Válka hudba: lidskosti, hrdinství a propagandy za Šostakovič Symfonie Č. 7
Když Šostakovič hráli první dva pohyby jeho Sedmé Symfonie, aby jeho přátelé v obleženém městě Leningrad v létě 1941, jeho výkon byl přerušen německé bombardování. Jako air-raid sirény začal vřískat poté, co skončil hrát gigantické první pohyb – hudba, která dramatizuje, parodie a immortalises německé invaze – ujistil své posluchače, že on by se vrátit do hry druhý, stejně jako brzy jako varování se zastavil a vzal jeho ženu a děti do útulku. Jako jeden z jeho posluchačů, že den, kritik a skladatel Kozlík Bogdanov-Berezovskij, později napsal, Sedmá Symfonie „je mimořádný příklad synchronizované, okamžité kreativní reakce na události, jako jsou právě prožil, přenášené v komplexu, rozsáhlé formě, přesto bez sebemenšího náznaku ohrožení standardní žánru“.
sedmý příběh je jedním z nejúžasnějších v historii hudby. První plný výkon v Leningradu (nyní Petrohradu) byl uveden v srpnu 1942 o půl hlady orchestr, jehož vyhublé státu, je symbolem bubeník Dzaudhat Aydarov, který měl doslova zachránil od smrti. Aydarov byl již považován za mrtvolu, ale zoufalý dirigent Karl Eliasberg šel do márnice, aby se ujistil – a zjistil, že se tento údajný mrtvola pohybuje a dýchá. Aydarov vzal pravděpodobně nejnáročnější roli v symfonii, hraje na boční buben, který bije neúprosný rytmus války v srdci první věty.
hrdinství a lidskosti příběhy spojené s „Leningrad“ Symfonie jsou odhaleny tím, že svědectví dvou žen, kteří byli v publiku ve velkém Sále Filharmonie v srpnu 1942. Olga Kvade a Tamara Korol ‚ kevich – a to jak nyní, ve svých 90 – mluvit Amanda Vickery v našem filmu, Leningradu a Orchestr, Který se Vzepřel Hitlerovi, a jejich účty jsou nesmazatelně pohybu. Slyšeli tragédie a utrpení z jejich vlastní zkušenosti v obležení přeměněný do symphonic epic, ale jsou také uznány jejich zoufalé naděje a jejich individuální odvahu a kolektivní odpor ve finále, ohromně intenzivní zvuky vytoužené vítězství.
kus má také zvláštní význam pro Šostakovič vlastní životopis, a pro větší souvislosti hudbě 20. století. Odráží jeho propagandistickou sílu sovětského skladatele a píše zvuky odporu vůči nacistům ve stejnou dobu, kdy zachraňoval leningradskou konzervatoř před německými zápalnými bombami jako hasič na střeše budovy. Šostakovič bylo evakuováno z Leningradu se svou rodinou v říjnu 1941, a skládá se finále Sedmé v Kuibyshev (kde kus měl premiéru), ale představa, že Hasič Šostakovič, který neušetřil sám od přední linie obrany, ale také složil soundtrack k spojeneckých odpor, se ukázala jako neodolatelná. To byl obraz, který zdobil obálku časopisu Time v létě 1942, když se symfonie vydala na turné po válečném světě.
Když Henry Wood a Arturo Toscanini dirigoval vystoupení pro BBC v Londýně a NBC v New Yorku, vysílání pro miliony spojeneckých domácností, Šostakovič byl symbolem mezinárodní politické a kulturní vzdor. Že skladatel mohl napsat symfonii tento rozsah, ambice a integritu, zatímco města byla bombardována, a hladověl byl interpretován posluchači jako důkaz, že Nacisté by ne, nemohl vyhrát v Rusku.
nebo to je konvenční příběh. Přijetí sedmé ale nebylo všeobecně chvályhodné. Americký kritik a skladatel Virgil Thomson řekl, že symfonie „zdá se, že byly napsány pro nechápavý, není velmi muzikální a nepozorný“, definující druh složení, které by mohly „nakonec diskvalifikovat pro úvahu jako vážný skladatel“. Ani skladatelé vyhoštěni v USA nebyli ohromeni. Rachmaninov reagoval slovy: „No a teď si dáme čaj“, ale Béla Bartók šel dál než apatie a lhostejnost. Provedena více než 60 krát v USA během jednoho roku, symfonie se stala nevyhnutelnou, a nevyhnutelně populární. Bartók reagoval tím, že pošle tzv. „invaze téma“ v prvním pohybu – jednoduché melodii, která steamrollers jeho cestu přes stovky barů, stále více brutální, hloupé a děsivé s každým opakováním – v jeho Koncert pro Orchestr z roku 1943.
Všechny tyto výtky, které pokračují i dnes – skladatel a spisovatel Robin Holloway, například, popisuje Šostakovič jako „hudba probudit chátra, být vidět z dálky, jako slogany v dopisech 30 metrů vysoká, hudbu, aniž vnitřní hudební nutnost“ – pramení z konkrétní výklad Šostakovič: jeho kompoziční nepřesnosti, jeho údajně zjednodušující kontrasty materiál, barva a textura, a jeho nestydatá touha komunikovat.
přesto je zde hluboká sofistikovanost toho, co Šostakovič v tomto díle dělá právě ve chvílích, kdy se jeho povrchy zdají být nejbanálnější. Nevinná, ale zákeřná melodie, která odfoukne první větu, je navržena tak, aby byla co nejvíce světská. Je to obraz toho, jak nejvíce průměrný a nemyslitelný nápad-nebo člověk – může způsobit největší devastaci. Šostakovič odhaloval a realizoval trvalou pravdu o všech ideologických tyraniích. Jak řekl příteli poté, co dokončil symfonii, jedním z jeho témat je “ fašismus. Ale Hudba, skutečná hudba, nemůže být nikdy doslova svázána s tématem. Národní socialismus není jedinou formou fašismu; tato hudba je o všech formách teroru, otroctví, otroctví ducha.“
zatímco první tři věty byly napsány rychle, finále trvalo déle. Symfonie sklízí své případné vítězství, jeho poslední okamžiky jsou pro posluchače koncertního sálu téměř stejně těžké jako pro skladatele. To znamená, že na konci kus není jednoduché oslavu, protože tam jsou ozvěny boje zbytek symfonie i ve finále bary, jako kdyby toto vítězství nemůže být kompletní, když to stálo tolik.
což je přesně tak, jak se ukázalo pro Šostakoviče a Sovětský svaz po skončení Leningradského obléhání v roce 1944 a Velké vlastenecké války, jak tomu říkají Rusové, o rok později. Šostakovičova práce byla zakázána v roce 1948. Nicméně, Josef Raiskin, který slyšel na premiéře „Leningrad“ Symfonie jako malé dítě v Kuibyshev v roce 1942, si pamatuje, že jeho spolužáci, v rozporu s jejich učitelem, začal vyťukávat rytmus invaze téma na jejich stoly. Ať už režimu o to, aby se Šostakovič hudbu zmizí, to nemohl být umlčen v srdcích a myslích Rusů.
a navzdory kritikům se nedá umlčet ani v našich koncertních sálech. Leningradská symfonie zůstává jedinečně rezonujícím zjevením kapitoly v dějinách 20. století. Nachází však nové významy, interpretace a význam v 21. století. Symfonie nepatří jen městu, kterému je věnována – je i naše.
* Leningrad a orchestr, který se vzepřel Hitlerovi, je na BBC2 2. ledna v 9.10 hodin.
{{topLeft}}
{{bottomLeft}}
{{topRight}}
{{bottomRight}}
{{/goalExceededMarkerPercentage}}
{{/ticker}}
{{heading}}
{{#paragraphs}}
{{.}}
{{/paragraphs}}{{highlightedText}}
- Klasické hudby
- funkce
- Sdílet na Facebook
- Sdílejte na Twitter
- Sdílet přes E-mail
- Sdílejte na LinkedIn
- Sdílejte na Pinterest
- Sdílet na WhatsApp
- Podíl na Messenger