i Přes relativně krátké kariéře (poprvé přišel do oznámení jako náhradník ve věku 29 let v roce 1955, oficiálně zahájila sólovou kariéru na 33 v roce 1960, a byl mrtvý na 40 v roce 1967), saxofonista John Coltrane byl mezi nejvýznamnější a nejvíce kontroverzní, údaje v jazzu. Zdá se neuvěřitelné, že jeho období největší aktivity bylo tak krátké, a to nejen proto, že zaznamenal prolifically, ale také proto, využil své slávy, nahrávací společnosti, které ho nahrál jako sideman v roce 1950 často reedici nahrávky pod svým jménem a tam bylo nepřeberné množství posmrtně vydáno materiálu, stejně. Od Coltrane byl protean hráče, který změnil svůj styl radikálně v průběhu své kariéry, to učinil pro mnoho zmatku v jeho diskografii a v ocenění jeho hraní. Mezi přívrženci jeho dřívější, konvenčnější (i když stále vysoce nápadité) práce a jeho pozdější, experimentálnější prací zůstává kritická propast. Nikdo však nezpochybňuje Coltraneův téměř náboženský závazek k jazzu nebo nepochybuje o jeho významu v historii hudby.

Coltrane byl synem Johna R. Coltranea, krejčího a amatérského hudebníka, a Alice (Blair) Coltrane. Dva měsíce po jeho narození byl jeho dědeček z matčiny strany, Reverend William Blair, povýšen na předsedajícího staršího V A. M. E. Sionský kostel a přestěhoval svou rodinu, včetně jeho vnuka, do High Point, NC, kde Coltrane vyrostl. Krátce po maturitě na gymnáziu v roce 1939 zemřel jeho otec, prarodiče a strýc, takže byl vychován v rodině sestávající z jeho matky, tety a bratrance. Jeho matka pracovala jako domácí na podporu rodiny. Ve stejném roce se připojil ke komunitní kapele, ve které hrál na klarinet a altový roh; ve své středoškolské kapele se ujal altového saxofonu. Během druhé Světové Války, jeho matka, teta a bratranec přestěhoval na sever do New Jersey, aby hledat práci, takže ho s rodinou, přáteli; v roce 1943, když vystudoval střední školu, také on zamířil na sever, se usadil v Philadelphii. Nakonec se tam rodina znovu sešla.

během zaměstnání mimo hudbu, Coltrane krátce navštěvoval Ornstein School of Music a studoval v Granoff Studios. Začal také hrát v místních klubech. V roce 1945 byl odveden do námořnictva a umístěn na Havaji. Nikdy neviděl boj, ale pokračoval v hudbě a ve skutečnosti 13. července 1946 natočil svou první nahrávku s kvartetem dalších námořníků. Představení Tadda Damerona „Hot House“, bylo vydáno v roce 1993 v antologii Rhino Records The Last Giant. Coltrane byl propuštěn v létě 1946 a vrátil se do Philadelphie. Ten podzim začal hrát v kapele Joe Webb. Začátkem roku 1947 přešel do kapely King Kolax. Během roku přešel z Altu na tenorsaxofon. Jeden účet tvrdí, že to bylo jako výsledek setkání alto saxofonista Charlie Parker a pocit lepší-známý hudebník vyčerpal možnosti na nástroje; jiný říká, že spínač došlo jen proto, že Coltrane další připojil kapela v čele Eddie „holých hlavách“ Vinson, která byla alto přehrávač, nutí Coltrane hrát tenor. V polovině roku 1948 přešel do kapely Jimmyho Heatha a zůstal u kapely, která se vyvinula v Howard McGhee All Stars až do začátku roku 1949, kdy se vrátil do Philadelphie. Na podzim se připojil k big bandu pod vedením Dizzy Gillespieho, který zůstal až do jara 1951, do té doby byla kapela oříznuta na septet. 1. Března 1951 natočil své první sólové album během představení „we Love to Boogie“ s Gillespiem.

v určitém okamžiku během tohoto období se Coltrane stal závislým na heroinu, což mu ztěžovalo zaměstnávání. Hrál s různými kapelami, většinou kolem Filadelfie, během počátkem 50. let, jeho další důležitou prací přichází na jaře 1954, kdy se Johnny Hodges, dočasně z Duke Ellington kapely, si ho najal. V září 1954 byl ale kvůli své závislosti propuštěn. Vrátil se do Philadelphie, kde hrál, když ho o rok později najal Miles Davis. Jeho spojení s Davisem bylo velkým zlomem, který ho nakonec etabloval jako důležitého jazzového hudebníka. Davis, bývalý narkoman sám, se z toho dostal a získal uznání na Newport Jazz Festival v červenci 1955, což má za následek smlouvu s Columbia Records a možnost uspořádat stálou kapelu, která, navíc k němu a Coltrane, se skládala z pianista, Red Garland, basista Paul Chambers, a bubeník „Philly“ Joe Jones. Tato jednotka ihned začala nahrávat ve velké míře, nejen proto, že Columbia smlouvu, ale také proto, že Davis podepsal s major labelu, než plní dohodu s jazz nezávislý pronájem Prestižního Záznamy, které ještě měl pět alb na běh. Trumpetista Columbia debut, Kolem Půlnoci, což on okamžitě zahájil nahrávání, dokud se neobjeví. Března 1957. První plody jeho spojení s Coltranem přišly v dubnu 1956 s vydáním nového kvintetu Miles Davis (aka Miles), nahraného pro Prestige 16. listopadu 1955. Během roku 1956, kromě jeho nahrávek pro Columbii, Davis držel dva marathon sezení pro pronájem Prestižního plnit svou povinnost k označení, které vydala materiál, v průběhu času, podle titulů Cookin‘ (1957), Relaxin‘ (1957), Pracoval (1958), a Zapařený (1961).

coltraneovo spojení s Davisem zahájilo období, kdy začal často nahrávat jako sideman. Davis se možná snažil ukončit prestiž své asociace, ale Coltrane se začal objevovat na mnoha zasedáních vydavatelství. Poté, co se stal lépe známým v šedesátých letech, Prestige a další štítky začaly přebalovat tuto práci pod jeho jménem, jako by byl vůdcem, proces, který pokračoval dodnes. (Prestiž získala společnost Fantasy Records v roce 1972 a mnoho nahrávek, na nichž se Coltrane podílel, bylo znovu vydáno na původní jazzové klasice fantasy OJC].)

Coltrane se pokusil v létě 1956 kopnout do heroinu a v říjnu ho Davis vyhodil, ačkoli trumpetista ustoupil a vzal ho zpět do konce listopadu. Začátkem roku 1957 Coltrane formálně podepsal smlouvu s Prestige jako sólový umělec, i když zůstal v Davisově kapele a také pokračoval v nahrávání jako sideman pro jiné labely. V dubnu, Davis ho znovu vyhodil. To mu možná dalo podnět k tomu, aby konečně nakopl svůj drogový návyk, a osvobozen od nutnosti hrát koncerty s Davisem, začal nahrávat ještě častěji. 31. Května 1957, má konečně své debutové jako vůdce, dávat dohromady pickup kapela skládající se z trumpetista Johnny Splawn, baryton saxofonista Sahib Shihab, pianista Mal Waldron a Red Garlanda (na různých tratích), basista Paul Chambers, a bubeník Al „Tootie“ Heath. Po vydání v září 1957 vydali album Prestige s názvem simply Coltrane. (Od té doby byl znovu vydán pod názvem First Trane.)

v červnu 1957 se Coltrane připojil k Thelonious Monk Quartet, který se skládal z Monka na klavír, Wilbura Wara na basu a Shadow Wilsona na bicí. Během tohoto období vyvinul techniku hraní několika not najednou a jeho sóla začala pokračovat déle. V srpnu, on zaznamenal materiálu opožděně vydala na pronájem Prestižního alba sladký Život (1960) a Poslední Trane (1965), stejně jako materiál pro John Coltrane S Red Garland Trio, uvolněna později v tomto roce. (Později byl znovu vydán pod názvem Traneing In.), Ale Coltraneovo druhé album, které bylo nahráno a vydáno současně pod jeho jménem, bylo v září sestříháno pro Blue Note Records. To byl Modrý Vlak, představovat trumpetista Lee Morgan, trombonistu Curtis Fuller, pianista Kenny Drew, a Miles Davis rytmické sekce Komory a „Philly“ Joe Jones, byl propuštěn v prosinci 1957. Ten měsíc, Coltrane se znovu připojil k Davisovi, hrát v tom, co bylo nyní sextet, který také představoval Cannonball Adderley. V lednu 1958 vedl nahrávací session pro Prestige, který produkoval skladby později vydané na Lush Life, The Last Trane, and The Believer (1964). V únoru a březnu nahrál Davisovo album Milestones…, vydané později v roce 1958. Mezi zasedáními, vystřihl své třetí album, které vyšlo pod jeho jménem, Soultrane, vydáno v září Prestige. Také v březnu 1958 stříhal skladby jako leader, které vyšly později na Prestige collection Settin ‚ the Pace (1961). V květnu znovu nahrál pro prestiž jako vůdce, ačkoli výsledky by nebyly slyšet až do vydání Black Pearls v roce 1964.

Coltrane se objevil jako součást skupiny Miles Davis na Newport Jazz Festivalu v červenci 1958. Skupina byla nahrána a vydána v roce 1964 na LP, které také představovalo vystoupení Thelonious Monk jako miles & Monk v Newportu. V roce 1988 Columbia znovu vydala materiál na album s názvem miles & Coltrane. Představení inspirovalo recenzi v Down Beat, přední jazzový časopis, to byl časný náznak odlišných názorů na Coltrane, které by byly vyjádřeny po zbytek jeho kariéry a dlouho po jeho smrti. Recenze odkazovala na jeho „rozzlobený tenor“, což podle ní brzdilo solidaritu Davisovy kapely. Přezkum vedl přímo k článku, publikovaném v časopise na 16. října 1958, ve které kritik Ira Gitler bránil saxofonista a razil mnohem opakované fráze „listů zvuk“ popisovat jeho hraní.

coltraneova další Prestige session jako leader nastala později v červenci 1958 a vyústila ve skladby později vydané na albech Standard Coltrane (1962), Stardust (1963) a Bahia (1965). Všechny tyto skladby byly později sestaveny na reedici s názvem Stardust Session. V prosinci 1958 absolvoval poslední session pro Prestige, nahrával skladby později vydané na The Believer, Stardust a Bahia. Toto dokončilo jeho závazek k labelu, a on podepsal Atlantic Records, dělat jeho první nahrávku pro jeho nové zaměstnavatele v lednu 15, 1959, s relací, na kterém on byl spoluúčast s vibes hráč Milt Jackson, ačkoli to se neobjevilo až 1961 s LP tašky a Trane. V březnu a dubnu 1959 se Coltrane podílel se skupinou Davis na albu Kind Of Blue. Vydáno 17. srpna, 1959, tento mezník album, známý pro jeho „modální“ hraní (improvizace na základě stupnice nebo „režimy,“ spíše než akordy) stal jedním z nejprodávanějších a nejvíce ceněných nahrávek v historii jazzu.

koncem roku 1959 Coltrane nahrál svůj debut Atlantic Records, Giant Steps, vydaný počátkem roku 1960. Album, se skládá výhradně z Coltrane kompozice, v jistém smyslu označil za svůj skutečný debut jako přední jazzový umělec, i když 33-letý hudebník byl propuštěn tří předchozích sólových alb a četné další nahrávky. Jeho další album Coltrane Jazz bylo většinou nahráno v listopadu a prosinci 1959 a vydáno v únoru 1961. V dubnu 1960, on nakonec odešel Davis kapela a oficiálně zahájila svou sólovou kariéru, začátek angažmá v Jazz Gallery v New Yorku, doprovázený pianista Steve Kuhn (brzy nahrazen McCoy Tyner), basista Steve Davis a bubeník Pete La Roca (později nahrazen Billy Higgins a pak Elvin Jones). Během tohoto období stále více hrál sopránový saxofon i tenor.

V říjnu 1960, Coltrane zaznamenal sérii sezení pro Atlantik, který by produkovat materiál pro několik alb, včetně závěrečné skladby používané na Coltrane Jazz a písničky použité na Mé Oblíbené Věci (Březen 1961), Coltrane Plays the Blues (červenec 1962), a Coltrane ‚ s Sound (červen 1964). Jeho sopránová verze „My Favorite Things“ z muzikálu Richard Rodgers / Oscar Hammerstein II The Sound Of Music by se pro něj stala podpisovou písní. Během zimy 1960-1961 nahradil baskytarista Reggie Workman ve své kapele Steva Davise a saxofonista a flétnista Eric Dolphy, postupně se stal členem skupiny.

V návaznosti na komerční úspěch „Moje Oblíbené Věci,“ Coltrane je hvězda rose, a on byl podepsán od Atlantiku jako vlajková loď umělec nově vytvořené Impuls! Label Records, otisk ABC-Paramount, ačkoli v květnu střihl poslední album pro Atlantic, Olé (únor 1962). Následující měsíc dokončil svůj impuls! debut, Afrika / mosaz. Touhle dobou, jeho hraní bylo často ve stylu střídavě přezdívaném „avantgarda, „“Volný, uvolnit, „nebo“ nová věc.“Stejně jako Ornette Coleman hrál zdánlivě beztvará, prodloužená sóla, která někteří posluchači považovali za nesmírně působivá, a jiní odsoudili jako hluk. V listopadu 1961, John Tynan, psaní v Down Beat, odkazoval se na Coltrane hraní jako “ anti-jazz.“Ten měsíc však Coltrane nahrál jedno ze svých nejslavnějších alb, Live at The Village Vanguard, LP tempo 16minutové improvizace „Chasin‘ the Trane.“

mezi dubnem a červnem 1962 Coltrane přerušil svůj další impuls! studiové album, další vydání nazvané jednoduše Coltrane, když se objevilo později v roce. Ve spolupráci s producentem Bobem Thieleem začal dělat rozsáhlé studiové sezení, mnohem víc než impuls! v té době mohli výnosně vydat, zejména s Prestige a Atlantic stále vydávají svá vlastní archivní alba. Materiál by ale po saxofonistově předčasné smrti etiketě dobře posloužil. Thiele uznal, že Coltrane je další tři impulsy! album být propuštěn, Balady, Duke Ellington a John Coltrane, John Coltrane, Johnny Hartman (všichni 1963), byly zaznamenány na jeho příkaz, aby utišil kritiky Coltrane je více extrémní hraní. Impressions (1963), čerpané z živých a studiových nahrávek pořízených v letech 1962 a 1963, byly reprezentativnějším úsilím, stejně jako Live at Birdland z roku 1964, také kombinací živých a studiových skladeb, navzdory svému názvu. Ale Půlměsíce, také vydal v roce 1964, zdálo se, že najít střední cestu mezi tradiční a zdarma hrát, a byl přijat u kritiky. Tento trend pokračoval s A Love Supreme z roku 1965, jedním z nejoblíbenějších alb Coltrane, které mu vyneslo dvě nominace na Grammy za jazzovou kompozici a výkon a stalo se jeho nejprodávanějším albem. Také v průběhu roku, impuls! vydala standardy kolekce John Coltrane Quartet Hraje… a další album „zdarma“ hra, Nanebevstoupení, stejně jako Nové Věci, v Newportu, live album, skládající se z jedné strany Coltrane a další Archie Shepp.

v roce 1966 viděl vydání alba Kulu Se Mama a Meditace, Coltrane je poslední nahrávky se během svého života, i když byl hotov a schválen pro vydání jeho dalšího alba,, Výraz,, v pátek před jeho smrtí v červenci roku 1967. Zemřel náhle na rakovinu jater, do nemocnice, v neděli a končí v časných ranních hodinách následujícího dne. Zanechal po sobě značné množství nevydané práce, která vyšla v následujících letech, včetně „žít“ na vesnici Vanguard znovu! (1967), Om (1967), Cosmic Music (1968), Selflessness (1969), Transition (1969), Sun Ship (1971), Africa/Brass, Vol. 2 (1974), mezihvězdný prostor (1974) a první Meditace (pro kvarteto) (1977), vše na impuls! Kompilace a vydání archivních živých nahrávek mu přinesl řadu nominací na cenu Grammy, včetně Nejlepší Jazzové Představení pro Atlantic albu Coltrane Dědictví v roce 1970; Nejlepší Jazzové Vystoupení, Skupina a Nejlepší Jazzové Vystoupení, Sólista, pro „mílovými Kroky“ od Atlantiku album Alternativní Bere v roce 1974; a nejlepší jazzový výkon, skupina a nejlepší jazzový výkon, sólista, pro Afro Blue Impressions v roce 1977. On vyhrál v roce 1981 cenu Grammy za Nejlepší Jazzové Vystoupení, Sólista, pro Bye Bye Blackbird, album z nahrávek žít v Evropě v roce 1962, a dostal Grammy za Celoživotní dílo v roce 1992, 25 let po jeho smrti.

John Coltrane je někdy popisován jako jeden z nejvlivnějších jazzových hudebníků, ale je těžké najít následovníky, kteří skutečně hrají v jeho stylu. Spíše je vlivný příkladem, inspiruje hudebníky, aby experimentovali, riskovali a věnovali se svému řemeslu. Diskuse o jeho práci nikdy zemřel dolů, ale částečně jako výsledek, jeho jméno žije dál a jeho nahrávky i nadále zůstane k dispozici a bude opětovně často. ~ William Ruhlmann