840 ‘ erne, der gjorde ham ret populær. Hans mesterværker forsøgte at udfordre konventionerne i løbet af den tid. De fleste af hans malerier indeholdt også mindre politiske emner som nøgenbilleder, stilleben, jagtscener og landskaber.

Tidligt liv

Gustave Courbet blev født i Ornans i 1819. Hans forældre var Regis og Sylvie, og de havde en blomstrende landbrugsvirksomhed. Den unge dreng blev tiltrukket af kunst meget til inspiration fra sine søstre ved navn Juliette.
i 1839 besluttede han at flytte til Paris for at gennemgå uddannelse i Steuben og Hesse-studiet. Selv da han var i Paris, ville han ofte gå tilbage til sin hjemby for at finde mere inspiration til sine kunstværker. Snart forlod han studiet, da han var mere interesseret i at perfektionere sin individuelle stil og begyndte at hjemsøge Louvre, der kopierede gamle mesterhelte som Titian, Caravaggio og Diego.

indledende værker

et af Courbets første mesterværker var en odalisk, som stort set var inspireret af værkerne fra A Lelia og Victor Hugo. Imidlertid mistede han interessen for kunstværker med emner, der indeholdt litterære påvirkninger. I stedet blev han mere inspireret til at skabe malerier baseret på realistiske temaer. Således fremhævede de fleste af hans kunstværker i begyndelsen af 1840 ‘ erne sig selv, mens han udførte forskellige roller. Han skabte en række selvportrater, herunder den Desperate mand, billedhuggeren, den sårede mand, Selvportræt med sort hund, cellisten og manden med et rør, blandt nogle få andre.i 1846 begyndte han at turnere Belgien og Holland, og hans eventyr fik ham til at indse værdien af at skildre billeder, der sker fra dag til dag. Han blev specifikt inspireret af Johannes Vermeer og Rembrandts værker, herunder et par andre hollandske kunstnere, der præsenterede deres kunstværker med billeder af dagliglivets aktiviteter. I den sidste del af 1840 ‘ erne begyndte han at inspirere yngre kunstkritikere og entusiaster, især realisterne og Nyromantikerne.

tidlige præstationer

det var i 1849, da Courbet opnåede sin første succes på salonen med sit mesterværk med titlen “After Dinner at Ornans”. Dette maleri gav ham en guldmedalje, hvilket betød, at han blev fritaget for jurygodkendelse indtil 1857.et andet stort maleri af Courbet var The Stone-Breakers, som han skabte i 1849. Kunstkritikere betragtede dette fine kunstværk som en model for bondelivet. Det skildrede en scene, som kunstneren observerede under en af hans rejser på vejsiden. Derudover blev hans værker ikke specifikt taget fra de neoklassiske eller romantiske kunstskoler. Han hævdede at have sin egen unikke stil, og disse malerier sprang ud fra hans personlige oplevelser.til sidst begyndte Courbet at introducere sociale spørgsmål og imageries i sine kunstværker, herunder bønder og landdistrikter bourgeoisi. Snart blev hans arbejde mærket som realisme sammen med kunsttemaerne for andre kunstnere, herunder Jean-Francois Millet og Honore Daumier. For Courbet mente han, at realisme er mere fokuseret på grov håndtering af pigmenter, og at den skulle præsentere den virkelighed og hårdhed, der forekommer i daglige situationer.

kunstnerens studie

et af Courbets mest sensationelle værker var kunstnerens studie, og det blev betragtet som et mesterværk af flere kunstnere, herunder Baudelaire og Eugene Delacroiks. Ifølge kunstneren præsenterede dette mesterværk sit liv og verden omkring ham. Han forklarede, at der var forskellige elementer i samfundet, hvor han levede, herunder rigdom, fattigdom, elendighed og lidelser. Således var der flere figurer inkluderet i maleriet, såsom en gravgraver, prostitueret og præst blandt nogle få andre.

eksil og senere liv

efter at have afsonet en fængselsstraf i 1872 oplevede Courbet yderligere problemer på trods af slutningen af Vendome-kolonnen. Et år efter, at hans dom var forbi, besluttede præsident Patrice Mac-Mahon at få kolonnen genopbygget, og omkostningerne ved genopbygning skulle afgøres af Courbet. Desværre havde kunstneren ikke nok midler til at betale for udgifterne, hvilket fik ham til at beslutte at gå på en selvpålagt eksil. Han bosatte sig i Sverige, og han blev aktiv i nationale og regionale udstillinger i dette fremmede land. Snart blev han leder af en svensk realistisk skole, der inspirerede en række kunstnere, herunder Ferdinand Hodler og Auguste Baud-Bovy.
i løbet af sit liv i eksil var han i stand til at skabe storslåede kunstværker såsom forskellige malerier af en ørred, som han hævdede at symbolisere sit eget liv. Udover at male blev han fascineret af skulptur. Faktisk blev en af hans fineste skulpturer kaldt Fisherman of Chavots, som han afsluttede i 1860 ‘ erne. Han donerede denne skulptur til Ornans, men den blev senere fjernet efter kunstnerens anholdelse.i 1877 døde Courbet i eksil. Han led af en leversygdom, som var forårsaget af kunstnerens tunge drikke.

kunstnerens arv

i løbet af sin levetid har Courbet påvirket en række kunstnere i den yngre generation. Faktisk fremhævede Claude Monet et portræt af kunstneren i et maleri med titlen Le D Krisjeuner sur l ‘ herbe. Courbet implementerede en uafhængig stil af realisme, som inspirerede flere kunstnere som Liebl Circle of German artists. Hans unikke stil var også tydelig i værker af andre kunstnere som Vincent van Gogh, Paul Cesanne, James McNeil og Henri Fantin-Latour.Ja, Courbet har formået at forblive som en inspiration for mange på trods af hans personlige prøvelser og udfordringer i løbet af sin tid. Hans opfindsomhed og håndværk gjorde ham til en af de mest ærede kunstnere i historien, og hans arv fortsætter med at leve år efter hans død.