Las primeras veces que vi el clásico de John Hughes, Ferris Bueller’s Day Off, estaba un poco desconcertado por la escena del Museo que ocurre aproximadamente a mitad de la película. La escena está superpuesta con música instrumental calmante de la canción «Please, Please, Please Let Me Get What I Want» de The Smiths. Los tres personajes principales de la película, Ferris Bueller, Sloane Peterson y Cameron Frye, van juntos al museo y miran varias pinturas. Al final de la escena, Cameron termina mirando una pintura en particular, centrándose en una mujer y su hija. Hay varias tomas inversas de Cameron que miran más y más profundamente en la pintura. Cada vez que Cameron mira, la cámara se acerca cada vez más a la pintura para que, finalmente, el espectador no pueda ver nada.Para aprender más sobre la escena, busqué y encontré el comentario del escritor y director John Hughes sobre la película. (¿Quién mejor para explicar la escena que el propio Hughes? En el comentario, Hughes declaró que la escena fue filmada en el Instituto de Arte de Chicago, un museo que era un lugar de «refugio» para él cuando él mismo estaba en la escuela secundaria. Hughes comentó: «Esta fue una oportunidad para mí de volver a este edificio y mostrar las pinturas que eran mis favoritas.»Durante la escena, se muestran varias pinturas. Finalmente llegamos a un par de pinturas que muestran a una madre y un niño. Con respecto a estas pinturas, Hughes declaró: «Esto me pareció muy relevante para Cameron, la ternura de una madre y un hijo que él no tenía. Como se mencionó anteriormente, al final de la escena, Cameron se muestra mirando fijamente una pintura grande. Hughes explicó el» misterio «de por qué Cameron mira fijamente:» Lo usé en este contexto para ver he está mirando a esa niña, que de nuevo es, una madre y un niño. Cuanto más cerca mira al niño, menos ve, por supuesto, con este estilo de pintura. Pero cuanto más lo mira, no hay nada allí. Teme que cuanto más lo mires a él (Cameron), menos lo veas. No hay nada ahí. Es él.»Así que, al final, la escena del museo se centra en el personaje de Cameron, un adolescente sin madre que lucha y vive bajo el dominio de su padre. El quebrantamiento y la sumisión de Cameron a su padre materialista se hace referencia a lo largo de la película de varias maneras. En última instancia, la escena del Museo se suma a estas referencias, transmitiendo sutilmente el estado de desánimo de Cameron. La forma creativa de Hughes de contarle a la audiencia sobre Cameron solo aumenta la belleza de la película.
Escrito por Anthony Watkins
A continuación se muestra la escena del Museo: